P. 1
Psv3110 Modul

Psv3110 Modul

|Views: 2,221|Likes:
Published by Norhairi Zainuddin
good
good

More info:

Published by: Norhairi Zainuddin on Apr 01, 2013
Copyright:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOCX, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

11/15/2015

pdf

text

original

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

TAJUK 1 PENGENALAN SENI ALAM MELAYU

1.1 Sinopsis Pengenalan Seni Alam Melayu menerangkan tentang seni tampak masyarakat di Alam Melayu khususnya di Malaysia. Seni tampak yang dimulai dengan lukisan-lukisan gua di Semenanjung Malaysia dan Sarawak. Seterusnya tentang artifak-artifak peninggalan zaman prasejarah. Seni kaum peribumi seperti kaum Jah Hut, Mah meri dan tenunan pua kumbu oleh kaum Iban juga dibincang untuk lebih mengenali seni Alam Melayu. Simbol-simbol yang

digunakan pada karya seni mereka dan maknanya dikaji untuk mentafsirkan mesej yang ingin disampaikan.

1.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis bentuk dan makna hasil lukisan gua, artifak dan Seni Pribumi.

1.3 Kerangka Tajuk-tajuk

Pengenalan Seni Alam Melayu

Lukisan Gua

Artifak

Seni Pribumi

Kaum Jah-hut

Kaum Mah meri

Pua Kumbu

1

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.4 Pengenalan Seni di Alam Melayu telah lama wujud. Kewujudannya dibuktikan dengan penemuan-penemuan pelbagai artifak sejarah khususnya artifak seni di beberapa tapak arkeologi di seluruh negara. Artifak-artifak sejarah meliputi hasil seni seperti artifak peninggalan Zaman Logam.

Selain artifak-artifak, lukisan-lukisan di gua juga merupakan manisfestasi manusia terhadap kehidupan mereka dan membuktikan bahawa manusia di zaman dahulu telah mempunyai cara untuk mengekspresi perasaan mereka seperti lukisanlukisan gua yang terdapat di Bukit Tambun, Perak, Gua Balambangan, Sabah dan Gua Niah, Sarawak.

Lakaran pada dinding-dinding gua menunjukkan hubungkait yang sangat rapat antara kehidupan dan alam sekitar. Lakaran-lakaran yang dihasilkan kelihatan tidak bertindih di antara satu sama lain. Penceritaan tentang sesuatu peristiwa itu sangat signifikan dan istimewa seolah-olah dirancang.

Pada asalnya seni tampak di Alam Melayu lahir kerana keinginan manusia untuk menghasilkan peralatan bagi memudahkan urusan atau kehidupan seharian mereka. Penghasilan peralatan seperti peralatan memburu dan pertanian telah membuktikannya. Penghasilan patung-patung dikalangan kaum pribumi bukan untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Kaum-kaum pribumi yang masih kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi.

Manusia zaman dahulu juga ingin mengekpresikan hubungan antara alam dan kehidupan mereka. Semangat alam diadun dengan kepercayaan dan disebatikan dalam kehidupan. Kepercayaan mereka terhadap alam telah melahirkan beberapa pantang larang dalam transformasi bentuk alam ke bentuk tampak. Motif-motif pada pua kumbu misalnya, tidak akan dihasilkan sewenang-wenang oleh

2

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI penenunnya. Pelbagai pantang larang masih dipegang untuk menghindarkan penenun daripada ditimpa pelbagai musibah. 1.5 Lukisan Gua Lukisan awal telah ditemui di dinding-dinding gua yang dihasilkan oleh manusia purba. Lukisan tersebut berkisar tentang aktiviti kehidupan seharian seperti perburuan dan pengembaraan. Di Malaysia, lukisan gua telah dijumpai di Gua Tambun di Perak, Gua Niah di Sarawak dan Gua Balambangan di Sabah. Kebanyakan karya lukisan di dinding gua menggunakan gaya yang sama, iaitu imej binatang digambarkan dengan pelbagai kualiti garisan ringkas dengan komposisi yang hampir sama, iaitu memanjang dan berkumpulan serta menggambarkan pelbagai binatang yang mungkin menjadi hasil buruan untuk makanan mereka pada zaman dulu.

Lukisan gua di Bukit Tambun Menurut M. Matthews, seorang penulis yang menulis di dalam terbitan isu „Malaya Dalam Sejarah – Majalah Persatuan Sejarah Malaya‟ pada bulan November 1959 berkata, “Lukisan di Gua Tambun menggunakan satu warna – tidak jelas. Dalam sesetengah kumpulan, warnanya unggu pekat dan dalam kumpulan lain, warnanya merah pudar. Banyak lukisan ini memaparkan individu-individu lelaki yang dilukis kasar. Ada di antara haiwan yang dilukis ini mudah untuk dikenalpasti tetapi ada juga yang kurang jelas dan imaginasi diperlukan untuk membayangkan apa sebenarnya yang cuba digambarkan oleh pelukis tersebut.”

3

Pada bahagian lain di Gua Kain Hitam. lukisan dinding sepanjang 200 kaki telah dijumpai. haiwan. unsur alam dan juga bentuk abstrak. terdapat juga lukisan lain di gua tersebut yang dipercayai dilukis oleh masyarakat awal orang asli seperti yang terdapat di Lenggong. lukisan yang membentuk galeri gambar ini terpampang sepanjang lebih dari seratus kaki. tetapi masa dan cuaca telah menghapuskan sebahagian besar lukisan ini. Selain itu. tapir. di Hulu Kelantan. Rusa yang dilukis di sini amat menarik kerana kesemuanya kelihatan seperti rusa betina yang sedang bunting dan salah satu darinya juga mempunyai bayangan anak rusa di dalam perutnya! Pada suatu masa dahulu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tetapi kebanyakan lukisan di sini agak jelas di lihat dan memaparkan haiwan seperti dugong. di Pahang dan juga di Kedah. yang terletak berdekatan dengan Gua Niah. Perak. geometrik. dan rusa. Lukisan-lukisan tersebut boleh dikelompokkan ke dalam beberapa bentuk iaitu bentuk manusia. Sungai Siput. sampan. Ia dihasilkan dengan menggunakan arang. Gambaran haiwan di dinding Gua Tambun Sesetengah kajian mengatakan bahawa hematit (bahan yang menghasilkan warna merah) telah digunakan untuk menghasilkan lukisan-lukisan gua di Gua Tambun. Kebanyakkan pengkaji percaya bahawa ia telah dilukis oleh masyarakat Zaman Noelitik. Garisan-garisan pada lukisan tersebut adalah tebal dan menggambarkan sebuah bot panjang dan 4 .

tembikar China dan manik kaca. haiwan. Gambaran aktiviti manusia di dinding Gua Kain Hitam Gambaran haiwan di dinding Gua Kain Hitam Manakala lukisan di dinding Gua Balambangan. Lukisan-lukisan ini dilukis menggunakan tanah atau batu merah yang berada tidak jauh dari gua tersebut.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI susunan manusia yang menari. Motif-motif ini menjadi bukti tentang aktiviti manusia di ketika dahulu. 5 . unsur alam. Bentuk- bentuk sebegitu mungkin satu bentuk abstrak yang menggambarkan satu fenomena di ketika itu. Tempoh prasejarah negara Malaysia bermula daripada kesan-kesan terawal penempatan manusia yang diketahui iaitu di sekitar 40 ribu tahun dahulu dan berlanjutan sehingga terbentuknya Kesultanan Melaka di sekitar tahun 1400. Sabah menggambarkan cantuman bentuk laktis ( oval berjalur) dengan garisan memanjang. Turut dijumpai di Gua Kain Hitam tersebut adalah bot-bot lama. Lukisan ini menggunakan arang dengan gambaran motifmanusia. 1.6 Artifak Artifak bermaksud barang-barang buatan manusia (terutama alat perkakas dan senjata) yang merupakan peninggalan sesuatu zaman. Di Gua Tasob Madai pula terdapat lukisan gua yang mewakili lukisan gua Zaman Neolitik. sampan dan abstrak.

melainkan penemuan sebuah loceng yang diperbuat dari gangsa di Muar. telah ditemui di ruang yang terlindung di dalam gua-gua. Gua Cha di Kelantan dan Gua Kechil di Pahang. Satu-satunya peninggalan binaan yang masih boleh dilihat adalah batu-batu asas bangunan yang dibina semasa era kerajaan purba di Kedah dan di Santubong. Kawasan-kawasan dari Zaman Logam di Semenanjung juga tertumpu di bahagian utara. atau di kawasan-kawasan Mesolitik. Kehidupan di Zaman Logam juga dapat dilihat melalui pelbagai barangan yang diperbuat daripada besi seperti sebuah alat berbentuk batang yang panjang yang dikenali dalam kalangan orang Melayu sebagai tulang mawas dan hanya ditemui di Semenanjung Malaysia. 6 . termasuk kawasan perkuburan. Sarawak di sekitar abad ke-5 sehingga abad ke-13. Penemuan-penemuan di bahagian pantai timur pula tertumpu di kawasankawasan yang mempunyai sumber emas. Johor. Cara hidup berburu dan mengumpul makanan telah berubah dengan begitu dramatik sekali di sekitar 5. termasuklah di Gua Niah di Sarawak. manakala di pantai barat pula adalah berdekatan kawasan sumber bijih timah.000 tahun dahulu berikutan dengan penemuan kaedah bagi menghasilkan perkakas batu yang digilap dan barangan tembikar tanah. Bukti-bukti penghidupan dari zaman Neolitik boleh ditemui di kawasannya sendiri. Kebanyakan artifak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Faktor cuaca banyak memberi kesan pada artifak-artifak prasejarah termasuk barangan tembikar tanah dan perkakas-perkakas yang diperbuat daripada batu dan besi.

7 Seni Pribumi Di kalangan masyarakat Asli tempatan seperti kaum Mah Meri di Pulau Carey dan Jah Hut di Pahang. Pelbagai jenis topeng yang terdapat dalam masyarakat Asli serta diberi nama tertentu seperti Roh.gov. Bes.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Loceng Gangsa dari Zaman Logam Layari Internet Dapatkan maklumat tentang 10 artifak yang telah didaftar dalam Daftar Warisan Kebangsaan 2009 yang dikenali sebagai Objek Warisan Ketara.my) 1. 7 .muzium negara. topeng adalah tunggak budaya mereka. Poyang. Kaum asli ini membuat topeng untuk tujuan penyembahan dan perubatan. (www. Topeng-topeng ini pada mulanya diukir oleh bomoh atau batin. dan Hantu. Moyang.

Moyang Harimau Berantai 8 . "Mahmeri" bermaksud orang hutan manakala dalam istilah. kaum Jah-hut juga sememangnya sinonim dengan pengukiran kayu terutama penghasilan arca dan merupakan lanjutan untuk kepercayaan keagamaan mereka. Selain hasil anyaman.1 Kaum Jah-hut Suku kaum Jah-hut adalah suku bangsa Senoi yang mendiami negeri Pahang. Pengukiran kayu merupakan salah satu sumber pendapatan kaum Jah-hut. Mahmeri memberi maksud bersisik.2 Kaum Mah meri Mah Meri merupakan salah satu daripada 18 suku kaum Orang Asli yang tinggal di Malaysia dan tergolong di dalam kumpulan besar yang digelar orang Senoi.7. Kaum ini terkenal dengan hasil anyaman dari mengkuang dan pandan. buluh dan rotan. Setiap ukiran mempunyai pelbagai maksud dari segi kepercayaan. bertam. Segala ciptaan dari ukiran kayu adalah berasaskan kepada imaginasi dan mimpi yang menggambarkan kuasa baik atau jahat yang ada perkaitan dengan sistem kepercayaan dan kehidupan mereka. sesuai dengan lokasi penempatan mereka yang berhampiran dengan laut iaitu di sepanjang pantai Negeri Selangor dan Pulau Carey. mistik. lagenda serta gambaran kehidupan mereka. Mereka juga dikenali sebagai orang laut. 1. keagamaan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.7.

Kaum Mah Meri yang kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Kaum Mah Meri terkenal dengan hasil ukiran topeng kayu serta ukiran yang digunakan di dalam amalan kerohanian tradisi mereka. Ukiran serta makanan tersebut kemudiannya ditinggalkan di tepi laut setelah upacara tersebut selesai. Untuk memastikan para nelayan selamat pulang. Ukiran kayu Mah Meri bukan dicipta untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. figura manusia. alam flora dan fauna amat menakjubkan. Moyang Sauh yang digambarkan dalam ukiran Mah Meri mempunyai bentuk seakan-akan seekor ikan atau naga laut menjadikannya sebuah ukiran yang kelihatan menyeramkan namun sangat indah pada masa yang sama. Ukiran yang dinamakan Moyang Sauh dipercayai berpengaruh ke atas keselamatan para nelayan ketika mereka turun ke laut. bomoh Mah Meri akan menghasilkan ukiran Moyang Sauh dan mengadakan satu upacara di tepi pantai dengan menyediakan pulut kuning dan makanan yang lain sambil meminta pertolongan Moyang Sauh agar nelayan mereka selamat di laut hinggalah mereka pulang ke darat. Kreativiti mengukir patungpatung berbentuk dewa-dewa. Ukiran kayu kaum Mah Meri melambangkan roh atau semangat yang wujud dan mempunyai pengaruh ke atas pelbagai aspek kehidupan mereka sama ada secara positif atau pun negatif. 9 .

Untuk mengubati pesakit. Moyang Labi-Labi dan Moyang Katak Kala. Nama topeng dalam masyarakat Mah Meri berdasarkan cerita dan kepercayaan masyarakat untuk tujuan perubatan. Bentuk-bentuk topeng masyarakat Asli ini tidak menggunakan warna tetapi rupa topeng dibezakan melalui corak. gaya dan piuhan. lalu secara simboliknya „mengeluarkan‟ penyakit itu dari badan pesakit. sentiasa menjadi sebutan. Ukiran ini kemudian diberikan kepada bomoh mereka yang akan menjalankan upacara bagi „mengalihkan‟ penyakit tersebut dari pesakit kepada ukiran kayu itu dan kemudian membuangnya ke laut atau ke dalam hutan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Moyang Jantung Moyang Sauh Moyang Naga Ukiran Mah Meri juga memainkan peranan yang penting dalam usaha mereka untuk menyembuhkan penyakit seperti demam. penyembahan dan hiburan. Nama seperti Moyang Tetek Lanjut. salah seorang ahli keluarga pesakit tersebut perlu menghasilkan ukiran kayu yang melambangkan roh atau semangat yang dipercayai berpengaruh ke atas penyakit tersebut. 10 . sakit perut dan penyakit yang berkaitan dengan pembuangan air kecil. Selalunya topeng ini dipakai oleh batin dan bomoh sebagai perantara alam metalizik dan realiti.

Ukiran topeng Kaum Mah meri Jenis kayu yang paling digemari untuk dibuat ukiran adalah kayu nyireh batu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Terdapat topeng yang dipiuhkan untuk menimbulkan imejan yang menggerun. Kebanyakan bomoh di kalangan masyarakat Asli berperanan sebagai tabib dan hakim. 11 . hasil anyaman juga memainkan peranan yang penting dalam budaya Mah Meri lebih-lebih lagi bagi kaum wanita Mah Meri. Ukiran berukuran satu kaki tinggi memakan masa kira-kira dua minggu untuk disiapkan. Setiap ukiran tertakluk kepada tafsiran pengukir yang menghasilkannya. kepakaran pengukir untuk membentuk kayu ini serta keunikan mutu kerja pengukir tersebut. Selain daripada ukiran kayu. Keindahan ukiran ini terserlah bukan sahaja pada alunan urat kayu nyireh yang indah atau warna kayu yang menarik tetapi juga pada rekabentuk ukiran itu sendiri yang ringkas tetapi sungguh anggun serta membawa makna di dalam budaya kaum Mah Meri. setiap ukiran yang dihasilkan adalah seunik urat-urat kayu nyireh batu yang membentuk ukiran itu sendiri. Oleh sebab ini. maka topeng menjadi mekanisme penjelmaan mereka dari manusia kepada makhluk magis. Terutamanya topeng untuk tujuan penyembuhan penyakit. menakut serta melucukan.

7. seorang wanita kaum Mah Meri perlu menguasai kemahiran menganyam pelbagai jenis barangan seperti bakul memburu. Kain tenunan ini berwarna kemerah-merahan atau coklat tua. motif ini hanya boleh ditenun oleh anak dan isteri ketua rumah panjang Fauna Buaya mempunyai kuasa untuk menjaga 12 . Pua kumbu ditenun oleh wanita kaum Iban yang sudah mahir menenun kerana pua jenis ini adalah paling rumit untuk ditenun. Bagaimanapun. Kepercayaan Dipercayai berkuasa menghalang bencana atau kuasa jahat daripada menyerang tanam-tanaman dan penghuni rumah panjang Biasanya.3 Pua Kumbu Pua Kumbu merupakan salah satu jenis kain pua yang popular di kalangan masyarakat Sarawak. Pua kumbu menjadi kemegahan di kalangan wanita kaum Iban dan jika dilihat dengan teliti. Antara motif-motif yang digunakan: Motif Engkeramba Penerangan Merupakan gambaran figura roh. LAYARI INTERNET Layari internet dan dapatkan gambar beserta nama 5 patung kaum Jah-hut dan Mah meri 1. motif-motif itu kerap dikaitkan dengan kepercayaan dan pantang larang mereka. ia turut memaparkan corak kehidupan seharian masyarakat Iban. tikar serta perhiasan upacara. bekas simpanan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Sebelum mereka dianggap layak untuk berkahwin.

Burung pembawa alamat baik kain yang mempunyai motif burung dipercayai boleh menyembuhkan penyakit dan mendatangkan kekayaan dalam apa pekerjaan. alat tenun Alam & Alatan 13 . Mempercayai bahawa buaya adalah jelmaan saudara-mara mereka. bulan. buahbuahan. pucuk rebung. menurut kepercayaan kaum Iban. awan larat. kala jengking dan lipan Flora rotan. biji benih dan bunghabungaan. Rusa mendatangkan kejayaan atau tuah semasa berburu Serangga labah-labah. selampai iaitu roh perempuan sering menjelma sebagai katak dan dikatakan mempunyai kuasa untuk mencipta bayi Harimau dan tikus kasturi sering dikarang dalam bentuk abstrak Dipercayai orang yang memakai kain tenunan ini dianugerahkan keberanian.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Motif Penerangan Kepercayaan tempat berhuma (tanaman padi). kunang-kunang. pucuk paku. Ular membawa petanda buruk dimana kemunculan ular dikaitkan dengan kuasa jahat atau hantu dantidak ditenun dengan sewenang-wenangnya Katak ditenun dengan gaya seperti manusia.

Apabila selesai setiap pua kumbu dihasilkan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mengikut kepercayaan. Walaubagaimanapun. malah kebolehan itu juga pernah menjadi faktor tarikan utama kaum lelaki suatu ketika dulu. Mereka akan mempunyai tatu di beberapa tempat di anggota badannya termasuk di bahagian leher. ia dipercayai akan 'memakan diri' dan kain tersebut tidak dapat dihasilkan. Kini sebahagian kecil sahaja masyarakat Iban yang memiliki kemahiran menenun pua. pengkebumian. Pua kumbu pada zaman dahulu sering digunakan dalam upacara kelahiran. seni tangan itu bukan sahaja menggambarkan kerajinan dan ketekunan malah sikap bertanggungjawab di dalam rumahtangga. dia tidak akan dipilih sebagai calon isteri dan lambat bertemu jodoh. menyambut kepala (selepas ngayau/memenggal kepala) dan upacara bercucuk tanam. Penenun yang mahir biasanya memperoleh motif serta corak menerusi mimpi yang kemudiannya diterjemahkan dalam tenunan pua kumbu. Bagi masyarakat Iban. Maksud memakan diri itu pula adalah pembuat itu akan jatuh sakit dan ada sahaja perkara lain yang menghalangnya untuk menyiapkan tenunan tersebut. Kemahiran menghasil kain tenunan merupakan satu kemestian bagi wanita suku kaum Iban. 14 . Penenun yang mencapai tahap tertinggi boleh dikenali dengan tatu di badan mereka. jika seseorang itu berkeras untuk menghasilkan motif atau corak pua kumbu di luar kemampuannya. pua yang dihasilkan adalah antara yang terbaik di kalangan suku kaum Dayak. penenun akan membuat sebuah tatu di tangan yang bermakna penenun tersebut adalah pakar atau telah ditauliahkan. perkahwinan. perubatan. Dahulu jika seseorang wanita Iban yang tidak mempunyai kepandaian menenun kain.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. motif: buah terabai/Lang Tuai 15 .

16 . Penggunaan motif atau simbol boleh dikaitkan dengan kepercayaan dan budaya hidup masyarakat di alam Melayu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu.8 Rumusan Seni di Alam Melayu sangat unik. motif: tangga begi 1. Ia menggambarkan hubungan antara manusia dan alam secara rohaniah.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 2 PENGENALAN SENI VISUAL MALAYSIA 2.Seni Arca . 5) Menunjukkan sikap patriotik terhadap karya seni Malaysia 17 .Catan air .1 Sinopsis Tajuk ini meliputi maklumat dan latihan berkaitan seni visual di Malaysia merujuk kepada seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka. Kesenian visual yang menjadi tradisi Melayu adalah daripada pelbagai bidang seni. 4) Menganallisis perkembangan Seni Visual selepas merdeka.Karya-karya terkenal 2.Catan Cina .Seni Moden . perkembangan Seni Visual seperti berikut: Maklumat yang dibincangkan adalahh mengikut tajuk-tajuk .Seniman .2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis pengaruh Seni Barat dalam Seni Oriental dan Seni Malaysia 2) Membanding beza dan menghubungkaitkan pengaruh Seni Visual Barat dengan Seni Visual Di Malaysia.Seni bina .Seni Plastik . Ia meliputi tempoh setengah abad. 3) Menggunakan pengetahuan dan menerangkan kronologi perkembangan Seni Visual Malaysia selepas merdeka.Seni Bina . Sejarah perkembangan seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara lain.Artifak .

senjata atau ornamen.4 Kandungan Isi 2.4.3 Kerangka Tajuk-tajuk Pengenalan Seni Visual Malaysia Perkembangan Seni Visual Malaysia Sebelum Merdeka Selepas Merdeka Artifak Seni Plastik Catan Cina Seni Arca Catan Air Senibina Senibina Seni Moden Seniman Karya-karya Terkenal 2.1 Artifak Artifak adalah barang-barang sejarah hasilan manusia seperti peralatan. 18 .1 Perkembangan Seni Visual Sebelum Merdeka Apakah yang anda faham tentang seni visual sebelum merdeka ? 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.1.4.

Bukit Tambun. Keris Pekaka. 19 . Perak dan Gua Niah.4. Mereka telah menerima pendidikan dalam lukisan berus Cina dan kaligrafi di China. Perlis. Pahang. Serawak. 2.1. Ragam hias pada permukaan pada permukaan serpihan tembikar berbentuk sederhana yang ditemui didapati dibuat secara spontan dan dibakar pada suhu sebarang suhu. Contoh keris yang wujud di Malaysia Keris Semenanjung.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI A) Tembikar Seni tembikar telah wujud dalam budaya Melayu di Malaysia sejak beribu tahun dahulu. keris juga merupakan satu lambang yang menjadi kemegahan serta kebanggaan bangsa dan negara. dijumpai pecahan tembikar yang dihiasi Para pengkaji sejarah dengan motif geometri berbentuk „tulang ikan‟. Ulu Tembeling. Keris Taming Sari. menggunakan serpihan-serpihan tembikar yang ditemui sebagai petanda untuk menggambarkan tamadun dan budaya zaman silam B) Keris Keris menjadi sejenis senjata warisan Melayu sejati yang telah digunakan di Tanah Melayu sejak lebih daripada 700 tahun yang lalu. Ini terbukti dengan penemuan barangan tembikar seperti di Gua Cha. Di Johor. Keris Panjang dan Keris Madura. Bukit Tengku Lembu. Selain sebagai senjata untuk mempertahankan diri. Kelantan. Mereka juga telah berkunjung ke Singapura untuk sesuatu jangka masa.2 Catan Cina Sumbangan golongan Cina kepada perkembangan seni Malaysia dan Singapura berpunca daripada pendatang dan pelawat Cina seperti Xu Beihong yang telah bermastautin di Pulau Pinang untuk beberapa tahun.

Hanya selepas mereka bertapak kukuh dan berjaya dalam kehidupan. Abdullah Ariff dan lain-lain lagi. Seni visual ini wujud oleh perintis karya-karya cat air dan cat minyak para pegawai Kolonial British yang berkhidmat di Pulau Pinang pada akhir tahun 1770an yang mengikut estetik zaman Victoria.4. Reverend Pak Yuen. Antara yang berjaya dalam bidang seni ialah Lee Kah Yeow. Seni lukis Malaysia bermula dalam tahun 1930an dengan terciptanya karya-karya catan awal oleh Yong Mun Seng. Terdapat yang terlibat dalam pendidikan Seni dan ada pula yang menjadi pelukis amatur.1. 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada mulanya penghijrah-penghijrah awal dari China adalah untuk mencari sara hidup. Pameran seni lukis yang terawal di singapura ialah pameran Lian Xiao Oh pada tahun 1924. Lukisanlukisan dan catan-catan tersebut banyak ditempah oleh pegawai-pegawai Syarikat Hindia Timur yang ditempatkan di Malaya. Disusuli pula dengan pameran pastel He Qui Qo pada tahun 1926. barulah terdapat beberapa penghijrahan berdasarkan kretiviti artistik mereka. 20 . Kesimpulannya pada awal tahu 1920an terdapat pelukis yang mempamerkan hasil karyanya. Ia meliputi tempoh setengah abad.pengembara Eropah dan Inggeris telah meminta pelukis-pelukis negeri-negeri Selat yang berketurunan Cina atau Melayu untuk melukis gambaran kehidupan tempatan yang bermotifkan flora dan fauna.3 Catan air Sejarah seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara jiran. Seni halus tidak pernah difikirkan . Kesenian visual bukan menjadi tradisi Melayu. Terdapat kepercayaan bahawa pengembara. Reverend Chuk Mor. Wang Yau. Chung Hong Kong dan Zhen Wei Sin. Chai Horng. Ini disebabkan oleh minat mereka atau sebagai rekod sejarah.

4. dan lain-lain lagi. 1995). Kedah (1893). Pulau Pinang (1817). 2. istana. 21 . (4) Masjid Kampung Hulu di Banda Hilir. Contoh senibina sebelum merdeka: (1) Bangunan Stadthuys di Banda Hilir. zaman Pre-Raphelites. ekonomik. monumen. tembok. Terdapat bangunan-bangunan yang menarik disamping mempunyai reka bentuk seni bina yang unik.1. dokumentari. rumah berhala. Ini telah berterusan sehingga abad ke 19 apabile Seni Eropah terutamanya Seni Perancis mula memberi kesannya kepada seluruh rantau dengan pergerakan-pergerakan seni seperti aliran Impresionisme. Dianggarkan terdapat lebih kurang 35. Fielden (2000) berpendapat bahawa bangunan bersejarah mempunyai nilai senibina. sosial dan juga politik serta rohani yang simbolik. masjid. Kedah (1735). (6) Balai Seni di Alor Setar. Wilayah Persekutuan (1888). (2) Balai Besar di Alor Setar. stesen keretapi. arkeologi. (5) Gereja St. sejarah. sekolah. Surealisme. George Anglican di George Town. Futurisme dan Konstruktivisme. (3) Muzium Sejarah Nasional di Kuala Lumpur.000 buah bangunan sebelum perang yang berada di 265 buah bandar yang dikaji di seluruh negara wajar dipulihara (Syed Zainol Abidin Idid. Turner dan Constable. Kubisme. Melaka (1641). estetik. pusat pengajian. Contohnya. bangunan pentadbiran kerajaan.4 Seni bina Tidak dapat dinafikan masyarakat dahulu kala mempunyai pengetahuan yang tinggi dalam bidang seni bina.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pihak Inggeris telah memperkenalkan genre lukisan/ catan lanskap dalam aliran Realisme. Melaka (1728).

1 Bincang dan hasilkan jadual kronologi tentang perkembangan seni visual sebelum merdeka berkaitan : - Stail dan bentuk tema bahan gaya aliran tahun 2. Merupakan zaman baru bagi pelukis Malaysia dan seni halus tidak dipentingkan. Latihan 1.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rumusan : Perkembangan seni visual Malaysia sebelum merdeka adalah sebagai minat atau rekod sejarah. Era baru dalam aliran naturalis dan figura manusia.5 Perkembangan Seni Visual Selepas Merdeka Apakah perbezaan di antara aliran seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka? 2. Aktiviti seni dipengaruhi oleh suasana penjajah iaitu menekankan genre lukisan dan catan lanskap dalam aliran Realisme.1 Seni Plastik Istilah plastik digunakan kepada semua imej-imej spatial. Seniman mengenalpasti dari aspek perletakan imej di dalam ruang plastik merujuk kepada keperluan 22 .

Gaya ‟avant garde‟ yang dipolori oleh penghargaan. Unsur plastik ini menjurus kepada aspek seni dari segi bentuk. struktur. mencantum dan sebagainya. Seni plastik di Malaysia melibatkan hasil karya catan. mengurut. Dalam lewat tahun 50-an telah berlaku konflik dalam seni akibat perbalahan dominasi oleh pengamal aliran abstrak dan ekspresionistik. Bahan yang boleh digunakan untuk aktiviti ini ialah batu. keluli dan sebagainya. 23 . menyambung. Membentuk ialah teknik menghasilkan karya dengan cara mengukir. tembikar. tanah liat. Abstrak Ekspresionisme Amerika telah diberi Sekitar dekad 1980-an dan 1990-an memperlihatkan cubaan serius untuk Seniman pada menerapkan ciri ‟nasional‟ atau keaslian‟ seni plastik moden. melentur. membentuk. tenunan senjata dan sebagainya. 2. Dalam tahun 1960-an pemilihan gaya abstrak adalah lebih formalistik dan berbentuk individualistik. senibina.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan dan perasaan seniman.2 Seni Arca Arca dihayati sebagai satu cabang kesenian yang berkaitan dengan pengkajian bentuk-bentuk tiga dimensi yang melibatkan formalistik seni seperti ruang.5. jalinan. kayu. bahan dan proses berkarya. besi. logam. Seniman dan peminat aliran realisme rasa tercabar dan telah bangkit. sekitar tahun 80-an menghasilkan karya di luar ciri seni plastik konvensional dan tidak terikat pada media. menjalin. Seni plastik juga adalah satu terma dalam seni visual yang memberi maksud unsur plastik dalam bahan-bahan yang boleh dibentuk dan dibina. menempa. batu dan sebagainya. ukiran. imbangan dan kestabilan yang merangkumi objek tiga dimensi. dan menggelek. ruang. menguli. Membina pula ialah menghasilkan karya seni dalam bentuk tiga dimensi secara mengikat. Bahan yang digunakan ialah kayu. arca.

berbanding dengan catan. karya Syed Ahmad Jamal “The Link” (1963). yang sama tema dengan catannya. Ham Rabeah Kamarun. Wan Ahmad Wan Mohamod. Institut Teknologi Mara merupakan salah sebuah institusi yang bertanggungjawab dalam melahirkan ramai pengarca ternama dan berpotensi seperti Zakaria Awang. para pengarca berinteraksi terhadap persekitaran seperti persoalan agama. Seni arca di Malaysia boleh dikatakan masih baru Seni arca moden mula berkembang di Malaysia pada sekitar tahun 1960-an. Syed Ahmad Jamal. Ramlan Abdullah. Contohnya. Kuala Lumpur. Arca-arca yang bersifat figuratif dan representasi dapat dilihat menerusi karyakarya Anthony Lau. budaya. Chan Teck Meng. Peningkatan minat dan kecenderungan seniman kepada seni arca dan media campuran jelas 24 . Teo Tien Eng. Menurut T. Raja Shahriman dan Bayu Utomo.K. karya-karya arca Syed Ahmad Jamal.Sabapathy (1976). Cheong Laitong. Latiff Mohidin. Antara karya awal Anthony Lau adalah arca “Djin Api” (1959). Pada tahun 1976 satu pameran “Tinjauan Seni Arca Moden Malaysia” telah diadakan di Balai Seni Lukis Negara. Aliran Ekspresionisme dan Abstrak Ekspresionisme meresap ke dalam seni arca. Tengku Sabri Tengku Ibrahim. struktur dan rupa. Mad Anuar Ismail. Cheong Laitong dan Latiff Mohidin. Zulkifli Yusof. Kajian Seni Lukis dan Seni Reka. Yeoh Jin Leng dan Tang Tuck Kan membangkitkan halhal yang menghubungkan catan dengan arca. Ariffin Ismail. Dari segi tema. Antara yang turut serta adalah Anthony Lau.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI warna. “Forest” (1968) dan “Ecstacy” (1986) Dekad 1970-an memperlihatkan perkembangan arca yang pesat. alam dan kehidupan secara umumnya.

bangunan Dewan Bahasa dan Pustaka (1959). muzium dan sebagainya. Bangunan-bangunan awam seperti masjid.merdeka. 4. Yang dimaksudkan dengan senibina adalah melingkupi: 1. bangunan parlimen (1963). elektik dan sebagainya. 6. bangunan berkembar Petronas dan Menara Telekom. hospital. Binaan tempat kediaman iaitu rumah atau taman perumahan. perpustakaan.3 Seni Bina Sebagai sebuah negara yang mempunyai kebudayaannya sendiri. Taman-taman dan kawasan rekreasi. 25 . senibina Malaysia mengandungi unsur-unsur budaya kebangsaan yang berteraskan kebudayaan masyarakat berbilang kaum. 3. Bangunan-bangunan kerajaan. bersifat galeri. anglo-Indian. pemasangan (installation) atau pun arca persekitaran. suatu aspek yang turut mengalami perubahan ketara ialah gaya rupa seni bina. Pelbagai bentuk arca terhasil. Bangunan Sultan Abdul Samad. 2. Muzium Negara.5. Dayabumi. 2. tugu peringatan dan sebagainya.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kelihatan awal dekad 1990-an. Bangunan-bangunan perniagaan. sama ada secara konvensional. 5. Para arkitek yang baharu sahaja menamatkan pengajian di luar Negara telah membawa fahaman baru dalam seni bina di bandarbandar utama Negara yang sebelum ini dikuasai oleh gaya rupa senibina kolonial. Stadium Negara (1964). Aspek-aspek umum seperti pintu gerbang. menara. Antara bangunan-bangunan utama yang dapat digolongkan dalam senibina moden ialah bangunan istana raja-raja Melayu di tiap-tiap negeri. Masjid Negara. Menjelang era pasca. Bank Bumiputra.

Baharuddin Kassim. Pada tahun 1957 Frank Sullivan telah dilantik sebagai setiausaha akhbar kepada YTM Tunku Abdul Rahman Putra Al-Haj. Cheong Lai Tong. Persepsi masyarakat terhadap seni telah mula berubah. Menjelang kemerdekaan seni telah menjadi salah satu simbol kepada perpaduan kaum di Malaysia. Hisham Albakri (kumpulan arkitek JKR yang mereka bentuk Masjid Negara) dan W. Perdana Menteri Malaya yang pertama. sesi perbincangan dan pameran.K. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Ini membawa kesan yang mendalam dalam perkembangan seni Malaysia kerana usaha-usaha Sullivan yang bersungguh-sungguh untuk memperkenalkan para pelukis tempatan serta karya-karya mereka. Ivor Shipley (arkitek JKR yang merekabentuk bangunan Parlimen) mengadaptasi factor-faktor setempat ke dalam rekabentuk moden. Thursday Art Group telah ditubuhkan di Pulau Pinang dengan matlamat yang sama dengan Wednesday Art Group.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Bentuk dan corak senibina moden memperlihatkan perubahan-perubahan yang nyata tetapi disesuaikan dengan ciri-ciri senibina asli Malaysia. Tay hooi Keat.5. Chuah Thean Teng. Ahli-ahli terdiri daripada Abdullah Ariff. Kuo Ju Ping. Lim Tong Juan dan William K. Seni daripada taraf rendah (kedaerahan) meningkat ke peringkat antarabangsa. Balai Seni Lukis Negara di 109. 26 . Lau.4 Seni Moden Pada tahun 1957. Mereka memperkenalkan konsep-konsep baru. 2. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya Chen Wen His. Lee Joo For. Beberapa orang arkitek seperti Howard Ashley. Dari semasa ke semasa binaan-binaan baru didirikan bagi memenuhi keperluan pembangunan Negara dan keperluan masyarakat. mengadakan kelas-kelas melukis.

Guru-guru yang berminat di bidang seni diberi peluang melanjutkan pelajaran melalui kursus sepenuh masa selama satu tahun. 27 . Seni lukis aliran utama 1960an adalah dengan nilai-nilai mistikal dan semesta telah menarik perhatian audien untuk menghayatinya kerana mempunyai kelainan. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Lee Joo For. laporan. Dengan adanya tradisi seni khat telah membentuk satu pengucapan gambaran yang tersendiri. Nik Zainal Abidin. Tan Sri Kamarul Ariffin. Special Teachers Training Institute (STTI) ditubuhkan pada tahun 1960 yang kemudiannya ditukar kepada Maktab Perguruan Ilmu Khas (MPIK). Tan Sri Ghazali Shafie. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Cheong Laitong. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Antaranya ialah perbincangan. pencinta seni. Pelbagai aktiviti dijalankan melalui saluran media massa. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Tan Sri Zain Azraii. Acara-acara seni lukis menjadi acara gemilang yang dihadiri oleh pelukis-pelukis.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mohd Hoessein Enas. Tan Sri Dato‟ Azman Hashim. Syed Ahmad Jamal. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Lahir pandangan yang kritikal terhadap seni lukis. syarahan. ceramah. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Professor Ungku Aziz. antara yang telah membangunkan Balai Seni Lukis Negara adalah Tan Sri Mubin Sheppard. Lim dan ramai lagi. Puan P.G. pameran dan sebagainya. Peter Harris. Patrick Ng. Selain Frank Sullivan yang menjadi setiausaha selama sepuluh tahun. ahli politik dan diplomat. Anthony Lau. Mereka yang menunjukkan bakat besar dihantar untuk melanjutkan pengajian ke luar negara.

28 . Chong Kam Kow. op dan lain-lain aliran semasa tetapi juga menyarankan seni melibatkan kepintaran. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Ia menawarkan kursus diploma selama empat tahun dalam bidang Fine Arts (Painting and Sculpture). Textiles. Ceramics. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Kuala Lumpur College of Art telah ditubuhkan dalam tahun 1968 dengan menawarkan kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Painting. Commercial Art dan Interior Design di samping kursus-kursus sambilan. Chinese Brush Painting. Tan Teong Eng. Pendekatan gaya catan mereka yang berasaskan optik dan maklumat telah mengejutkan pelukis-pelukis tempatan dan masyarakat umum. Sulaiman Haji Esa. pop. Fashion dan Industrial Design. Graphics. nilai-nilai mistika dan metafisika iaitu maklumat dan ilmu yang luar dari bidang catan. Pottery and Ceramics. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an. Penubuhan Institut Teknologi Mara pada tahun 1967 telah melahirkan sekumpulan tenaga baru pendidik seni dan usahawan-usahawan Melayu dalam bidang seni tertentu. Photography dan Commercial Art. Sculpture. Pelukis-pelukis bukan sahaja berkarya dalam bidang minimal. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Photography. Fine Metal. Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Institusi persendirian ini menawarkan kursus-kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Fine Art.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Institusi Senilukis yang pertama ditubuhkan ialah Malayan Institut of Art pada tahun 1966. Kumpulan ini telah mendebarkan keadaan seni lukis tempatan dengan ungkapan-ungkapan yang mencabar.

Seni Arca. Aspek-aspek Keseniaan Asia Moden dan latihan Ilmiah. Studio Seni lukis dan Sejarah Senilukis dan Kemanusiaan. Rekabentuk Grafik. Aspek-aspek Seni Asia Tradisional. Fotografi. Teori-teori Seni. Badanbadan swasta seperti firma-firma petroleum dan para peminat seni yang berada .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. Institut dan akademi seni swasta yang ditubuhkan di sekitar negara juga telah memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. maktab dan sekolah-sekolah serta para profesional yang lebih maju dan mahir dalam bidang seni halus. telah mula membeli karya-karya untuk dijadikan koleksi simpanan. 29 . sambungan akademik aliran realisme dan karya-karya yang menyedut inspirasi dari mitos dan lagenda yang kaya di rantau ini. Penubuhan Pusat Seni di Universiti Sains Malaysia pada tahun 1984 telah melahirkan guru-guru pemegang ijazah bagi institut. Ini termasuk USM menawarkan kursus Seni halus bagi Catan. Persatuan Pelukis Malaysia ditubuhkan pada tahun 1980 dengan hasrat mewujudkan sebuah badan yang betul-betul mewakili pelukis. Kursus Ijazah selama tiga tahun ditawarkan oleh Jabatan Kemanusiaan. memperbaiki kedudukan pelukis dan bekerjasama dengan kerajaan mengenai hal-hal yang berkaitan dengan seni lukis di Malaysia dan Luar negara. Awal tahun 1980an mengemukakan bidang kanvas yang lebih luas dan menarik dengan munculnya catan pemandangan yang naif. USM juga menawarkan kursus Master of Art dalam Sejarah Senilukis.

Kejayaan Chuan telah membawa seni Malaysia kepada seni antarabangsa. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Sulaiman Haji Esa. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit.5. Pelukis Malaysia pertama yang mengadakan pameran solo di seberang laut ialah Chuah Thean Teng yang diadakan di London pada tahun 1959. Cheong Lai Tong. Syed Ahmad Jamal. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Tan Teong Eng. Lee Joo For. Anthony Lau. Peter Harris. dan dipersembahkan oleh Majlis Kesenian Persekutuan. 30 . Tay Mo Leong dan Toya turut menerima pengiktirafan antarabangsa. Mohd Hoessein Enas. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Nik Zainal Abidin. Seterusnya pelukis-pelukis batik yang lain seperti Khalil Ibrahim. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Patrick Ng.5 Seniman Balai Seni Lukis Negara di 109. Cheong Laitong. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Chuah Thean Teng. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya seniman terkenal seperti Chen Wen His. Chong Kam Kow.

Pohon-Pohon Kelapa Media : Cat Air Tahun :1951 2.1 Yong Mun Sen (1896 -1962) 1.5. Rumah Atap Di Tepi Pantai Media : Cat Air Tahun : 1960 2. Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia.6. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an. 1948 31 . 2.5.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Coconut Plantation – Dawn. Cat Air.6.2 Abdullah Ariff Abdullah Ariff.6 Karya-karya terkenal 2.

Potret Diri. 1960 Dato‟ Mohd Hoessein Enas 2. 1958 32 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Abdullah Ariff. Cat Air.3 Dato‟ Mohd Hoessein Enas.6. Pastel Kapur. Bumi Bahagia Lombong Bijeh Malaya.5.

Gadis Melayu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Dato‟ Mohd Hoessein Enas . Mengutip Daun Tembakau Media : Cat Minyak Tahun : 1963 5.6. Nobat Media : Cat Minyak Tahun : 1962 4.5. Datuk Syed Ahmad Jamal Perhubungan ( Arca ) Media : Besi Waja Tahun :1963 33 . Pengantin Perempuan Iban Media : Cat Minyak Tahun : 1963 2. Cat Minyak.4 1. 1959 3.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Datuk Syed Ahmad Jamal. Mandi Laut.5 Anthony Lau (1933 - ) Anthony Lau. Djin Api. 1957 2. 1959 2.6. Kayu. Lembu Liar ( Arca ) Media : Batu & Habuk Simen Tahun : 1963 34 .5. Cat Minyak Atas Papan.

Besi. Pondok Melayu.6 1. 1968 4.6.1989) Jalan Pinang Media : Cat Minyak Tahun :1955 2. Tay Hooi Keat (1910 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau. Hasil Rimba ( Arca ) Media : Besi Tahun : 1966 2. Pemandangan Pohon Media : Campuran Tahun : 1961 35 . Rimba.5. Pulau Pinang Media : Dakwat Tahun : 1952 3.

Pak Utih. Kekecuhan Media : Arkrilik Tahun :1969 Ibrahim Husin. 1958 5. Campuran.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tay Hooi Keat. 1967 36 .7 Ibrahim Husin (1939 - ) 1.5. Kapal Haji Media : Cat Minyak Tahun : 1966 2. Lembu Berlaga. Cat Minyak.6.

Kelambu. Kapur Pastel 37 . Satu Hari Di Bumi Larangan Media : Cat Imulsi Tahun : 1977 2.6. Are You Alone Out There ?.5. 1969 2. Arkrilik.9 Dzulkifli Buyung (1948 - ) Dzulkifli Buyung.8 Zulkifli Dahalan 1.5.6. Di Dalam Ruang Rumah Media : Cat Minyak Tahun :1974 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ibrahim Husin.

6. 1962 38 . Kapur Pastel. Pago – Pago. Lidi Media : Kapur Pastel Tahun : 1962 2. Cat Minyak.10 A. Membakar Semut Media : Kapur Pastel Tahun : 1967 Dzulkifli Buyung. Kapal Kertas. 1966 4.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.Latiff Mohidin. Latiff Mohidin A.5.

Kayu 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Siri Langkawi.6. Imago Senja ( Cetakan ) Media : Kayu Tahun : 1969 A.Latiff Mohidin.11 Mazli Mat Som Mazli Mat Som.5. pastel. Yati. 1964 39 .

5.13 Lai Foong Moi Lai Foong Moi.6.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mazli Mat Som.6. Cat Minyak. Menyeberang Sungai Media : Cat Air Tahun :1958 2.12 Khaw Sia 1. 1965 2.5. Cat Minyak. 1958 40 . Waktu Pagi Di Kampung. Menanti Nelayan.

5. Semangat Angin.14 Patrick Ng Kah Onn (1932 ) Patrick Ng Kah Onn.15 Yeoh Jin Leng (1929 - ) 1. Gauce. 1958 2. Sawah Padi Media : Cat Minyak Tahun :1963 41 . Menjemur Kain. 1961 Patrick Ng Kah Onn.6. Tanah Dan Air.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.6. Cat Minyak.

6. Paku Kipas. Pantai Timur 2.5. 1968 2. Pantai Timur 1 Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1988 Khalil Ibrahim.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.5. Lilin Dan Pewarna Batik.17 Khalil Ibrahim 1. Cat Minyak.1978 42 .16 Jolly Koh Jolly Ko.6.

arca dan karya mula menggunakan perisian komputer. Di Tepi Pantai Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1958 Chua Thean Teng. Persepsi masyarakat terhadap seni visual mula berubah daripada peringkat rendah ke peringkat antarabangsa. Kemunculan catan hard-edge.5. Lilin Dan Pewarna Batik. Institut dan akedemi seni swasta memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. Musim Buah. 43 .18 Chua Thean Teng 1.6. 1968 Rumusan Seni visual selepas merdeka semakin matang dan menjadi bidang professional. Seni visual juga menjadi salah satu simbol perpaduan kaum.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.

tema .1 Bina jadual perbandingan perkembangan seni visual selepas merdeka daripada hasil analisa terhadap bahan bacaan dan internet mengenai : .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 2.bentuk aliran karya .stail 44 .bentuk dan makna .tokoh .tahun .

Penghayatan karya seni memerlukan bahasa seni iaitu bahasa lisan dan tulisan. 3. 45 .1 Sinopsis Menurut Drs. Menghayati seni adalah satu bidang yang perlu diberikan perhatian. 2) Mengaplikasikan teori apresiasi untuk melihat dan menghayati karya seni. Sidi Ghazalba. Manusia memerlukan satu media perantaraan untuk meluahkan perasaaan dan emosi untuk dikongsi bersama manusia lain. Penerapan bahasa dalam penghayatan seni adalah dalam bahasa visual atau seni tampak. Menurut Zakaria Ali.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 3 APRESIASI KARYA SENI ORIENTAL 3.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis penulisan tokoh dengan menggunakan pengetahuan dan pengalaman. apresiasi seni adalah latihan yang melibatkan deria pandang dan sentuh yang mampu membantu kita menikmati karya dengan lebih seronok lagi. dalam bukunya ‟Pandangan Islam Tentang Seni‟ menerangkan seni adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sekelompok manusia melalui pancaindera kelima ekoran fitrah semula jadi yang cinta kepada seni.

3 Kerangka Tajuk-Tajuk Apresiasi Seni Oriental Falsafah dan Stail Perbandingan PandanganTokohtokoh Perbandingan Karya-karya Tuliskan esei pendek mengenai pengertian seni oriental dan ciricirinya.4 KANDUNGAN ISI 3. 3. Sebagai contoh. negara-negara dan peralatan yang berasal dari kawasan tersebut. Ia termasuklan Seni Islam.1 Pengenalan Seni Oriental Di dalam dunia ini terlalu banyak karya-karya seni telah dihasilkan secara individu atau berkumpulan. karya seni yang dihasilkan pada zaman Pra Sejarah lebih menggambarkan situasi dan aktiviti mereka sendiri.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 3. Istilah Oriental telah digunakan oleh masyarakat Barat untuk menjelaskan tentang kebudayaan.4. Asia Selatan dan Asia Timur. Seni China dan Seni India. 46 . Istilah Seni Oriental secara tradisionalnya merujuk kepada aktiviti seni dari daerah Timur Tengah. Karya seni yang dihasilkan biasanya mempunyai tujuan yang tersirat dan tersurat.

perlu dijaga dan disuburkan dalam ruang dan batasan syariat. Kesenian boleh mendidik manusia supaya menjadi insan yang baik dan 47 . Dalam jiwa. Kesenian Islam perlu mempunyai mesej yang jelas. Pencapaian yang dibuat oleh seni Islam itu juga merupakan sumbangan daripada tamadun Islam di mana tujuan seni Islam ini adalah kerana Allah swt.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Seni Islam Seni Islam merupakan sebahagian daripada kebudayaan Islam dan perbezaan antara seni Islam dengan bukan Islam ialah dari segi niat atau tujuan dan nilai akhlak yang terkandung dalam hasil seni Islam. kehendak. Islam membenarkan umatnya berimiginasi dan berkreativiti dalam pemikiran mereka. Seseorang seniman perlu memahami ajaran Islam yang hendak disampaikan melalui seni sama ada seni lukisan. pada semua tempat. perasaan dan akal fikiran manusia." Islam adalah agama yang diturunkan oleh Allah swt kepada seluruh manusia tanpa mengenal bangsa yang bersumberkan al-Quran. Tiada pemisahan antara seni dan agama. Seni Islam terdiri daripada elemen yang diulang-ulang berbentuk geometri. muzik. Sunnah dan Ijma' Ulama. nafsu. seni bina dan seni pentas. Tiada elemen-elemen figura. Walaupun seni merupakan salah satu unsur yang disumbangkan tetapi Allah melarang penciptaan seni yang melampaui batas. nurani dan keinginan manusia terbenamnya rasa sukakan keindahan dan keindahan itu adalah seni. Firman Allah swt yang bermaksud : "Sesungguhnya Allah tidak suka kepada orang yang melampaui batas. Seni harus menjurus kepada pengabdian diri kepada Tuhan. perasaan. Kesenian Islam hendaklah memaksimumkan kesedaran tentang keesaan Allah. Kesenian Islam berteraskan konsep tauhid dan bertujuan untuk mempertingkatkan agama. zaman dan situasi menepati citarasa. sifat. keinginan. Islam adalah agama yang nyata (waqi'e) dan sesuai dengan fitrah manusia.

Tembikar Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. contoh Taj Mahal dan Jami masjid.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI insan yang hampir kepada Allah. contoh Tiang Asoka. contoh Tiang Asoka. Kepercayaan kepada Tuhan – kepercayaan kepada satu entiti yang melampaui batas pemikiran dan kesedaran manusia merupakan asas pemikiran agama orang Hindu. Kesenian Cina yang terawal sekali ditemui pada akhir Zaman Batu ialah Seni Tembikar. (b) Seni China Menurut ahli sejarah. Dharma individu memerlukan apa yang harus dilakukan oleh seseorang mengikut kelahiran dan peringkat dalam kehidupan. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. Ia berkembang maju pada zaman Maurya. Zaman Muslim. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Karma – prinsip asas bagi aliran pemikiran falsafah dan agama yang berasal dari India. Seni Bina dan Seni Ukir berkembang maju pada zaman Maurya. tahun 132 s. Zaman Muslim. Nilai-Nilai Dharma – dharma masyarakat memerlukan idea tentang fungsi dan peraturan apa yang harus dilakukan. (c) Seni India Kesenian India bermula dari Dinasti Maurya. contoh Taj Mahal dan Jami masjid.m. Ianya mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Para seniman mempunyai tanggungjawap sosial dalam konteks syariah islamiah. tanggungjawab dan aturan memberi makna kepada kehidupan manusia iaitu memberi individu identiti dan makna kepada peranannya dlm hidup. Dharma dikaitkan degan tugas. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. 48 . contoh Stupa Sanchi. Bidang Kesenian Cina Seni Tembikar Kebanyakkan tembikar neolitik yang terbaik di dunia datanganya dari negeri Cina. contoh Stupa Sanchi. Berasaskan kepada keagamaan dan pemujaan. Bentuk-bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal dan berbadan kecil. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang.

Mohd Taib Osman dan lainlain. Malahan ia juga memberikan gambaran gabungan nilai keindahan. 49 . Maka ‟Philosophia‟ secara jelasnya membawa maksud ‟mencintai akan kebijaksanaan‟. Idea mereka telah mempengaruhi perkembangan falsafah seni di barat juga di Malaysia. Falsafah seni pula adalah proses mencari jawapan kepada keindahan. pendapat dan idea tentang keindahan seni kepada para seniman. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Falsafah seni bukan sahaja merupakan proses mencari jawapan kepada keindahan malahan juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. Falsafah seni adalah sesuatu yang global dan secara umumnya terbahagi kepada falsafah barat. Plato. Plato dan Aristotle merupakan ahlli falsafah Yunani yang terkenal.4. Tohoh-tokoh falsafah yang ternama adalah seperti Socrates. 3. Atistotle. Socrates. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seorang pengkarya seni dalam karya yang mereka hasilkan.1 Jelaskan tentang perzezaan seni Islam dengan seni India dari sudut keagamaan. Leonardo da Vinci. Tokoh-tokoh tersebut boleh diibaratkan sebagai kompas yang memberi panduan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 1. falsfah Islam dan falsafah timur.2 Falsafah dan Stail Pengenalan ‟Philos‟ dalam bahasa Yunani bermaksud bermaksud kecintaan terhadap sesuatu manakala ‟Sophia‟ kebijaksanaan atau pengetahuan.

didengar dan disentuh oleh jiwa tetapi tidak dapat dinyatakan melalui kata-kata dan bahasa. Jiwa seni mestilah ditundukkan kepada fitrah asal kejadian manusia kerana kebebasan jiwa dalam membentuk seni adalah menurut kesucian fitrahnya yang dikurniakan Allah swt. Seni dalam Islam menanam rasa khusyu' ke pada Allah di samping memberi ketenangan di jiwa manusia sebagai makhluk Allah yang diciptakan dengan fitrah yang gemar kepada kesenian dan keindahan. kesenian Islam berbeza dengan bentuk kesenian lain. Lantas ia menyedari keagungan Tuhan dan keunikan penciptaanNya. ketuhanan dan rohani atau dengan alam fizikal. halal dan berakhlak. Al-Ghazali pula menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. Fungsi seni tidak kurang sama dengan akal supaya manusia menyedari perkaitan antara alam. Seni juga dapat meningkatkan daya intelek dan bukan sahaja emosi. Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Oleh sebab itu seni dalam Islam tidak berslogan 'seni untuk seni' tetapi 'seni kerana Allah untuk manusia. Sukar untuk mentakrifkan seni secara tepat sesukar untuk menerangkan konsep keindahan dan kesenangan itu sendiri. Motif berseni haruslah bermatlamatkan perkara-perkara ma'ruf (kebaikan). makhluk dan alam sekitar'. Kesenian Islam terpancar daripada tauhid yang merupakan satu penerimaan dan penyaksian terhadap keesaan Allah swt maka seni yang berpaksikan tauhid dapat menanamkan sifat bertaqwa dan beriman. dapat dipandang. 50 . Konsep seni Islam dan pembawaannya haruslah menjurus ke arah konsep tauhid dan pengabdian kepada Allah swt. Kesenian yang dihasilkan adalah berlandaskan kepercayaan kepada kitab Al Quran dan hadis Nabi. Seni adalah sesuatu yang bersifat abstrak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Falsafah Seni Islam Sejarah telah membuktikan bahawa.

Khat Diwani Jali : Lebih bervariasi berbanding khat diwani. 51 . Khat merupakan seni tulisan indah yang mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. nama kitab atau buku . inspirasi dari model khat lain. konsep seni Islam adalah berlandaskan konsep Tauhid dan pengabdian diri kepada Tuhan. memandangkan penulisannya menggunakan huruf-huruf al-quran. penyusunannya dan cara-cara merangkainya menjadi sebuah tulisan yang tersusun. Seni Khat Seni khat ialah satu ilmu yang memperkenalkan bentuk-bentuk huruf tunggal. Ia juga disandarkan pada subjek-subjek yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci dan kata-kata bijak pandai (hukama'). Hanya digunakan untuk hiasan sahaja. Beliau menegaskan bahawa:„Setiap motif „arabesque‟ dengan apa sahaja medium adalah penegasan kebenaran estetika yang tiada Tuhan melainkan Allah. Seni khat mempunyai kaitan rapat dengan jiwa islam. Nilainya tinggi kerana ianya mudah dirobah mengikut penulisan. disandarkan kepada perkara yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci. Dia adalah Pencipta yang Esa dan Mutlak‟. bahkan tulisannya seolah-olah mempunyai irama. Tulisan ini mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Manakala menurut Al-Faruqi. Ia juga menjadi coretan tulisan indah daripada kehalusan rasa seni dan ketajaman daya pemikiran manusia yang mencipta seni tulisan sebagai lambang kepada perkataan yang dituturkan. Perbezaannya dengan huruf-huruf lain adalah dari segi keindahannya. Antara Seni Khat yang terkenal ialah Nasakh : diperindah oleh Ibn Muqla Khat Riq'ah : tulisan arab yang dapat ditulis dengan cepat dan sesuai dengan gerakan tangan. Khat Thuluth : digunakan untuk hiasan seperti dalam mushaf Usmani. Seni khat berkembang dengan perkembangan seni ukiran dan kadang-kadang kedua-dua bidang seni ini tidak boleh dipisahkan antara satu sama lain. mudah dirobah. Khat Diwani : Catatan atau antologi karangan.

Khat Nasakh merupakan tulisan yang paling banyak digunakan dalam penulisan buku-buku berkenaan keagamaan. Pada zaman Abasiah khat ini digunakan sebagai hiasan pada pelbagai bangunan masjid. Diwani. 52 . nama buku atau kitab serta untuk tujuan lain. Fungsinya juga adalah sebagai hiasan. nama dan tajuk karangan pada majalah dan surat khabar. pemerintahan. Khat Diwani. Riq'ah. Ia banyak digunakan untuk penulisan buku kesusasteraan. Antaranya khat utama ialah Kufi. Khat Thuluth kebanyakannya digunakan hanya untuk hiasan seperti dalam mashaf thmani (al-Quran). Khat Riq'ah dapat ditulis dengan cepat. Ia digunakan untuk penulisan surat rasmi seperti surat perjanjian. Nasakh. jelas serta tidak mengelirukan Khat Farisi mula dikembangkan di Parsi (Persia). Thuluth. Digunakan secara meluas semasa pemerinatahan Sultan Khedewy sekitar tahun 1220H di Mesir. kubah atau menara azan dan ditulis dalam bentuk ukiran timbul. Bentuk hurufnya condong sedikit ke kanan. Farisi.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Jenis-jenis Seni Khat Tamudun Islam kaya dengan seni-seni tulisan tangannya juga dikenali sebagai sei khat. Oleh sebab itu ia sering kali digunakan untuk tujuan suat menyurat dan digunakan oleh para pelajar universiti dan madrasah untuk mengambil nota kuliah. Khat Kufi berasal dari Kufah. Diwani Jali dan Raihani. Khatnya mengandungi lapan model utama dan selain itu merupakan cabang dari lapan-lapan model ini. surat penghargaan dan sebagainya. Karangan berbahasa Urdu juga biasanya ditulis dengan khat ini. Diwani membawa erti catatanatau antologi karangan. Ini kerana tulisan khat jenis ini mudah dibaca.

Pelbagai barang seni yang dihasilkan untuk perhiasan yang diperbuat dari emas. Buktinya daat dilihat melalui tamadun-tamadun purba yang agung. bekas air. kulit buku. buyung. ia lebih banyak bentuknya . burung dan sebagainya. Begitu juga seni seramik yang juga terdapat pada piring dan tembikar manakala seni sulaman dibuat dalam bentuk kain seperti kain penghias dinding. reka bentuk yang direka oleh manusia. tikar permaidani. lebih indah dan estatik. Khat Raihani hampir menyerupai khat thuluth. tungku dan topi besi perang. makam. 53 . cerek. gading dan lain-lain. barang-barang tenunan sutera dan sebagainya. Logam yang dipilih biasanya bewarna emas. Seni Bina Satu lagi seni Islam ialah seni bina di mana ianya menapai tahap yang mengagumkan. Oleh itu berdasarkan pencapaian ini maka keagungan dan ketinggian sesuatu tamadun itu dapat diukur.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Khat Diwani Jali. Seni hias pula biasanya berbentuk seperti kerawang. Lukisan dan Arca ( Ukiran) Seni lukisan dan arca juga dkenali sebagai seni halus. juka dibandingkan dengan khat diwani. Menurut Ibn Khaldun seni bina merupakan satu daripada asas tamadun yang paling utama yag merupakan lambang atau menifestasi daripada sesuatu tamadun. tembikar. rumit penulisannya. lampu dan bentuk-bentuk geometri pada kubah dan lain-lain. Pada zaman tersebut. pohon dan batu mahal dan ukiran seni halus ini juga terdapat pada perabot rumah. sejadah. ikan. perak dan tembaga contohnya pada mata wang syiling. daun pintu. Seni bina bermaksud satu bidang seni untuk mendirikan bangunan. piring. huruf-hurufnya agak lebar dan panjang serta ditambah dengan tanda-tanda syakal. jubin. seni bina yang bermutu dihasilkan dan masih lagi wujd waluun dalam bentuk yang telah usang dan hampir runtuh. Seni halus ini juga terdapat pada objek-objek seperti berikut antaranya ukiran kayu dan logam yang banyak diperolehi pada zaman kerajaan Fatimiyah. Ia digubah dalam bentuk perahu.

1: Corak-Corak Arabes 7 54 . dewa atau patung. Seni lukis Islam biasanya terhad kepada lukisan keindahan alam dan tidak termasuk benda-benda bernyawa yang boleh menjadi pujaan seperti haiwan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni lukis pula bermula pada zaman khalifah Muawiyah di Damsyik dan ia biasanya tertera pada helaian-helaian safhah a-Quran yang dihiasi dengan corak lukisan bunga dan gambar berbentuk arabesque dengan pilihan warna emas. buku-buku sejarah yang dihiasi dengan gambar-gambar warna yang cantik seperti kitab al-Tarikh Syahnama dan buku hikayat alfun alLaial dan buku-buku cerita. Rajah 1.

langit dan bumi serta lelaki dan perempuan.2: Khat Thuluth Rajah 1.5: Seni Bina 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rajah1. Kesinambungan dan perhubungan di antara kedua-dua 55 .3: Khat Diwani Rajah 1. Yin dan Yang adalah simbol mengenai keharmonian yang saling bertindak di antara unsur-unsur yang bertentangan dan berpasangan pada alam ini seperti kegelapan dan kecerahan. seorang ahli falsafah China menyatakan bahawa semua benda di dunia ini termasuk ilmu terbahagi kepada dua kategori umum: Yin dan Yang. kelembapan dan kepanasan.2 Senaraikan jenis-jenis khat dan dan kegunaannya masing-masing (b) Falsafah Seni China Mencius.

Tembikar Dinasti Chou mempunyai lapisan glaze yang terang pada 56 . akan memudahkan kefahaman rakyat. bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal berbadan kecil. Confucius pula mempunyai pendapat bahawa manusia bukan hidup berseorangan atau bersendirian serta terasing daripada masyarakat. Falsafah Toisme juga mempunyai pengaruh yang besar dalam bidang kesusasteraan dan kesenian masyarakat China. Oleh itu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI unsur yang berpasanagn dan bertentangan ini telah mempengaruhi kehidupan masyarakat China. kesopanan. Undang-undang dan peraturan yang paling sedikit yang diperkenalkan oleh sesebuah kerajaan itu. Menurut Falsafah Toisme pula. Penekanan kepada alam pula telah menggalakkan pengikut Toisme menerokai sains dan teknologi. Jika wujud sifat hormat menghormati. Pokok buluh pula adalah simbol kepada kekuatan. kerajaan yang paling berkesan ialah kerajaan yang paling kurang memerintah. Seni Tembikar Kebanyakan tembikar neolithic yang terbaik di dunia datangnya dari negeri Cina. Tembikar Cina zaman akhir Neolithic pula berwarna hitam dan berkilat. masyarakat dan negara. Tembikar zaman Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. manusia perlu dididik tentang cara bagaimana mereka harus bertindak dalam masyarakat mengikut suatu upacara adat istiadat. kesusilaan dan tanggungjawab dalam masyarakat maka akan wujudnya keamanan dalam keluarga. kesabaran menanggung penderitaan kepada kepantasan pembangunan dan perluasan kebudayaan di China.

Tembikar zaman Wangsa Ha. Zaman Sung. ada terdapat bukti teknik tuangan bentuk huruf atas bejana-bejana telah dilakukan. Pada akhir Wangsa Chou. Kebanyakan kesenian tembaga ketika itu adalah peralatan rumah dan sebahyang yang ditiru dari bentuk-bentuk tembikar. Seni Tembaga Kesenian tembaga bermula pada zaman Wangsa Shang. Catan mempunayi falsafah Arca dan Ukiran Dikesan sejak zaman Wangsa Shang dengan terjumpanya dua arca berbentuk harimau dan burung hantu. menggunakan glaze kelabu kekuningan yang diperbuat dari timah hitam. diperbuat daripada marmar. bejana tersebut digunakan untuk 2 tujuan iaitu kegunaan harian dan istiadat keagamaan Catan Dikatakan catan Cina bermula dengan gambar binatang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan tembikarnya. pelukis Cina menggunakn ciri-ciri pemandangan san kemanusiaan a) Ciri-ciri catan Motif yang digunakan agak terbatas jika dibandingkan dengan catan barat. Terdapat banyak imej-imej Budha ditemui di candi-candi di Gua Yun Kang. Kebayakan catan menggambarkan keindahan panorama alam dan semulajadi. Di guagua Tung Huang. Catan Cina lazimnya dibuat di atas kain sutera atau kertas telap dakwat. Kansu terdapat imej-imej Budha diukir pada dinding gua 57 . Perkembangan seni catan terkenal di Zaman Wangsa Tang yang banyak berunsur ugama Budha. Shensi. Taoism dan Confucianism. Bentuk-bentuk bejana berasaskan bentuk binatang.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI tersebut. Arca-arca diperbuat daripada tanah liat yang diwarnakan, batu dan tembaga.

Seni kaligrafi Seni tulis cina yang terawal ditemui pada zaman Wangsa Shang (2000 S.M) yang ditulis di atas permukaan buluh, tulang dan kulit kura-kura. Kehadiran Confucius dan Lao-Tzu pada zaman Wangsa Chao, membantu menggalakkan pertumbuhan falsafah, kesenian dan tulisan orang China. Dalam tahun 1928-221 SM, terdapat banyak tulisan pada permukaan bejana tembaga dan batu. Tulisannya mempunyai ukuran yang sama. Terdapat 3 tulisan dicipta dalam zaman wangsa Han, iaitu tulisan bentuk biasa (pattern script), tulisan bentuk kasar (Rough Script) dan tulisan sambung (Curcive Script) Senibina Senibina di China dikatakan dapat dilihat dengan pesat pada zaman Ming, apabila Peking dijadikan Pusat Pentadbiran menggantikan Nanking

a) Ciri-ciri Senibina

Berdinding kayu beratap genting curam. Bangunan kuil dan pagoda mempunyai pintu gerbang, beratap genting melengkungn ke atas.

Catan lanskap Catan lanskap mendapat tempat yang istimewa sekali dalam perkembangan seni catan China. Catan lanskap China (Shan Shui) membawa maksud gunung dan air. Sejarah catan China berkembang dengan pesat dalam zaman Dinasti Sung.

a) Ciri-ciri Catan lanskap Tidak meniru alam secara realistik tetapi tertumpu kepasda ekspresi yang membawa pengnertian terrhadap keseluruhan catan. Seorang artis harus dapat berinteraksi secara harmoni dengan alam dan dapat menterjemahkan

58

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI falsafahnya melalui catan. Konsep Yin dan Yang menjadi teras kepada catan lanskap China iaitu keseimbangan dengan yang melalui perlambangan kabus, air, awan, burung dan lembah.

Hukum Catan China (Berasaskan Prinsip Shi-Vitalize Spirit). Monokrom: penggunaan cat air dengan ton warna yang terhad bagi mendapatkan impak mendalam. Komposisi: mementingkan rangkaian ruang berasaskan garisan tegak dan mendatar. Ton dan suasana: “Chi Yun Sheng Tungn” ton yang memberi suasana yang ghairah dan dinamik. Struktur dan sapuan berus: Sapuan awal berus memberi pengertian - dibuat secara spontan dan simbol kepada alam semula jadi. Lakaran: penting sebagai pembentukan awal sesuatu gambaran. Kesesuaian lukisan dengan objek: Walaupun lukisan tidak sama dengan objek sebenar tetapi perlu ada persamaan dalaman.

Seni Bina

59

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

Seni Arca

Seni Tembikar

60

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni Catan Rajah : Menunujukkan lukisan zaman klasik China yang banyak memberikan gambaran kawasan pergunungan iaitu pengaruh Yin dan Yang dalam kehidupan mereka. 61 .

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI FALSAFAH CHINA Mencius (Ying Yang) Confucius Toisme Rajah : Falsafah China terbahagi kepada Mencius. air. Dikenali sebagai astika darshana. manas (minda) dan atma(jiwa ). Confucius dan Toisme Tuliskan satu essei pendek tentang konsep Yin dan Yang berdasarkan catan lanskap . Semua benda dikatakan diperbuat daripada 4 jenis paramanu (atom) iaitu atom bumi. Analogi/perbandingan (upamana) dan Testimoni/pembuktian (shabda) Aliran Vaisheshika dikenali sebagai Vaisheshika Darshana. kala (masa). Pendukung aliran Nyaya ialah Gautama dan karyanya Nyaya Sutra bertarikh kurun ke-2 SM. Sankhya. Nyaya bermaksud pertimbangan logik. Pengasas aliran ini ialah Kanada (kurun ke-3 SM) dan karyanya berjudul Vaisheshika Sutra. Vaisheshika. akasha (eter). Yoga. (c) Falsafah Seni India Terdapat Enam aliran (sekolah) dalam Sistem Falsafah India iaitu Nyaya. 62 . Terdapat empat sumber ilmu pengetahuan iaitu persepsi (pratyaksha). Inferens (anumana). Mimamsa dan Vedanta. api dan udara. Kesemua aliran ini menerima sepenuhnya ajaran kitab Veda. Terdapat 5 unsur dlm pembentukan dunia iaitu dik (ruang).

Mengelak daripada melakukan 63 . minda. Pendukung falsafah ini yang terkenal ialah Sankara. simpati. Latihan minda dan fizikal iaitu latihan mengawal serta mematikan fungsi anggota badan. murah hati. Vedanta dikenali sebagai Uttara Mimansa.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Aliran Sankhya merupakan Sistem falsafah terawal. Dua aliran utama iaitu Advai ta (non-dualistic) dan dvaita (dualistic). Rajas .Vedanta dan Madhva dikenali sebagai Dvaita. Ahimsa – terdapat unsur-unsur positif seperti kasih sayang. Kepentingan – sistem tafsiran Veda. Disiplin minda dan fizikal membantu mencapai moksha. Mimansa bererti siasatan. Teks asas ialah karya-karya Upanishad. Advaita (yang didukung oleh Sankara) menyatakan Atman (jiwa) dan Brahman (Tuhan) bukanlah dua entiti yang berbeza. Dvaita (didukung oleh Ramanuja dan Madhva) menyatakan Atman dan Brahman adalah berlainan tetapi tidak terpisah. Aliran Ramanuja disebut Vis is tadvaita. Konsep Tuhan mutlak iaitu memperjelaskan realiti Tuhan.dan Tamas Pendukung Aliran Yoga ialah Patanjali (kurun ke-2 SM) dan karyanya ialah Yoga Sutra. jasa dan pengorbanan diri. Pendukungnya ialah Jaimini yang menyusun falsafah ini secara sistematik dan mencipta teks Purva-mimansa Sutra pada 400 SM. Sankhya bererti bilangan iaitu falsafah yang menghuraikan mengenai realiti dalam bilangan yang terhad dan pengetahuan yang sempurna. Dua realiti mutlak iaitu purusha (jiwa) dan prakriti (jirim). Brahma Sutra dan Bhagavad Gita. pancaindera. sebab dan akibat. intelek dan ego tanpa menghilangkan kesedaran diri iaitu pengalaman jiwa. Pelopor ialah Badarayana yang mencipta karya Brahma Sutra (400SM) atau juga dikenali sebagai Vedanta Sutra. Dipelopori oleh Kapila (kurun ke-7SM) dan karyanya ialah Sankhya Sutra. Objektif utama ialah menegakkan kewibawaan kitab Veda serta ritualnya. Konsep Triguna (tigasifat) alam semesta iaitu Sattva. belas kasihan.Vedanta. Penyatuan roh individu dengan roh duniawi menjadi tujuan hidup.

Telah mendorong ramai tukang-tukang arca India menghasilkan pelbagai bentuk arca. penting menggalakkan hubungan erat dan keharmonian masyarakat. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. Zaman kegemilangan seni arca India ialah pada zaman Guptas.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kekejaman atau mencederakan. Seni Bina dan Seni Ukir Bidang Kesenian India. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. Berkembang maju pada zaman Maurya. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. contoh Stupa Sanchi. Contoh Gua 64 . Seni Lukis Dalam bidang Seni Lukis pula kesannya boleh dilihat di dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. tindakan yg benar. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. keadilan. contoh Tiang Asoka. Dibuat daripada batu marmar. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Pengetahuan benar yg merangkumi kebaikan.ucapan dan pemikiran yang benar dan juga realiti mutlak atau Tuhan. Ada juga menggunakan bahan-bahan dari besi dan gangsa. kerana ia lebih tahan dari tanah liat. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Seni Arca Merupakan kesenian tertua di India dan berkait rapat dengan patung-patung keagamaan. Zaman Muslim. Satya – kebenaran. Patung Lord Siva antara arca seni dalam pergerakan istimewa. maka banyak patung-patung berbentuk manusia yang disimpan di kuil-kuil untuk tujuan keagamaan. Seni arca bermula dengan patung. Perpaduan – masyarakat dari pelbagai kaum dan agama.

pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. Badami dan Bagh.merupakan zaman pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Contoh Gua Ellora. Zaman Muslim. Dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Zaman Muslim. Badami dan Bagh. Stupa dan Brobodur Seni Arca 65 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ellora.

juga telah mengemukakan teori estetika yang menyentuh aspek keindahan yang terdapat dalam sesuatu karya seni.4. Menurut Al Ghazali. 66 . ahli falsafah terkenal Islam. keindahan yang terhasil mempunyai nilai tersendiri yang perlu dihayati.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Lukisan Miniatur Radhe Krishna Lukisan Miniatur Rajasthani Hasilkan satu essei pendek mengenai enam aliran dalam sistem falsafah India 3. Al Ghazali tidak melihat sesuatu karya seni dari aspek fizikal kerana baginya manusia yang taksub pada kebendaan tidak akan berjaya memperoleh kebahagiaan yang hakiki.3 Perbandingan PandanganTokoh-tokoh (a) Pandangan Tokoh Islam Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Al-Ghazali. Beliau menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya.

memuaskan dan memberi kepuasan melalui pancaindera.  Seni yang diperolehi melalui penglihatan mata seperti seni lukis. senia suara dan sebagainya. Confucius telah menyumbangkan peranan dalam kesenian dan kemanusiaan (terutama dalam bidang muzik dan puisi). seni hias. teater. Justeru itu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Drs. beliau turut menegaskan bahawa Tuhan tidak dapat digambarkan dalam bentuk estetika. cendekiawan Islam yang dilahirkan di Jaffa Palestin pada tahun 1921 telah membincangkan hal berkaitan karya seni Islam dan estetikanya.  Seni yang dapat diperolehi melalui pendengaran dan penglihatan seperti drama. filem dan sebagainya. tablo.  Seni yang dinikmati melalui pembacaan seperti hasil karya sastera yang berbentuk puisi dan prosa. Seni secara ringkasnya dapat dibahagikan kepada empat bahagian utama :  Seni melaui pendengaran seperti muzik. seni pakaian dan sebagainya. Estetika yang terhasil adalah berdasarkan daripada pengamatan dan pengalaman manusia itu sendiri. Pandangan ahli-ahli falsafah mengenai spentingeni China telah bercanggah sejak zaman China purba lagi. Al Faruqi menegaskan bahawa Tauhid merupakan prinsip utama dalam estetika Islam. deklamasi puisi. Sidi Gazalba dalam bukunya 'Pandangan Islam Tentang Kesenian' menjelaskan bahawa kesenian adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sesuatu kelompok manusia kerana setiap kelompok masyarakat mempunyai fitrah semulajadi yang cinta kepada seni yang menyenangkan hati melalui pancaindera yang lima. seni bina. manusia dikatakan sebagai makhluk seni yang cinta kepada sesuatu yang selamat. (b) Pandangan Tokoh China Seni China dikatakan mempunyai kepelbagaian gaya. Al Faruqi. Namun pendapat tersebut ditentang oleh Mozi yang menyatakan bahawa seni muzik dan seni 67 . prosa.

(c) Pandangan Tokoh India Seni Hindu adalah berbentuk spiritual dan falsafah. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni mereka. Krya seni ini adalah gambaran keagamaan. Teori „rasa‟ juga berkembang secara signifikan dengan estetika Kashmiri dalam puisi klasik. muzik dan tarian mempunyai aturan tersendiri. Konsep saster Hindu seperti „Rasa‟. Teori „rasa‟ mula berkemba ng dengan teks Sanskrit iaitu Natyashastra iaitu karya seni yang dihasilkan untuk Bharata Muni iaituTuhan dalam persembahan drama ‘Fifth Veda’. seni catan. sastera (kaavya). seni arca. Kalidasa pula menghasilkan puisi yang mengaitkan karya seni beliau dengan „rasa‟ yang mengetengahkan konsep estetika sepenuhnya. berhubungkait dengan gambaran simbolisme. adalah gambaran emosi yang diluahkan oleh penulis yang berkaitan dengan sensitiviti penonton. Berdasarkan Kapila Vatsayan. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni yang banyak. bentuk seni bina klasik Hindu.3 Bincangkan kepentingan estetika dalam penghasilan karya seni 68 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI halus adalah satu pembaziran dan membuang masa kerana ianya dikatakan untuk golongan berada dan bukan golongan miskin. Gu Kaizhi telah menjelaskan teori dalam seni lukis yang membantu pengkarya seni dalam menghasilkan karya seni mereka. Setiap bentuk seni dalam kesenian Hindu ini mempunyai perkaitan antara satu sama lain iaitu gambaran persembahan antara simbol dan bentuk spiritual ang lebih sempurna. Latihan 1.

Falsafah seni Islam lebih berkonsepkan keagamaan. Pemahaman falsafah China dipecahkan pula kepada Mencius. Falsafah China mengutamakan kehalusan seni dan direalisasikan dengan sangat abstrak dan kreatif. Kesenian Islam dilarang meniru bulat-bulat keindahan ciptaan tuhan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI RUMUSAN Falsafah seni oriental seperti falsafah seni yang lain juga merupakan satu proses mencari jawapan kepada keindahan. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. yang bersifat ketuhanan. Manakala falsafah India pula disebut Darsana. di mana hasil seni tidak harus menyerupai apa-apa objek sekalipun. Confucius dan Taoisme. 69 . Maka hasil seni Islam kebanyakannya berbentuk geometrik. spiritual dan percaya bahawa seni berkait rapat dengan masyarakat. Malahan ia juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan.

You're Reading a Free Preview

Download
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->