Psv3110 Modul

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

TAJUK 1 PENGENALAN SENI ALAM MELAYU

1.1 Sinopsis Pengenalan Seni Alam Melayu menerangkan tentang seni tampak masyarakat di Alam Melayu khususnya di Malaysia. Seni tampak yang dimulai dengan lukisan-lukisan gua di Semenanjung Malaysia dan Sarawak. Seterusnya tentang artifak-artifak peninggalan zaman prasejarah. Seni kaum peribumi seperti kaum Jah Hut, Mah meri dan tenunan pua kumbu oleh kaum Iban juga dibincang untuk lebih mengenali seni Alam Melayu. Simbol-simbol yang

digunakan pada karya seni mereka dan maknanya dikaji untuk mentafsirkan mesej yang ingin disampaikan.

1.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis bentuk dan makna hasil lukisan gua, artifak dan Seni Pribumi.

1.3 Kerangka Tajuk-tajuk

Pengenalan Seni Alam Melayu

Lukisan Gua

Artifak

Seni Pribumi

Kaum Jah-hut

Kaum Mah meri

Pua Kumbu

1

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.4 Pengenalan Seni di Alam Melayu telah lama wujud. Kewujudannya dibuktikan dengan penemuan-penemuan pelbagai artifak sejarah khususnya artifak seni di beberapa tapak arkeologi di seluruh negara. Artifak-artifak sejarah meliputi hasil seni seperti artifak peninggalan Zaman Logam.

Selain artifak-artifak, lukisan-lukisan di gua juga merupakan manisfestasi manusia terhadap kehidupan mereka dan membuktikan bahawa manusia di zaman dahulu telah mempunyai cara untuk mengekspresi perasaan mereka seperti lukisanlukisan gua yang terdapat di Bukit Tambun, Perak, Gua Balambangan, Sabah dan Gua Niah, Sarawak.

Lakaran pada dinding-dinding gua menunjukkan hubungkait yang sangat rapat antara kehidupan dan alam sekitar. Lakaran-lakaran yang dihasilkan kelihatan tidak bertindih di antara satu sama lain. Penceritaan tentang sesuatu peristiwa itu sangat signifikan dan istimewa seolah-olah dirancang.

Pada asalnya seni tampak di Alam Melayu lahir kerana keinginan manusia untuk menghasilkan peralatan bagi memudahkan urusan atau kehidupan seharian mereka. Penghasilan peralatan seperti peralatan memburu dan pertanian telah membuktikannya. Penghasilan patung-patung dikalangan kaum pribumi bukan untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Kaum-kaum pribumi yang masih kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi.

Manusia zaman dahulu juga ingin mengekpresikan hubungan antara alam dan kehidupan mereka. Semangat alam diadun dengan kepercayaan dan disebatikan dalam kehidupan. Kepercayaan mereka terhadap alam telah melahirkan beberapa pantang larang dalam transformasi bentuk alam ke bentuk tampak. Motif-motif pada pua kumbu misalnya, tidak akan dihasilkan sewenang-wenang oleh

2

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI penenunnya. Pelbagai pantang larang masih dipegang untuk menghindarkan penenun daripada ditimpa pelbagai musibah. 1.5 Lukisan Gua Lukisan awal telah ditemui di dinding-dinding gua yang dihasilkan oleh manusia purba. Lukisan tersebut berkisar tentang aktiviti kehidupan seharian seperti perburuan dan pengembaraan. Di Malaysia, lukisan gua telah dijumpai di Gua Tambun di Perak, Gua Niah di Sarawak dan Gua Balambangan di Sabah. Kebanyakan karya lukisan di dinding gua menggunakan gaya yang sama, iaitu imej binatang digambarkan dengan pelbagai kualiti garisan ringkas dengan komposisi yang hampir sama, iaitu memanjang dan berkumpulan serta menggambarkan pelbagai binatang yang mungkin menjadi hasil buruan untuk makanan mereka pada zaman dulu.

Lukisan gua di Bukit Tambun Menurut M. Matthews, seorang penulis yang menulis di dalam terbitan isu „Malaya Dalam Sejarah – Majalah Persatuan Sejarah Malaya‟ pada bulan November 1959 berkata, “Lukisan di Gua Tambun menggunakan satu warna – tidak jelas. Dalam sesetengah kumpulan, warnanya unggu pekat dan dalam kumpulan lain, warnanya merah pudar. Banyak lukisan ini memaparkan individu-individu lelaki yang dilukis kasar. Ada di antara haiwan yang dilukis ini mudah untuk dikenalpasti tetapi ada juga yang kurang jelas dan imaginasi diperlukan untuk membayangkan apa sebenarnya yang cuba digambarkan oleh pelukis tersebut.”

3

Perak. Garisan-garisan pada lukisan tersebut adalah tebal dan menggambarkan sebuah bot panjang dan 4 . lukisan dinding sepanjang 200 kaki telah dijumpai. Gambaran haiwan di dinding Gua Tambun Sesetengah kajian mengatakan bahawa hematit (bahan yang menghasilkan warna merah) telah digunakan untuk menghasilkan lukisan-lukisan gua di Gua Tambun. lukisan yang membentuk galeri gambar ini terpampang sepanjang lebih dari seratus kaki. di Hulu Kelantan. Sungai Siput. yang terletak berdekatan dengan Gua Niah. Lukisan-lukisan tersebut boleh dikelompokkan ke dalam beberapa bentuk iaitu bentuk manusia. geometrik. dan rusa. Selain itu. tapir. unsur alam dan juga bentuk abstrak. terdapat juga lukisan lain di gua tersebut yang dipercayai dilukis oleh masyarakat awal orang asli seperti yang terdapat di Lenggong. sampan. Pada bahagian lain di Gua Kain Hitam. haiwan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tetapi kebanyakan lukisan di sini agak jelas di lihat dan memaparkan haiwan seperti dugong. di Pahang dan juga di Kedah. Ia dihasilkan dengan menggunakan arang. Rusa yang dilukis di sini amat menarik kerana kesemuanya kelihatan seperti rusa betina yang sedang bunting dan salah satu darinya juga mempunyai bayangan anak rusa di dalam perutnya! Pada suatu masa dahulu. tetapi masa dan cuaca telah menghapuskan sebahagian besar lukisan ini. Kebanyakkan pengkaji percaya bahawa ia telah dilukis oleh masyarakat Zaman Noelitik.

haiwan.6 Artifak Artifak bermaksud barang-barang buatan manusia (terutama alat perkakas dan senjata) yang merupakan peninggalan sesuatu zaman. 5 . 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI susunan manusia yang menari. Tempoh prasejarah negara Malaysia bermula daripada kesan-kesan terawal penempatan manusia yang diketahui iaitu di sekitar 40 ribu tahun dahulu dan berlanjutan sehingga terbentuknya Kesultanan Melaka di sekitar tahun 1400. unsur alam. Motif-motif ini menjadi bukti tentang aktiviti manusia di ketika dahulu. Turut dijumpai di Gua Kain Hitam tersebut adalah bot-bot lama. sampan dan abstrak. Lukisan ini menggunakan arang dengan gambaran motifmanusia. Di Gua Tasob Madai pula terdapat lukisan gua yang mewakili lukisan gua Zaman Neolitik. Gambaran aktiviti manusia di dinding Gua Kain Hitam Gambaran haiwan di dinding Gua Kain Hitam Manakala lukisan di dinding Gua Balambangan. Bentuk- bentuk sebegitu mungkin satu bentuk abstrak yang menggambarkan satu fenomena di ketika itu. Lukisan-lukisan ini dilukis menggunakan tanah atau batu merah yang berada tidak jauh dari gua tersebut. Sabah menggambarkan cantuman bentuk laktis ( oval berjalur) dengan garisan memanjang. tembikar China dan manik kaca.

atau di kawasan-kawasan Mesolitik.000 tahun dahulu berikutan dengan penemuan kaedah bagi menghasilkan perkakas batu yang digilap dan barangan tembikar tanah. Gua Cha di Kelantan dan Gua Kechil di Pahang. Cara hidup berburu dan mengumpul makanan telah berubah dengan begitu dramatik sekali di sekitar 5. Johor. Bukti-bukti penghidupan dari zaman Neolitik boleh ditemui di kawasannya sendiri. Kawasan-kawasan dari Zaman Logam di Semenanjung juga tertumpu di bahagian utara. manakala di pantai barat pula adalah berdekatan kawasan sumber bijih timah. 6 . Kebanyakan artifak. Penemuan-penemuan di bahagian pantai timur pula tertumpu di kawasankawasan yang mempunyai sumber emas. Sarawak di sekitar abad ke-5 sehingga abad ke-13. Satu-satunya peninggalan binaan yang masih boleh dilihat adalah batu-batu asas bangunan yang dibina semasa era kerajaan purba di Kedah dan di Santubong. termasuklah di Gua Niah di Sarawak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Faktor cuaca banyak memberi kesan pada artifak-artifak prasejarah termasuk barangan tembikar tanah dan perkakas-perkakas yang diperbuat daripada batu dan besi. Kehidupan di Zaman Logam juga dapat dilihat melalui pelbagai barangan yang diperbuat daripada besi seperti sebuah alat berbentuk batang yang panjang yang dikenali dalam kalangan orang Melayu sebagai tulang mawas dan hanya ditemui di Semenanjung Malaysia. termasuk kawasan perkuburan. telah ditemui di ruang yang terlindung di dalam gua-gua. melainkan penemuan sebuah loceng yang diperbuat dari gangsa di Muar.

7 . (www. Pelbagai jenis topeng yang terdapat dalam masyarakat Asli serta diberi nama tertentu seperti Roh.gov.muzium negara. Topeng-topeng ini pada mulanya diukir oleh bomoh atau batin. Bes. topeng adalah tunggak budaya mereka. Kaum asli ini membuat topeng untuk tujuan penyembahan dan perubatan. Poyang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Loceng Gangsa dari Zaman Logam Layari Internet Dapatkan maklumat tentang 10 artifak yang telah didaftar dalam Daftar Warisan Kebangsaan 2009 yang dikenali sebagai Objek Warisan Ketara. Moyang.my) 1.7 Seni Pribumi Di kalangan masyarakat Asli tempatan seperti kaum Mah Meri di Pulau Carey dan Jah Hut di Pahang. dan Hantu.

Kaum ini terkenal dengan hasil anyaman dari mengkuang dan pandan.7. kaum Jah-hut juga sememangnya sinonim dengan pengukiran kayu terutama penghasilan arca dan merupakan lanjutan untuk kepercayaan keagamaan mereka.7. Pengukiran kayu merupakan salah satu sumber pendapatan kaum Jah-hut.1 Kaum Jah-hut Suku kaum Jah-hut adalah suku bangsa Senoi yang mendiami negeri Pahang.2 Kaum Mah meri Mah Meri merupakan salah satu daripada 18 suku kaum Orang Asli yang tinggal di Malaysia dan tergolong di dalam kumpulan besar yang digelar orang Senoi.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1. Setiap ukiran mempunyai pelbagai maksud dari segi kepercayaan. Selain hasil anyaman. sesuai dengan lokasi penempatan mereka yang berhampiran dengan laut iaitu di sepanjang pantai Negeri Selangor dan Pulau Carey. Moyang Harimau Berantai 8 . 1. Segala ciptaan dari ukiran kayu adalah berasaskan kepada imaginasi dan mimpi yang menggambarkan kuasa baik atau jahat yang ada perkaitan dengan sistem kepercayaan dan kehidupan mereka. "Mahmeri" bermaksud orang hutan manakala dalam istilah. lagenda serta gambaran kehidupan mereka. bertam. keagamaan. buluh dan rotan. Mahmeri memberi maksud bersisik. mistik. Mereka juga dikenali sebagai orang laut.

Kreativiti mengukir patungpatung berbentuk dewa-dewa. figura manusia. Moyang Sauh yang digambarkan dalam ukiran Mah Meri mempunyai bentuk seakan-akan seekor ikan atau naga laut menjadikannya sebuah ukiran yang kelihatan menyeramkan namun sangat indah pada masa yang sama. alam flora dan fauna amat menakjubkan. Ukiran kayu Mah Meri bukan dicipta untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Kaum Mah Meri yang kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi. Untuk memastikan para nelayan selamat pulang. Ukiran yang dinamakan Moyang Sauh dipercayai berpengaruh ke atas keselamatan para nelayan ketika mereka turun ke laut. Ukiran serta makanan tersebut kemudiannya ditinggalkan di tepi laut setelah upacara tersebut selesai. 9 . Ukiran kayu kaum Mah Meri melambangkan roh atau semangat yang wujud dan mempunyai pengaruh ke atas pelbagai aspek kehidupan mereka sama ada secara positif atau pun negatif. bomoh Mah Meri akan menghasilkan ukiran Moyang Sauh dan mengadakan satu upacara di tepi pantai dengan menyediakan pulut kuning dan makanan yang lain sambil meminta pertolongan Moyang Sauh agar nelayan mereka selamat di laut hinggalah mereka pulang ke darat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Kaum Mah Meri terkenal dengan hasil ukiran topeng kayu serta ukiran yang digunakan di dalam amalan kerohanian tradisi mereka.

Ukiran ini kemudian diberikan kepada bomoh mereka yang akan menjalankan upacara bagi „mengalihkan‟ penyakit tersebut dari pesakit kepada ukiran kayu itu dan kemudian membuangnya ke laut atau ke dalam hutan. Selalunya topeng ini dipakai oleh batin dan bomoh sebagai perantara alam metalizik dan realiti. salah seorang ahli keluarga pesakit tersebut perlu menghasilkan ukiran kayu yang melambangkan roh atau semangat yang dipercayai berpengaruh ke atas penyakit tersebut. sentiasa menjadi sebutan. gaya dan piuhan. sakit perut dan penyakit yang berkaitan dengan pembuangan air kecil. Moyang Labi-Labi dan Moyang Katak Kala.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Moyang Jantung Moyang Sauh Moyang Naga Ukiran Mah Meri juga memainkan peranan yang penting dalam usaha mereka untuk menyembuhkan penyakit seperti demam. Bentuk-bentuk topeng masyarakat Asli ini tidak menggunakan warna tetapi rupa topeng dibezakan melalui corak. 10 . Nama seperti Moyang Tetek Lanjut. lalu secara simboliknya „mengeluarkan‟ penyakit itu dari badan pesakit. Untuk mengubati pesakit. Nama topeng dalam masyarakat Mah Meri berdasarkan cerita dan kepercayaan masyarakat untuk tujuan perubatan. penyembahan dan hiburan.

Oleh sebab ini. Selain daripada ukiran kayu. kepakaran pengukir untuk membentuk kayu ini serta keunikan mutu kerja pengukir tersebut. Ukiran berukuran satu kaki tinggi memakan masa kira-kira dua minggu untuk disiapkan. Setiap ukiran tertakluk kepada tafsiran pengukir yang menghasilkannya. 11 . Terutamanya topeng untuk tujuan penyembuhan penyakit. setiap ukiran yang dihasilkan adalah seunik urat-urat kayu nyireh batu yang membentuk ukiran itu sendiri. hasil anyaman juga memainkan peranan yang penting dalam budaya Mah Meri lebih-lebih lagi bagi kaum wanita Mah Meri. Kebanyakan bomoh di kalangan masyarakat Asli berperanan sebagai tabib dan hakim. Ukiran topeng Kaum Mah meri Jenis kayu yang paling digemari untuk dibuat ukiran adalah kayu nyireh batu. Keindahan ukiran ini terserlah bukan sahaja pada alunan urat kayu nyireh yang indah atau warna kayu yang menarik tetapi juga pada rekabentuk ukiran itu sendiri yang ringkas tetapi sungguh anggun serta membawa makna di dalam budaya kaum Mah Meri. maka topeng menjadi mekanisme penjelmaan mereka dari manusia kepada makhluk magis. menakut serta melucukan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Terdapat topeng yang dipiuhkan untuk menimbulkan imejan yang menggerun.

3 Pua Kumbu Pua Kumbu merupakan salah satu jenis kain pua yang popular di kalangan masyarakat Sarawak. motif-motif itu kerap dikaitkan dengan kepercayaan dan pantang larang mereka.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Sebelum mereka dianggap layak untuk berkahwin. motif ini hanya boleh ditenun oleh anak dan isteri ketua rumah panjang Fauna Buaya mempunyai kuasa untuk menjaga 12 . seorang wanita kaum Mah Meri perlu menguasai kemahiran menganyam pelbagai jenis barangan seperti bakul memburu. Kepercayaan Dipercayai berkuasa menghalang bencana atau kuasa jahat daripada menyerang tanam-tanaman dan penghuni rumah panjang Biasanya. Bagaimanapun. Pua kumbu menjadi kemegahan di kalangan wanita kaum Iban dan jika dilihat dengan teliti. ia turut memaparkan corak kehidupan seharian masyarakat Iban. Antara motif-motif yang digunakan: Motif Engkeramba Penerangan Merupakan gambaran figura roh.7. LAYARI INTERNET Layari internet dan dapatkan gambar beserta nama 5 patung kaum Jah-hut dan Mah meri 1. Kain tenunan ini berwarna kemerah-merahan atau coklat tua. bekas simpanan. tikar serta perhiasan upacara. Pua kumbu ditenun oleh wanita kaum Iban yang sudah mahir menenun kerana pua jenis ini adalah paling rumit untuk ditenun.

Mempercayai bahawa buaya adalah jelmaan saudara-mara mereka. pucuk rebung. pucuk paku. buahbuahan. kala jengking dan lipan Flora rotan. Rusa mendatangkan kejayaan atau tuah semasa berburu Serangga labah-labah. Burung pembawa alamat baik kain yang mempunyai motif burung dipercayai boleh menyembuhkan penyakit dan mendatangkan kekayaan dalam apa pekerjaan. Ular membawa petanda buruk dimana kemunculan ular dikaitkan dengan kuasa jahat atau hantu dantidak ditenun dengan sewenang-wenangnya Katak ditenun dengan gaya seperti manusia. biji benih dan bunghabungaan. awan larat. selampai iaitu roh perempuan sering menjelma sebagai katak dan dikatakan mempunyai kuasa untuk mencipta bayi Harimau dan tikus kasturi sering dikarang dalam bentuk abstrak Dipercayai orang yang memakai kain tenunan ini dianugerahkan keberanian. menurut kepercayaan kaum Iban.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Motif Penerangan Kepercayaan tempat berhuma (tanaman padi). alat tenun Alam & Alatan 13 . kunang-kunang. bulan.

Penenun yang mencapai tahap tertinggi boleh dikenali dengan tatu di badan mereka. Bagi masyarakat Iban. perubatan. penenun akan membuat sebuah tatu di tangan yang bermakna penenun tersebut adalah pakar atau telah ditauliahkan. Walaubagaimanapun. malah kebolehan itu juga pernah menjadi faktor tarikan utama kaum lelaki suatu ketika dulu. 14 . Kemahiran menghasil kain tenunan merupakan satu kemestian bagi wanita suku kaum Iban. Penenun yang mahir biasanya memperoleh motif serta corak menerusi mimpi yang kemudiannya diterjemahkan dalam tenunan pua kumbu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mengikut kepercayaan. pengkebumian. dia tidak akan dipilih sebagai calon isteri dan lambat bertemu jodoh. menyambut kepala (selepas ngayau/memenggal kepala) dan upacara bercucuk tanam. perkahwinan. Pua kumbu pada zaman dahulu sering digunakan dalam upacara kelahiran. Mereka akan mempunyai tatu di beberapa tempat di anggota badannya termasuk di bahagian leher. Maksud memakan diri itu pula adalah pembuat itu akan jatuh sakit dan ada sahaja perkara lain yang menghalangnya untuk menyiapkan tenunan tersebut. pua yang dihasilkan adalah antara yang terbaik di kalangan suku kaum Dayak. Apabila selesai setiap pua kumbu dihasilkan. seni tangan itu bukan sahaja menggambarkan kerajinan dan ketekunan malah sikap bertanggungjawab di dalam rumahtangga. Kini sebahagian kecil sahaja masyarakat Iban yang memiliki kemahiran menenun pua. jika seseorang itu berkeras untuk menghasilkan motif atau corak pua kumbu di luar kemampuannya. ia dipercayai akan 'memakan diri' dan kain tersebut tidak dapat dihasilkan. Dahulu jika seseorang wanita Iban yang tidak mempunyai kepandaian menenun kain.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. motif: buah terabai/Lang Tuai 15 .

Penggunaan motif atau simbol boleh dikaitkan dengan kepercayaan dan budaya hidup masyarakat di alam Melayu. 16 . motif: tangga begi 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. Ia menggambarkan hubungan antara manusia dan alam secara rohaniah.8 Rumusan Seni di Alam Melayu sangat unik.

Seni Moden .Seni Plastik .Karya-karya terkenal 2.Seni Bina .Seniman . Kesenian visual yang menjadi tradisi Melayu adalah daripada pelbagai bidang seni. perkembangan Seni Visual seperti berikut: Maklumat yang dibincangkan adalahh mengikut tajuk-tajuk . Ia meliputi tempoh setengah abad. 5) Menunjukkan sikap patriotik terhadap karya seni Malaysia 17 .Catan air . Sejarah perkembangan seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara lain.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis pengaruh Seni Barat dalam Seni Oriental dan Seni Malaysia 2) Membanding beza dan menghubungkaitkan pengaruh Seni Visual Barat dengan Seni Visual Di Malaysia. 3) Menggunakan pengetahuan dan menerangkan kronologi perkembangan Seni Visual Malaysia selepas merdeka.Seni Arca .Catan Cina . 4) Menganallisis perkembangan Seni Visual selepas merdeka.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 2 PENGENALAN SENI VISUAL MALAYSIA 2.Artifak .Seni bina .1 Sinopsis Tajuk ini meliputi maklumat dan latihan berkaitan seni visual di Malaysia merujuk kepada seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka.

4 Kandungan Isi 2.1 Perkembangan Seni Visual Sebelum Merdeka Apakah yang anda faham tentang seni visual sebelum merdeka ? 2.3 Kerangka Tajuk-tajuk Pengenalan Seni Visual Malaysia Perkembangan Seni Visual Malaysia Sebelum Merdeka Selepas Merdeka Artifak Seni Plastik Catan Cina Seni Arca Catan Air Senibina Senibina Seni Moden Seniman Karya-karya Terkenal 2.1 Artifak Artifak adalah barang-barang sejarah hasilan manusia seperti peralatan. senjata atau ornamen.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. 18 .1.4.4.

Selain sebagai senjata untuk mempertahankan diri.4. Keris Pekaka. Perlis. Bukit Tambun. Mereka juga telah berkunjung ke Singapura untuk sesuatu jangka masa.1. Bukit Tengku Lembu. Ini terbukti dengan penemuan barangan tembikar seperti di Gua Cha. menggunakan serpihan-serpihan tembikar yang ditemui sebagai petanda untuk menggambarkan tamadun dan budaya zaman silam B) Keris Keris menjadi sejenis senjata warisan Melayu sejati yang telah digunakan di Tanah Melayu sejak lebih daripada 700 tahun yang lalu. 2. Keris Taming Sari.2 Catan Cina Sumbangan golongan Cina kepada perkembangan seni Malaysia dan Singapura berpunca daripada pendatang dan pelawat Cina seperti Xu Beihong yang telah bermastautin di Pulau Pinang untuk beberapa tahun. Ragam hias pada permukaan pada permukaan serpihan tembikar berbentuk sederhana yang ditemui didapati dibuat secara spontan dan dibakar pada suhu sebarang suhu. Perak dan Gua Niah. Di Johor. 19 . Serawak. Mereka telah menerima pendidikan dalam lukisan berus Cina dan kaligrafi di China. Kelantan. Contoh keris yang wujud di Malaysia Keris Semenanjung. Ulu Tembeling. keris juga merupakan satu lambang yang menjadi kemegahan serta kebanggaan bangsa dan negara. dijumpai pecahan tembikar yang dihiasi Para pengkaji sejarah dengan motif geometri berbentuk „tulang ikan‟. Pahang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI A) Tembikar Seni tembikar telah wujud dalam budaya Melayu di Malaysia sejak beribu tahun dahulu. Keris Panjang dan Keris Madura.

Pameran seni lukis yang terawal di singapura ialah pameran Lian Xiao Oh pada tahun 1924. Abdullah Ariff dan lain-lain lagi. Ia meliputi tempoh setengah abad. Hanya selepas mereka bertapak kukuh dan berjaya dalam kehidupan. Terdapat kepercayaan bahawa pengembara.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada mulanya penghijrah-penghijrah awal dari China adalah untuk mencari sara hidup. Seni lukis Malaysia bermula dalam tahun 1930an dengan terciptanya karya-karya catan awal oleh Yong Mun Seng. 2.4. Antara yang berjaya dalam bidang seni ialah Lee Kah Yeow.3 Catan air Sejarah seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara jiran. 20 .1. Seni halus tidak pernah difikirkan . Reverend Pak Yuen. Seni visual ini wujud oleh perintis karya-karya cat air dan cat minyak para pegawai Kolonial British yang berkhidmat di Pulau Pinang pada akhir tahun 1770an yang mengikut estetik zaman Victoria. Reverend Chuk Mor. Lukisanlukisan dan catan-catan tersebut banyak ditempah oleh pegawai-pegawai Syarikat Hindia Timur yang ditempatkan di Malaya. barulah terdapat beberapa penghijrahan berdasarkan kretiviti artistik mereka. Ini disebabkan oleh minat mereka atau sebagai rekod sejarah. Wang Yau. Disusuli pula dengan pameran pastel He Qui Qo pada tahun 1926. Chai Horng. Kesimpulannya pada awal tahu 1920an terdapat pelukis yang mempamerkan hasil karyanya. Chung Hong Kong dan Zhen Wei Sin. Kesenian visual bukan menjadi tradisi Melayu.pengembara Eropah dan Inggeris telah meminta pelukis-pelukis negeri-negeri Selat yang berketurunan Cina atau Melayu untuk melukis gambaran kehidupan tempatan yang bermotifkan flora dan fauna. Terdapat yang terlibat dalam pendidikan Seni dan ada pula yang menjadi pelukis amatur.

2. Wilayah Persekutuan (1888).4. arkeologi. bangunan pentadbiran kerajaan. zaman Pre-Raphelites. Futurisme dan Konstruktivisme. sejarah. Kedah (1735).PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pihak Inggeris telah memperkenalkan genre lukisan/ catan lanskap dalam aliran Realisme. pusat pengajian. dan lain-lain lagi. Fielden (2000) berpendapat bahawa bangunan bersejarah mempunyai nilai senibina. sosial dan juga politik serta rohani yang simbolik. (6) Balai Seni di Alor Setar. Melaka (1728). (3) Muzium Sejarah Nasional di Kuala Lumpur. Dianggarkan terdapat lebih kurang 35. dokumentari. (2) Balai Besar di Alor Setar. tembok. stesen keretapi. Turner dan Constable.000 buah bangunan sebelum perang yang berada di 265 buah bandar yang dikaji di seluruh negara wajar dipulihara (Syed Zainol Abidin Idid.1. George Anglican di George Town. rumah berhala. (5) Gereja St. estetik. Pulau Pinang (1817). 21 . Terdapat bangunan-bangunan yang menarik disamping mempunyai reka bentuk seni bina yang unik.4 Seni bina Tidak dapat dinafikan masyarakat dahulu kala mempunyai pengetahuan yang tinggi dalam bidang seni bina. Contohnya. 1995). istana. Kedah (1893). Ini telah berterusan sehingga abad ke 19 apabile Seni Eropah terutamanya Seni Perancis mula memberi kesannya kepada seluruh rantau dengan pergerakan-pergerakan seni seperti aliran Impresionisme. Kubisme. ekonomik. Contoh senibina sebelum merdeka: (1) Bangunan Stadthuys di Banda Hilir. sekolah. (4) Masjid Kampung Hulu di Banda Hilir. monumen. Surealisme. masjid. Melaka (1641).

Seniman mengenalpasti dari aspek perletakan imej di dalam ruang plastik merujuk kepada keperluan 22 . Aktiviti seni dipengaruhi oleh suasana penjajah iaitu menekankan genre lukisan dan catan lanskap dalam aliran Realisme.1 Bincang dan hasilkan jadual kronologi tentang perkembangan seni visual sebelum merdeka berkaitan : - Stail dan bentuk tema bahan gaya aliran tahun 2.1 Seni Plastik Istilah plastik digunakan kepada semua imej-imej spatial.5 Perkembangan Seni Visual Selepas Merdeka Apakah perbezaan di antara aliran seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka? 2. Latihan 1. Merupakan zaman baru bagi pelukis Malaysia dan seni halus tidak dipentingkan. Era baru dalam aliran naturalis dan figura manusia.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rumusan : Perkembangan seni visual Malaysia sebelum merdeka adalah sebagai minat atau rekod sejarah.5.

Abstrak Ekspresionisme Amerika telah diberi Sekitar dekad 1980-an dan 1990-an memperlihatkan cubaan serius untuk Seniman pada menerapkan ciri ‟nasional‟ atau keaslian‟ seni plastik moden. sekitar tahun 80-an menghasilkan karya di luar ciri seni plastik konvensional dan tidak terikat pada media. menguli. Unsur plastik ini menjurus kepada aspek seni dari segi bentuk. Membentuk ialah teknik menghasilkan karya dengan cara mengukir. melentur.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan dan perasaan seniman. kayu. Bahan yang digunakan ialah kayu. Seniman dan peminat aliran realisme rasa tercabar dan telah bangkit. ukiran. dan menggelek. arca. menjalin.2 Seni Arca Arca dihayati sebagai satu cabang kesenian yang berkaitan dengan pengkajian bentuk-bentuk tiga dimensi yang melibatkan formalistik seni seperti ruang. tanah liat. imbangan dan kestabilan yang merangkumi objek tiga dimensi. menempa. Membina pula ialah menghasilkan karya seni dalam bentuk tiga dimensi secara mengikat. Seni plastik juga adalah satu terma dalam seni visual yang memberi maksud unsur plastik dalam bahan-bahan yang boleh dibentuk dan dibina. besi. mengurut. bahan dan proses berkarya.5. keluli dan sebagainya. 23 . jalinan. Dalam lewat tahun 50-an telah berlaku konflik dalam seni akibat perbalahan dominasi oleh pengamal aliran abstrak dan ekspresionistik. struktur. Bahan yang boleh digunakan untuk aktiviti ini ialah batu. senibina. ruang. Seni plastik di Malaysia melibatkan hasil karya catan. Dalam tahun 1960-an pemilihan gaya abstrak adalah lebih formalistik dan berbentuk individualistik. batu dan sebagainya. logam. membentuk. tembikar. tenunan senjata dan sebagainya. Gaya ‟avant garde‟ yang dipolori oleh penghargaan. 2. menyambung. mencantum dan sebagainya.

Cheong Laitong dan Latiff Mohidin. Kuala Lumpur. Ariffin Ismail. karya-karya arca Syed Ahmad Jamal. berbanding dengan catan. Dari segi tema. Syed Ahmad Jamal. Peningkatan minat dan kecenderungan seniman kepada seni arca dan media campuran jelas 24 . Arca-arca yang bersifat figuratif dan representasi dapat dilihat menerusi karyakarya Anthony Lau.Sabapathy (1976). Contohnya. para pengarca berinteraksi terhadap persekitaran seperti persoalan agama. Aliran Ekspresionisme dan Abstrak Ekspresionisme meresap ke dalam seni arca. Latiff Mohidin. Raja Shahriman dan Bayu Utomo. Antara karya awal Anthony Lau adalah arca “Djin Api” (1959). Teo Tien Eng. Chan Teck Meng. Pada tahun 1976 satu pameran “Tinjauan Seni Arca Moden Malaysia” telah diadakan di Balai Seni Lukis Negara. Zulkifli Yusof. Seni arca di Malaysia boleh dikatakan masih baru Seni arca moden mula berkembang di Malaysia pada sekitar tahun 1960-an. Cheong Laitong. Institut Teknologi Mara merupakan salah sebuah institusi yang bertanggungjawab dalam melahirkan ramai pengarca ternama dan berpotensi seperti Zakaria Awang. Tengku Sabri Tengku Ibrahim. Menurut T. Mad Anuar Ismail. budaya. struktur dan rupa. Wan Ahmad Wan Mohamod. Ham Rabeah Kamarun. “Forest” (1968) dan “Ecstacy” (1986) Dekad 1970-an memperlihatkan perkembangan arca yang pesat.K. Kajian Seni Lukis dan Seni Reka. Yeoh Jin Leng dan Tang Tuck Kan membangkitkan halhal yang menghubungkan catan dengan arca. yang sama tema dengan catannya. alam dan kehidupan secara umumnya. karya Syed Ahmad Jamal “The Link” (1963). Antara yang turut serta adalah Anthony Lau. Ramlan Abdullah.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI warna.

Bank Bumiputra. anglo-Indian. Bangunan-bangunan kerajaan. muzium dan sebagainya. senibina Malaysia mengandungi unsur-unsur budaya kebangsaan yang berteraskan kebudayaan masyarakat berbilang kaum. 4.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kelihatan awal dekad 1990-an. Taman-taman dan kawasan rekreasi. bangunan parlimen (1963). 3. Bangunan Sultan Abdul Samad. Muzium Negara. Binaan tempat kediaman iaitu rumah atau taman perumahan. Stadium Negara (1964). hospital. pemasangan (installation) atau pun arca persekitaran. bersifat galeri. Bangunan-bangunan perniagaan. Antara bangunan-bangunan utama yang dapat digolongkan dalam senibina moden ialah bangunan istana raja-raja Melayu di tiap-tiap negeri. Aspek-aspek umum seperti pintu gerbang. Bangunan-bangunan awam seperti masjid. Dayabumi. Pelbagai bentuk arca terhasil. 5. tugu peringatan dan sebagainya.3 Seni Bina Sebagai sebuah negara yang mempunyai kebudayaannya sendiri. Masjid Negara. 6. Yang dimaksudkan dengan senibina adalah melingkupi: 1. suatu aspek yang turut mengalami perubahan ketara ialah gaya rupa seni bina. 25 . sama ada secara konvensional. Para arkitek yang baharu sahaja menamatkan pengajian di luar Negara telah membawa fahaman baru dalam seni bina di bandarbandar utama Negara yang sebelum ini dikuasai oleh gaya rupa senibina kolonial. Menjelang era pasca. 2. menara.5. bangunan Dewan Bahasa dan Pustaka (1959). elektik dan sebagainya. bangunan berkembar Petronas dan Menara Telekom.merdeka. 2. perpustakaan.

4 Seni Moden Pada tahun 1957. Persepsi masyarakat terhadap seni telah mula berubah. Perdana Menteri Malaya yang pertama. Ini membawa kesan yang mendalam dalam perkembangan seni Malaysia kerana usaha-usaha Sullivan yang bersungguh-sungguh untuk memperkenalkan para pelukis tempatan serta karya-karya mereka. sesi perbincangan dan pameran.K. Menjelang kemerdekaan seni telah menjadi salah satu simbol kepada perpaduan kaum di Malaysia. Balai Seni Lukis Negara di 109.5. Ivor Shipley (arkitek JKR yang merekabentuk bangunan Parlimen) mengadaptasi factor-faktor setempat ke dalam rekabentuk moden. Kuo Ju Ping.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Bentuk dan corak senibina moden memperlihatkan perubahan-perubahan yang nyata tetapi disesuaikan dengan ciri-ciri senibina asli Malaysia. 26 . Lim Tong Juan dan William K. Ahli-ahli terdiri daripada Abdullah Ariff. Lee Joo For. Dari semasa ke semasa binaan-binaan baru didirikan bagi memenuhi keperluan pembangunan Negara dan keperluan masyarakat. Chuah Thean Teng. Cheong Lai Tong. Beberapa orang arkitek seperti Howard Ashley. Baharuddin Kassim. Hisham Albakri (kumpulan arkitek JKR yang mereka bentuk Masjid Negara) dan W. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya Chen Wen His. Pada tahun 1957 Frank Sullivan telah dilantik sebagai setiausaha akhbar kepada YTM Tunku Abdul Rahman Putra Al-Haj. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Thursday Art Group telah ditubuhkan di Pulau Pinang dengan matlamat yang sama dengan Wednesday Art Group. mengadakan kelas-kelas melukis. Lau. Tay hooi Keat. 2. Mereka memperkenalkan konsep-konsep baru. Seni daripada taraf rendah (kedaerahan) meningkat ke peringkat antarabangsa.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mohd Hoessein Enas. Seni lukis aliran utama 1960an adalah dengan nilai-nilai mistikal dan semesta telah menarik perhatian audien untuk menghayatinya kerana mempunyai kelainan. Mereka yang menunjukkan bakat besar dihantar untuk melanjutkan pengajian ke luar negara. Patrick Ng. Anthony Lau. laporan. antara yang telah membangunkan Balai Seni Lukis Negara adalah Tan Sri Mubin Sheppard. Lahir pandangan yang kritikal terhadap seni lukis. Nik Zainal Abidin. Guru-guru yang berminat di bidang seni diberi peluang melanjutkan pelajaran melalui kursus sepenuh masa selama satu tahun. pencinta seni. Antaranya ialah perbincangan. syarahan. ahli politik dan diplomat. Selain Frank Sullivan yang menjadi setiausaha selama sepuluh tahun. Tan Sri Ghazali Shafie.G. Lim dan ramai lagi. Lee Joo For. Puan P. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Professor Ungku Aziz. ceramah. Pelbagai aktiviti dijalankan melalui saluran media massa. Cheong Laitong. 27 . Tan Sri Zain Azraii. Special Teachers Training Institute (STTI) ditubuhkan pada tahun 1960 yang kemudiannya ditukar kepada Maktab Perguruan Ilmu Khas (MPIK). Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. pameran dan sebagainya. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Tan Sri Dato‟ Azman Hashim. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Peter Harris. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Acara-acara seni lukis menjadi acara gemilang yang dihadiri oleh pelukis-pelukis. Dengan adanya tradisi seni khat telah membentuk satu pengucapan gambaran yang tersendiri. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Syed Ahmad Jamal. Tan Sri Kamarul Ariffin.

Sculpture. nilai-nilai mistika dan metafisika iaitu maklumat dan ilmu yang luar dari bidang catan. Chinese Brush Painting. Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Institusi persendirian ini menawarkan kursus-kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Fine Art. Pendekatan gaya catan mereka yang berasaskan optik dan maklumat telah mengejutkan pelukis-pelukis tempatan dan masyarakat umum. pop. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Sulaiman Haji Esa. Tan Teong Eng. Textiles. Fine Metal. Photography. Fashion dan Industrial Design. Ceramics. Ia menawarkan kursus diploma selama empat tahun dalam bidang Fine Arts (Painting and Sculpture). op dan lain-lain aliran semasa tetapi juga menyarankan seni melibatkan kepintaran. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an. Chong Kam Kow. Pelukis-pelukis bukan sahaja berkarya dalam bidang minimal. Commercial Art dan Interior Design di samping kursus-kursus sambilan. Graphics. Kuala Lumpur College of Art telah ditubuhkan dalam tahun 1968 dengan menawarkan kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Painting. 28 . Photography dan Commercial Art.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Institusi Senilukis yang pertama ditubuhkan ialah Malayan Institut of Art pada tahun 1966. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Penubuhan Institut Teknologi Mara pada tahun 1967 telah melahirkan sekumpulan tenaga baru pendidik seni dan usahawan-usahawan Melayu dalam bidang seni tertentu. Pottery and Ceramics. Kumpulan ini telah mendebarkan keadaan seni lukis tempatan dengan ungkapan-ungkapan yang mencabar. Joseph Tan dan lain-lain lagi.

Penubuhan Pusat Seni di Universiti Sains Malaysia pada tahun 1984 telah melahirkan guru-guru pemegang ijazah bagi institut. Studio Seni lukis dan Sejarah Senilukis dan Kemanusiaan. Institut dan akademi seni swasta yang ditubuhkan di sekitar negara juga telah memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. USM juga menawarkan kursus Master of Art dalam Sejarah Senilukis. telah mula membeli karya-karya untuk dijadikan koleksi simpanan. Aspek-aspek Keseniaan Asia Moden dan latihan Ilmiah. Fotografi. sambungan akademik aliran realisme dan karya-karya yang menyedut inspirasi dari mitos dan lagenda yang kaya di rantau ini. Kursus Ijazah selama tiga tahun ditawarkan oleh Jabatan Kemanusiaan. Badanbadan swasta seperti firma-firma petroleum dan para peminat seni yang berada . Ini termasuk USM menawarkan kursus Seni halus bagi Catan. Aspek-aspek Seni Asia Tradisional. memperbaiki kedudukan pelukis dan bekerjasama dengan kerajaan mengenai hal-hal yang berkaitan dengan seni lukis di Malaysia dan Luar negara. Awal tahun 1980an mengemukakan bidang kanvas yang lebih luas dan menarik dengan munculnya catan pemandangan yang naif. maktab dan sekolah-sekolah serta para profesional yang lebih maju dan mahir dalam bidang seni halus. 29 . Teori-teori Seni.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. Persatuan Pelukis Malaysia ditubuhkan pada tahun 1980 dengan hasrat mewujudkan sebuah badan yang betul-betul mewakili pelukis. Rekabentuk Grafik. Seni Arca.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Nik Zainal Abidin. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Seterusnya pelukis-pelukis batik yang lain seperti Khalil Ibrahim. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Sulaiman Haji Esa. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Mohd Hoessein Enas. 30 . Kejayaan Chuan telah membawa seni Malaysia kepada seni antarabangsa. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya seniman terkenal seperti Chen Wen His. Anthony Lau. Chong Kam Kow. Pelukis Malaysia pertama yang mengadakan pameran solo di seberang laut ialah Chuah Thean Teng yang diadakan di London pada tahun 1959. Lee Joo For.5 Seniman Balai Seni Lukis Negara di 109. Tan Teong Eng. Cheong Lai Tong. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Peter Harris. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. dan dipersembahkan oleh Majlis Kesenian Persekutuan. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Syed Ahmad Jamal. Cheong Laitong. Patrick Ng. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Joseph Tan dan lain-lain lagi.5. Chuah Thean Teng. Tay Mo Leong dan Toya turut menerima pengiktirafan antarabangsa.

1 Yong Mun Sen (1896 -1962) 1.5.5.2 Abdullah Ariff Abdullah Ariff. Pohon-Pohon Kelapa Media : Cat Air Tahun :1951 2.6.6 Karya-karya terkenal 2. 2. 1948 31 . Cat Air. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Coconut Plantation – Dawn.6. Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. Rumah Atap Di Tepi Pantai Media : Cat Air Tahun : 1960 2.

5.6. 1960 Dato‟ Mohd Hoessein Enas 2. Potret Diri. Bumi Bahagia Lombong Bijeh Malaya. 1958 32 . Cat Air.3 Dato‟ Mohd Hoessein Enas.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Abdullah Ariff. Pastel Kapur.

5. Gadis Melayu. 1959 3. Mengutip Daun Tembakau Media : Cat Minyak Tahun : 1963 5. Cat Minyak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Dato‟ Mohd Hoessein Enas . Datuk Syed Ahmad Jamal Perhubungan ( Arca ) Media : Besi Waja Tahun :1963 33 .4 1. Nobat Media : Cat Minyak Tahun : 1962 4. Pengantin Perempuan Iban Media : Cat Minyak Tahun : 1963 2.6.

1959 2. Kayu. 1957 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Datuk Syed Ahmad Jamal. Cat Minyak Atas Papan. Mandi Laut.6. Lembu Liar ( Arca ) Media : Batu & Habuk Simen Tahun : 1963 34 .5 Anthony Lau (1933 - ) Anthony Lau.5. Djin Api.

1968 4. Besi.6 1. Rimba. Pulau Pinang Media : Dakwat Tahun : 1952 3. Tay Hooi Keat (1910 .1989) Jalan Pinang Media : Cat Minyak Tahun :1955 2.6. Pondok Melayu. Pemandangan Pohon Media : Campuran Tahun : 1961 35 . Hasil Rimba ( Arca ) Media : Besi Tahun : 1966 2.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau.

Pak Utih. 1967 36 . Cat Minyak. 1958 5. Kekecuhan Media : Arkrilik Tahun :1969 Ibrahim Husin.6.7 Ibrahim Husin (1939 - ) 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tay Hooi Keat. Lembu Berlaga. Kapal Haji Media : Cat Minyak Tahun : 1966 2.5. Campuran.

Are You Alone Out There ?. Arkrilik.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ibrahim Husin. 1969 2.8 Zulkifli Dahalan 1. Kelambu.9 Dzulkifli Buyung (1948 - ) Dzulkifli Buyung. Satu Hari Di Bumi Larangan Media : Cat Imulsi Tahun : 1977 2.6.6. Di Dalam Ruang Rumah Media : Cat Minyak Tahun :1974 2. Kapur Pastel 37 .5.

Membakar Semut Media : Kapur Pastel Tahun : 1967 Dzulkifli Buyung.10 A. Kapal Kertas.6. Pago – Pago. Cat Minyak. 1966 4. Latiff Mohidin A.Latiff Mohidin. 1962 38 . Kapur Pastel.5. Lidi Media : Kapur Pastel Tahun : 1962 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.

Kayu 2.11 Mazli Mat Som Mazli Mat Som.Latiff Mohidin. Siri Langkawi. Imago Senja ( Cetakan ) Media : Kayu Tahun : 1969 A.5.6. Yati.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. pastel. 1964 39 .

1965 2. Menyeberang Sungai Media : Cat Air Tahun :1958 2. Waktu Pagi Di Kampung.12 Khaw Sia 1. 1958 40 . Cat Minyak.5. Menanti Nelayan.6.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mazli Mat Som. Cat Minyak.6.13 Lai Foong Moi Lai Foong Moi.5.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Sawah Padi Media : Cat Minyak Tahun :1963 41 .5. Menjemur Kain.6.14 Patrick Ng Kah Onn (1932 ) Patrick Ng Kah Onn.15 Yeoh Jin Leng (1929 - ) 1. Semangat Angin.6. Gauce.5. 1958 2. Cat Minyak. Tanah Dan Air. 1961 Patrick Ng Kah Onn.

Lilin Dan Pewarna Batik.16 Jolly Koh Jolly Ko.1978 42 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.6. 1968 2.5.17 Khalil Ibrahim 1. Pantai Timur 1 Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1988 Khalil Ibrahim. Pantai Timur 2.6.5. Paku Kipas. Cat Minyak.

Musim Buah. Institut dan akedemi seni swasta memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang.5.6. Kemunculan catan hard-edge. 1968 Rumusan Seni visual selepas merdeka semakin matang dan menjadi bidang professional. Seni visual juga menjadi salah satu simbol perpaduan kaum. Persepsi masyarakat terhadap seni visual mula berubah daripada peringkat rendah ke peringkat antarabangsa.18 Chua Thean Teng 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. 43 . arca dan karya mula menggunakan perisian komputer. Di Tepi Pantai Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1958 Chua Thean Teng. Lilin Dan Pewarna Batik.

bentuk dan makna .bentuk aliran karya .stail 44 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 2.tahun .tema .tokoh .1 Bina jadual perbandingan perkembangan seni visual selepas merdeka daripada hasil analisa terhadap bahan bacaan dan internet mengenai : .

Penerapan bahasa dalam penghayatan seni adalah dalam bahasa visual atau seni tampak. Menghayati seni adalah satu bidang yang perlu diberikan perhatian.1 Sinopsis Menurut Drs. Menurut Zakaria Ali. Sidi Ghazalba. 45 .2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis penulisan tokoh dengan menggunakan pengetahuan dan pengalaman. apresiasi seni adalah latihan yang melibatkan deria pandang dan sentuh yang mampu membantu kita menikmati karya dengan lebih seronok lagi. 3.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 3 APRESIASI KARYA SENI ORIENTAL 3. Penghayatan karya seni memerlukan bahasa seni iaitu bahasa lisan dan tulisan. Manusia memerlukan satu media perantaraan untuk meluahkan perasaaan dan emosi untuk dikongsi bersama manusia lain. dalam bukunya ‟Pandangan Islam Tentang Seni‟ menerangkan seni adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sekelompok manusia melalui pancaindera kelima ekoran fitrah semula jadi yang cinta kepada seni. 2) Mengaplikasikan teori apresiasi untuk melihat dan menghayati karya seni.

karya seni yang dihasilkan pada zaman Pra Sejarah lebih menggambarkan situasi dan aktiviti mereka sendiri. Seni China dan Seni India. Karya seni yang dihasilkan biasanya mempunyai tujuan yang tersirat dan tersurat. negara-negara dan peralatan yang berasal dari kawasan tersebut.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 3. Asia Selatan dan Asia Timur. 46 . Istilah Oriental telah digunakan oleh masyarakat Barat untuk menjelaskan tentang kebudayaan. Ia termasuklan Seni Islam.4 KANDUNGAN ISI 3. Sebagai contoh. Istilah Seni Oriental secara tradisionalnya merujuk kepada aktiviti seni dari daerah Timur Tengah.3 Kerangka Tajuk-Tajuk Apresiasi Seni Oriental Falsafah dan Stail Perbandingan PandanganTokohtokoh Perbandingan Karya-karya Tuliskan esei pendek mengenai pengertian seni oriental dan ciricirinya.1 Pengenalan Seni Oriental Di dalam dunia ini terlalu banyak karya-karya seni telah dihasilkan secara individu atau berkumpulan.4. 3.

pada semua tempat. zaman dan situasi menepati citarasa. muzik. Walaupun seni merupakan salah satu unsur yang disumbangkan tetapi Allah melarang penciptaan seni yang melampaui batas. keinginan. Kesenian Islam perlu mempunyai mesej yang jelas. perlu dijaga dan disuburkan dalam ruang dan batasan syariat. Dalam jiwa. Tiada elemen-elemen figura. Seni Islam terdiri daripada elemen yang diulang-ulang berbentuk geometri. perasaan. seni bina dan seni pentas. nafsu. Kesenian Islam hendaklah memaksimumkan kesedaran tentang keesaan Allah. kehendak. Pencapaian yang dibuat oleh seni Islam itu juga merupakan sumbangan daripada tamadun Islam di mana tujuan seni Islam ini adalah kerana Allah swt.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Seni Islam Seni Islam merupakan sebahagian daripada kebudayaan Islam dan perbezaan antara seni Islam dengan bukan Islam ialah dari segi niat atau tujuan dan nilai akhlak yang terkandung dalam hasil seni Islam. perasaan dan akal fikiran manusia. Sunnah dan Ijma' Ulama. Islam membenarkan umatnya berimiginasi dan berkreativiti dalam pemikiran mereka. Islam adalah agama yang nyata (waqi'e) dan sesuai dengan fitrah manusia. Seseorang seniman perlu memahami ajaran Islam yang hendak disampaikan melalui seni sama ada seni lukisan. Kesenian boleh mendidik manusia supaya menjadi insan yang baik dan 47 . nurani dan keinginan manusia terbenamnya rasa sukakan keindahan dan keindahan itu adalah seni. Tiada pemisahan antara seni dan agama. Kesenian Islam berteraskan konsep tauhid dan bertujuan untuk mempertingkatkan agama. Seni harus menjurus kepada pengabdian diri kepada Tuhan. sifat. Firman Allah swt yang bermaksud : "Sesungguhnya Allah tidak suka kepada orang yang melampaui batas." Islam adalah agama yang diturunkan oleh Allah swt kepada seluruh manusia tanpa mengenal bangsa yang bersumberkan al-Quran.

Bentuk-bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal dan berbadan kecil. Para seniman mempunyai tanggungjawap sosial dalam konteks syariah islamiah. 48 . Zaman Muslim. Kesenian Cina yang terawal sekali ditemui pada akhir Zaman Batu ialah Seni Tembikar. (c) Seni India Kesenian India bermula dari Dinasti Maurya. Karma – prinsip asas bagi aliran pemikiran falsafah dan agama yang berasal dari India. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. (b) Seni China Menurut ahli sejarah. Nilai-Nilai Dharma – dharma masyarakat memerlukan idea tentang fungsi dan peraturan apa yang harus dilakukan. Kepercayaan kepada Tuhan – kepercayaan kepada satu entiti yang melampaui batas pemikiran dan kesedaran manusia merupakan asas pemikiran agama orang Hindu. Tembikar Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. contoh Stupa Sanchi.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI insan yang hampir kepada Allah. tahun 132 s. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Dharma dikaitkan degan tugas. Ia berkembang maju pada zaman Maurya. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Bidang Kesenian Cina Seni Tembikar Kebanyakkan tembikar neolitik yang terbaik di dunia datanganya dari negeri Cina.m. contoh Stupa Sanchi. Ianya mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. tanggungjawab dan aturan memberi makna kepada kehidupan manusia iaitu memberi individu identiti dan makna kepada peranannya dlm hidup. contoh Tiang Asoka. Berasaskan kepada keagamaan dan pemujaan. Zaman Muslim. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. contoh Tiang Asoka. Seni Bina dan Seni Ukir berkembang maju pada zaman Maurya. Dharma individu memerlukan apa yang harus dilakukan oleh seseorang mengikut kelahiran dan peringkat dalam kehidupan.

Malahan ia juga memberikan gambaran gabungan nilai keindahan.1 Jelaskan tentang perzezaan seni Islam dengan seni India dari sudut keagamaan. Maka ‟Philosophia‟ secara jelasnya membawa maksud ‟mencintai akan kebijaksanaan‟. Atistotle. 49 . 3. Idea mereka telah mempengaruhi perkembangan falsafah seni di barat juga di Malaysia. Falsafah seni pula adalah proses mencari jawapan kepada keindahan.2 Falsafah dan Stail Pengenalan ‟Philos‟ dalam bahasa Yunani bermaksud bermaksud kecintaan terhadap sesuatu manakala ‟Sophia‟ kebijaksanaan atau pengetahuan. Falsafah seni bukan sahaja merupakan proses mencari jawapan kepada keindahan malahan juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. pendapat dan idea tentang keindahan seni kepada para seniman. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seorang pengkarya seni dalam karya yang mereka hasilkan. Leonardo da Vinci. Socrates.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 1. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Falsafah seni adalah sesuatu yang global dan secara umumnya terbahagi kepada falsafah barat. Plato dan Aristotle merupakan ahlli falsafah Yunani yang terkenal. Tohoh-tokoh falsafah yang ternama adalah seperti Socrates. Plato.4. falsfah Islam dan falsafah timur. Mohd Taib Osman dan lainlain. Tokoh-tokoh tersebut boleh diibaratkan sebagai kompas yang memberi panduan.

kesenian Islam berbeza dengan bentuk kesenian lain. halal dan berakhlak. Al-Ghazali pula menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. Jiwa seni mestilah ditundukkan kepada fitrah asal kejadian manusia kerana kebebasan jiwa dalam membentuk seni adalah menurut kesucian fitrahnya yang dikurniakan Allah swt.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Falsafah Seni Islam Sejarah telah membuktikan bahawa. Oleh sebab itu seni dalam Islam tidak berslogan 'seni untuk seni' tetapi 'seni kerana Allah untuk manusia. Lantas ia menyedari keagungan Tuhan dan keunikan penciptaanNya. Seni juga dapat meningkatkan daya intelek dan bukan sahaja emosi. 50 . makhluk dan alam sekitar'. Kesenian yang dihasilkan adalah berlandaskan kepercayaan kepada kitab Al Quran dan hadis Nabi. Kesenian Islam terpancar daripada tauhid yang merupakan satu penerimaan dan penyaksian terhadap keesaan Allah swt maka seni yang berpaksikan tauhid dapat menanamkan sifat bertaqwa dan beriman. ketuhanan dan rohani atau dengan alam fizikal. Sukar untuk mentakrifkan seni secara tepat sesukar untuk menerangkan konsep keindahan dan kesenangan itu sendiri. dapat dipandang. didengar dan disentuh oleh jiwa tetapi tidak dapat dinyatakan melalui kata-kata dan bahasa. Fungsi seni tidak kurang sama dengan akal supaya manusia menyedari perkaitan antara alam. Seni dalam Islam menanam rasa khusyu' ke pada Allah di samping memberi ketenangan di jiwa manusia sebagai makhluk Allah yang diciptakan dengan fitrah yang gemar kepada kesenian dan keindahan. Konsep seni Islam dan pembawaannya haruslah menjurus ke arah konsep tauhid dan pengabdian kepada Allah swt. Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Seni adalah sesuatu yang bersifat abstrak. Motif berseni haruslah bermatlamatkan perkara-perkara ma'ruf (kebaikan).

Khat Diwani : Catatan atau antologi karangan. penyusunannya dan cara-cara merangkainya menjadi sebuah tulisan yang tersusun. Dia adalah Pencipta yang Esa dan Mutlak‟. Seni Khat Seni khat ialah satu ilmu yang memperkenalkan bentuk-bentuk huruf tunggal. Khat Diwani Jali : Lebih bervariasi berbanding khat diwani. Ia juga menjadi coretan tulisan indah daripada kehalusan rasa seni dan ketajaman daya pemikiran manusia yang mencipta seni tulisan sebagai lambang kepada perkataan yang dituturkan. Perbezaannya dengan huruf-huruf lain adalah dari segi keindahannya. 51 . Nilainya tinggi kerana ianya mudah dirobah mengikut penulisan. Seni khat mempunyai kaitan rapat dengan jiwa islam. disandarkan kepada perkara yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci. Antara Seni Khat yang terkenal ialah Nasakh : diperindah oleh Ibn Muqla Khat Riq'ah : tulisan arab yang dapat ditulis dengan cepat dan sesuai dengan gerakan tangan. Hanya digunakan untuk hiasan sahaja. Ia juga disandarkan pada subjek-subjek yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci dan kata-kata bijak pandai (hukama'). Khat merupakan seni tulisan indah yang mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. Tulisan ini mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. bahkan tulisannya seolah-olah mempunyai irama. inspirasi dari model khat lain. Seni khat berkembang dengan perkembangan seni ukiran dan kadang-kadang kedua-dua bidang seni ini tidak boleh dipisahkan antara satu sama lain. memandangkan penulisannya menggunakan huruf-huruf al-quran. nama kitab atau buku . Khat Thuluth : digunakan untuk hiasan seperti dalam mushaf Usmani. mudah dirobah. konsep seni Islam adalah berlandaskan konsep Tauhid dan pengabdian diri kepada Tuhan. Beliau menegaskan bahawa:„Setiap motif „arabesque‟ dengan apa sahaja medium adalah penegasan kebenaran estetika yang tiada Tuhan melainkan Allah.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Manakala menurut Al-Faruqi.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Jenis-jenis Seni Khat Tamudun Islam kaya dengan seni-seni tulisan tangannya juga dikenali sebagai sei khat. kubah atau menara azan dan ditulis dalam bentuk ukiran timbul. Thuluth. surat penghargaan dan sebagainya. Pada zaman Abasiah khat ini digunakan sebagai hiasan pada pelbagai bangunan masjid. Karangan berbahasa Urdu juga biasanya ditulis dengan khat ini. Farisi. Khatnya mengandungi lapan model utama dan selain itu merupakan cabang dari lapan-lapan model ini. Ia banyak digunakan untuk penulisan buku kesusasteraan. Bentuk hurufnya condong sedikit ke kanan. Khat Diwani. Khat Riq'ah dapat ditulis dengan cepat. Khat Thuluth kebanyakannya digunakan hanya untuk hiasan seperti dalam mashaf thmani (al-Quran). Khat Kufi berasal dari Kufah. Antaranya khat utama ialah Kufi. Fungsinya juga adalah sebagai hiasan. Riq'ah. Nasakh. 52 . nama dan tajuk karangan pada majalah dan surat khabar. Khat Nasakh merupakan tulisan yang paling banyak digunakan dalam penulisan buku-buku berkenaan keagamaan. Ia digunakan untuk penulisan surat rasmi seperti surat perjanjian. pemerintahan. Ini kerana tulisan khat jenis ini mudah dibaca. Oleh sebab itu ia sering kali digunakan untuk tujuan suat menyurat dan digunakan oleh para pelajar universiti dan madrasah untuk mengambil nota kuliah. Digunakan secara meluas semasa pemerinatahan Sultan Khedewy sekitar tahun 1220H di Mesir. jelas serta tidak mengelirukan Khat Farisi mula dikembangkan di Parsi (Persia). Diwani Jali dan Raihani. Diwani. Diwani membawa erti catatanatau antologi karangan. nama buku atau kitab serta untuk tujuan lain.

Lukisan dan Arca ( Ukiran) Seni lukisan dan arca juga dkenali sebagai seni halus. ia lebih banyak bentuknya . rumit penulisannya. bekas air. lampu dan bentuk-bentuk geometri pada kubah dan lain-lain. Menurut Ibn Khaldun seni bina merupakan satu daripada asas tamadun yang paling utama yag merupakan lambang atau menifestasi daripada sesuatu tamadun. barang-barang tenunan sutera dan sebagainya. daun pintu. reka bentuk yang direka oleh manusia. seni bina yang bermutu dihasilkan dan masih lagi wujd waluun dalam bentuk yang telah usang dan hampir runtuh. tungku dan topi besi perang. Pada zaman tersebut. Oleh itu berdasarkan pencapaian ini maka keagungan dan ketinggian sesuatu tamadun itu dapat diukur. Seni halus ini juga terdapat pada objek-objek seperti berikut antaranya ukiran kayu dan logam yang banyak diperolehi pada zaman kerajaan Fatimiyah. jubin. tikar permaidani.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Khat Diwani Jali. cerek. Logam yang dipilih biasanya bewarna emas. perak dan tembaga contohnya pada mata wang syiling. Seni Bina Satu lagi seni Islam ialah seni bina di mana ianya menapai tahap yang mengagumkan. Khat Raihani hampir menyerupai khat thuluth. huruf-hurufnya agak lebar dan panjang serta ditambah dengan tanda-tanda syakal. sejadah. makam. Pelbagai barang seni yang dihasilkan untuk perhiasan yang diperbuat dari emas. tembikar. ikan. burung dan sebagainya. piring. Seni hias pula biasanya berbentuk seperti kerawang. Seni bina bermaksud satu bidang seni untuk mendirikan bangunan. gading dan lain-lain. juka dibandingkan dengan khat diwani. buyung. Begitu juga seni seramik yang juga terdapat pada piring dan tembikar manakala seni sulaman dibuat dalam bentuk kain seperti kain penghias dinding. pohon dan batu mahal dan ukiran seni halus ini juga terdapat pada perabot rumah. 53 . Buktinya daat dilihat melalui tamadun-tamadun purba yang agung. lebih indah dan estatik. kulit buku. Ia digubah dalam bentuk perahu.

Seni lukis Islam biasanya terhad kepada lukisan keindahan alam dan tidak termasuk benda-benda bernyawa yang boleh menjadi pujaan seperti haiwan.1: Corak-Corak Arabes 7 54 . Rajah 1. dewa atau patung.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni lukis pula bermula pada zaman khalifah Muawiyah di Damsyik dan ia biasanya tertera pada helaian-helaian safhah a-Quran yang dihiasi dengan corak lukisan bunga dan gambar berbentuk arabesque dengan pilihan warna emas. buku-buku sejarah yang dihiasi dengan gambar-gambar warna yang cantik seperti kitab al-Tarikh Syahnama dan buku hikayat alfun alLaial dan buku-buku cerita.

2: Khat Thuluth Rajah 1.5: Seni Bina 1. kelembapan dan kepanasan.2 Senaraikan jenis-jenis khat dan dan kegunaannya masing-masing (b) Falsafah Seni China Mencius. Kesinambungan dan perhubungan di antara kedua-dua 55 .3: Khat Diwani Rajah 1. Yin dan Yang adalah simbol mengenai keharmonian yang saling bertindak di antara unsur-unsur yang bertentangan dan berpasangan pada alam ini seperti kegelapan dan kecerahan. seorang ahli falsafah China menyatakan bahawa semua benda di dunia ini termasuk ilmu terbahagi kepada dua kategori umum: Yin dan Yang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rajah1. langit dan bumi serta lelaki dan perempuan.

Falsafah Toisme juga mempunyai pengaruh yang besar dalam bidang kesusasteraan dan kesenian masyarakat China. Pokok buluh pula adalah simbol kepada kekuatan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI unsur yang berpasanagn dan bertentangan ini telah mempengaruhi kehidupan masyarakat China. akan memudahkan kefahaman rakyat. manusia perlu dididik tentang cara bagaimana mereka harus bertindak dalam masyarakat mengikut suatu upacara adat istiadat. Undang-undang dan peraturan yang paling sedikit yang diperkenalkan oleh sesebuah kerajaan itu. Seni Tembikar Kebanyakan tembikar neolithic yang terbaik di dunia datangnya dari negeri Cina. masyarakat dan negara. Oleh itu. Tembikar Dinasti Chou mempunyai lapisan glaze yang terang pada 56 . kerajaan yang paling berkesan ialah kerajaan yang paling kurang memerintah. Jika wujud sifat hormat menghormati. kesusilaan dan tanggungjawab dalam masyarakat maka akan wujudnya keamanan dalam keluarga. Confucius pula mempunyai pendapat bahawa manusia bukan hidup berseorangan atau bersendirian serta terasing daripada masyarakat. Tembikar Cina zaman akhir Neolithic pula berwarna hitam dan berkilat. bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal berbadan kecil. Menurut Falsafah Toisme pula. kesabaran menanggung penderitaan kepada kepantasan pembangunan dan perluasan kebudayaan di China. kesopanan. Penekanan kepada alam pula telah menggalakkan pengikut Toisme menerokai sains dan teknologi. Tembikar zaman Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam.

Kebayakan catan menggambarkan keindahan panorama alam dan semulajadi. menggunakan glaze kelabu kekuningan yang diperbuat dari timah hitam. Bentuk-bentuk bejana berasaskan bentuk binatang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan tembikarnya. pelukis Cina menggunakn ciri-ciri pemandangan san kemanusiaan a) Ciri-ciri catan Motif yang digunakan agak terbatas jika dibandingkan dengan catan barat. Kebanyakan kesenian tembaga ketika itu adalah peralatan rumah dan sebahyang yang ditiru dari bentuk-bentuk tembikar. Di guagua Tung Huang. Taoism dan Confucianism. ada terdapat bukti teknik tuangan bentuk huruf atas bejana-bejana telah dilakukan. Catan mempunayi falsafah Arca dan Ukiran Dikesan sejak zaman Wangsa Shang dengan terjumpanya dua arca berbentuk harimau dan burung hantu. Perkembangan seni catan terkenal di Zaman Wangsa Tang yang banyak berunsur ugama Budha. Kansu terdapat imej-imej Budha diukir pada dinding gua 57 . bejana tersebut digunakan untuk 2 tujuan iaitu kegunaan harian dan istiadat keagamaan Catan Dikatakan catan Cina bermula dengan gambar binatang. Catan Cina lazimnya dibuat di atas kain sutera atau kertas telap dakwat. Pada akhir Wangsa Chou. Terdapat banyak imej-imej Budha ditemui di candi-candi di Gua Yun Kang. Shensi. Seni Tembaga Kesenian tembaga bermula pada zaman Wangsa Shang. Zaman Sung. Tembikar zaman Wangsa Ha. diperbuat daripada marmar.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI tersebut. Arca-arca diperbuat daripada tanah liat yang diwarnakan, batu dan tembaga.

Seni kaligrafi Seni tulis cina yang terawal ditemui pada zaman Wangsa Shang (2000 S.M) yang ditulis di atas permukaan buluh, tulang dan kulit kura-kura. Kehadiran Confucius dan Lao-Tzu pada zaman Wangsa Chao, membantu menggalakkan pertumbuhan falsafah, kesenian dan tulisan orang China. Dalam tahun 1928-221 SM, terdapat banyak tulisan pada permukaan bejana tembaga dan batu. Tulisannya mempunyai ukuran yang sama. Terdapat 3 tulisan dicipta dalam zaman wangsa Han, iaitu tulisan bentuk biasa (pattern script), tulisan bentuk kasar (Rough Script) dan tulisan sambung (Curcive Script) Senibina Senibina di China dikatakan dapat dilihat dengan pesat pada zaman Ming, apabila Peking dijadikan Pusat Pentadbiran menggantikan Nanking

a) Ciri-ciri Senibina

Berdinding kayu beratap genting curam. Bangunan kuil dan pagoda mempunyai pintu gerbang, beratap genting melengkungn ke atas.

Catan lanskap Catan lanskap mendapat tempat yang istimewa sekali dalam perkembangan seni catan China. Catan lanskap China (Shan Shui) membawa maksud gunung dan air. Sejarah catan China berkembang dengan pesat dalam zaman Dinasti Sung.

a) Ciri-ciri Catan lanskap Tidak meniru alam secara realistik tetapi tertumpu kepasda ekspresi yang membawa pengnertian terrhadap keseluruhan catan. Seorang artis harus dapat berinteraksi secara harmoni dengan alam dan dapat menterjemahkan

58

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI falsafahnya melalui catan. Konsep Yin dan Yang menjadi teras kepada catan lanskap China iaitu keseimbangan dengan yang melalui perlambangan kabus, air, awan, burung dan lembah.

Hukum Catan China (Berasaskan Prinsip Shi-Vitalize Spirit). Monokrom: penggunaan cat air dengan ton warna yang terhad bagi mendapatkan impak mendalam. Komposisi: mementingkan rangkaian ruang berasaskan garisan tegak dan mendatar. Ton dan suasana: “Chi Yun Sheng Tungn” ton yang memberi suasana yang ghairah dan dinamik. Struktur dan sapuan berus: Sapuan awal berus memberi pengertian - dibuat secara spontan dan simbol kepada alam semula jadi. Lakaran: penting sebagai pembentukan awal sesuatu gambaran. Kesesuaian lukisan dengan objek: Walaupun lukisan tidak sama dengan objek sebenar tetapi perlu ada persamaan dalaman.

Seni Bina

59

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

Seni Arca

Seni Tembikar

60

61 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni Catan Rajah : Menunujukkan lukisan zaman klasik China yang banyak memberikan gambaran kawasan pergunungan iaitu pengaruh Yin dan Yang dalam kehidupan mereka.

Pendukung aliran Nyaya ialah Gautama dan karyanya Nyaya Sutra bertarikh kurun ke-2 SM. (c) Falsafah Seni India Terdapat Enam aliran (sekolah) dalam Sistem Falsafah India iaitu Nyaya.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI FALSAFAH CHINA Mencius (Ying Yang) Confucius Toisme Rajah : Falsafah China terbahagi kepada Mencius. Mimamsa dan Vedanta. Confucius dan Toisme Tuliskan satu essei pendek tentang konsep Yin dan Yang berdasarkan catan lanskap . Kesemua aliran ini menerima sepenuhnya ajaran kitab Veda. akasha (eter). Pengasas aliran ini ialah Kanada (kurun ke-3 SM) dan karyanya berjudul Vaisheshika Sutra. Nyaya bermaksud pertimbangan logik. Terdapat 5 unsur dlm pembentukan dunia iaitu dik (ruang). Sankhya. Analogi/perbandingan (upamana) dan Testimoni/pembuktian (shabda) Aliran Vaisheshika dikenali sebagai Vaisheshika Darshana. Inferens (anumana). 62 . Semua benda dikatakan diperbuat daripada 4 jenis paramanu (atom) iaitu atom bumi. Dikenali sebagai astika darshana. api dan udara. Yoga. Terdapat empat sumber ilmu pengetahuan iaitu persepsi (pratyaksha). Vaisheshika. kala (masa). air. manas (minda) dan atma(jiwa ).

Advaita (yang didukung oleh Sankara) menyatakan Atman (jiwa) dan Brahman (Tuhan) bukanlah dua entiti yang berbeza. murah hati. Konsep Triguna (tigasifat) alam semesta iaitu Sattva. intelek dan ego tanpa menghilangkan kesedaran diri iaitu pengalaman jiwa. Dvaita (didukung oleh Ramanuja dan Madhva) menyatakan Atman dan Brahman adalah berlainan tetapi tidak terpisah. Dua aliran utama iaitu Advai ta (non-dualistic) dan dvaita (dualistic). Sankhya bererti bilangan iaitu falsafah yang menghuraikan mengenai realiti dalam bilangan yang terhad dan pengetahuan yang sempurna. Aliran Ramanuja disebut Vis is tadvaita. Rajas . Mimansa bererti siasatan. Teks asas ialah karya-karya Upanishad.Vedanta dan Madhva dikenali sebagai Dvaita. Ahimsa – terdapat unsur-unsur positif seperti kasih sayang. Brahma Sutra dan Bhagavad Gita. Latihan minda dan fizikal iaitu latihan mengawal serta mematikan fungsi anggota badan.dan Tamas Pendukung Aliran Yoga ialah Patanjali (kurun ke-2 SM) dan karyanya ialah Yoga Sutra.Vedanta. Mengelak daripada melakukan 63 . minda.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Aliran Sankhya merupakan Sistem falsafah terawal. Objektif utama ialah menegakkan kewibawaan kitab Veda serta ritualnya. Pendukung falsafah ini yang terkenal ialah Sankara. Konsep Tuhan mutlak iaitu memperjelaskan realiti Tuhan. Disiplin minda dan fizikal membantu mencapai moksha. simpati. belas kasihan. Kepentingan – sistem tafsiran Veda. Vedanta dikenali sebagai Uttara Mimansa. sebab dan akibat. Dua realiti mutlak iaitu purusha (jiwa) dan prakriti (jirim). pancaindera. jasa dan pengorbanan diri. Pendukungnya ialah Jaimini yang menyusun falsafah ini secara sistematik dan mencipta teks Purva-mimansa Sutra pada 400 SM. Penyatuan roh individu dengan roh duniawi menjadi tujuan hidup. Dipelopori oleh Kapila (kurun ke-7SM) dan karyanya ialah Sankhya Sutra. Pelopor ialah Badarayana yang mencipta karya Brahma Sutra (400SM) atau juga dikenali sebagai Vedanta Sutra.

Zaman kegemilangan seni arca India ialah pada zaman Guptas. Seni Bina dan Seni Ukir Bidang Kesenian India. Contoh Gua 64 . keadilan. maka banyak patung-patung berbentuk manusia yang disimpan di kuil-kuil untuk tujuan keagamaan. Satya – kebenaran. tindakan yg benar. Seni Arca Merupakan kesenian tertua di India dan berkait rapat dengan patung-patung keagamaan. Perpaduan – masyarakat dari pelbagai kaum dan agama.ucapan dan pemikiran yang benar dan juga realiti mutlak atau Tuhan. Telah mendorong ramai tukang-tukang arca India menghasilkan pelbagai bentuk arca. Berkembang maju pada zaman Maurya. Pengetahuan benar yg merangkumi kebaikan. contoh Stupa Sanchi. Ada juga menggunakan bahan-bahan dari besi dan gangsa. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Seni arca bermula dengan patung. penting menggalakkan hubungan erat dan keharmonian masyarakat. Patung Lord Siva antara arca seni dalam pergerakan istimewa. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Dibuat daripada batu marmar. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. contoh Tiang Asoka. kerana ia lebih tahan dari tanah liat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kekejaman atau mencederakan. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. Zaman Muslim. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Seni Lukis Dalam bidang Seni Lukis pula kesannya boleh dilihat di dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya.

Zaman Muslim. Dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Zaman Muslim.pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Stupa dan Brobodur Seni Arca 65 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ellora. Badami dan Bagh.merupakan zaman pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Contoh Gua Ellora. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. Badami dan Bagh.

Al Ghazali tidak melihat sesuatu karya seni dari aspek fizikal kerana baginya manusia yang taksub pada kebendaan tidak akan berjaya memperoleh kebahagiaan yang hakiki.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Lukisan Miniatur Radhe Krishna Lukisan Miniatur Rajasthani Hasilkan satu essei pendek mengenai enam aliran dalam sistem falsafah India 3. Menurut Al Ghazali. 66 . keindahan yang terhasil mempunyai nilai tersendiri yang perlu dihayati. juga telah mengemukakan teori estetika yang menyentuh aspek keindahan yang terdapat dalam sesuatu karya seni.3 Perbandingan PandanganTokoh-tokoh (a) Pandangan Tokoh Islam Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Al-Ghazali. Beliau menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya.4. ahli falsafah terkenal Islam.

prosa. cendekiawan Islam yang dilahirkan di Jaffa Palestin pada tahun 1921 telah membincangkan hal berkaitan karya seni Islam dan estetikanya. Seni secara ringkasnya dapat dibahagikan kepada empat bahagian utama :  Seni melaui pendengaran seperti muzik. deklamasi puisi.  Seni yang diperolehi melalui penglihatan mata seperti seni lukis. filem dan sebagainya. seni hias. seni pakaian dan sebagainya.  Seni yang dapat diperolehi melalui pendengaran dan penglihatan seperti drama. beliau turut menegaskan bahawa Tuhan tidak dapat digambarkan dalam bentuk estetika. (b) Pandangan Tokoh China Seni China dikatakan mempunyai kepelbagaian gaya. Pandangan ahli-ahli falsafah mengenai spentingeni China telah bercanggah sejak zaman China purba lagi. tablo. Namun pendapat tersebut ditentang oleh Mozi yang menyatakan bahawa seni muzik dan seni 67 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Drs. seni bina. senia suara dan sebagainya. teater. Sidi Gazalba dalam bukunya 'Pandangan Islam Tentang Kesenian' menjelaskan bahawa kesenian adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sesuatu kelompok manusia kerana setiap kelompok masyarakat mempunyai fitrah semulajadi yang cinta kepada seni yang menyenangkan hati melalui pancaindera yang lima.  Seni yang dinikmati melalui pembacaan seperti hasil karya sastera yang berbentuk puisi dan prosa. Confucius telah menyumbangkan peranan dalam kesenian dan kemanusiaan (terutama dalam bidang muzik dan puisi). Al Faruqi. manusia dikatakan sebagai makhluk seni yang cinta kepada sesuatu yang selamat. Justeru itu. memuaskan dan memberi kepuasan melalui pancaindera. Estetika yang terhasil adalah berdasarkan daripada pengamatan dan pengalaman manusia itu sendiri. Al Faruqi menegaskan bahawa Tauhid merupakan prinsip utama dalam estetika Islam.

adalah gambaran emosi yang diluahkan oleh penulis yang berkaitan dengan sensitiviti penonton. Teori „rasa‟ mula berkemba ng dengan teks Sanskrit iaitu Natyashastra iaitu karya seni yang dihasilkan untuk Bharata Muni iaituTuhan dalam persembahan drama ‘Fifth Veda’. Berdasarkan Kapila Vatsayan. Setiap bentuk seni dalam kesenian Hindu ini mempunyai perkaitan antara satu sama lain iaitu gambaran persembahan antara simbol dan bentuk spiritual ang lebih sempurna. sastera (kaavya). Kalidasa pula menghasilkan puisi yang mengaitkan karya seni beliau dengan „rasa‟ yang mengetengahkan konsep estetika sepenuhnya. seni catan. Teori „rasa‟ juga berkembang secara signifikan dengan estetika Kashmiri dalam puisi klasik.3 Bincangkan kepentingan estetika dalam penghasilan karya seni 68 . Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni yang banyak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI halus adalah satu pembaziran dan membuang masa kerana ianya dikatakan untuk golongan berada dan bukan golongan miskin. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni mereka. Gu Kaizhi telah menjelaskan teori dalam seni lukis yang membantu pengkarya seni dalam menghasilkan karya seni mereka. muzik dan tarian mempunyai aturan tersendiri. Latihan 1. (c) Pandangan Tokoh India Seni Hindu adalah berbentuk spiritual dan falsafah. seni arca. Konsep saster Hindu seperti „Rasa‟. Krya seni ini adalah gambaran keagamaan. berhubungkait dengan gambaran simbolisme. bentuk seni bina klasik Hindu.

Malahan ia juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. 69 . Manakala falsafah India pula disebut Darsana. spiritual dan percaya bahawa seni berkait rapat dengan masyarakat. Kesenian Islam dilarang meniru bulat-bulat keindahan ciptaan tuhan. Falsafah China mengutamakan kehalusan seni dan direalisasikan dengan sangat abstrak dan kreatif. Falsafah seni Islam lebih berkonsepkan keagamaan. Maka hasil seni Islam kebanyakannya berbentuk geometrik. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Confucius dan Taoisme. di mana hasil seni tidak harus menyerupai apa-apa objek sekalipun. Pemahaman falsafah China dipecahkan pula kepada Mencius. yang bersifat ketuhanan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI RUMUSAN Falsafah seni oriental seperti falsafah seni yang lain juga merupakan satu proses mencari jawapan kepada keindahan.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful