PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

TAJUK 1 PENGENALAN SENI ALAM MELAYU

1.1 Sinopsis Pengenalan Seni Alam Melayu menerangkan tentang seni tampak masyarakat di Alam Melayu khususnya di Malaysia. Seni tampak yang dimulai dengan lukisan-lukisan gua di Semenanjung Malaysia dan Sarawak. Seterusnya tentang artifak-artifak peninggalan zaman prasejarah. Seni kaum peribumi seperti kaum Jah Hut, Mah meri dan tenunan pua kumbu oleh kaum Iban juga dibincang untuk lebih mengenali seni Alam Melayu. Simbol-simbol yang

digunakan pada karya seni mereka dan maknanya dikaji untuk mentafsirkan mesej yang ingin disampaikan.

1.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis bentuk dan makna hasil lukisan gua, artifak dan Seni Pribumi.

1.3 Kerangka Tajuk-tajuk

Pengenalan Seni Alam Melayu

Lukisan Gua

Artifak

Seni Pribumi

Kaum Jah-hut

Kaum Mah meri

Pua Kumbu

1

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.4 Pengenalan Seni di Alam Melayu telah lama wujud. Kewujudannya dibuktikan dengan penemuan-penemuan pelbagai artifak sejarah khususnya artifak seni di beberapa tapak arkeologi di seluruh negara. Artifak-artifak sejarah meliputi hasil seni seperti artifak peninggalan Zaman Logam.

Selain artifak-artifak, lukisan-lukisan di gua juga merupakan manisfestasi manusia terhadap kehidupan mereka dan membuktikan bahawa manusia di zaman dahulu telah mempunyai cara untuk mengekspresi perasaan mereka seperti lukisanlukisan gua yang terdapat di Bukit Tambun, Perak, Gua Balambangan, Sabah dan Gua Niah, Sarawak.

Lakaran pada dinding-dinding gua menunjukkan hubungkait yang sangat rapat antara kehidupan dan alam sekitar. Lakaran-lakaran yang dihasilkan kelihatan tidak bertindih di antara satu sama lain. Penceritaan tentang sesuatu peristiwa itu sangat signifikan dan istimewa seolah-olah dirancang.

Pada asalnya seni tampak di Alam Melayu lahir kerana keinginan manusia untuk menghasilkan peralatan bagi memudahkan urusan atau kehidupan seharian mereka. Penghasilan peralatan seperti peralatan memburu dan pertanian telah membuktikannya. Penghasilan patung-patung dikalangan kaum pribumi bukan untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Kaum-kaum pribumi yang masih kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi.

Manusia zaman dahulu juga ingin mengekpresikan hubungan antara alam dan kehidupan mereka. Semangat alam diadun dengan kepercayaan dan disebatikan dalam kehidupan. Kepercayaan mereka terhadap alam telah melahirkan beberapa pantang larang dalam transformasi bentuk alam ke bentuk tampak. Motif-motif pada pua kumbu misalnya, tidak akan dihasilkan sewenang-wenang oleh

2

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI penenunnya. Pelbagai pantang larang masih dipegang untuk menghindarkan penenun daripada ditimpa pelbagai musibah. 1.5 Lukisan Gua Lukisan awal telah ditemui di dinding-dinding gua yang dihasilkan oleh manusia purba. Lukisan tersebut berkisar tentang aktiviti kehidupan seharian seperti perburuan dan pengembaraan. Di Malaysia, lukisan gua telah dijumpai di Gua Tambun di Perak, Gua Niah di Sarawak dan Gua Balambangan di Sabah. Kebanyakan karya lukisan di dinding gua menggunakan gaya yang sama, iaitu imej binatang digambarkan dengan pelbagai kualiti garisan ringkas dengan komposisi yang hampir sama, iaitu memanjang dan berkumpulan serta menggambarkan pelbagai binatang yang mungkin menjadi hasil buruan untuk makanan mereka pada zaman dulu.

Lukisan gua di Bukit Tambun Menurut M. Matthews, seorang penulis yang menulis di dalam terbitan isu „Malaya Dalam Sejarah – Majalah Persatuan Sejarah Malaya‟ pada bulan November 1959 berkata, “Lukisan di Gua Tambun menggunakan satu warna – tidak jelas. Dalam sesetengah kumpulan, warnanya unggu pekat dan dalam kumpulan lain, warnanya merah pudar. Banyak lukisan ini memaparkan individu-individu lelaki yang dilukis kasar. Ada di antara haiwan yang dilukis ini mudah untuk dikenalpasti tetapi ada juga yang kurang jelas dan imaginasi diperlukan untuk membayangkan apa sebenarnya yang cuba digambarkan oleh pelukis tersebut.”

3

Rusa yang dilukis di sini amat menarik kerana kesemuanya kelihatan seperti rusa betina yang sedang bunting dan salah satu darinya juga mempunyai bayangan anak rusa di dalam perutnya! Pada suatu masa dahulu. unsur alam dan juga bentuk abstrak. haiwan. lukisan yang membentuk galeri gambar ini terpampang sepanjang lebih dari seratus kaki. Perak. Garisan-garisan pada lukisan tersebut adalah tebal dan menggambarkan sebuah bot panjang dan 4 . Lukisan-lukisan tersebut boleh dikelompokkan ke dalam beberapa bentuk iaitu bentuk manusia. di Hulu Kelantan. lukisan dinding sepanjang 200 kaki telah dijumpai. yang terletak berdekatan dengan Gua Niah. sampan. Selain itu. Pada bahagian lain di Gua Kain Hitam. tetapi masa dan cuaca telah menghapuskan sebahagian besar lukisan ini. di Pahang dan juga di Kedah. tapir. Gambaran haiwan di dinding Gua Tambun Sesetengah kajian mengatakan bahawa hematit (bahan yang menghasilkan warna merah) telah digunakan untuk menghasilkan lukisan-lukisan gua di Gua Tambun. Ia dihasilkan dengan menggunakan arang. geometrik. terdapat juga lukisan lain di gua tersebut yang dipercayai dilukis oleh masyarakat awal orang asli seperti yang terdapat di Lenggong. Sungai Siput.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tetapi kebanyakan lukisan di sini agak jelas di lihat dan memaparkan haiwan seperti dugong. dan rusa. Kebanyakkan pengkaji percaya bahawa ia telah dilukis oleh masyarakat Zaman Noelitik.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI susunan manusia yang menari. Motif-motif ini menjadi bukti tentang aktiviti manusia di ketika dahulu. Bentuk- bentuk sebegitu mungkin satu bentuk abstrak yang menggambarkan satu fenomena di ketika itu. sampan dan abstrak. Lukisan ini menggunakan arang dengan gambaran motifmanusia. 1. haiwan. Sabah menggambarkan cantuman bentuk laktis ( oval berjalur) dengan garisan memanjang.6 Artifak Artifak bermaksud barang-barang buatan manusia (terutama alat perkakas dan senjata) yang merupakan peninggalan sesuatu zaman. Lukisan-lukisan ini dilukis menggunakan tanah atau batu merah yang berada tidak jauh dari gua tersebut. tembikar China dan manik kaca. unsur alam. 5 . Turut dijumpai di Gua Kain Hitam tersebut adalah bot-bot lama. Di Gua Tasob Madai pula terdapat lukisan gua yang mewakili lukisan gua Zaman Neolitik. Gambaran aktiviti manusia di dinding Gua Kain Hitam Gambaran haiwan di dinding Gua Kain Hitam Manakala lukisan di dinding Gua Balambangan. Tempoh prasejarah negara Malaysia bermula daripada kesan-kesan terawal penempatan manusia yang diketahui iaitu di sekitar 40 ribu tahun dahulu dan berlanjutan sehingga terbentuknya Kesultanan Melaka di sekitar tahun 1400.

atau di kawasan-kawasan Mesolitik. Bukti-bukti penghidupan dari zaman Neolitik boleh ditemui di kawasannya sendiri. Sarawak di sekitar abad ke-5 sehingga abad ke-13. manakala di pantai barat pula adalah berdekatan kawasan sumber bijih timah. telah ditemui di ruang yang terlindung di dalam gua-gua. Cara hidup berburu dan mengumpul makanan telah berubah dengan begitu dramatik sekali di sekitar 5. Penemuan-penemuan di bahagian pantai timur pula tertumpu di kawasankawasan yang mempunyai sumber emas. Johor. Kawasan-kawasan dari Zaman Logam di Semenanjung juga tertumpu di bahagian utara. Gua Cha di Kelantan dan Gua Kechil di Pahang. melainkan penemuan sebuah loceng yang diperbuat dari gangsa di Muar.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Faktor cuaca banyak memberi kesan pada artifak-artifak prasejarah termasuk barangan tembikar tanah dan perkakas-perkakas yang diperbuat daripada batu dan besi. Kehidupan di Zaman Logam juga dapat dilihat melalui pelbagai barangan yang diperbuat daripada besi seperti sebuah alat berbentuk batang yang panjang yang dikenali dalam kalangan orang Melayu sebagai tulang mawas dan hanya ditemui di Semenanjung Malaysia. 6 . Satu-satunya peninggalan binaan yang masih boleh dilihat adalah batu-batu asas bangunan yang dibina semasa era kerajaan purba di Kedah dan di Santubong. termasuklah di Gua Niah di Sarawak. Kebanyakan artifak.000 tahun dahulu berikutan dengan penemuan kaedah bagi menghasilkan perkakas batu yang digilap dan barangan tembikar tanah. termasuk kawasan perkuburan.

Topeng-topeng ini pada mulanya diukir oleh bomoh atau batin. Pelbagai jenis topeng yang terdapat dalam masyarakat Asli serta diberi nama tertentu seperti Roh.gov. Kaum asli ini membuat topeng untuk tujuan penyembahan dan perubatan. Bes.my) 1. dan Hantu. Poyang. 7 .muzium negara.7 Seni Pribumi Di kalangan masyarakat Asli tempatan seperti kaum Mah Meri di Pulau Carey dan Jah Hut di Pahang. (www. Moyang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Loceng Gangsa dari Zaman Logam Layari Internet Dapatkan maklumat tentang 10 artifak yang telah didaftar dalam Daftar Warisan Kebangsaan 2009 yang dikenali sebagai Objek Warisan Ketara. topeng adalah tunggak budaya mereka.

7. bertam. Mereka juga dikenali sebagai orang laut. Pengukiran kayu merupakan salah satu sumber pendapatan kaum Jah-hut. Mahmeri memberi maksud bersisik. lagenda serta gambaran kehidupan mereka.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1. sesuai dengan lokasi penempatan mereka yang berhampiran dengan laut iaitu di sepanjang pantai Negeri Selangor dan Pulau Carey. Setiap ukiran mempunyai pelbagai maksud dari segi kepercayaan. keagamaan.1 Kaum Jah-hut Suku kaum Jah-hut adalah suku bangsa Senoi yang mendiami negeri Pahang. Moyang Harimau Berantai 8 .7. 1. Segala ciptaan dari ukiran kayu adalah berasaskan kepada imaginasi dan mimpi yang menggambarkan kuasa baik atau jahat yang ada perkaitan dengan sistem kepercayaan dan kehidupan mereka.2 Kaum Mah meri Mah Meri merupakan salah satu daripada 18 suku kaum Orang Asli yang tinggal di Malaysia dan tergolong di dalam kumpulan besar yang digelar orang Senoi. mistik. Kaum ini terkenal dengan hasil anyaman dari mengkuang dan pandan. Selain hasil anyaman. kaum Jah-hut juga sememangnya sinonim dengan pengukiran kayu terutama penghasilan arca dan merupakan lanjutan untuk kepercayaan keagamaan mereka. buluh dan rotan. "Mahmeri" bermaksud orang hutan manakala dalam istilah.

Moyang Sauh yang digambarkan dalam ukiran Mah Meri mempunyai bentuk seakan-akan seekor ikan atau naga laut menjadikannya sebuah ukiran yang kelihatan menyeramkan namun sangat indah pada masa yang sama. Ukiran kayu kaum Mah Meri melambangkan roh atau semangat yang wujud dan mempunyai pengaruh ke atas pelbagai aspek kehidupan mereka sama ada secara positif atau pun negatif.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Kaum Mah Meri terkenal dengan hasil ukiran topeng kayu serta ukiran yang digunakan di dalam amalan kerohanian tradisi mereka. figura manusia. Kreativiti mengukir patungpatung berbentuk dewa-dewa. Untuk memastikan para nelayan selamat pulang. bomoh Mah Meri akan menghasilkan ukiran Moyang Sauh dan mengadakan satu upacara di tepi pantai dengan menyediakan pulut kuning dan makanan yang lain sambil meminta pertolongan Moyang Sauh agar nelayan mereka selamat di laut hinggalah mereka pulang ke darat. Kaum Mah Meri yang kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi. 9 . Ukiran kayu Mah Meri bukan dicipta untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Ukiran yang dinamakan Moyang Sauh dipercayai berpengaruh ke atas keselamatan para nelayan ketika mereka turun ke laut. alam flora dan fauna amat menakjubkan. Ukiran serta makanan tersebut kemudiannya ditinggalkan di tepi laut setelah upacara tersebut selesai.

Ukiran ini kemudian diberikan kepada bomoh mereka yang akan menjalankan upacara bagi „mengalihkan‟ penyakit tersebut dari pesakit kepada ukiran kayu itu dan kemudian membuangnya ke laut atau ke dalam hutan. Nama seperti Moyang Tetek Lanjut.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Moyang Jantung Moyang Sauh Moyang Naga Ukiran Mah Meri juga memainkan peranan yang penting dalam usaha mereka untuk menyembuhkan penyakit seperti demam. Nama topeng dalam masyarakat Mah Meri berdasarkan cerita dan kepercayaan masyarakat untuk tujuan perubatan. penyembahan dan hiburan. gaya dan piuhan. Untuk mengubati pesakit. lalu secara simboliknya „mengeluarkan‟ penyakit itu dari badan pesakit. Selalunya topeng ini dipakai oleh batin dan bomoh sebagai perantara alam metalizik dan realiti. Moyang Labi-Labi dan Moyang Katak Kala. sentiasa menjadi sebutan. sakit perut dan penyakit yang berkaitan dengan pembuangan air kecil. 10 . salah seorang ahli keluarga pesakit tersebut perlu menghasilkan ukiran kayu yang melambangkan roh atau semangat yang dipercayai berpengaruh ke atas penyakit tersebut. Bentuk-bentuk topeng masyarakat Asli ini tidak menggunakan warna tetapi rupa topeng dibezakan melalui corak.

Oleh sebab ini. hasil anyaman juga memainkan peranan yang penting dalam budaya Mah Meri lebih-lebih lagi bagi kaum wanita Mah Meri. Keindahan ukiran ini terserlah bukan sahaja pada alunan urat kayu nyireh yang indah atau warna kayu yang menarik tetapi juga pada rekabentuk ukiran itu sendiri yang ringkas tetapi sungguh anggun serta membawa makna di dalam budaya kaum Mah Meri. Ukiran berukuran satu kaki tinggi memakan masa kira-kira dua minggu untuk disiapkan. Ukiran topeng Kaum Mah meri Jenis kayu yang paling digemari untuk dibuat ukiran adalah kayu nyireh batu. Kebanyakan bomoh di kalangan masyarakat Asli berperanan sebagai tabib dan hakim.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Terdapat topeng yang dipiuhkan untuk menimbulkan imejan yang menggerun. menakut serta melucukan. setiap ukiran yang dihasilkan adalah seunik urat-urat kayu nyireh batu yang membentuk ukiran itu sendiri. Terutamanya topeng untuk tujuan penyembuhan penyakit. kepakaran pengukir untuk membentuk kayu ini serta keunikan mutu kerja pengukir tersebut. maka topeng menjadi mekanisme penjelmaan mereka dari manusia kepada makhluk magis. Selain daripada ukiran kayu. 11 . Setiap ukiran tertakluk kepada tafsiran pengukir yang menghasilkannya.

Kain tenunan ini berwarna kemerah-merahan atau coklat tua.7. motif ini hanya boleh ditenun oleh anak dan isteri ketua rumah panjang Fauna Buaya mempunyai kuasa untuk menjaga 12 . tikar serta perhiasan upacara. seorang wanita kaum Mah Meri perlu menguasai kemahiran menganyam pelbagai jenis barangan seperti bakul memburu. motif-motif itu kerap dikaitkan dengan kepercayaan dan pantang larang mereka. LAYARI INTERNET Layari internet dan dapatkan gambar beserta nama 5 patung kaum Jah-hut dan Mah meri 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Sebelum mereka dianggap layak untuk berkahwin. Kepercayaan Dipercayai berkuasa menghalang bencana atau kuasa jahat daripada menyerang tanam-tanaman dan penghuni rumah panjang Biasanya. bekas simpanan.3 Pua Kumbu Pua Kumbu merupakan salah satu jenis kain pua yang popular di kalangan masyarakat Sarawak. Pua kumbu ditenun oleh wanita kaum Iban yang sudah mahir menenun kerana pua jenis ini adalah paling rumit untuk ditenun. Pua kumbu menjadi kemegahan di kalangan wanita kaum Iban dan jika dilihat dengan teliti. Antara motif-motif yang digunakan: Motif Engkeramba Penerangan Merupakan gambaran figura roh. ia turut memaparkan corak kehidupan seharian masyarakat Iban. Bagaimanapun.

kunang-kunang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Motif Penerangan Kepercayaan tempat berhuma (tanaman padi). kala jengking dan lipan Flora rotan. biji benih dan bunghabungaan. alat tenun Alam & Alatan 13 . Mempercayai bahawa buaya adalah jelmaan saudara-mara mereka. pucuk paku. Burung pembawa alamat baik kain yang mempunyai motif burung dipercayai boleh menyembuhkan penyakit dan mendatangkan kekayaan dalam apa pekerjaan. awan larat. Rusa mendatangkan kejayaan atau tuah semasa berburu Serangga labah-labah. selampai iaitu roh perempuan sering menjelma sebagai katak dan dikatakan mempunyai kuasa untuk mencipta bayi Harimau dan tikus kasturi sering dikarang dalam bentuk abstrak Dipercayai orang yang memakai kain tenunan ini dianugerahkan keberanian. Ular membawa petanda buruk dimana kemunculan ular dikaitkan dengan kuasa jahat atau hantu dantidak ditenun dengan sewenang-wenangnya Katak ditenun dengan gaya seperti manusia. pucuk rebung. bulan. menurut kepercayaan kaum Iban. buahbuahan.

Penenun yang mahir biasanya memperoleh motif serta corak menerusi mimpi yang kemudiannya diterjemahkan dalam tenunan pua kumbu. Maksud memakan diri itu pula adalah pembuat itu akan jatuh sakit dan ada sahaja perkara lain yang menghalangnya untuk menyiapkan tenunan tersebut. menyambut kepala (selepas ngayau/memenggal kepala) dan upacara bercucuk tanam. Bagi masyarakat Iban. jika seseorang itu berkeras untuk menghasilkan motif atau corak pua kumbu di luar kemampuannya. Walaubagaimanapun. penenun akan membuat sebuah tatu di tangan yang bermakna penenun tersebut adalah pakar atau telah ditauliahkan. Apabila selesai setiap pua kumbu dihasilkan. Kemahiran menghasil kain tenunan merupakan satu kemestian bagi wanita suku kaum Iban. Kini sebahagian kecil sahaja masyarakat Iban yang memiliki kemahiran menenun pua. 14 . ia dipercayai akan 'memakan diri' dan kain tersebut tidak dapat dihasilkan. dia tidak akan dipilih sebagai calon isteri dan lambat bertemu jodoh. seni tangan itu bukan sahaja menggambarkan kerajinan dan ketekunan malah sikap bertanggungjawab di dalam rumahtangga. Penenun yang mencapai tahap tertinggi boleh dikenali dengan tatu di badan mereka. perubatan. Mereka akan mempunyai tatu di beberapa tempat di anggota badannya termasuk di bahagian leher. perkahwinan. pengkebumian. malah kebolehan itu juga pernah menjadi faktor tarikan utama kaum lelaki suatu ketika dulu. pua yang dihasilkan adalah antara yang terbaik di kalangan suku kaum Dayak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mengikut kepercayaan. Pua kumbu pada zaman dahulu sering digunakan dalam upacara kelahiran. Dahulu jika seseorang wanita Iban yang tidak mempunyai kepandaian menenun kain.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. motif: buah terabai/Lang Tuai 15 .

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. Ia menggambarkan hubungan antara manusia dan alam secara rohaniah.8 Rumusan Seni di Alam Melayu sangat unik. 16 . motif: tangga begi 1. Penggunaan motif atau simbol boleh dikaitkan dengan kepercayaan dan budaya hidup masyarakat di alam Melayu.

Kesenian visual yang menjadi tradisi Melayu adalah daripada pelbagai bidang seni. Ia meliputi tempoh setengah abad.Seniman .Seni Plastik . perkembangan Seni Visual seperti berikut: Maklumat yang dibincangkan adalahh mengikut tajuk-tajuk .Seni Bina .Karya-karya terkenal 2.Catan air .2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis pengaruh Seni Barat dalam Seni Oriental dan Seni Malaysia 2) Membanding beza dan menghubungkaitkan pengaruh Seni Visual Barat dengan Seni Visual Di Malaysia.Seni Arca .1 Sinopsis Tajuk ini meliputi maklumat dan latihan berkaitan seni visual di Malaysia merujuk kepada seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka. 5) Menunjukkan sikap patriotik terhadap karya seni Malaysia 17 . 4) Menganallisis perkembangan Seni Visual selepas merdeka. Sejarah perkembangan seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara lain.Catan Cina .Artifak .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 2 PENGENALAN SENI VISUAL MALAYSIA 2.Seni Moden . 3) Menggunakan pengetahuan dan menerangkan kronologi perkembangan Seni Visual Malaysia selepas merdeka.Seni bina .

1 Artifak Artifak adalah barang-barang sejarah hasilan manusia seperti peralatan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. 18 . senjata atau ornamen.4.4 Kandungan Isi 2.1 Perkembangan Seni Visual Sebelum Merdeka Apakah yang anda faham tentang seni visual sebelum merdeka ? 2.3 Kerangka Tajuk-tajuk Pengenalan Seni Visual Malaysia Perkembangan Seni Visual Malaysia Sebelum Merdeka Selepas Merdeka Artifak Seni Plastik Catan Cina Seni Arca Catan Air Senibina Senibina Seni Moden Seniman Karya-karya Terkenal 2.1.4.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI A) Tembikar Seni tembikar telah wujud dalam budaya Melayu di Malaysia sejak beribu tahun dahulu.2 Catan Cina Sumbangan golongan Cina kepada perkembangan seni Malaysia dan Singapura berpunca daripada pendatang dan pelawat Cina seperti Xu Beihong yang telah bermastautin di Pulau Pinang untuk beberapa tahun. Pahang. Mereka telah menerima pendidikan dalam lukisan berus Cina dan kaligrafi di China. dijumpai pecahan tembikar yang dihiasi Para pengkaji sejarah dengan motif geometri berbentuk „tulang ikan‟. Contoh keris yang wujud di Malaysia Keris Semenanjung. Keris Pekaka. keris juga merupakan satu lambang yang menjadi kemegahan serta kebanggaan bangsa dan negara. Ulu Tembeling. Ini terbukti dengan penemuan barangan tembikar seperti di Gua Cha. 2. Mereka juga telah berkunjung ke Singapura untuk sesuatu jangka masa. Serawak. Perlis. Bukit Tambun. Kelantan. Keris Panjang dan Keris Madura. 19 . Ragam hias pada permukaan pada permukaan serpihan tembikar berbentuk sederhana yang ditemui didapati dibuat secara spontan dan dibakar pada suhu sebarang suhu.4.1. Selain sebagai senjata untuk mempertahankan diri. Bukit Tengku Lembu. Di Johor. menggunakan serpihan-serpihan tembikar yang ditemui sebagai petanda untuk menggambarkan tamadun dan budaya zaman silam B) Keris Keris menjadi sejenis senjata warisan Melayu sejati yang telah digunakan di Tanah Melayu sejak lebih daripada 700 tahun yang lalu. Keris Taming Sari. Perak dan Gua Niah.

Terdapat yang terlibat dalam pendidikan Seni dan ada pula yang menjadi pelukis amatur. Chai Horng. Ini disebabkan oleh minat mereka atau sebagai rekod sejarah. Seni lukis Malaysia bermula dalam tahun 1930an dengan terciptanya karya-karya catan awal oleh Yong Mun Seng. 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada mulanya penghijrah-penghijrah awal dari China adalah untuk mencari sara hidup. Terdapat kepercayaan bahawa pengembara. Kesenian visual bukan menjadi tradisi Melayu. Seni halus tidak pernah difikirkan . Hanya selepas mereka bertapak kukuh dan berjaya dalam kehidupan. Seni visual ini wujud oleh perintis karya-karya cat air dan cat minyak para pegawai Kolonial British yang berkhidmat di Pulau Pinang pada akhir tahun 1770an yang mengikut estetik zaman Victoria. Disusuli pula dengan pameran pastel He Qui Qo pada tahun 1926.4. Antara yang berjaya dalam bidang seni ialah Lee Kah Yeow. Pameran seni lukis yang terawal di singapura ialah pameran Lian Xiao Oh pada tahun 1924.pengembara Eropah dan Inggeris telah meminta pelukis-pelukis negeri-negeri Selat yang berketurunan Cina atau Melayu untuk melukis gambaran kehidupan tempatan yang bermotifkan flora dan fauna. Abdullah Ariff dan lain-lain lagi. Wang Yau. Reverend Pak Yuen. 20 . Reverend Chuk Mor. barulah terdapat beberapa penghijrahan berdasarkan kretiviti artistik mereka.3 Catan air Sejarah seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara jiran. Ia meliputi tempoh setengah abad. Lukisanlukisan dan catan-catan tersebut banyak ditempah oleh pegawai-pegawai Syarikat Hindia Timur yang ditempatkan di Malaya. Chung Hong Kong dan Zhen Wei Sin. Kesimpulannya pada awal tahu 1920an terdapat pelukis yang mempamerkan hasil karyanya.1.

(2) Balai Besar di Alor Setar. George Anglican di George Town. arkeologi. Melaka (1728). Terdapat bangunan-bangunan yang menarik disamping mempunyai reka bentuk seni bina yang unik. 21 . dokumentari.1. rumah berhala. 1995). pusat pengajian. bangunan pentadbiran kerajaan. zaman Pre-Raphelites. stesen keretapi. Surealisme. monumen.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pihak Inggeris telah memperkenalkan genre lukisan/ catan lanskap dalam aliran Realisme. (4) Masjid Kampung Hulu di Banda Hilir. sekolah. Futurisme dan Konstruktivisme. estetik.4 Seni bina Tidak dapat dinafikan masyarakat dahulu kala mempunyai pengetahuan yang tinggi dalam bidang seni bina. Kedah (1735). masjid. Contoh senibina sebelum merdeka: (1) Bangunan Stadthuys di Banda Hilir. Wilayah Persekutuan (1888). Dianggarkan terdapat lebih kurang 35. 2.000 buah bangunan sebelum perang yang berada di 265 buah bandar yang dikaji di seluruh negara wajar dipulihara (Syed Zainol Abidin Idid. sejarah. Kubisme. (3) Muzium Sejarah Nasional di Kuala Lumpur. Melaka (1641). Contohnya. Fielden (2000) berpendapat bahawa bangunan bersejarah mempunyai nilai senibina. sosial dan juga politik serta rohani yang simbolik. (5) Gereja St. tembok. Kedah (1893). (6) Balai Seni di Alor Setar. Ini telah berterusan sehingga abad ke 19 apabile Seni Eropah terutamanya Seni Perancis mula memberi kesannya kepada seluruh rantau dengan pergerakan-pergerakan seni seperti aliran Impresionisme. Pulau Pinang (1817). ekonomik. Turner dan Constable. dan lain-lain lagi.4. istana.

Latihan 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rumusan : Perkembangan seni visual Malaysia sebelum merdeka adalah sebagai minat atau rekod sejarah.5.1 Seni Plastik Istilah plastik digunakan kepada semua imej-imej spatial.5 Perkembangan Seni Visual Selepas Merdeka Apakah perbezaan di antara aliran seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka? 2. Era baru dalam aliran naturalis dan figura manusia.1 Bincang dan hasilkan jadual kronologi tentang perkembangan seni visual sebelum merdeka berkaitan : - Stail dan bentuk tema bahan gaya aliran tahun 2. Aktiviti seni dipengaruhi oleh suasana penjajah iaitu menekankan genre lukisan dan catan lanskap dalam aliran Realisme. Merupakan zaman baru bagi pelukis Malaysia dan seni halus tidak dipentingkan. Seniman mengenalpasti dari aspek perletakan imej di dalam ruang plastik merujuk kepada keperluan 22 .

Seni plastik di Malaysia melibatkan hasil karya catan. Gaya ‟avant garde‟ yang dipolori oleh penghargaan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan dan perasaan seniman. membentuk. sekitar tahun 80-an menghasilkan karya di luar ciri seni plastik konvensional dan tidak terikat pada media. Seniman dan peminat aliran realisme rasa tercabar dan telah bangkit. struktur. ukiran. 2. bahan dan proses berkarya. Seni plastik juga adalah satu terma dalam seni visual yang memberi maksud unsur plastik dalam bahan-bahan yang boleh dibentuk dan dibina. mencantum dan sebagainya. keluli dan sebagainya. Bahan yang digunakan ialah kayu. tembikar. menjalin. Membentuk ialah teknik menghasilkan karya dengan cara mengukir. Membina pula ialah menghasilkan karya seni dalam bentuk tiga dimensi secara mengikat. besi. Unsur plastik ini menjurus kepada aspek seni dari segi bentuk. melentur. Abstrak Ekspresionisme Amerika telah diberi Sekitar dekad 1980-an dan 1990-an memperlihatkan cubaan serius untuk Seniman pada menerapkan ciri ‟nasional‟ atau keaslian‟ seni plastik moden. 23 . Bahan yang boleh digunakan untuk aktiviti ini ialah batu.5. jalinan. arca. kayu. batu dan sebagainya. mengurut. senibina. dan menggelek. logam. menempa. imbangan dan kestabilan yang merangkumi objek tiga dimensi. tanah liat. Dalam tahun 1960-an pemilihan gaya abstrak adalah lebih formalistik dan berbentuk individualistik. menyambung. Dalam lewat tahun 50-an telah berlaku konflik dalam seni akibat perbalahan dominasi oleh pengamal aliran abstrak dan ekspresionistik.2 Seni Arca Arca dihayati sebagai satu cabang kesenian yang berkaitan dengan pengkajian bentuk-bentuk tiga dimensi yang melibatkan formalistik seni seperti ruang. ruang. menguli. tenunan senjata dan sebagainya.

Teo Tien Eng. Zulkifli Yusof. struktur dan rupa. Ham Rabeah Kamarun. Arca-arca yang bersifat figuratif dan representasi dapat dilihat menerusi karyakarya Anthony Lau. Kajian Seni Lukis dan Seni Reka. Cheong Laitong dan Latiff Mohidin. Cheong Laitong. Aliran Ekspresionisme dan Abstrak Ekspresionisme meresap ke dalam seni arca. Chan Teck Meng.K. budaya. Wan Ahmad Wan Mohamod. Yeoh Jin Leng dan Tang Tuck Kan membangkitkan halhal yang menghubungkan catan dengan arca. para pengarca berinteraksi terhadap persekitaran seperti persoalan agama. Raja Shahriman dan Bayu Utomo. Kuala Lumpur. “Forest” (1968) dan “Ecstacy” (1986) Dekad 1970-an memperlihatkan perkembangan arca yang pesat. Antara yang turut serta adalah Anthony Lau. Institut Teknologi Mara merupakan salah sebuah institusi yang bertanggungjawab dalam melahirkan ramai pengarca ternama dan berpotensi seperti Zakaria Awang. Ariffin Ismail. karya Syed Ahmad Jamal “The Link” (1963). Tengku Sabri Tengku Ibrahim. Syed Ahmad Jamal. Dari segi tema. berbanding dengan catan. Mad Anuar Ismail.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI warna. Pada tahun 1976 satu pameran “Tinjauan Seni Arca Moden Malaysia” telah diadakan di Balai Seni Lukis Negara. Contohnya. Peningkatan minat dan kecenderungan seniman kepada seni arca dan media campuran jelas 24 . Seni arca di Malaysia boleh dikatakan masih baru Seni arca moden mula berkembang di Malaysia pada sekitar tahun 1960-an. karya-karya arca Syed Ahmad Jamal. yang sama tema dengan catannya.Sabapathy (1976). Antara karya awal Anthony Lau adalah arca “Djin Api” (1959). Ramlan Abdullah. alam dan kehidupan secara umumnya. Menurut T. Latiff Mohidin.

Stadium Negara (1964).3 Seni Bina Sebagai sebuah negara yang mempunyai kebudayaannya sendiri. 5. anglo-Indian. tugu peringatan dan sebagainya. Bank Bumiputra. pemasangan (installation) atau pun arca persekitaran. Dayabumi. Bangunan Sultan Abdul Samad.5. 2. suatu aspek yang turut mengalami perubahan ketara ialah gaya rupa seni bina. bangunan parlimen (1963). Bangunan-bangunan awam seperti masjid. Yang dimaksudkan dengan senibina adalah melingkupi: 1. sama ada secara konvensional. Taman-taman dan kawasan rekreasi. Bangunan-bangunan kerajaan. 25 . Binaan tempat kediaman iaitu rumah atau taman perumahan. muzium dan sebagainya. Muzium Negara. senibina Malaysia mengandungi unsur-unsur budaya kebangsaan yang berteraskan kebudayaan masyarakat berbilang kaum. Menjelang era pasca. bangunan berkembar Petronas dan Menara Telekom. Aspek-aspek umum seperti pintu gerbang. 4. bersifat galeri. Pelbagai bentuk arca terhasil. hospital. Para arkitek yang baharu sahaja menamatkan pengajian di luar Negara telah membawa fahaman baru dalam seni bina di bandarbandar utama Negara yang sebelum ini dikuasai oleh gaya rupa senibina kolonial. Masjid Negara. bangunan Dewan Bahasa dan Pustaka (1959). Antara bangunan-bangunan utama yang dapat digolongkan dalam senibina moden ialah bangunan istana raja-raja Melayu di tiap-tiap negeri. perpustakaan. menara. 6. 2. 3. elektik dan sebagainya.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kelihatan awal dekad 1990-an. Bangunan-bangunan perniagaan.merdeka.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Bentuk dan corak senibina moden memperlihatkan perubahan-perubahan yang nyata tetapi disesuaikan dengan ciri-ciri senibina asli Malaysia. Pada tahun 1957 Frank Sullivan telah dilantik sebagai setiausaha akhbar kepada YTM Tunku Abdul Rahman Putra Al-Haj. Seni daripada taraf rendah (kedaerahan) meningkat ke peringkat antarabangsa. Ivor Shipley (arkitek JKR yang merekabentuk bangunan Parlimen) mengadaptasi factor-faktor setempat ke dalam rekabentuk moden. Baharuddin Kassim. Lau. Ahli-ahli terdiri daripada Abdullah Ariff. Perdana Menteri Malaya yang pertama. sesi perbincangan dan pameran. Kuo Ju Ping. Cheong Lai Tong. Balai Seni Lukis Negara di 109. Hisham Albakri (kumpulan arkitek JKR yang mereka bentuk Masjid Negara) dan W. 2. Menjelang kemerdekaan seni telah menjadi salah satu simbol kepada perpaduan kaum di Malaysia. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Lee Joo For. Persepsi masyarakat terhadap seni telah mula berubah. Ini membawa kesan yang mendalam dalam perkembangan seni Malaysia kerana usaha-usaha Sullivan yang bersungguh-sungguh untuk memperkenalkan para pelukis tempatan serta karya-karya mereka. Mereka memperkenalkan konsep-konsep baru. mengadakan kelas-kelas melukis.4 Seni Moden Pada tahun 1957. Dari semasa ke semasa binaan-binaan baru didirikan bagi memenuhi keperluan pembangunan Negara dan keperluan masyarakat. 26 . Thursday Art Group telah ditubuhkan di Pulau Pinang dengan matlamat yang sama dengan Wednesday Art Group. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya Chen Wen His.K. Chuah Thean Teng. Lim Tong Juan dan William K. Tay hooi Keat. Beberapa orang arkitek seperti Howard Ashley.5.

Anthony Lau.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mohd Hoessein Enas. Peter Harris. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. pameran dan sebagainya. Mereka yang menunjukkan bakat besar dihantar untuk melanjutkan pengajian ke luar negara. Special Teachers Training Institute (STTI) ditubuhkan pada tahun 1960 yang kemudiannya ditukar kepada Maktab Perguruan Ilmu Khas (MPIK). Lim dan ramai lagi. Lee Joo For. laporan. Dengan adanya tradisi seni khat telah membentuk satu pengucapan gambaran yang tersendiri. Guru-guru yang berminat di bidang seni diberi peluang melanjutkan pelajaran melalui kursus sepenuh masa selama satu tahun. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. antara yang telah membangunkan Balai Seni Lukis Negara adalah Tan Sri Mubin Sheppard. syarahan. Puan P. Tan Sri Dato‟ Azman Hashim. ahli politik dan diplomat. pencinta seni. Cheong Laitong. Pelbagai aktiviti dijalankan melalui saluran media massa. Seni lukis aliran utama 1960an adalah dengan nilai-nilai mistikal dan semesta telah menarik perhatian audien untuk menghayatinya kerana mempunyai kelainan. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Tan Sri Zain Azraii. ceramah. Tan Sri Kamarul Ariffin. Lahir pandangan yang kritikal terhadap seni lukis. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Nik Zainal Abidin. Syed Ahmad Jamal. Selain Frank Sullivan yang menjadi setiausaha selama sepuluh tahun. Acara-acara seni lukis menjadi acara gemilang yang dihadiri oleh pelukis-pelukis. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Professor Ungku Aziz. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini.G. Antaranya ialah perbincangan. 27 . Patrick Ng. Tan Sri Ghazali Shafie.

Ia menawarkan kursus diploma selama empat tahun dalam bidang Fine Arts (Painting and Sculpture). Tan Teong Eng. Kuala Lumpur College of Art telah ditubuhkan dalam tahun 1968 dengan menawarkan kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Painting. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Sculpture. Pottery and Ceramics. Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Chong Kam Kow. Commercial Art dan Interior Design di samping kursus-kursus sambilan. Fashion dan Industrial Design. Penubuhan Institut Teknologi Mara pada tahun 1967 telah melahirkan sekumpulan tenaga baru pendidik seni dan usahawan-usahawan Melayu dalam bidang seni tertentu. Photography. Pendekatan gaya catan mereka yang berasaskan optik dan maklumat telah mengejutkan pelukis-pelukis tempatan dan masyarakat umum. Kumpulan ini telah mendebarkan keadaan seni lukis tempatan dengan ungkapan-ungkapan yang mencabar. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an. nilai-nilai mistika dan metafisika iaitu maklumat dan ilmu yang luar dari bidang catan. Ceramics. Pelukis-pelukis bukan sahaja berkarya dalam bidang minimal. Textiles. Graphics.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Institusi Senilukis yang pertama ditubuhkan ialah Malayan Institut of Art pada tahun 1966. Fine Metal. op dan lain-lain aliran semasa tetapi juga menyarankan seni melibatkan kepintaran. Photography dan Commercial Art. Institusi persendirian ini menawarkan kursus-kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Fine Art. pop. 28 . Chinese Brush Painting. Sulaiman Haji Esa.

Kursus Ijazah selama tiga tahun ditawarkan oleh Jabatan Kemanusiaan. Rekabentuk Grafik. Persatuan Pelukis Malaysia ditubuhkan pada tahun 1980 dengan hasrat mewujudkan sebuah badan yang betul-betul mewakili pelukis. memperbaiki kedudukan pelukis dan bekerjasama dengan kerajaan mengenai hal-hal yang berkaitan dengan seni lukis di Malaysia dan Luar negara. Ini termasuk USM menawarkan kursus Seni halus bagi Catan. Institut dan akademi seni swasta yang ditubuhkan di sekitar negara juga telah memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. telah mula membeli karya-karya untuk dijadikan koleksi simpanan. sambungan akademik aliran realisme dan karya-karya yang menyedut inspirasi dari mitos dan lagenda yang kaya di rantau ini. Penubuhan Pusat Seni di Universiti Sains Malaysia pada tahun 1984 telah melahirkan guru-guru pemegang ijazah bagi institut. Studio Seni lukis dan Sejarah Senilukis dan Kemanusiaan. Teori-teori Seni. Fotografi. maktab dan sekolah-sekolah serta para profesional yang lebih maju dan mahir dalam bidang seni halus. Seni Arca. Aspek-aspek Keseniaan Asia Moden dan latihan Ilmiah.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. Aspek-aspek Seni Asia Tradisional. Badanbadan swasta seperti firma-firma petroleum dan para peminat seni yang berada . USM juga menawarkan kursus Master of Art dalam Sejarah Senilukis. 29 . Awal tahun 1980an mengemukakan bidang kanvas yang lebih luas dan menarik dengan munculnya catan pemandangan yang naif.

Lee Joo For. Anthony Lau. Kejayaan Chuan telah membawa seni Malaysia kepada seni antarabangsa. Patrick Ng. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Mohd Hoessein Enas. Sulaiman Haji Esa. dan dipersembahkan oleh Majlis Kesenian Persekutuan. Chong Kam Kow. Pelukis Malaysia pertama yang mengadakan pameran solo di seberang laut ialah Chuah Thean Teng yang diadakan di London pada tahun 1959. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur.5 Seniman Balai Seni Lukis Negara di 109. Nik Zainal Abidin. Cheong Laitong. Seterusnya pelukis-pelukis batik yang lain seperti Khalil Ibrahim. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal.5. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya seniman terkenal seperti Chen Wen His. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Tay Mo Leong dan Toya turut menerima pengiktirafan antarabangsa. Chuah Thean Teng. 30 . Peter Harris. Tan Teong Eng. Cheong Lai Tong. Syed Ahmad Jamal. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow.6. Pohon-Pohon Kelapa Media : Cat Air Tahun :1951 2.5.2 Abdullah Ariff Abdullah Ariff. Coconut Plantation – Dawn.5.5. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an.6. 1948 31 . Cat Air. Rumah Atap Di Tepi Pantai Media : Cat Air Tahun : 1960 2.1 Yong Mun Sen (1896 -1962) 1.6 Karya-karya terkenal 2. 2. Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia.

1958 32 . Bumi Bahagia Lombong Bijeh Malaya.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Abdullah Ariff. Cat Air. Potret Diri.6.5. Pastel Kapur.3 Dato‟ Mohd Hoessein Enas. 1960 Dato‟ Mohd Hoessein Enas 2.

Cat Minyak. Datuk Syed Ahmad Jamal Perhubungan ( Arca ) Media : Besi Waja Tahun :1963 33 .4 1.5. Pengantin Perempuan Iban Media : Cat Minyak Tahun : 1963 2. 1959 3.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Dato‟ Mohd Hoessein Enas .6. Mengutip Daun Tembakau Media : Cat Minyak Tahun : 1963 5. Nobat Media : Cat Minyak Tahun : 1962 4. Gadis Melayu.

1957 2. Lembu Liar ( Arca ) Media : Batu & Habuk Simen Tahun : 1963 34 . Djin Api. Cat Minyak Atas Papan. Mandi Laut. Kayu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Datuk Syed Ahmad Jamal.6.5.5 Anthony Lau (1933 - ) Anthony Lau. 1959 2.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau. Pondok Melayu. Besi. Tay Hooi Keat (1910 . Hasil Rimba ( Arca ) Media : Besi Tahun : 1966 2. Rimba. 1968 4. Pemandangan Pohon Media : Campuran Tahun : 1961 35 .5.1989) Jalan Pinang Media : Cat Minyak Tahun :1955 2.6. Pulau Pinang Media : Dakwat Tahun : 1952 3.6 1.

Kapal Haji Media : Cat Minyak Tahun : 1966 2. 1958 5. Campuran. Kekecuhan Media : Arkrilik Tahun :1969 Ibrahim Husin.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tay Hooi Keat. 1967 36 .7 Ibrahim Husin (1939 - ) 1. Pak Utih.6. Cat Minyak. Lembu Berlaga.

6.6.5. Di Dalam Ruang Rumah Media : Cat Minyak Tahun :1974 2. 1969 2. Kelambu. Are You Alone Out There ?.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ibrahim Husin. Arkrilik. Kapur Pastel 37 .8 Zulkifli Dahalan 1. Satu Hari Di Bumi Larangan Media : Cat Imulsi Tahun : 1977 2.5.9 Dzulkifli Buyung (1948 - ) Dzulkifli Buyung.

1966 4. Lidi Media : Kapur Pastel Tahun : 1962 2. Latiff Mohidin A.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Cat Minyak. Kapal Kertas. Membakar Semut Media : Kapur Pastel Tahun : 1967 Dzulkifli Buyung.5. 1962 38 . Pago – Pago. Kapur Pastel.Latiff Mohidin.6.10 A.

Siri Langkawi. Yati. Imago Senja ( Cetakan ) Media : Kayu Tahun : 1969 A. Kayu 2. pastel.6.11 Mazli Mat Som Mazli Mat Som.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.5. 1964 39 .Latiff Mohidin.

Waktu Pagi Di Kampung. 1965 2.5.5.13 Lai Foong Moi Lai Foong Moi. Menyeberang Sungai Media : Cat Air Tahun :1958 2. Cat Minyak.12 Khaw Sia 1. Menanti Nelayan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mazli Mat Som. Cat Minyak.6.6. 1958 40 .

14 Patrick Ng Kah Onn (1932 ) Patrick Ng Kah Onn. Menjemur Kain.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.15 Yeoh Jin Leng (1929 - ) 1.5. Sawah Padi Media : Cat Minyak Tahun :1963 41 . 1958 2. 1961 Patrick Ng Kah Onn. Semangat Angin. Gauce. Cat Minyak.6.6.5. Tanah Dan Air.

6. Paku Kipas. Cat Minyak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Pantai Timur 2.17 Khalil Ibrahim 1. Pantai Timur 1 Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1988 Khalil Ibrahim.1978 42 . Lilin Dan Pewarna Batik.5.5. 1968 2.16 Jolly Koh Jolly Ko.6.

18 Chua Thean Teng 1.5. Di Tepi Pantai Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1958 Chua Thean Teng. 1968 Rumusan Seni visual selepas merdeka semakin matang dan menjadi bidang professional. Lilin Dan Pewarna Batik. Kemunculan catan hard-edge.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. 43 . arca dan karya mula menggunakan perisian komputer. Seni visual juga menjadi salah satu simbol perpaduan kaum. Institut dan akedemi seni swasta memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. Persepsi masyarakat terhadap seni visual mula berubah daripada peringkat rendah ke peringkat antarabangsa. Musim Buah.6.

tema .tahun .bentuk aliran karya .1 Bina jadual perbandingan perkembangan seni visual selepas merdeka daripada hasil analisa terhadap bahan bacaan dan internet mengenai : .bentuk dan makna .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 2.tokoh .stail 44 .

Penerapan bahasa dalam penghayatan seni adalah dalam bahasa visual atau seni tampak. 2) Mengaplikasikan teori apresiasi untuk melihat dan menghayati karya seni.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis penulisan tokoh dengan menggunakan pengetahuan dan pengalaman. 3. apresiasi seni adalah latihan yang melibatkan deria pandang dan sentuh yang mampu membantu kita menikmati karya dengan lebih seronok lagi. Manusia memerlukan satu media perantaraan untuk meluahkan perasaaan dan emosi untuk dikongsi bersama manusia lain.1 Sinopsis Menurut Drs. Penghayatan karya seni memerlukan bahasa seni iaitu bahasa lisan dan tulisan. Menghayati seni adalah satu bidang yang perlu diberikan perhatian.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 3 APRESIASI KARYA SENI ORIENTAL 3. 45 . Sidi Ghazalba. dalam bukunya ‟Pandangan Islam Tentang Seni‟ menerangkan seni adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sekelompok manusia melalui pancaindera kelima ekoran fitrah semula jadi yang cinta kepada seni. Menurut Zakaria Ali.

Ia termasuklan Seni Islam. 3. karya seni yang dihasilkan pada zaman Pra Sejarah lebih menggambarkan situasi dan aktiviti mereka sendiri.1 Pengenalan Seni Oriental Di dalam dunia ini terlalu banyak karya-karya seni telah dihasilkan secara individu atau berkumpulan.3 Kerangka Tajuk-Tajuk Apresiasi Seni Oriental Falsafah dan Stail Perbandingan PandanganTokohtokoh Perbandingan Karya-karya Tuliskan esei pendek mengenai pengertian seni oriental dan ciricirinya. negara-negara dan peralatan yang berasal dari kawasan tersebut. 46 . Asia Selatan dan Asia Timur. Istilah Seni Oriental secara tradisionalnya merujuk kepada aktiviti seni dari daerah Timur Tengah. Sebagai contoh. Seni China dan Seni India.4 KANDUNGAN ISI 3.4. Karya seni yang dihasilkan biasanya mempunyai tujuan yang tersirat dan tersurat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 3. Istilah Oriental telah digunakan oleh masyarakat Barat untuk menjelaskan tentang kebudayaan.

pada semua tempat. sifat. Pencapaian yang dibuat oleh seni Islam itu juga merupakan sumbangan daripada tamadun Islam di mana tujuan seni Islam ini adalah kerana Allah swt. kehendak. Islam adalah agama yang nyata (waqi'e) dan sesuai dengan fitrah manusia. perlu dijaga dan disuburkan dalam ruang dan batasan syariat. Kesenian boleh mendidik manusia supaya menjadi insan yang baik dan 47 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Seni Islam Seni Islam merupakan sebahagian daripada kebudayaan Islam dan perbezaan antara seni Islam dengan bukan Islam ialah dari segi niat atau tujuan dan nilai akhlak yang terkandung dalam hasil seni Islam. Islam membenarkan umatnya berimiginasi dan berkreativiti dalam pemikiran mereka. muzik. Seni Islam terdiri daripada elemen yang diulang-ulang berbentuk geometri. seni bina dan seni pentas. Firman Allah swt yang bermaksud : "Sesungguhnya Allah tidak suka kepada orang yang melampaui batas. Kesenian Islam perlu mempunyai mesej yang jelas. Seni harus menjurus kepada pengabdian diri kepada Tuhan. perasaan. zaman dan situasi menepati citarasa. Kesenian Islam berteraskan konsep tauhid dan bertujuan untuk mempertingkatkan agama. Dalam jiwa. nafsu. Tiada elemen-elemen figura. Sunnah dan Ijma' Ulama. perasaan dan akal fikiran manusia. keinginan. nurani dan keinginan manusia terbenamnya rasa sukakan keindahan dan keindahan itu adalah seni. Walaupun seni merupakan salah satu unsur yang disumbangkan tetapi Allah melarang penciptaan seni yang melampaui batas. Tiada pemisahan antara seni dan agama." Islam adalah agama yang diturunkan oleh Allah swt kepada seluruh manusia tanpa mengenal bangsa yang bersumberkan al-Quran. Seseorang seniman perlu memahami ajaran Islam yang hendak disampaikan melalui seni sama ada seni lukisan. Kesenian Islam hendaklah memaksimumkan kesedaran tentang keesaan Allah.

Dharma dikaitkan degan tugas. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Zaman Muslim. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. Ianya mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. Bidang Kesenian Cina Seni Tembikar Kebanyakkan tembikar neolitik yang terbaik di dunia datanganya dari negeri Cina. contoh Taj Mahal dan Jami masjid.m. Nilai-Nilai Dharma – dharma masyarakat memerlukan idea tentang fungsi dan peraturan apa yang harus dilakukan. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI insan yang hampir kepada Allah. tahun 132 s. Karma – prinsip asas bagi aliran pemikiran falsafah dan agama yang berasal dari India. Tembikar Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. Bentuk-bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal dan berbadan kecil. (b) Seni China Menurut ahli sejarah. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Dharma individu memerlukan apa yang harus dilakukan oleh seseorang mengikut kelahiran dan peringkat dalam kehidupan. Kepercayaan kepada Tuhan – kepercayaan kepada satu entiti yang melampaui batas pemikiran dan kesedaran manusia merupakan asas pemikiran agama orang Hindu. (c) Seni India Kesenian India bermula dari Dinasti Maurya. contoh Tiang Asoka. tanggungjawab dan aturan memberi makna kepada kehidupan manusia iaitu memberi individu identiti dan makna kepada peranannya dlm hidup. Ia berkembang maju pada zaman Maurya. Seni Bina dan Seni Ukir berkembang maju pada zaman Maurya. Zaman Muslim. 48 . contoh Stupa Sanchi. Berasaskan kepada keagamaan dan pemujaan. contoh Stupa Sanchi. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Para seniman mempunyai tanggungjawap sosial dalam konteks syariah islamiah. Kesenian Cina yang terawal sekali ditemui pada akhir Zaman Batu ialah Seni Tembikar. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. contoh Tiang Asoka.

4. falsfah Islam dan falsafah timur. 49 . rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Falsafah seni adalah sesuatu yang global dan secara umumnya terbahagi kepada falsafah barat. pendapat dan idea tentang keindahan seni kepada para seniman. Plato. Malahan ia juga memberikan gambaran gabungan nilai keindahan. Tohoh-tokoh falsafah yang ternama adalah seperti Socrates. Falsafah seni pula adalah proses mencari jawapan kepada keindahan. Leonardo da Vinci.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 1.2 Falsafah dan Stail Pengenalan ‟Philos‟ dalam bahasa Yunani bermaksud bermaksud kecintaan terhadap sesuatu manakala ‟Sophia‟ kebijaksanaan atau pengetahuan.1 Jelaskan tentang perzezaan seni Islam dengan seni India dari sudut keagamaan. Falsafah seni bukan sahaja merupakan proses mencari jawapan kepada keindahan malahan juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. Atistotle. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seorang pengkarya seni dalam karya yang mereka hasilkan. Maka ‟Philosophia‟ secara jelasnya membawa maksud ‟mencintai akan kebijaksanaan‟. 3. Idea mereka telah mempengaruhi perkembangan falsafah seni di barat juga di Malaysia. Plato dan Aristotle merupakan ahlli falsafah Yunani yang terkenal. Mohd Taib Osman dan lainlain. Socrates. Tokoh-tokoh tersebut boleh diibaratkan sebagai kompas yang memberi panduan.

Lantas ia menyedari keagungan Tuhan dan keunikan penciptaanNya. Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Jiwa seni mestilah ditundukkan kepada fitrah asal kejadian manusia kerana kebebasan jiwa dalam membentuk seni adalah menurut kesucian fitrahnya yang dikurniakan Allah swt. halal dan berakhlak. Sukar untuk mentakrifkan seni secara tepat sesukar untuk menerangkan konsep keindahan dan kesenangan itu sendiri. Motif berseni haruslah bermatlamatkan perkara-perkara ma'ruf (kebaikan). Kesenian Islam terpancar daripada tauhid yang merupakan satu penerimaan dan penyaksian terhadap keesaan Allah swt maka seni yang berpaksikan tauhid dapat menanamkan sifat bertaqwa dan beriman. 50 . makhluk dan alam sekitar'. kesenian Islam berbeza dengan bentuk kesenian lain.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Falsafah Seni Islam Sejarah telah membuktikan bahawa. Seni juga dapat meningkatkan daya intelek dan bukan sahaja emosi. Fungsi seni tidak kurang sama dengan akal supaya manusia menyedari perkaitan antara alam. didengar dan disentuh oleh jiwa tetapi tidak dapat dinyatakan melalui kata-kata dan bahasa. Seni dalam Islam menanam rasa khusyu' ke pada Allah di samping memberi ketenangan di jiwa manusia sebagai makhluk Allah yang diciptakan dengan fitrah yang gemar kepada kesenian dan keindahan. Seni adalah sesuatu yang bersifat abstrak. Al-Ghazali pula menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. dapat dipandang. Oleh sebab itu seni dalam Islam tidak berslogan 'seni untuk seni' tetapi 'seni kerana Allah untuk manusia. ketuhanan dan rohani atau dengan alam fizikal. Konsep seni Islam dan pembawaannya haruslah menjurus ke arah konsep tauhid dan pengabdian kepada Allah swt. Kesenian yang dihasilkan adalah berlandaskan kepercayaan kepada kitab Al Quran dan hadis Nabi.

nama kitab atau buku . Ia juga menjadi coretan tulisan indah daripada kehalusan rasa seni dan ketajaman daya pemikiran manusia yang mencipta seni tulisan sebagai lambang kepada perkataan yang dituturkan. disandarkan kepada perkara yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci. Seni khat mempunyai kaitan rapat dengan jiwa islam.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Manakala menurut Al-Faruqi. Dia adalah Pencipta yang Esa dan Mutlak‟. inspirasi dari model khat lain. Ia juga disandarkan pada subjek-subjek yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci dan kata-kata bijak pandai (hukama'). Seni Khat Seni khat ialah satu ilmu yang memperkenalkan bentuk-bentuk huruf tunggal. Khat merupakan seni tulisan indah yang mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. konsep seni Islam adalah berlandaskan konsep Tauhid dan pengabdian diri kepada Tuhan. Khat Diwani : Catatan atau antologi karangan. Seni khat berkembang dengan perkembangan seni ukiran dan kadang-kadang kedua-dua bidang seni ini tidak boleh dipisahkan antara satu sama lain. 51 . Nilainya tinggi kerana ianya mudah dirobah mengikut penulisan. Perbezaannya dengan huruf-huruf lain adalah dari segi keindahannya. Tulisan ini mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. penyusunannya dan cara-cara merangkainya menjadi sebuah tulisan yang tersusun. Beliau menegaskan bahawa:„Setiap motif „arabesque‟ dengan apa sahaja medium adalah penegasan kebenaran estetika yang tiada Tuhan melainkan Allah. Khat Thuluth : digunakan untuk hiasan seperti dalam mushaf Usmani. memandangkan penulisannya menggunakan huruf-huruf al-quran. Antara Seni Khat yang terkenal ialah Nasakh : diperindah oleh Ibn Muqla Khat Riq'ah : tulisan arab yang dapat ditulis dengan cepat dan sesuai dengan gerakan tangan. mudah dirobah. Hanya digunakan untuk hiasan sahaja. bahkan tulisannya seolah-olah mempunyai irama. Khat Diwani Jali : Lebih bervariasi berbanding khat diwani.

Oleh sebab itu ia sering kali digunakan untuk tujuan suat menyurat dan digunakan oleh para pelajar universiti dan madrasah untuk mengambil nota kuliah. Pada zaman Abasiah khat ini digunakan sebagai hiasan pada pelbagai bangunan masjid. kubah atau menara azan dan ditulis dalam bentuk ukiran timbul. Khat Thuluth kebanyakannya digunakan hanya untuk hiasan seperti dalam mashaf thmani (al-Quran). Diwani Jali dan Raihani. 52 . Nasakh. nama buku atau kitab serta untuk tujuan lain. pemerintahan. nama dan tajuk karangan pada majalah dan surat khabar. Ia banyak digunakan untuk penulisan buku kesusasteraan. Farisi. Digunakan secara meluas semasa pemerinatahan Sultan Khedewy sekitar tahun 1220H di Mesir. Fungsinya juga adalah sebagai hiasan. Bentuk hurufnya condong sedikit ke kanan. Khat Kufi berasal dari Kufah. Antaranya khat utama ialah Kufi. Khat Nasakh merupakan tulisan yang paling banyak digunakan dalam penulisan buku-buku berkenaan keagamaan. Khat Riq'ah dapat ditulis dengan cepat. Thuluth. Diwani membawa erti catatanatau antologi karangan. Khatnya mengandungi lapan model utama dan selain itu merupakan cabang dari lapan-lapan model ini. Karangan berbahasa Urdu juga biasanya ditulis dengan khat ini. jelas serta tidak mengelirukan Khat Farisi mula dikembangkan di Parsi (Persia). Ia digunakan untuk penulisan surat rasmi seperti surat perjanjian. Khat Diwani.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Jenis-jenis Seni Khat Tamudun Islam kaya dengan seni-seni tulisan tangannya juga dikenali sebagai sei khat. surat penghargaan dan sebagainya. Diwani. Ini kerana tulisan khat jenis ini mudah dibaca. Riq'ah.

tungku dan topi besi perang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Khat Diwani Jali. seni bina yang bermutu dihasilkan dan masih lagi wujd waluun dalam bentuk yang telah usang dan hampir runtuh. Pada zaman tersebut. Lukisan dan Arca ( Ukiran) Seni lukisan dan arca juga dkenali sebagai seni halus. kulit buku. pohon dan batu mahal dan ukiran seni halus ini juga terdapat pada perabot rumah. rumit penulisannya. Menurut Ibn Khaldun seni bina merupakan satu daripada asas tamadun yang paling utama yag merupakan lambang atau menifestasi daripada sesuatu tamadun. Ia digubah dalam bentuk perahu. tikar permaidani. Begitu juga seni seramik yang juga terdapat pada piring dan tembikar manakala seni sulaman dibuat dalam bentuk kain seperti kain penghias dinding. Seni bina bermaksud satu bidang seni untuk mendirikan bangunan. lampu dan bentuk-bentuk geometri pada kubah dan lain-lain. burung dan sebagainya. jubin. cerek. huruf-hurufnya agak lebar dan panjang serta ditambah dengan tanda-tanda syakal. Oleh itu berdasarkan pencapaian ini maka keagungan dan ketinggian sesuatu tamadun itu dapat diukur. Buktinya daat dilihat melalui tamadun-tamadun purba yang agung. Pelbagai barang seni yang dihasilkan untuk perhiasan yang diperbuat dari emas. barang-barang tenunan sutera dan sebagainya. tembikar. Khat Raihani hampir menyerupai khat thuluth. perak dan tembaga contohnya pada mata wang syiling. Logam yang dipilih biasanya bewarna emas. Seni hias pula biasanya berbentuk seperti kerawang. reka bentuk yang direka oleh manusia. sejadah. Seni halus ini juga terdapat pada objek-objek seperti berikut antaranya ukiran kayu dan logam yang banyak diperolehi pada zaman kerajaan Fatimiyah. piring. gading dan lain-lain. daun pintu. makam. ia lebih banyak bentuknya . Seni Bina Satu lagi seni Islam ialah seni bina di mana ianya menapai tahap yang mengagumkan. 53 . lebih indah dan estatik. juka dibandingkan dengan khat diwani. buyung. ikan. bekas air.

Seni lukis Islam biasanya terhad kepada lukisan keindahan alam dan tidak termasuk benda-benda bernyawa yang boleh menjadi pujaan seperti haiwan. dewa atau patung. buku-buku sejarah yang dihiasi dengan gambar-gambar warna yang cantik seperti kitab al-Tarikh Syahnama dan buku hikayat alfun alLaial dan buku-buku cerita. Rajah 1.1: Corak-Corak Arabes 7 54 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni lukis pula bermula pada zaman khalifah Muawiyah di Damsyik dan ia biasanya tertera pada helaian-helaian safhah a-Quran yang dihiasi dengan corak lukisan bunga dan gambar berbentuk arabesque dengan pilihan warna emas.

Kesinambungan dan perhubungan di antara kedua-dua 55 .5: Seni Bina 1. seorang ahli falsafah China menyatakan bahawa semua benda di dunia ini termasuk ilmu terbahagi kepada dua kategori umum: Yin dan Yang. Yin dan Yang adalah simbol mengenai keharmonian yang saling bertindak di antara unsur-unsur yang bertentangan dan berpasangan pada alam ini seperti kegelapan dan kecerahan.2 Senaraikan jenis-jenis khat dan dan kegunaannya masing-masing (b) Falsafah Seni China Mencius. langit dan bumi serta lelaki dan perempuan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rajah1.3: Khat Diwani Rajah 1.2: Khat Thuluth Rajah 1. kelembapan dan kepanasan.

Falsafah Toisme juga mempunyai pengaruh yang besar dalam bidang kesusasteraan dan kesenian masyarakat China. Undang-undang dan peraturan yang paling sedikit yang diperkenalkan oleh sesebuah kerajaan itu. Oleh itu. Seni Tembikar Kebanyakan tembikar neolithic yang terbaik di dunia datangnya dari negeri Cina. Confucius pula mempunyai pendapat bahawa manusia bukan hidup berseorangan atau bersendirian serta terasing daripada masyarakat. Penekanan kepada alam pula telah menggalakkan pengikut Toisme menerokai sains dan teknologi. masyarakat dan negara. Menurut Falsafah Toisme pula. akan memudahkan kefahaman rakyat. manusia perlu dididik tentang cara bagaimana mereka harus bertindak dalam masyarakat mengikut suatu upacara adat istiadat. Pokok buluh pula adalah simbol kepada kekuatan. bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal berbadan kecil. kesopanan. Tembikar zaman Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. kerajaan yang paling berkesan ialah kerajaan yang paling kurang memerintah. Tembikar Dinasti Chou mempunyai lapisan glaze yang terang pada 56 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI unsur yang berpasanagn dan bertentangan ini telah mempengaruhi kehidupan masyarakat China. kesusilaan dan tanggungjawab dalam masyarakat maka akan wujudnya keamanan dalam keluarga. kesabaran menanggung penderitaan kepada kepantasan pembangunan dan perluasan kebudayaan di China. Tembikar Cina zaman akhir Neolithic pula berwarna hitam dan berkilat. Jika wujud sifat hormat menghormati.

Shensi. Pada akhir Wangsa Chou. Terdapat banyak imej-imej Budha ditemui di candi-candi di Gua Yun Kang. Perkembangan seni catan terkenal di Zaman Wangsa Tang yang banyak berunsur ugama Budha. Catan mempunayi falsafah Arca dan Ukiran Dikesan sejak zaman Wangsa Shang dengan terjumpanya dua arca berbentuk harimau dan burung hantu. pelukis Cina menggunakn ciri-ciri pemandangan san kemanusiaan a) Ciri-ciri catan Motif yang digunakan agak terbatas jika dibandingkan dengan catan barat. Kebanyakan kesenian tembaga ketika itu adalah peralatan rumah dan sebahyang yang ditiru dari bentuk-bentuk tembikar. Catan Cina lazimnya dibuat di atas kain sutera atau kertas telap dakwat. Kebayakan catan menggambarkan keindahan panorama alam dan semulajadi. Bentuk-bentuk bejana berasaskan bentuk binatang. Zaman Sung. Taoism dan Confucianism. menggunakan glaze kelabu kekuningan yang diperbuat dari timah hitam. diperbuat daripada marmar. Kansu terdapat imej-imej Budha diukir pada dinding gua 57 . bejana tersebut digunakan untuk 2 tujuan iaitu kegunaan harian dan istiadat keagamaan Catan Dikatakan catan Cina bermula dengan gambar binatang. Tembikar zaman Wangsa Ha.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan tembikarnya. Di guagua Tung Huang. ada terdapat bukti teknik tuangan bentuk huruf atas bejana-bejana telah dilakukan. Seni Tembaga Kesenian tembaga bermula pada zaman Wangsa Shang.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI tersebut. Arca-arca diperbuat daripada tanah liat yang diwarnakan, batu dan tembaga.

Seni kaligrafi Seni tulis cina yang terawal ditemui pada zaman Wangsa Shang (2000 S.M) yang ditulis di atas permukaan buluh, tulang dan kulit kura-kura. Kehadiran Confucius dan Lao-Tzu pada zaman Wangsa Chao, membantu menggalakkan pertumbuhan falsafah, kesenian dan tulisan orang China. Dalam tahun 1928-221 SM, terdapat banyak tulisan pada permukaan bejana tembaga dan batu. Tulisannya mempunyai ukuran yang sama. Terdapat 3 tulisan dicipta dalam zaman wangsa Han, iaitu tulisan bentuk biasa (pattern script), tulisan bentuk kasar (Rough Script) dan tulisan sambung (Curcive Script) Senibina Senibina di China dikatakan dapat dilihat dengan pesat pada zaman Ming, apabila Peking dijadikan Pusat Pentadbiran menggantikan Nanking

a) Ciri-ciri Senibina

Berdinding kayu beratap genting curam. Bangunan kuil dan pagoda mempunyai pintu gerbang, beratap genting melengkungn ke atas.

Catan lanskap Catan lanskap mendapat tempat yang istimewa sekali dalam perkembangan seni catan China. Catan lanskap China (Shan Shui) membawa maksud gunung dan air. Sejarah catan China berkembang dengan pesat dalam zaman Dinasti Sung.

a) Ciri-ciri Catan lanskap Tidak meniru alam secara realistik tetapi tertumpu kepasda ekspresi yang membawa pengnertian terrhadap keseluruhan catan. Seorang artis harus dapat berinteraksi secara harmoni dengan alam dan dapat menterjemahkan

58

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI falsafahnya melalui catan. Konsep Yin dan Yang menjadi teras kepada catan lanskap China iaitu keseimbangan dengan yang melalui perlambangan kabus, air, awan, burung dan lembah.

Hukum Catan China (Berasaskan Prinsip Shi-Vitalize Spirit). Monokrom: penggunaan cat air dengan ton warna yang terhad bagi mendapatkan impak mendalam. Komposisi: mementingkan rangkaian ruang berasaskan garisan tegak dan mendatar. Ton dan suasana: “Chi Yun Sheng Tungn” ton yang memberi suasana yang ghairah dan dinamik. Struktur dan sapuan berus: Sapuan awal berus memberi pengertian - dibuat secara spontan dan simbol kepada alam semula jadi. Lakaran: penting sebagai pembentukan awal sesuatu gambaran. Kesesuaian lukisan dengan objek: Walaupun lukisan tidak sama dengan objek sebenar tetapi perlu ada persamaan dalaman.

Seni Bina

59

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

Seni Arca

Seni Tembikar

60

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni Catan Rajah : Menunujukkan lukisan zaman klasik China yang banyak memberikan gambaran kawasan pergunungan iaitu pengaruh Yin dan Yang dalam kehidupan mereka. 61 .

Vaisheshika. Nyaya bermaksud pertimbangan logik. Dikenali sebagai astika darshana. Kesemua aliran ini menerima sepenuhnya ajaran kitab Veda. Sankhya. (c) Falsafah Seni India Terdapat Enam aliran (sekolah) dalam Sistem Falsafah India iaitu Nyaya. air. kala (masa). Confucius dan Toisme Tuliskan satu essei pendek tentang konsep Yin dan Yang berdasarkan catan lanskap . manas (minda) dan atma(jiwa ). Pendukung aliran Nyaya ialah Gautama dan karyanya Nyaya Sutra bertarikh kurun ke-2 SM.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI FALSAFAH CHINA Mencius (Ying Yang) Confucius Toisme Rajah : Falsafah China terbahagi kepada Mencius. 62 . Terdapat 5 unsur dlm pembentukan dunia iaitu dik (ruang). Mimamsa dan Vedanta. Inferens (anumana). Yoga. api dan udara. Semua benda dikatakan diperbuat daripada 4 jenis paramanu (atom) iaitu atom bumi. Terdapat empat sumber ilmu pengetahuan iaitu persepsi (pratyaksha). Pengasas aliran ini ialah Kanada (kurun ke-3 SM) dan karyanya berjudul Vaisheshika Sutra. akasha (eter). Analogi/perbandingan (upamana) dan Testimoni/pembuktian (shabda) Aliran Vaisheshika dikenali sebagai Vaisheshika Darshana.

Mengelak daripada melakukan 63 . Rajas . belas kasihan.dan Tamas Pendukung Aliran Yoga ialah Patanjali (kurun ke-2 SM) dan karyanya ialah Yoga Sutra. jasa dan pengorbanan diri. Dua realiti mutlak iaitu purusha (jiwa) dan prakriti (jirim). Konsep Tuhan mutlak iaitu memperjelaskan realiti Tuhan. Penyatuan roh individu dengan roh duniawi menjadi tujuan hidup. Advaita (yang didukung oleh Sankara) menyatakan Atman (jiwa) dan Brahman (Tuhan) bukanlah dua entiti yang berbeza. Dvaita (didukung oleh Ramanuja dan Madhva) menyatakan Atman dan Brahman adalah berlainan tetapi tidak terpisah.Vedanta dan Madhva dikenali sebagai Dvaita. pancaindera. Pendukungnya ialah Jaimini yang menyusun falsafah ini secara sistematik dan mencipta teks Purva-mimansa Sutra pada 400 SM. Pelopor ialah Badarayana yang mencipta karya Brahma Sutra (400SM) atau juga dikenali sebagai Vedanta Sutra. murah hati. Konsep Triguna (tigasifat) alam semesta iaitu Sattva. Sankhya bererti bilangan iaitu falsafah yang menghuraikan mengenai realiti dalam bilangan yang terhad dan pengetahuan yang sempurna. Teks asas ialah karya-karya Upanishad. Pendukung falsafah ini yang terkenal ialah Sankara. Kepentingan – sistem tafsiran Veda. Aliran Ramanuja disebut Vis is tadvaita. Mimansa bererti siasatan. Latihan minda dan fizikal iaitu latihan mengawal serta mematikan fungsi anggota badan. simpati.Vedanta. sebab dan akibat. Disiplin minda dan fizikal membantu mencapai moksha. Vedanta dikenali sebagai Uttara Mimansa. Ahimsa – terdapat unsur-unsur positif seperti kasih sayang. intelek dan ego tanpa menghilangkan kesedaran diri iaitu pengalaman jiwa. Brahma Sutra dan Bhagavad Gita. Dua aliran utama iaitu Advai ta (non-dualistic) dan dvaita (dualistic). minda. Objektif utama ialah menegakkan kewibawaan kitab Veda serta ritualnya. Dipelopori oleh Kapila (kurun ke-7SM) dan karyanya ialah Sankhya Sutra.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Aliran Sankhya merupakan Sistem falsafah terawal.

Seni Arca Merupakan kesenian tertua di India dan berkait rapat dengan patung-patung keagamaan. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta.ucapan dan pemikiran yang benar dan juga realiti mutlak atau Tuhan. Perpaduan – masyarakat dari pelbagai kaum dan agama. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. maka banyak patung-patung berbentuk manusia yang disimpan di kuil-kuil untuk tujuan keagamaan. Seni Bina dan Seni Ukir Bidang Kesenian India. Dibuat daripada batu marmar. kerana ia lebih tahan dari tanah liat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kekejaman atau mencederakan. Berkembang maju pada zaman Maurya. Satya – kebenaran. Seni Lukis Dalam bidang Seni Lukis pula kesannya boleh dilihat di dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Seni arca bermula dengan patung. Ada juga menggunakan bahan-bahan dari besi dan gangsa. Patung Lord Siva antara arca seni dalam pergerakan istimewa. contoh Tiang Asoka. penting menggalakkan hubungan erat dan keharmonian masyarakat. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Zaman Muslim. tindakan yg benar. Telah mendorong ramai tukang-tukang arca India menghasilkan pelbagai bentuk arca. Pengetahuan benar yg merangkumi kebaikan. Contoh Gua 64 . Zaman kegemilangan seni arca India ialah pada zaman Guptas. contoh Stupa Sanchi. keadilan.

Stupa dan Brobodur Seni Arca 65 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ellora. Badami dan Bagh. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan.pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Zaman Muslim. Dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Contoh Gua Ellora.merupakan zaman pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Zaman Muslim. Badami dan Bagh.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Lukisan Miniatur Radhe Krishna Lukisan Miniatur Rajasthani Hasilkan satu essei pendek mengenai enam aliran dalam sistem falsafah India 3.3 Perbandingan PandanganTokoh-tokoh (a) Pandangan Tokoh Islam Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Al-Ghazali. juga telah mengemukakan teori estetika yang menyentuh aspek keindahan yang terdapat dalam sesuatu karya seni. Beliau menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. 66 .4. Menurut Al Ghazali. keindahan yang terhasil mempunyai nilai tersendiri yang perlu dihayati. Al Ghazali tidak melihat sesuatu karya seni dari aspek fizikal kerana baginya manusia yang taksub pada kebendaan tidak akan berjaya memperoleh kebahagiaan yang hakiki. ahli falsafah terkenal Islam.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Drs. beliau turut menegaskan bahawa Tuhan tidak dapat digambarkan dalam bentuk estetika. Pandangan ahli-ahli falsafah mengenai spentingeni China telah bercanggah sejak zaman China purba lagi. seni hias. Seni secara ringkasnya dapat dibahagikan kepada empat bahagian utama :  Seni melaui pendengaran seperti muzik.  Seni yang dapat diperolehi melalui pendengaran dan penglihatan seperti drama. (b) Pandangan Tokoh China Seni China dikatakan mempunyai kepelbagaian gaya. Justeru itu.  Seni yang diperolehi melalui penglihatan mata seperti seni lukis. Estetika yang terhasil adalah berdasarkan daripada pengamatan dan pengalaman manusia itu sendiri. Sidi Gazalba dalam bukunya 'Pandangan Islam Tentang Kesenian' menjelaskan bahawa kesenian adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sesuatu kelompok manusia kerana setiap kelompok masyarakat mempunyai fitrah semulajadi yang cinta kepada seni yang menyenangkan hati melalui pancaindera yang lima.  Seni yang dinikmati melalui pembacaan seperti hasil karya sastera yang berbentuk puisi dan prosa. memuaskan dan memberi kepuasan melalui pancaindera. seni bina. Confucius telah menyumbangkan peranan dalam kesenian dan kemanusiaan (terutama dalam bidang muzik dan puisi). prosa. tablo. filem dan sebagainya. manusia dikatakan sebagai makhluk seni yang cinta kepada sesuatu yang selamat. seni pakaian dan sebagainya. Al Faruqi menegaskan bahawa Tauhid merupakan prinsip utama dalam estetika Islam. cendekiawan Islam yang dilahirkan di Jaffa Palestin pada tahun 1921 telah membincangkan hal berkaitan karya seni Islam dan estetikanya. Namun pendapat tersebut ditentang oleh Mozi yang menyatakan bahawa seni muzik dan seni 67 . deklamasi puisi. senia suara dan sebagainya. Al Faruqi. teater.

Konsep saster Hindu seperti „Rasa‟.3 Bincangkan kepentingan estetika dalam penghasilan karya seni 68 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI halus adalah satu pembaziran dan membuang masa kerana ianya dikatakan untuk golongan berada dan bukan golongan miskin. Teori „rasa‟ juga berkembang secara signifikan dengan estetika Kashmiri dalam puisi klasik. Berdasarkan Kapila Vatsayan. seni arca. Teori „rasa‟ mula berkemba ng dengan teks Sanskrit iaitu Natyashastra iaitu karya seni yang dihasilkan untuk Bharata Muni iaituTuhan dalam persembahan drama ‘Fifth Veda’. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni yang banyak. Gu Kaizhi telah menjelaskan teori dalam seni lukis yang membantu pengkarya seni dalam menghasilkan karya seni mereka. seni catan. Setiap bentuk seni dalam kesenian Hindu ini mempunyai perkaitan antara satu sama lain iaitu gambaran persembahan antara simbol dan bentuk spiritual ang lebih sempurna. (c) Pandangan Tokoh India Seni Hindu adalah berbentuk spiritual dan falsafah. Krya seni ini adalah gambaran keagamaan. sastera (kaavya). Latihan 1. adalah gambaran emosi yang diluahkan oleh penulis yang berkaitan dengan sensitiviti penonton. Kalidasa pula menghasilkan puisi yang mengaitkan karya seni beliau dengan „rasa‟ yang mengetengahkan konsep estetika sepenuhnya. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni mereka. bentuk seni bina klasik Hindu. muzik dan tarian mempunyai aturan tersendiri. berhubungkait dengan gambaran simbolisme.

Pemahaman falsafah China dipecahkan pula kepada Mencius. Manakala falsafah India pula disebut Darsana. yang bersifat ketuhanan. 69 . Malahan ia juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. Falsafah China mengutamakan kehalusan seni dan direalisasikan dengan sangat abstrak dan kreatif. Confucius dan Taoisme. Kesenian Islam dilarang meniru bulat-bulat keindahan ciptaan tuhan. Falsafah seni Islam lebih berkonsepkan keagamaan. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Maka hasil seni Islam kebanyakannya berbentuk geometrik. spiritual dan percaya bahawa seni berkait rapat dengan masyarakat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI RUMUSAN Falsafah seni oriental seperti falsafah seni yang lain juga merupakan satu proses mencari jawapan kepada keindahan. di mana hasil seni tidak harus menyerupai apa-apa objek sekalipun.