P. 1
Notasi Angka

Notasi Angka

|Views: 814|Likes:
Published by Rina Hafizhah Utami
seni budaya
seni budaya

More info:

Categories:Types, School Work
Published by: Rina Hafizhah Utami on Apr 09, 2013
Copyright:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as ODT, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

11/07/2014

pdf

text

original

Kekaisaran Bizantium gaya notasi musik Bizantium di Rumania "Kitab Nyanyian Rohani di Kebangkitan Tuhan", 1823 Bizantium musik

adalah musik religius vokal, berdasarkan monodic modal nyanyian Yunani Kuno dan pra-Islam Timur Dekat . Notasi dikembangkan untuk itu sama pada prinsipnya dengan notasi Barat berikutnya, dalam memerintahkan kiri ke kanan, dan dipisahkan menjadi ukuran. Perbedaan utama adalah bahwa simbol notasi diferensial bukan mutlak, yaitu mereka menunjukkan perubahan pitch (naik atau turun), dan musisi telah menyimpulkan dengan benar, dari skor dan catatan mereka menyanyikan saat ini, yang catatan datang berikutnya. Simbol pitch sendiri menyerupai sapuan kuas dan disebut bahasa sehari-hari gántzoi ("hooks") dalam bahasa Yunani modern . Catatan sendiri diwakili dalam bentuk tertulis hanya antara ukuran, sebagai pengingat opsional, bersama dengan arah modal dan tempo jika diperlukan. tanda-tanda tambahan yang digunakan untuk menunjukkan hiasan dan microtones (perubahan pitch lebih kecil dari sem / tone ), keduanya sangat penting dalam bini Bizantium. Tujuh nama catatan standar dalam Byzantine "solfege" adalah: pa, vu, g á h, d h e, KE, zo, ne, sesuai dengan ulang Barat, mi, fa, sol, la, si, lakukan. musik Bizantium menggunakan delapan alam, skala non-marah disebut Ēkhoi, "suara", eksklusif, dan oleh karena itu pitch mutlak setiap catatan sedikit dapat bervariasi setiap waktu, tergantung pada Ēkhos tertentu yang digunakan. notasi Bizantium masih digunakan dalam Gereja-gereja Ortodoks banyak. cantors lebih baik juga dapat menggunakan notasi Barat standar, saat menambahkan bahan perhiasan non-notatable dari memori dan "meluncur" ke dalam skala alami dari pengalaman. Dunia Arab Pada 1252, Safi al-Din mengembangkan bentuk notasi musik, di mana irama diwakili oleh geometri representasi. Banyak sarjana berikutnya irama telah berusaha untuk mengembangkan representasi geometri grafis. Sebagai contoh, sistem geometri yang sama diterbitkan pada tahun 1987 oleh Kjell Gustafson, metode yang merupakan irama sebagai grafik dua dimensi. Awal Eropa Scholar dan musik teori Isidore dari Sevilla , menulis pada awal abad ke-7, mengatakan bahwa tidak mungkin untuk notate musik. Pada pertengahan abad ke-9, bagaimanapun, suatu bentuk notasi mulai berkembang di biara-biara di Eropa untuk lagu Gregorian , menggunakan simbol-simbol yang dikenal sebagai neumes , sedangkan musik notasi awal yang masih bertahan dari jenis ini adalah

dalam disciplina Musica dari Aurelia dari Réôme . dari sekitar 850. Tidak sampai abad ke-14 bahwa sesuatu seperti sistem sekarang panjang note tetap muncul. .itu juga membantu dalam jika dua catatan berdekatan memiliki vokal yang sama. buku musik. Mi Fa. La. sebagai biarawan mengembangkan metode untuk menempatkan plainchant (lagu suci) untuk perkamen. Posisi vertikal dari tanda masing-masing pada staf yang terindikasi pitch atau lapangan itu diwakili (pitches berasal dari modus musik . seorang biarawan Benediktin Italia yang hidup dari 995-1050. Paling awal sistem ini leluhur. dan menggunakan neum (atau neuma atau pneuma). Pada abad ke-17. dari jenis notasi yang dikenal sebagai neumes Visigothic . disebut Ut Queant Laxis . yang memiliki S Sancte dan I Iohannes . dan Si (pengecualian yang Si. Namun. Ada kelangsungan hidup tersebar dari Semenanjung Iberia sebelum waktu ini. dari abad ke-8..These yang relatif daripada absolut dan tergantung pada durasi dari catatan tetangga. Ini standar penulisan musik bergaya Gregorian dan resitatif yang lazim dinyanyikan di Gereja Katolik. garis-garis bar vertikal digunakan untuk membagi staf ke sections. dituliskan dalam empat garis paranada dan notasi yang digambarkan dalam bentuk kotak-kotak. Nenek moyang musik notasi simbolik modern berasal dari Gereja Katolik Roma . kesalahan komunikasi verbal akan menjadi lebih mungkin). tapi ini semakin diperpanjang sampai dengan sistem empat paralel. 1.The sama tindakan biasa (bar) menjadi biasa pada akhir abad ke-17 .These awalnya tidak membagi musik ke dalam tindakan (bar) dengan panjang yang sama (sebagai musik paling kemudian fitur jauh lebih sedikit pola berirama teratur daripada di masa kemudian). mereka tidak bisa benar-benar mengekspresikan pitch atau waktu dan menjabat terutama sebagai pengingat bagi orang yang sudah tahu lagu. pada abad ke-10 sistem yang mewakili hingga empat panjang note telah panjang developed. kecuali Prancis ke singable. garis horisontal standar. Pendiri apa yang sekarang dianggap sebagai standar musik paranada adalah Guido d'Arezzo . Staf lima-line modern yang pertama kali diadopsi di Perancis dan menjadi hampir universal pada abad ke-16 (walaupun penggunaan tenaga dengan nomor lain dari garis masih luas baik abad ke 17). staf dengan nomor yang berbeda garis telah digunakan pada berbagai waktu dan tempat untuk berbagai instrumen.Guido D'Arezzo's prestasi membuka jalan bagi bentuk musik modern yang ditulis. Dimulai pada abad ke-15. tetapi hanya sedikit yang masih hidup fragmen yang belum diuraikan. Awal Notasi Musik Untuk mengatasi masalah pitch yang tepat. Re. Ut berubah di sebagian besar negara. Karena sistem neum timbul dari kebutuhan untuk notate lagu . sistem titik dan stroke yang ditempatkan di atas teks. dan konsep modern dari komposer . staf diperkenalkan awalnya terdiri dari garis horizontal tunggal. mudah membuka "suku kata" Jangan. Dia bernama catatan musik berdasarkan himne kuno yang didedikasikan untuk Santo Yohanes Pembaptis . ditulis oleh sejarawan Lombard Paulus diakon . waktu yang tepat pada awalnya bukan masalah tertentu karena musik pada umumnya akan mengikuti irama alami dari bahasa Latin bahasa. Meskipun empat baris staf tetap digunakan sampai saat ini hari untuk plainchant untuk jenis musik lain. bukan sarana yang orang yang belum pernah mendengar lagu bisa menyanyi persis pada pandangan. Sol. Meskipun mampu mengekspresikan kompleksitas musik yang cukup. Sistem Not Gregorian. tetapi tampaknya telah diperkenalkan sebagai bantuan untuk mata untuk "berbaris" catatan pada paranada yang berbeda yang akan dimainkan atau dinyanyikan pada penggunaan time. dikatakan telah diambil dari nama ahli teori Italia Giovanni Battista Doni . Bait pertama adalah: UT-queant laxis RE-sonare fibris MI-re gestorum FA-muli tuorum SOL-ve pollutis LA-biis reatum Sancte Iohannes Guido menggunakan huruf pertama dari setiap ayat nama Solfège suku kata: Ut. aslinya tidak menggunakan tongkat.

dan keempat. Tanda Da Capo :I Adalah lagu yang diulang dari tanda tersebut. Dalam musik. Dalam notasi khusus untuk irama gitar. selama 4 detik) sementara satu not bernilai satu ketukan membutuhkan waktu yang singkat untuk dibunyikan (misalnya. setiap irama ini diperikan dengan pola kombinasi not dengan berbagai nilai tertentu. setiap empat not yang masing-masing bernilai satu ketukan dibatasi oleh dua garis tegak-lurus di kiri kanan kesatuan ini: ___. anda dan istilah yang kerap muncul antara lain: Nada Dasar: Adalah nada/chord terendah sebuah lagu. Dalam musik pop modern. Jenis Aliran Musik: Misal: (Pop. irama mencakup country. Not-not bernada dituliskan dengan gambar seperti kecambah dan notasi tanda diam memiliki simbol-simbol yang bervariasi tiap nilainya. dan setiap not yang membentuk ketukan kedua dan keempat mendapat tekanan ringan. Ini jenis ritme yang tidak ditentukan oleh kejadian teratur dari garis-garis birama tapi kejadian yang timbul dari aliran alami atau konvensional dari not-not. Dalam ketukan 4/4. ballroom. waltz. folk. Misal: 5… Artinya tanda tersebut not 5 (sol) tertulis 1 kali namun panjangnya 4 ketukan. Angka 0 bukan termasuk dalam not. yang ini cukup populer di Indonesia. 4/4. Unsur-Unsur Musik Barat UMUM Ada empat unsur umum musik Barat. ketiga. jazz. dan Latin-disco. Misalnya: 2/4 . suasana hati (mood). idiom. Namun merupakan tanda dimana kita tidak boleh memainkan not atau bernyanyi. misalnya. berbeda dengan memainkan irama salsa.2. setiap not yang membentuk ketukan ketiga mendapat tekanan relatif berat. Pola pukulan gitarmu untuk jenis irama pertama berbeda dengan pola pukulanmu untuk jenis irama kedua. kemudian 4/4 lalu berakhir . atau corak (genre). Sistem Not Balok (Score). setengah detik). Pertama. satu not bernilai empat ketukan dibunyikan untuk jangka waktu yang agak lama (misalnya. dangdut) Tanda Diam: 0 (nol). Lagu. Kesatuan empat not dengan nilai tadi membentuk satu birama. dan ada yang mendapat tekanan ringan. tradisi. Anda perlu tahu apa yang disebut “ritme bebas”. waltz. Sistem Not Angka. Satu not lain yang bernilai setengah ketukan jelas membutuhkan waktu lebih pendek dari not sebelumnya untuk dimainkan atau dinyanyikan. misalnya. Not-not bernada cukup dituliskan dari selang antara "1" sampai "7". Ia mencakup juga fusi atau peleburan berbagai corak pop seperti country-rock. Tanda . jazzrock. Ia berhubungan dengan distribusi not-not dalam waktu dan tekanan not-not itu. Misalnya: C=1 (Do) Birama: Adalah Jumlah ketukan yang terdapat pada setiap bar. misalnya. salsa. 3. samba. Irama dan matra Irama dalam musik pop atau kontemporer sering disebut style.Dalam hubungan dengan penelitian musik tradisional di Papua. Di samping itu. sementara tanda titik di atas atau di bawah angka menandakan oktaf yang lebih tinggi atau rendah. (titik): Merupakan perpanjangan ketukan dari sebuah not. Merupakan standar internasional penulisan notasi.Anda yang bisa memainkan gitar irama tahu bahwa memainkan irama country. rock ‘n roll. not ini dapat dituliskan setelah dikonversi dari sistem not gregorian dan sistem not balok. dimulai dengan birama ganjil seperti 7/4 lalu beralih menjadi 2/4. Notasi tanda diam cukup dituliskan dengan angka "0". Menurut aturan baku. Not-not dalam waktu ini diberi berbagai nilai. Sementara not balok belum tentu bisa menuliskan notasi resitatif dari sistem notasi gregorian. pesan.3/4. Keistimewaan not angka. tidak semua not mendapat tekanan yang sama: ada yang mendapat tekanan berat. rock. 6/8 Tempo (Kecepatan): Misalnya pada lagu slow tempo standar adalah 60-70 bpm (beat per minute). dituliskan dalam lima garis paranada. kedua. dan lain-lain. atmosfir. Setiap garis lurus tadi disebut garis birama dan kedua garis ini membentuk satu birama (disebut maat dalam bahasa Belanda dan bar dalam bahasa Inggris). setiap not pertama dalam satu birama 4/4 mendapat tekanan berat. disko. Tanda Da Segno I: Adalah tempat permulaan lagu diulang. Dalam suatu lagu yang memakai ketukan 4/4 tadi. irama (dan matra). ada yang mendapat tekanan relatif berat. Suatu lagu yang memakai ritme bebas secara praktis akan melibatkan pergantian jenis birama – ada yang tidak lazim – yang bisa lebih dari dua kali. ritme adalah suatu bagian dari melodi atau lagu.

dan 12/8. ritme bebas bisa Anda simak dari nyanyian-nyanyian mazmur dalam Mazmur dan Nyanyian Rohani susunan I. Bunyi ini berulang-ulang secara tetap selama lagu disko dimainkan.Di Indonesia. Keempat ketukan dasarnya dalam satu birama dipertegas oleh bunyi drumnya: DUM DUM DUM DUM.Interval yang berdasarkan dua not dengan tingginada yang sama – jadi. Atmosfir Atmosfir adalah lingkungan di sekitar suatu nyanyian. sedih. Interval adalah “jarak” antara dua not.S. 6/8. re-re. do-la.Lirik mengungkapkan emosi (umum) dan nyanyian – mencakup melodi dan lirik – adalah ungkapan emosional. dan interval lain yang lebih jauh jaraknya. sol-sol. Angka di sebelah kiri garis miring menunjukkan jumlah ketukan per birama. ketujuh. . Secara sederhana. Pesan adalah apa yang Anda katakan melalui suatu nyanyian atau lagu. 4/4. Disko memakai ketukan 4/4 yang kuat dan cukup cepat. bunyi musikalnya sama – ada juga. do-re-mi). angka di sebelah kanan menunjukkan nilai not dasar yang melandasi berbagai nilai not yang membentuk ritme suatu lagu. katakan pada kami sebagai pendengarmu? Apa fakta. koor bercerita. Contoh matra bisa Anda dengar dengan jelas dari irama disko. seperti interval ke-9 (do-re dengan re titik satu di atasnya). harmoni. filsafatmu. Kijne dan dalam Kidung Jemaat terbitan Yayasan Musik Gereja di Jakarta. Contoh-contoh interval tadi berasal dari suatu tangganada Barat yang sangat lazim dipakai untuk menciptakan lagu: tangganada diatonik mayor. dan kedelapan masing-masing adalah do-mi (ada tiga not. Lirik bisa terdiri dari bait (verse) dan koor (chorus). sangat hormat. empat nada atau lebih menurut aturan tertentu – dan lirik adalah bagian lain dari melodi. Karena melibatkan satu nada saja. Dalam musik populer. ia muncul dalam lagu-lagu Gregorian (Gregorian chants). Selain itu. ia disebut beat. musik Barat berisi juga empat unsur khusus. tiga. suatu kata bahasa Inggris yang berarti “ketukan” dalam bahasa Indonesia. penyanyi. ia disebut interval kesatu. sepi? Pesan Apa yang Anda. Ciri interval bergantung juga pada tangganada. do-re-mi-fa). sudut-pandang. Melodi Unsur ini adalah suatu gabungan dari rangkaian tingginada (pitch) dan ritme. damai. tanggapan apakah yang Anda inginkan dari kami? KHUSUS Selain empat unsur umum. fa-fa. bercanda. 9/8. Rangkaian tingginada dan ritme ditandai oleh rangkaian not dan tanda-diam dengan bermacam-macam nilai.dengan 7/4. interval ke-11 (do-fa dengan fa titik satu di atasnya). 3/4. do-si. matra adalah pengelompokan ketukanketukan dasar yang tetap dari suatu lagu. lirik. Dalam ibadah Gereja Katolik. melodi. Tergantung kebutuhan. 6/4. Ritme harus dibedakan dengan matra. dan seterusnya. Pertama. rindu. kelima. do-fa (ada empat not. ada interval yang berjarak lebih jauh dari satu oktaf. Jarak antara not do dan re atau sebaliknya secara bertangga membentuk interval kedua karena Anda membunyikan secara naik-turun dua not. dan keempat ritme. Bait menunjukkan seseorang atau sesuatu melalui bahasa yang spesifik dan menarik. ketiga. koor bercerita melalui komentar atau ringkasan tentang bait. lirik adalah bagaimana Anda menyampaikan pesanmu melalui nyanyianmu.Rangkaian not suatu melodi dibentuk oleh interval. Lirik Ini adalah kata-kata atau syair lagu. kedua. 3/8. interval ke-10 (do-mi dengan mi titik satu di atasnya). Suasana hati Bagaimanakah perasaan Anda yang tengah menyanyi tentang apa yang Anda katakan pada kami sebagai pendengar? Bahagia. mi-mi. tenang. Jenis-jenis matra membentuk jenis-jenis birama seperti 2/4. Interval ketiga. dan do-do (do kedua lebih tinggi sejauh delapan nada dari not do pertama). seperti do-do. do-sol. Bait menunjukkan. keenam. sejauh satu di antaranya lebih tinggi atau lebih rendah dari yang lain. merenung. harmoni – gabungan dua. keempat. Ada beda arti antara pesan dan lirik.

Mamae. re-mi. kombinasi satu dan dua garis penghubung di atas tiga not. Rangkaian lima dan enam not yang masing-masing disatukan oleh satu garis penghubung di atasnya dengan tulisan 5 dan 6 disebut kuintol dan sekstol masing-masing dihitung juga sebagai satu ketukan dalam jenis birama tadi. cerah – pendek kata.Urutan notnya dari yang paling rendah ke yang paling tinggi sejauh satu oktaf – delapan nada – adalah do-re-mi-fa-sol-la-si-do. Urutan not ini dibunyikan sebagai do-sisa-la-lu-sol-su-fa-mi-mu-re-ru-do. Timbullah suatu tangganada baru yang di dalamnya setiap pasangan not tadi diperkecil jaraknya menjadi setengahnada dan menghasilkan jaraknada yang sama antara semua pasangan not yang baru.” Ada yang begitu tersentuh hatinya oleh suasana melodi dan kata kedua lagu ini sampai menangis. Pasangan not do-re. ) – cocok untuk menekankan pesan lirik yang penting. pola ritme khas melodi bisa menunjukkan asal dan bahkan bisa menaikkan “nilai jual” lagu. Ada juga lagu-lagu yang. Coba dengarkan beberapa lagu rakyat atau lagu pop klasik dari Ambon/Maluku yang boleh dikatakan memakai tangganada diatonik mayor dan dinyanyikan dengan tempo lambat. Ini disebut triul pendek dan dalam lagu berjenis birama 4/4. Pola ritme khas suatu melodi dibentuk oleh kombinasi khusus berbagai interval tadi. . Inggris. Secara praktis. musik pop khas Eropa daratan. pertandingan olahraga seperti sepak bola. bersuasana sedih. Setiap pasangan not yang paling berdekatan secara berjenjang punya jarak satunada (whole tone) kecuali jarak setengahnada (semitone) antara mi-fa dan si-do. Dalam musik vokal (gabungan nyanyian dan musik iringan). sol-la. ceria. Pola ritme yang ditandai oleh berbagai garis penghubung not-not bernilai kecil mengungkapkan suasana kegiatan yang membutuhkan energi tinggi seperti kesibukan pekerjaan. Anda bisa membunyikan urutan not ini dari yang paling rendah ke yang paling tinggi dan sebaliknya. Ketika dinyanyikan. lagu-lagu yang bersuasana optimistik. Tanda mol (b) menurunkan not di sebelah kiri sejauh setengahnada juga. seperti judul suatu lagu. ini disebut kuartol dan dihitung juga dalam jenis birama tadi sebagai satu ketukan. ditambah tulisan angka 3. triul pendek dihitung sebagai satu ketukan. fa-sol. meskipun memakai tangganada diatonik mayor. Tanda kres (#) menaikkan not di sebelah kiri kres sejauh setengahnada. Nadanada dalam tangganada ini adalah nada-nada pokok atau dasar. Pasangan atau rangkaian not yang bergerak cepat karena memakai satu garis penghubung di atasnya). urutan notnya demikian: 1-#12-#2-3-4-#4-5-#5-6-#6-7-1. nada-nada ini disebut nada-nada enharmonik. Dari yang paling rendah ke yang paling tinggi. Tapi kalau dibunyikan dari not do yang paling tinggi ke yang paling rendah. Karena sama bunyinya. Tangga nada baru berdasarkan hasil pembagian satunada menjadi setengahnada ini disebut tangganada kromatik. bunyi setengahnada pada posisi naik dan turun dari tangganada kromatik sama: di sama bunyinya dengan ru. bahkan keadaan kacaubalau atau perang. pola ritme ini dipengaruhi ritme dan makna liriknya. dan Amerika . Ada lagi suatu teknik menyatukan berbagai not untuk membentuk pola ritme lain. seperti “lagu tanah” (lagu rakyat asli) asal Ambon berjudul “Nusaniwe” atau lagu pop Ambon tahun 1980-an berjudul “Sioh. selama dua sampai dengan empat ketukan alam jenis birama 4/4 (1 . . Not-not yang ditahan – misalnya. maka secara ilmu berhitung sederhana jarak nada antara pasangan not lain yang punya satunada bisa dibagi menjadi dua. Karena tangganada diatonik mayor mengenal dua setengahnada. fi sama bunyinya dengan su dan seterusnya. Bandingkan. Tangga nada diatonik mayor lazimnya dipakai untuk menciptakan lagu-lagu yang bersuasana gembira. Tiga not disatukan oleh satu garis penghubung di atasnya. cara menulisnya berbeda: 1-7-b7-6-b6-5-b5-4-3-b3-2-b-1. dan la-si yang masing-masing berisi satunada sebagai akibatnya dibagi menjadi setengahnada. misalnya. Semua contoh interval tadi yang berdasarkan tangganada diatonik mayor punya jarak nada. atau dua garis penghubung di atas empat not cocok untuk lagu-lagu yang bersifat cakap (conversational). Ada juga empat not yang dihubungkan satu garis dan ditambah tulisan angka 4 di atasnya. Tangganada kromatik memberi warna-warna halus pada suatu ciptaan musikal. not-not yang diberi tanda # berbunyi – dari yang paling rendah ke yang paling tinggi – do-di-re-ri-mi-fa-fi-sol-se-la-li-si-do. Contoh berikut berisi semua kombinasi khusus interval tadi demikian: Dalam musik pop dunia. kehidupan yang terburu-buru. ri sama bunyinya dengan mu.

dan di atasnya menghasilkan suasana dasar yang dramatik. Padanannya dengan not angka demikian: C (do). Untuk memahami pernyataan ini. Kedua.” Gagasan inti Yamko Rambe Yamko ada di awal lagu tempat orang menyanyi “Hei. Tapi ada juga lagu-lagu yang suasananya gembira meski memakai not-not minor. maka ada juga tujuh kunci atau nada dasar. Urutan notnya dari yang paling rendah ke yang paling tinggi demikian: la-si-do-re-mi-fa-sol-la. Pada komposisi melodi Barat. melodi itu dibentuk oleh suatu gagasan inti yang disebut motif melodi. Melodi tanpa waktu istirahat akan melelahkan untuk didengar dan dinyanyikan. atau minor naturel. Itulah tangganada minor. tanda diam ditulis dengan memakai angka nol (0). yamko rambe yamko arunawa kombe. melodi yang diciptakan berdasarkan salah satu dari antaranya punya ciri-ciri umum tertentu. E (mi). F( fa). Yang sering dipakai adalah tangganada minor naturel. Kunci ini ditulis dengan memakai abjad. Not yang ditahan selama beberapa ketukan digabung dengan not yang berlangsung selama satu ketukan. kromatik. Pola ritme ini dipengaruhi di antaranya oleh ritme dan makna lirik dan juga oleh gabungan khas berbagai macam interval dengan berbagai nilai not. seperempat ketukan. Ini bukan kelaziman. dan seterusnya. G (sol).” Lagu G. Beberapa lagu religius dari Israel dan lagu dangdut Indonesia yang bersuana ceria malah dibawakan dengan memakai not-not minor. Ketiga. Tangganada Barat kedua yang lazim dipakai adalah tangganada minor naturel: A-B-C-D-E-F-G. Entah tangganada diatonik. pencipta – seperti seorang arsitek bangunan – mengembangkan rumah itu dengan menambah tiang lain. Dari tiang utama ini. Dalam notasi angka. kita memakai susunan not akordal dari tiga not – disebut triad – dalam tangganada C mayor. country. dan rincian-rincian konstruksi lain sampai rumah itu tampak keren – sama sekali berbeda dengan kali pertama ia dimulai dengan tiang utama. Beberapa contoh penjelasan. akor… . misalnya. merenung – pendek kata. Masih ada lagi satu jenis tangganada Barat yang lazimnya dipakai untuk menciptakan lagu-lagu bersuasana sayu. ke-6. Kombinasi interval berjarak kecil dan agak kecil seperti interval ke-1. motifnya biasanya ada di awal lagu sebanyak satu sampai sekitar dua birama dan bisa diulang-ulangi – dengan memakai not yang sama atau berbeda – pada bagian lain dalam melodi. dan rock ‘n roll dengan musik pop khas Karibia seperti reggae dari Yamaika dan bolero dari Kuba dan juga dengan musik pop khas Amerika Latin seperti samba dan salsa. ke-2. atap. seperenam belas ketukan. dan B (si). Pola ritme hasil kombinasi berbagai interval dengan berbagai nilainya bisa menghasilkan berbagai suasana hati. Ini ibarat tiang utama suatu rumah. Anda akan mendengarkan pola ritme khas yang barangkali sulit Anda jelaskan dari berbagai kawasan tadi tapi yang sangat Anda rasakan – dan suka sekali sehingga Anda beli kaset atau CD-nya. ke-5. dinding. Karena ada tujuh not pokok dalam tangganada ini. suatu melodi diciptakan melalui kombinasi not-not berbagai nilai dengan waktu istirahat tertentu di antara not-not itu. Ambil saja. Keempat. Ciri-ciri apa itu? Pertama. Kombinasi interval ke-4. F. Urutan not bisa dari yang lebih rendah ke yang lebih tinggi atau sebaliknya. sunyi senyap. D (re). Kedua jenis tangganada paling populer ini berdasarkan tangganada diatonik mayor C. Tanda istirahat biasanya muncul pada not yang ditahan yang bisa diikuti tanda koma atau tanda diam. kerangka. pengecatan dinding. Handel yang terkenal dan dinyanyikan dalam perayaan kebangkitan Yesus dan bahkan Natal “Haleluya Handel” punya motif melodi di awal lagu tempat koor menyanyi “Haleluya!” lalu mengulangi motif itu beberapa kali dalam lagu untuk koor gereja yang hebat ini. suatu melodi bisa memakai not-not akordal atau gabungan not-not akordal dan nonakordal. penambahan ornamen. Motif melodi atau gagasan inti lagu Natal “Malam Kudus” ada di awal lagu ketika jemaat menyanyi “Malam kudus. dan ke-3 menghasilkan lagu yang bersuasana dari tenang sampai agak tenang.Serikat yang memakai irama seperti wals. Tangganada Barat yang paling lazim dipakai adalah tangganada diatonik mayor. sedih. setengah ketukan. Tangganada ini bisa Anda bunyikan secara naik-turun. lagu yang bersuasana introspektif. suatu melodi diciptakan berdasarkan tangganada. penghalusan. A (la). murung. menonjol.

You're Reading a Free Preview

Download
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->