Kekaisaran Bizantium gaya notasi musik Bizantium di Rumania "Kitab Nyanyian Rohani di Kebangkitan Tuhan", 1823 Bizantium musik

adalah musik religius vokal, berdasarkan monodic modal nyanyian Yunani Kuno dan pra-Islam Timur Dekat . Notasi dikembangkan untuk itu sama pada prinsipnya dengan notasi Barat berikutnya, dalam memerintahkan kiri ke kanan, dan dipisahkan menjadi ukuran. Perbedaan utama adalah bahwa simbol notasi diferensial bukan mutlak, yaitu mereka menunjukkan perubahan pitch (naik atau turun), dan musisi telah menyimpulkan dengan benar, dari skor dan catatan mereka menyanyikan saat ini, yang catatan datang berikutnya. Simbol pitch sendiri menyerupai sapuan kuas dan disebut bahasa sehari-hari gántzoi ("hooks") dalam bahasa Yunani modern . Catatan sendiri diwakili dalam bentuk tertulis hanya antara ukuran, sebagai pengingat opsional, bersama dengan arah modal dan tempo jika diperlukan. tanda-tanda tambahan yang digunakan untuk menunjukkan hiasan dan microtones (perubahan pitch lebih kecil dari sem / tone ), keduanya sangat penting dalam bini Bizantium. Tujuh nama catatan standar dalam Byzantine "solfege" adalah: pa, vu, g á h, d h e, KE, zo, ne, sesuai dengan ulang Barat, mi, fa, sol, la, si, lakukan. musik Bizantium menggunakan delapan alam, skala non-marah disebut Ēkhoi, "suara", eksklusif, dan oleh karena itu pitch mutlak setiap catatan sedikit dapat bervariasi setiap waktu, tergantung pada Ēkhos tertentu yang digunakan. notasi Bizantium masih digunakan dalam Gereja-gereja Ortodoks banyak. cantors lebih baik juga dapat menggunakan notasi Barat standar, saat menambahkan bahan perhiasan non-notatable dari memori dan "meluncur" ke dalam skala alami dari pengalaman. Dunia Arab Pada 1252, Safi al-Din mengembangkan bentuk notasi musik, di mana irama diwakili oleh geometri representasi. Banyak sarjana berikutnya irama telah berusaha untuk mengembangkan representasi geometri grafis. Sebagai contoh, sistem geometri yang sama diterbitkan pada tahun 1987 oleh Kjell Gustafson, metode yang merupakan irama sebagai grafik dua dimensi. Awal Eropa Scholar dan musik teori Isidore dari Sevilla , menulis pada awal abad ke-7, mengatakan bahwa tidak mungkin untuk notate musik. Pada pertengahan abad ke-9, bagaimanapun, suatu bentuk notasi mulai berkembang di biara-biara di Eropa untuk lagu Gregorian , menggunakan simbol-simbol yang dikenal sebagai neumes , sedangkan musik notasi awal yang masih bertahan dari jenis ini adalah

Mi Fa. dari abad ke-8. mereka tidak bisa benar-benar mengekspresikan pitch atau waktu dan menjabat terutama sebagai pengingat bagi orang yang sudah tahu lagu. . yang memiliki S Sancte dan I Iohannes . dituliskan dalam empat garis paranada dan notasi yang digambarkan dalam bentuk kotak-kotak. staf diperkenalkan awalnya terdiri dari garis horizontal tunggal.itu juga membantu dalam jika dua catatan berdekatan memiliki vokal yang sama. Ini standar penulisan musik bergaya Gregorian dan resitatif yang lazim dinyanyikan di Gereja Katolik.These awalnya tidak membagi musik ke dalam tindakan (bar) dengan panjang yang sama (sebagai musik paling kemudian fitur jauh lebih sedikit pola berirama teratur daripada di masa kemudian). Pada abad ke-17.These yang relatif daripada absolut dan tergantung pada durasi dari catatan tetangga. Posisi vertikal dari tanda masing-masing pada staf yang terindikasi pitch atau lapangan itu diwakili (pitches berasal dari modus musik . dikatakan telah diambil dari nama ahli teori Italia Giovanni Battista Doni . dan menggunakan neum (atau neuma atau pneuma). garis horisontal standar. dari sekitar 850. Tidak sampai abad ke-14 bahwa sesuatu seperti sistem sekarang panjang note tetap muncul. buku musik. ditulis oleh sejarawan Lombard Paulus diakon . disebut Ut Queant Laxis . Namun. Pendiri apa yang sekarang dianggap sebagai standar musik paranada adalah Guido d'Arezzo . sistem titik dan stroke yang ditempatkan di atas teks. Ut berubah di sebagian besar negara.Guido D'Arezzo's prestasi membuka jalan bagi bentuk musik modern yang ditulis. Dimulai pada abad ke-15. pada abad ke-10 sistem yang mewakili hingga empat panjang note telah panjang developed. mudah membuka "suku kata" Jangan. staf dengan nomor yang berbeda garis telah digunakan pada berbagai waktu dan tempat untuk berbagai instrumen. kecuali Prancis ke singable. kesalahan komunikasi verbal akan menjadi lebih mungkin). Meskipun empat baris staf tetap digunakan sampai saat ini hari untuk plainchant untuk jenis musik lain. Staf lima-line modern yang pertama kali diadopsi di Perancis dan menjadi hampir universal pada abad ke-16 (walaupun penggunaan tenaga dengan nomor lain dari garis masih luas baik abad ke 17).The sama tindakan biasa (bar) menjadi biasa pada akhir abad ke-17 . Ada kelangsungan hidup tersebar dari Semenanjung Iberia sebelum waktu ini. Nenek moyang musik notasi simbolik modern berasal dari Gereja Katolik Roma . dan Si (pengecualian yang Si. Karena sistem neum timbul dari kebutuhan untuk notate lagu . bukan sarana yang orang yang belum pernah mendengar lagu bisa menyanyi persis pada pandangan. tetapi hanya sedikit yang masih hidup fragmen yang belum diuraikan. waktu yang tepat pada awalnya bukan masalah tertentu karena musik pada umumnya akan mengikuti irama alami dari bahasa Latin bahasa. 1.dalam disciplina Musica dari Aurelia dari Réôme . Awal Notasi Musik Untuk mengatasi masalah pitch yang tepat. Sistem Not Gregorian. tapi ini semakin diperpanjang sampai dengan sistem empat paralel. Sol. Meskipun mampu mengekspresikan kompleksitas musik yang cukup. tetapi tampaknya telah diperkenalkan sebagai bantuan untuk mata untuk "berbaris" catatan pada paranada yang berbeda yang akan dimainkan atau dinyanyikan pada penggunaan time. sebagai biarawan mengembangkan metode untuk menempatkan plainchant (lagu suci) untuk perkamen. garis-garis bar vertikal digunakan untuk membagi staf ke sections.. dan konsep modern dari komposer . Bait pertama adalah: UT-queant laxis RE-sonare fibris MI-re gestorum FA-muli tuorum SOL-ve pollutis LA-biis reatum Sancte Iohannes Guido menggunakan huruf pertama dari setiap ayat nama Solfège suku kata: Ut. seorang biarawan Benediktin Italia yang hidup dari 995-1050. La. Paling awal sistem ini leluhur. Dia bernama catatan musik berdasarkan himne kuno yang didedikasikan untuk Santo Yohanes Pembaptis . Re. aslinya tidak menggunakan tongkat. dari jenis notasi yang dikenal sebagai neumes Visigothic .

disko. berbeda dengan memainkan irama salsa. Merupakan standar internasional penulisan notasi. Notasi tanda diam cukup dituliskan dengan angka "0". dangdut) Tanda Diam: 0 (nol). yang ini cukup populer di Indonesia. waltz. ada yang mendapat tekanan relatif berat. sementara tanda titik di atas atau di bawah angka menandakan oktaf yang lebih tinggi atau rendah. Not-not dalam waktu ini diberi berbagai nilai. 4/4. misalnya. Setiap garis lurus tadi disebut garis birama dan kedua garis ini membentuk satu birama (disebut maat dalam bahasa Belanda dan bar dalam bahasa Inggris). samba. dan ada yang mendapat tekanan ringan. dan Latin-disco. Anda perlu tahu apa yang disebut “ritme bebas”. Angka 0 bukan termasuk dalam not. Jenis Aliran Musik: Misal: (Pop. kedua. dan keempat. salsa. suasana hati (mood). Tanda Da Capo :I Adalah lagu yang diulang dari tanda tersebut. satu not bernilai empat ketukan dibunyikan untuk jangka waktu yang agak lama (misalnya. Lagu. Pertama. kemudian 4/4 lalu berakhir . jazzrock. Misalnya: C=1 (Do) Birama: Adalah Jumlah ketukan yang terdapat pada setiap bar. Namun merupakan tanda dimana kita tidak boleh memainkan not atau bernyanyi. 3. 6/8 Tempo (Kecepatan): Misalnya pada lagu slow tempo standar adalah 60-70 bpm (beat per minute).Anda yang bisa memainkan gitar irama tahu bahwa memainkan irama country. ritme adalah suatu bagian dari melodi atau lagu. idiom. irama (dan matra). Dalam notasi khusus untuk irama gitar. dituliskan dalam lima garis paranada. Misalnya: 2/4 . Kesatuan empat not dengan nilai tadi membentuk satu birama. Ini jenis ritme yang tidak ditentukan oleh kejadian teratur dari garis-garis birama tapi kejadian yang timbul dari aliran alami atau konvensional dari not-not. Suatu lagu yang memakai ritme bebas secara praktis akan melibatkan pergantian jenis birama – ada yang tidak lazim – yang bisa lebih dari dua kali. Ia mencakup juga fusi atau peleburan berbagai corak pop seperti country-rock. setiap not pertama dalam satu birama 4/4 mendapat tekanan berat. rock ‘n roll. waltz. Dalam musik. Dalam suatu lagu yang memakai ketukan 4/4 tadi. Sistem Not Angka. Menurut aturan baku. Pola pukulan gitarmu untuk jenis irama pertama berbeda dengan pola pukulanmu untuk jenis irama kedua. setengah detik). ballroom. tradisi. (titik): Merupakan perpanjangan ketukan dari sebuah not. atmosfir. setiap not yang membentuk ketukan ketiga mendapat tekanan relatif berat. irama mencakup country. Di samping itu. folk.2. Tanda . Dalam ketukan 4/4. dan lain-lain. dan setiap not yang membentuk ketukan kedua dan keempat mendapat tekanan ringan. misalnya. atau corak (genre). Irama dan matra Irama dalam musik pop atau kontemporer sering disebut style. dimulai dengan birama ganjil seperti 7/4 lalu beralih menjadi 2/4. anda dan istilah yang kerap muncul antara lain: Nada Dasar: Adalah nada/chord terendah sebuah lagu.Dalam hubungan dengan penelitian musik tradisional di Papua. Tanda Da Segno I: Adalah tempat permulaan lagu diulang. jazz. not ini dapat dituliskan setelah dikonversi dari sistem not gregorian dan sistem not balok. ketiga. rock. Unsur-Unsur Musik Barat UMUM Ada empat unsur umum musik Barat. Dalam musik pop modern. Ia berhubungan dengan distribusi not-not dalam waktu dan tekanan not-not itu. Sistem Not Balok (Score). Keistimewaan not angka. setiap irama ini diperikan dengan pola kombinasi not dengan berbagai nilai tertentu. Misal: 5… Artinya tanda tersebut not 5 (sol) tertulis 1 kali namun panjangnya 4 ketukan. pesan. Sementara not balok belum tentu bisa menuliskan notasi resitatif dari sistem notasi gregorian. setiap empat not yang masing-masing bernilai satu ketukan dibatasi oleh dua garis tegak-lurus di kiri kanan kesatuan ini: ___. Satu not lain yang bernilai setengah ketukan jelas membutuhkan waktu lebih pendek dari not sebelumnya untuk dimainkan atau dinyanyikan. misalnya.3/4. Not-not bernada dituliskan dengan gambar seperti kecambah dan notasi tanda diam memiliki simbol-simbol yang bervariasi tiap nilainya. selama 4 detik) sementara satu not bernilai satu ketukan membutuhkan waktu yang singkat untuk dibunyikan (misalnya. tidak semua not mendapat tekanan yang sama: ada yang mendapat tekanan berat. Not-not bernada cukup dituliskan dari selang antara "1" sampai "7".

dan kedelapan masing-masing adalah do-mi (ada tiga not. filsafatmu. Lirik bisa terdiri dari bait (verse) dan koor (chorus). Interval ketiga. angka di sebelah kanan menunjukkan nilai not dasar yang melandasi berbagai nilai not yang membentuk ritme suatu lagu. 4/4. Melodi Unsur ini adalah suatu gabungan dari rangkaian tingginada (pitch) dan ritme. Contoh-contoh interval tadi berasal dari suatu tangganada Barat yang sangat lazim dipakai untuk menciptakan lagu: tangganada diatonik mayor.Rangkaian not suatu melodi dibentuk oleh interval. Ritme harus dibedakan dengan matra. do-fa (ada empat not. katakan pada kami sebagai pendengarmu? Apa fakta. Pertama. damai. ada interval yang berjarak lebih jauh dari satu oktaf.Lirik mengungkapkan emosi (umum) dan nyanyian – mencakup melodi dan lirik – adalah ungkapan emosional. koor bercerita melalui komentar atau ringkasan tentang bait. Keempat ketukan dasarnya dalam satu birama dipertegas oleh bunyi drumnya: DUM DUM DUM DUM. dan interval lain yang lebih jauh jaraknya. Jarak antara not do dan re atau sebaliknya secara bertangga membentuk interval kedua karena Anda membunyikan secara naik-turun dua not. 6/4. dan seterusnya. dan 12/8. ia disebut beat. koor bercerita.Di Indonesia. tiga. Secara sederhana. ketiga. mi-mi. rindu. melodi. harmoni. tanggapan apakah yang Anda inginkan dari kami? KHUSUS Selain empat unsur umum. re-re. fa-fa. Bait menunjukkan. musik Barat berisi juga empat unsur khusus. 3/8. bercanda. 9/8. Selain itu. harmoni – gabungan dua. Dalam ibadah Gereja Katolik. sudut-pandang. Dalam musik populer.dengan 7/4. keenam. sol-sol. Kijne dan dalam Kidung Jemaat terbitan Yayasan Musik Gereja di Jakarta. lirik. do-sol.S. do-re-mi-fa). Disko memakai ketukan 4/4 yang kuat dan cukup cepat. sepi? Pesan Apa yang Anda. bunyi musikalnya sama – ada juga. penyanyi. lirik adalah bagaimana Anda menyampaikan pesanmu melalui nyanyianmu. kelima. ia disebut interval kesatu. ritme bebas bisa Anda simak dari nyanyian-nyanyian mazmur dalam Mazmur dan Nyanyian Rohani susunan I. . Ada beda arti antara pesan dan lirik. sejauh satu di antaranya lebih tinggi atau lebih rendah dari yang lain. merenung. Pesan adalah apa yang Anda katakan melalui suatu nyanyian atau lagu. empat nada atau lebih menurut aturan tertentu – dan lirik adalah bagian lain dari melodi. Karena melibatkan satu nada saja. Angka di sebelah kiri garis miring menunjukkan jumlah ketukan per birama. Interval adalah “jarak” antara dua not. do-la. seperti do-do. ia muncul dalam lagu-lagu Gregorian (Gregorian chants). keempat. sedih. Contoh matra bisa Anda dengar dengan jelas dari irama disko. interval ke-11 (do-fa dengan fa titik satu di atasnya). tenang. 3/4. suatu kata bahasa Inggris yang berarti “ketukan” dalam bahasa Indonesia.Interval yang berdasarkan dua not dengan tingginada yang sama – jadi. Jenis-jenis matra membentuk jenis-jenis birama seperti 2/4. do-si. seperti interval ke-9 (do-re dengan re titik satu di atasnya). do-re-mi). Ciri interval bergantung juga pada tangganada. ketujuh. matra adalah pengelompokan ketukanketukan dasar yang tetap dari suatu lagu. Lirik Ini adalah kata-kata atau syair lagu. Atmosfir Atmosfir adalah lingkungan di sekitar suatu nyanyian. Tergantung kebutuhan. Rangkaian tingginada dan ritme ditandai oleh rangkaian not dan tanda-diam dengan bermacam-macam nilai. sangat hormat. interval ke-10 (do-mi dengan mi titik satu di atasnya). 6/8. dan keempat ritme. kedua. Suasana hati Bagaimanakah perasaan Anda yang tengah menyanyi tentang apa yang Anda katakan pada kami sebagai pendengar? Bahagia. dan do-do (do kedua lebih tinggi sejauh delapan nada dari not do pertama). Bait menunjukkan seseorang atau sesuatu melalui bahasa yang spesifik dan menarik. Bunyi ini berulang-ulang secara tetap selama lagu disko dimainkan.

Rangkaian lima dan enam not yang masing-masing disatukan oleh satu garis penghubung di atasnya dengan tulisan 5 dan 6 disebut kuintol dan sekstol masing-masing dihitung juga sebagai satu ketukan dalam jenis birama tadi. Timbullah suatu tangganada baru yang di dalamnya setiap pasangan not tadi diperkecil jaraknya menjadi setengahnada dan menghasilkan jaraknada yang sama antara semua pasangan not yang baru. dan Amerika . ini disebut kuartol dan dihitung juga dalam jenis birama tadi sebagai satu ketukan. urutan notnya demikian: 1-#12-#2-3-4-#4-5-#5-6-#6-7-1. Inggris. Nadanada dalam tangganada ini adalah nada-nada pokok atau dasar. seperti judul suatu lagu. Karena sama bunyinya. Tiga not disatukan oleh satu garis penghubung di atasnya. Urutan not ini dibunyikan sebagai do-sisa-la-lu-sol-su-fa-mi-mu-re-ru-do. Dari yang paling rendah ke yang paling tinggi. . ditambah tulisan angka 3. cerah – pendek kata. Not-not yang ditahan – misalnya. Ada juga empat not yang dihubungkan satu garis dan ditambah tulisan angka 4 di atasnya. kehidupan yang terburu-buru. dan la-si yang masing-masing berisi satunada sebagai akibatnya dibagi menjadi setengahnada. not-not yang diberi tanda # berbunyi – dari yang paling rendah ke yang paling tinggi – do-di-re-ri-mi-fa-fi-sol-se-la-li-si-do. ceria. Semua contoh interval tadi yang berdasarkan tangganada diatonik mayor punya jarak nada. fa-sol. pola ritme khas melodi bisa menunjukkan asal dan bahkan bisa menaikkan “nilai jual” lagu. Secara praktis. Tangga nada baru berdasarkan hasil pembagian satunada menjadi setengahnada ini disebut tangganada kromatik. triul pendek dihitung sebagai satu ketukan. Dalam musik vokal (gabungan nyanyian dan musik iringan). Tapi kalau dibunyikan dari not do yang paling tinggi ke yang paling rendah. Bandingkan. pola ritme ini dipengaruhi ritme dan makna liriknya. Coba dengarkan beberapa lagu rakyat atau lagu pop klasik dari Ambon/Maluku yang boleh dikatakan memakai tangganada diatonik mayor dan dinyanyikan dengan tempo lambat. Contoh berikut berisi semua kombinasi khusus interval tadi demikian: Dalam musik pop dunia. maka secara ilmu berhitung sederhana jarak nada antara pasangan not lain yang punya satunada bisa dibagi menjadi dua. musik pop khas Eropa daratan. Anda bisa membunyikan urutan not ini dari yang paling rendah ke yang paling tinggi dan sebaliknya. Karena tangganada diatonik mayor mengenal dua setengahnada. bersuasana sedih. bunyi setengahnada pada posisi naik dan turun dari tangganada kromatik sama: di sama bunyinya dengan ru. pertandingan olahraga seperti sepak bola. Ini disebut triul pendek dan dalam lagu berjenis birama 4/4. sol-la. misalnya. .” Ada yang begitu tersentuh hatinya oleh suasana melodi dan kata kedua lagu ini sampai menangis. Tanda kres (#) menaikkan not di sebelah kiri kres sejauh setengahnada. Ada lagi suatu teknik menyatukan berbagai not untuk membentuk pola ritme lain. lagu-lagu yang bersuasana optimistik. Pasangan not do-re. Pola ritme khas suatu melodi dibentuk oleh kombinasi khusus berbagai interval tadi. ) – cocok untuk menekankan pesan lirik yang penting. Tanda mol (b) menurunkan not di sebelah kiri sejauh setengahnada juga. atau dua garis penghubung di atas empat not cocok untuk lagu-lagu yang bersifat cakap (conversational). bahkan keadaan kacaubalau atau perang. Tangga nada diatonik mayor lazimnya dipakai untuk menciptakan lagu-lagu yang bersuasana gembira. Mamae. Ketika dinyanyikan. kombinasi satu dan dua garis penghubung di atas tiga not. cara menulisnya berbeda: 1-7-b7-6-b6-5-b5-4-3-b3-2-b-1. nada-nada ini disebut nada-nada enharmonik. Pola ritme yang ditandai oleh berbagai garis penghubung not-not bernilai kecil mengungkapkan suasana kegiatan yang membutuhkan energi tinggi seperti kesibukan pekerjaan. ri sama bunyinya dengan mu.Urutan notnya dari yang paling rendah ke yang paling tinggi sejauh satu oktaf – delapan nada – adalah do-re-mi-fa-sol-la-si-do. fi sama bunyinya dengan su dan seterusnya. Ada juga lagu-lagu yang. seperti “lagu tanah” (lagu rakyat asli) asal Ambon berjudul “Nusaniwe” atau lagu pop Ambon tahun 1980-an berjudul “Sioh. Tangganada kromatik memberi warna-warna halus pada suatu ciptaan musikal. Setiap pasangan not yang paling berdekatan secara berjenjang punya jarak satunada (whole tone) kecuali jarak setengahnada (semitone) antara mi-fa dan si-do. Pasangan atau rangkaian not yang bergerak cepat karena memakai satu garis penghubung di atasnya). meskipun memakai tangganada diatonik mayor. selama dua sampai dengan empat ketukan alam jenis birama 4/4 (1 . re-mi.

Tangganada Barat yang paling lazim dipakai adalah tangganada diatonik mayor. dan rock ‘n roll dengan musik pop khas Karibia seperti reggae dari Yamaika dan bolero dari Kuba dan juga dengan musik pop khas Amerika Latin seperti samba dan salsa. atau minor naturel.Serikat yang memakai irama seperti wals. country. Motif melodi atau gagasan inti lagu Natal “Malam Kudus” ada di awal lagu ketika jemaat menyanyi “Malam kudus. ke-6. Handel yang terkenal dan dinyanyikan dalam perayaan kebangkitan Yesus dan bahkan Natal “Haleluya Handel” punya motif melodi di awal lagu tempat koor menyanyi “Haleluya!” lalu mengulangi motif itu beberapa kali dalam lagu untuk koor gereja yang hebat ini. pengecatan dinding. misalnya. yamko rambe yamko arunawa kombe. sunyi senyap. dan seterusnya. Beberapa contoh penjelasan. motifnya biasanya ada di awal lagu sebanyak satu sampai sekitar dua birama dan bisa diulang-ulangi – dengan memakai not yang sama atau berbeda – pada bagian lain dalam melodi. Masih ada lagi satu jenis tangganada Barat yang lazimnya dipakai untuk menciptakan lagu-lagu bersuasana sayu. Padanannya dengan not angka demikian: C (do). pencipta – seperti seorang arsitek bangunan – mengembangkan rumah itu dengan menambah tiang lain. melodi itu dibentuk oleh suatu gagasan inti yang disebut motif melodi. A (la). Karena ada tujuh not pokok dalam tangganada ini. dan ke-3 menghasilkan lagu yang bersuasana dari tenang sampai agak tenang. Anda akan mendengarkan pola ritme khas yang barangkali sulit Anda jelaskan dari berbagai kawasan tadi tapi yang sangat Anda rasakan – dan suka sekali sehingga Anda beli kaset atau CD-nya. Kombinasi interval berjarak kecil dan agak kecil seperti interval ke-1. suatu melodi diciptakan berdasarkan tangganada. Dalam notasi angka. suatu melodi bisa memakai not-not akordal atau gabungan not-not akordal dan nonakordal. penghalusan. dinding. akor… . G (sol). tanda diam ditulis dengan memakai angka nol (0). dan rincian-rincian konstruksi lain sampai rumah itu tampak keren – sama sekali berbeda dengan kali pertama ia dimulai dengan tiang utama. D (re). penambahan ornamen. Kombinasi interval ke-4. Beberapa lagu religius dari Israel dan lagu dangdut Indonesia yang bersuana ceria malah dibawakan dengan memakai not-not minor.” Gagasan inti Yamko Rambe Yamko ada di awal lagu tempat orang menyanyi “Hei. maka ada juga tujuh kunci atau nada dasar. sedih. F( fa). Tapi ada juga lagu-lagu yang suasananya gembira meski memakai not-not minor. ke-5.” Lagu G. Itulah tangganada minor. Urutan not bisa dari yang lebih rendah ke yang lebih tinggi atau sebaliknya. Entah tangganada diatonik. menonjol. Pada komposisi melodi Barat. ke-2. kromatik. Yang sering dipakai adalah tangganada minor naturel. kerangka. seperempat ketukan. Ambil saja. Ini ibarat tiang utama suatu rumah. setengah ketukan. Kedua. Keempat. dan di atasnya menghasilkan suasana dasar yang dramatik. Dari tiang utama ini. F. Kedua jenis tangganada paling populer ini berdasarkan tangganada diatonik mayor C. Untuk memahami pernyataan ini. Tangganada ini bisa Anda bunyikan secara naik-turun. melodi yang diciptakan berdasarkan salah satu dari antaranya punya ciri-ciri umum tertentu. dan B (si). Ketiga. Pola ritme ini dipengaruhi di antaranya oleh ritme dan makna lirik dan juga oleh gabungan khas berbagai macam interval dengan berbagai nilai not. Urutan notnya dari yang paling rendah ke yang paling tinggi demikian: la-si-do-re-mi-fa-sol-la. Tangganada Barat kedua yang lazim dipakai adalah tangganada minor naturel: A-B-C-D-E-F-G. Melodi tanpa waktu istirahat akan melelahkan untuk didengar dan dinyanyikan. suatu melodi diciptakan melalui kombinasi not-not berbagai nilai dengan waktu istirahat tertentu di antara not-not itu. lagu yang bersuasana introspektif. Kunci ini ditulis dengan memakai abjad. merenung – pendek kata. Tanda istirahat biasanya muncul pada not yang ditahan yang bisa diikuti tanda koma atau tanda diam. Ciri-ciri apa itu? Pertama. E (mi). Ini bukan kelaziman. murung. Not yang ditahan selama beberapa ketukan digabung dengan not yang berlangsung selama satu ketukan. seperenam belas ketukan. atap. kita memakai susunan not akordal dari tiga not – disebut triad – dalam tangganada C mayor. Pola ritme hasil kombinasi berbagai interval dengan berbagai nilainya bisa menghasilkan berbagai suasana hati.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful