Kekaisaran Bizantium gaya notasi musik Bizantium di Rumania "Kitab Nyanyian Rohani di Kebangkitan Tuhan", 1823 Bizantium musik

adalah musik religius vokal, berdasarkan monodic modal nyanyian Yunani Kuno dan pra-Islam Timur Dekat . Notasi dikembangkan untuk itu sama pada prinsipnya dengan notasi Barat berikutnya, dalam memerintahkan kiri ke kanan, dan dipisahkan menjadi ukuran. Perbedaan utama adalah bahwa simbol notasi diferensial bukan mutlak, yaitu mereka menunjukkan perubahan pitch (naik atau turun), dan musisi telah menyimpulkan dengan benar, dari skor dan catatan mereka menyanyikan saat ini, yang catatan datang berikutnya. Simbol pitch sendiri menyerupai sapuan kuas dan disebut bahasa sehari-hari gántzoi ("hooks") dalam bahasa Yunani modern . Catatan sendiri diwakili dalam bentuk tertulis hanya antara ukuran, sebagai pengingat opsional, bersama dengan arah modal dan tempo jika diperlukan. tanda-tanda tambahan yang digunakan untuk menunjukkan hiasan dan microtones (perubahan pitch lebih kecil dari sem / tone ), keduanya sangat penting dalam bini Bizantium. Tujuh nama catatan standar dalam Byzantine "solfege" adalah: pa, vu, g á h, d h e, KE, zo, ne, sesuai dengan ulang Barat, mi, fa, sol, la, si, lakukan. musik Bizantium menggunakan delapan alam, skala non-marah disebut Ēkhoi, "suara", eksklusif, dan oleh karena itu pitch mutlak setiap catatan sedikit dapat bervariasi setiap waktu, tergantung pada Ēkhos tertentu yang digunakan. notasi Bizantium masih digunakan dalam Gereja-gereja Ortodoks banyak. cantors lebih baik juga dapat menggunakan notasi Barat standar, saat menambahkan bahan perhiasan non-notatable dari memori dan "meluncur" ke dalam skala alami dari pengalaman. Dunia Arab Pada 1252, Safi al-Din mengembangkan bentuk notasi musik, di mana irama diwakili oleh geometri representasi. Banyak sarjana berikutnya irama telah berusaha untuk mengembangkan representasi geometri grafis. Sebagai contoh, sistem geometri yang sama diterbitkan pada tahun 1987 oleh Kjell Gustafson, metode yang merupakan irama sebagai grafik dua dimensi. Awal Eropa Scholar dan musik teori Isidore dari Sevilla , menulis pada awal abad ke-7, mengatakan bahwa tidak mungkin untuk notate musik. Pada pertengahan abad ke-9, bagaimanapun, suatu bentuk notasi mulai berkembang di biara-biara di Eropa untuk lagu Gregorian , menggunakan simbol-simbol yang dikenal sebagai neumes , sedangkan musik notasi awal yang masih bertahan dari jenis ini adalah

dari sekitar 850. dan Si (pengecualian yang Si. Ut berubah di sebagian besar negara. yang memiliki S Sancte dan I Iohannes .These yang relatif daripada absolut dan tergantung pada durasi dari catatan tetangga. . dituliskan dalam empat garis paranada dan notasi yang digambarkan dalam bentuk kotak-kotak.. sistem titik dan stroke yang ditempatkan di atas teks.Guido D'Arezzo's prestasi membuka jalan bagi bentuk musik modern yang ditulis. garis horisontal standar. La. garis-garis bar vertikal digunakan untuk membagi staf ke sections. Re. Dia bernama catatan musik berdasarkan himne kuno yang didedikasikan untuk Santo Yohanes Pembaptis . kecuali Prancis ke singable. dan konsep modern dari komposer . mudah membuka "suku kata" Jangan.itu juga membantu dalam jika dua catatan berdekatan memiliki vokal yang sama. tapi ini semakin diperpanjang sampai dengan sistem empat paralel. staf dengan nomor yang berbeda garis telah digunakan pada berbagai waktu dan tempat untuk berbagai instrumen. Dimulai pada abad ke-15. bukan sarana yang orang yang belum pernah mendengar lagu bisa menyanyi persis pada pandangan. staf diperkenalkan awalnya terdiri dari garis horizontal tunggal. Pada abad ke-17. Tidak sampai abad ke-14 bahwa sesuatu seperti sistem sekarang panjang note tetap muncul. aslinya tidak menggunakan tongkat. mereka tidak bisa benar-benar mengekspresikan pitch atau waktu dan menjabat terutama sebagai pengingat bagi orang yang sudah tahu lagu.dalam disciplina Musica dari Aurelia dari Réôme . dan menggunakan neum (atau neuma atau pneuma). pada abad ke-10 sistem yang mewakili hingga empat panjang note telah panjang developed. Ini standar penulisan musik bergaya Gregorian dan resitatif yang lazim dinyanyikan di Gereja Katolik. dari jenis notasi yang dikenal sebagai neumes Visigothic . ditulis oleh sejarawan Lombard Paulus diakon . kesalahan komunikasi verbal akan menjadi lebih mungkin). Namun. Sistem Not Gregorian. 1. Meskipun empat baris staf tetap digunakan sampai saat ini hari untuk plainchant untuk jenis musik lain. Paling awal sistem ini leluhur. waktu yang tepat pada awalnya bukan masalah tertentu karena musik pada umumnya akan mengikuti irama alami dari bahasa Latin bahasa. dikatakan telah diambil dari nama ahli teori Italia Giovanni Battista Doni . seorang biarawan Benediktin Italia yang hidup dari 995-1050. Pendiri apa yang sekarang dianggap sebagai standar musik paranada adalah Guido d'Arezzo . Meskipun mampu mengekspresikan kompleksitas musik yang cukup. Bait pertama adalah: UT-queant laxis RE-sonare fibris MI-re gestorum FA-muli tuorum SOL-ve pollutis LA-biis reatum Sancte Iohannes Guido menggunakan huruf pertama dari setiap ayat nama Solfège suku kata: Ut. Awal Notasi Musik Untuk mengatasi masalah pitch yang tepat. Karena sistem neum timbul dari kebutuhan untuk notate lagu . Staf lima-line modern yang pertama kali diadopsi di Perancis dan menjadi hampir universal pada abad ke-16 (walaupun penggunaan tenaga dengan nomor lain dari garis masih luas baik abad ke 17). Posisi vertikal dari tanda masing-masing pada staf yang terindikasi pitch atau lapangan itu diwakili (pitches berasal dari modus musik . disebut Ut Queant Laxis .These awalnya tidak membagi musik ke dalam tindakan (bar) dengan panjang yang sama (sebagai musik paling kemudian fitur jauh lebih sedikit pola berirama teratur daripada di masa kemudian). Ada kelangsungan hidup tersebar dari Semenanjung Iberia sebelum waktu ini. Mi Fa. Nenek moyang musik notasi simbolik modern berasal dari Gereja Katolik Roma . sebagai biarawan mengembangkan metode untuk menempatkan plainchant (lagu suci) untuk perkamen.The sama tindakan biasa (bar) menjadi biasa pada akhir abad ke-17 . dari abad ke-8. tetapi hanya sedikit yang masih hidup fragmen yang belum diuraikan. tetapi tampaknya telah diperkenalkan sebagai bantuan untuk mata untuk "berbaris" catatan pada paranada yang berbeda yang akan dimainkan atau dinyanyikan pada penggunaan time. Sol. buku musik.

misalnya. Angka 0 bukan termasuk dalam not. Misal: 5… Artinya tanda tersebut not 5 (sol) tertulis 1 kali namun panjangnya 4 ketukan. pesan. Dalam musik. suasana hati (mood). rock. Not-not bernada cukup dituliskan dari selang antara "1" sampai "7". Pola pukulan gitarmu untuk jenis irama pertama berbeda dengan pola pukulanmu untuk jenis irama kedua. not ini dapat dituliskan setelah dikonversi dari sistem not gregorian dan sistem not balok. 6/8 Tempo (Kecepatan): Misalnya pada lagu slow tempo standar adalah 60-70 bpm (beat per minute). salsa. Namun merupakan tanda dimana kita tidak boleh memainkan not atau bernyanyi. Kesatuan empat not dengan nilai tadi membentuk satu birama. Tanda Da Segno I: Adalah tempat permulaan lagu diulang. 3. Irama dan matra Irama dalam musik pop atau kontemporer sering disebut style. (titik): Merupakan perpanjangan ketukan dari sebuah not. dan keempat. Not-not dalam waktu ini diberi berbagai nilai. Misalnya: 2/4 . setengah detik). setiap empat not yang masing-masing bernilai satu ketukan dibatasi oleh dua garis tegak-lurus di kiri kanan kesatuan ini: ___. irama mencakup country. irama (dan matra). Tanda Da Capo :I Adalah lagu yang diulang dari tanda tersebut. Setiap garis lurus tadi disebut garis birama dan kedua garis ini membentuk satu birama (disebut maat dalam bahasa Belanda dan bar dalam bahasa Inggris). Lagu. ritme adalah suatu bagian dari melodi atau lagu. jazzrock. dangdut) Tanda Diam: 0 (nol). Dalam suatu lagu yang memakai ketukan 4/4 tadi. Merupakan standar internasional penulisan notasi. setiap not yang membentuk ketukan ketiga mendapat tekanan relatif berat. dan ada yang mendapat tekanan ringan. Menurut aturan baku. tradisi. satu not bernilai empat ketukan dibunyikan untuk jangka waktu yang agak lama (misalnya. Sementara not balok belum tentu bisa menuliskan notasi resitatif dari sistem notasi gregorian. Misalnya: C=1 (Do) Birama: Adalah Jumlah ketukan yang terdapat pada setiap bar. yang ini cukup populer di Indonesia. kemudian 4/4 lalu berakhir . kedua. Sistem Not Angka. Suatu lagu yang memakai ritme bebas secara praktis akan melibatkan pergantian jenis birama – ada yang tidak lazim – yang bisa lebih dari dua kali. Tanda . anda dan istilah yang kerap muncul antara lain: Nada Dasar: Adalah nada/chord terendah sebuah lagu. Dalam notasi khusus untuk irama gitar. Keistimewaan not angka. dituliskan dalam lima garis paranada. misalnya. setiap irama ini diperikan dengan pola kombinasi not dengan berbagai nilai tertentu. waltz. setiap not pertama dalam satu birama 4/4 mendapat tekanan berat. Di samping itu.3/4. ballroom. dimulai dengan birama ganjil seperti 7/4 lalu beralih menjadi 2/4. Anda perlu tahu apa yang disebut “ritme bebas”. Notasi tanda diam cukup dituliskan dengan angka "0". misalnya. sementara tanda titik di atas atau di bawah angka menandakan oktaf yang lebih tinggi atau rendah. waltz. dan setiap not yang membentuk ketukan kedua dan keempat mendapat tekanan ringan. Pertama. folk. selama 4 detik) sementara satu not bernilai satu ketukan membutuhkan waktu yang singkat untuk dibunyikan (misalnya. Ia berhubungan dengan distribusi not-not dalam waktu dan tekanan not-not itu. Sistem Not Balok (Score). Unsur-Unsur Musik Barat UMUM Ada empat unsur umum musik Barat. Dalam ketukan 4/4. atmosfir. berbeda dengan memainkan irama salsa.Dalam hubungan dengan penelitian musik tradisional di Papua. rock ‘n roll. Dalam musik pop modern. idiom. 4/4. disko.Anda yang bisa memainkan gitar irama tahu bahwa memainkan irama country. atau corak (genre). Ini jenis ritme yang tidak ditentukan oleh kejadian teratur dari garis-garis birama tapi kejadian yang timbul dari aliran alami atau konvensional dari not-not. Not-not bernada dituliskan dengan gambar seperti kecambah dan notasi tanda diam memiliki simbol-simbol yang bervariasi tiap nilainya. dan Latin-disco. ketiga. tidak semua not mendapat tekanan yang sama: ada yang mendapat tekanan berat. samba. ada yang mendapat tekanan relatif berat. Jenis Aliran Musik: Misal: (Pop. jazz. Ia mencakup juga fusi atau peleburan berbagai corak pop seperti country-rock. dan lain-lain.2. Satu not lain yang bernilai setengah ketukan jelas membutuhkan waktu lebih pendek dari not sebelumnya untuk dimainkan atau dinyanyikan.

Kijne dan dalam Kidung Jemaat terbitan Yayasan Musik Gereja di Jakarta. Keempat ketukan dasarnya dalam satu birama dipertegas oleh bunyi drumnya: DUM DUM DUM DUM.Interval yang berdasarkan dua not dengan tingginada yang sama – jadi. bunyi musikalnya sama – ada juga. dan do-do (do kedua lebih tinggi sejauh delapan nada dari not do pertama). Disko memakai ketukan 4/4 yang kuat dan cukup cepat. lirik. interval ke-10 (do-mi dengan mi titik satu di atasnya). Dalam musik populer. angka di sebelah kanan menunjukkan nilai not dasar yang melandasi berbagai nilai not yang membentuk ritme suatu lagu. Selain itu. keenam. Ritme harus dibedakan dengan matra. bercanda. Dalam ibadah Gereja Katolik. kelima. 3/4. interval ke-11 (do-fa dengan fa titik satu di atasnya). keempat. do-re-mi-fa). sejauh satu di antaranya lebih tinggi atau lebih rendah dari yang lain. harmoni. filsafatmu. sepi? Pesan Apa yang Anda. ritme bebas bisa Anda simak dari nyanyian-nyanyian mazmur dalam Mazmur dan Nyanyian Rohani susunan I. musik Barat berisi juga empat unsur khusus. empat nada atau lebih menurut aturan tertentu – dan lirik adalah bagian lain dari melodi. tiga. Jenis-jenis matra membentuk jenis-jenis birama seperti 2/4. Rangkaian tingginada dan ritme ditandai oleh rangkaian not dan tanda-diam dengan bermacam-macam nilai. do-fa (ada empat not. 6/4. merenung. dan seterusnya. ketujuh. 3/8. Atmosfir Atmosfir adalah lingkungan di sekitar suatu nyanyian. Karena melibatkan satu nada saja. Jarak antara not do dan re atau sebaliknya secara bertangga membentuk interval kedua karena Anda membunyikan secara naik-turun dua not. ada interval yang berjarak lebih jauh dari satu oktaf. 6/8. fa-fa. harmoni – gabungan dua. seperti do-do. Suasana hati Bagaimanakah perasaan Anda yang tengah menyanyi tentang apa yang Anda katakan pada kami sebagai pendengar? Bahagia. do-sol. Melodi Unsur ini adalah suatu gabungan dari rangkaian tingginada (pitch) dan ritme. dan interval lain yang lebih jauh jaraknya.Di Indonesia. Interval adalah “jarak” antara dua not. Contoh matra bisa Anda dengar dengan jelas dari irama disko. melodi. do-si. damai. mi-mi. katakan pada kami sebagai pendengarmu? Apa fakta. sol-sol. re-re. penyanyi. 4/4. Ciri interval bergantung juga pada tangganada. tenang. ia muncul dalam lagu-lagu Gregorian (Gregorian chants). Secara sederhana. Pesan adalah apa yang Anda katakan melalui suatu nyanyian atau lagu. Pertama. Ada beda arti antara pesan dan lirik. 9/8. do-la. tanggapan apakah yang Anda inginkan dari kami? KHUSUS Selain empat unsur umum. Bait menunjukkan seseorang atau sesuatu melalui bahasa yang spesifik dan menarik. Bait menunjukkan. dan kedelapan masing-masing adalah do-mi (ada tiga not. sangat hormat. Contoh-contoh interval tadi berasal dari suatu tangganada Barat yang sangat lazim dipakai untuk menciptakan lagu: tangganada diatonik mayor. ketiga. rindu. Lirik bisa terdiri dari bait (verse) dan koor (chorus). seperti interval ke-9 (do-re dengan re titik satu di atasnya). Tergantung kebutuhan. lirik adalah bagaimana Anda menyampaikan pesanmu melalui nyanyianmu. dan 12/8.S. koor bercerita. ia disebut interval kesatu. matra adalah pengelompokan ketukanketukan dasar yang tetap dari suatu lagu. suatu kata bahasa Inggris yang berarti “ketukan” dalam bahasa Indonesia. Angka di sebelah kiri garis miring menunjukkan jumlah ketukan per birama. Bunyi ini berulang-ulang secara tetap selama lagu disko dimainkan.Rangkaian not suatu melodi dibentuk oleh interval. sedih. do-re-mi). Lirik Ini adalah kata-kata atau syair lagu. dan keempat ritme. sudut-pandang. . koor bercerita melalui komentar atau ringkasan tentang bait. ia disebut beat. kedua.dengan 7/4.Lirik mengungkapkan emosi (umum) dan nyanyian – mencakup melodi dan lirik – adalah ungkapan emosional. Interval ketiga.

seperti “lagu tanah” (lagu rakyat asli) asal Ambon berjudul “Nusaniwe” atau lagu pop Ambon tahun 1980-an berjudul “Sioh. Nadanada dalam tangganada ini adalah nada-nada pokok atau dasar. Ada juga empat not yang dihubungkan satu garis dan ditambah tulisan angka 4 di atasnya. Contoh berikut berisi semua kombinasi khusus interval tadi demikian: Dalam musik pop dunia. Tanda mol (b) menurunkan not di sebelah kiri sejauh setengahnada juga. Ketika dinyanyikan. Ini disebut triul pendek dan dalam lagu berjenis birama 4/4. kehidupan yang terburu-buru. not-not yang diberi tanda # berbunyi – dari yang paling rendah ke yang paling tinggi – do-di-re-ri-mi-fa-fi-sol-se-la-li-si-do. cerah – pendek kata. ri sama bunyinya dengan mu. re-mi.Urutan notnya dari yang paling rendah ke yang paling tinggi sejauh satu oktaf – delapan nada – adalah do-re-mi-fa-sol-la-si-do. cara menulisnya berbeda: 1-7-b7-6-b6-5-b5-4-3-b3-2-b-1. fi sama bunyinya dengan su dan seterusnya. kombinasi satu dan dua garis penghubung di atas tiga not. nada-nada ini disebut nada-nada enharmonik. dan la-si yang masing-masing berisi satunada sebagai akibatnya dibagi menjadi setengahnada. ) – cocok untuk menekankan pesan lirik yang penting. meskipun memakai tangganada diatonik mayor. maka secara ilmu berhitung sederhana jarak nada antara pasangan not lain yang punya satunada bisa dibagi menjadi dua. Not-not yang ditahan – misalnya. ditambah tulisan angka 3. Inggris. Tangga nada baru berdasarkan hasil pembagian satunada menjadi setengahnada ini disebut tangganada kromatik. triul pendek dihitung sebagai satu ketukan. Karena tangganada diatonik mayor mengenal dua setengahnada. ceria. bunyi setengahnada pada posisi naik dan turun dari tangganada kromatik sama: di sama bunyinya dengan ru. selama dua sampai dengan empat ketukan alam jenis birama 4/4 (1 . Mamae. Anda bisa membunyikan urutan not ini dari yang paling rendah ke yang paling tinggi dan sebaliknya. bersuasana sedih. Semua contoh interval tadi yang berdasarkan tangganada diatonik mayor punya jarak nada. Dalam musik vokal (gabungan nyanyian dan musik iringan). Karena sama bunyinya. ini disebut kuartol dan dihitung juga dalam jenis birama tadi sebagai satu ketukan. pola ritme khas melodi bisa menunjukkan asal dan bahkan bisa menaikkan “nilai jual” lagu. sol-la. Secara praktis. fa-sol. Ada juga lagu-lagu yang. Pola ritme khas suatu melodi dibentuk oleh kombinasi khusus berbagai interval tadi.” Ada yang begitu tersentuh hatinya oleh suasana melodi dan kata kedua lagu ini sampai menangis. Bandingkan. pertandingan olahraga seperti sepak bola. Dari yang paling rendah ke yang paling tinggi. bahkan keadaan kacaubalau atau perang. Tiga not disatukan oleh satu garis penghubung di atasnya. Timbullah suatu tangganada baru yang di dalamnya setiap pasangan not tadi diperkecil jaraknya menjadi setengahnada dan menghasilkan jaraknada yang sama antara semua pasangan not yang baru. Ada lagi suatu teknik menyatukan berbagai not untuk membentuk pola ritme lain. . Rangkaian lima dan enam not yang masing-masing disatukan oleh satu garis penghubung di atasnya dengan tulisan 5 dan 6 disebut kuintol dan sekstol masing-masing dihitung juga sebagai satu ketukan dalam jenis birama tadi. Urutan not ini dibunyikan sebagai do-sisa-la-lu-sol-su-fa-mi-mu-re-ru-do. Pasangan atau rangkaian not yang bergerak cepat karena memakai satu garis penghubung di atasnya). Tangganada kromatik memberi warna-warna halus pada suatu ciptaan musikal. seperti judul suatu lagu. Tanda kres (#) menaikkan not di sebelah kiri kres sejauh setengahnada. Tapi kalau dibunyikan dari not do yang paling tinggi ke yang paling rendah. atau dua garis penghubung di atas empat not cocok untuk lagu-lagu yang bersifat cakap (conversational). Pola ritme yang ditandai oleh berbagai garis penghubung not-not bernilai kecil mengungkapkan suasana kegiatan yang membutuhkan energi tinggi seperti kesibukan pekerjaan. Coba dengarkan beberapa lagu rakyat atau lagu pop klasik dari Ambon/Maluku yang boleh dikatakan memakai tangganada diatonik mayor dan dinyanyikan dengan tempo lambat. musik pop khas Eropa daratan. Tangga nada diatonik mayor lazimnya dipakai untuk menciptakan lagu-lagu yang bersuasana gembira. urutan notnya demikian: 1-#12-#2-3-4-#4-5-#5-6-#6-7-1. Pasangan not do-re. . pola ritme ini dipengaruhi ritme dan makna liriknya. misalnya. dan Amerika . lagu-lagu yang bersuasana optimistik. Setiap pasangan not yang paling berdekatan secara berjenjang punya jarak satunada (whole tone) kecuali jarak setengahnada (semitone) antara mi-fa dan si-do.

dan seterusnya.” Gagasan inti Yamko Rambe Yamko ada di awal lagu tempat orang menyanyi “Hei. Kombinasi interval berjarak kecil dan agak kecil seperti interval ke-1. ke-2. kromatik. Karena ada tujuh not pokok dalam tangganada ini. suatu melodi bisa memakai not-not akordal atau gabungan not-not akordal dan nonakordal. murung. penambahan ornamen. Ambil saja. sunyi senyap. Urutan not bisa dari yang lebih rendah ke yang lebih tinggi atau sebaliknya. Dalam notasi angka. Urutan notnya dari yang paling rendah ke yang paling tinggi demikian: la-si-do-re-mi-fa-sol-la. sedih. F( fa). Tapi ada juga lagu-lagu yang suasananya gembira meski memakai not-not minor. Ciri-ciri apa itu? Pertama. Masih ada lagi satu jenis tangganada Barat yang lazimnya dipakai untuk menciptakan lagu-lagu bersuasana sayu. Dari tiang utama ini. motifnya biasanya ada di awal lagu sebanyak satu sampai sekitar dua birama dan bisa diulang-ulangi – dengan memakai not yang sama atau berbeda – pada bagian lain dalam melodi. misalnya. yamko rambe yamko arunawa kombe. Kedua. Tangganada ini bisa Anda bunyikan secara naik-turun. menonjol. pencipta – seperti seorang arsitek bangunan – mengembangkan rumah itu dengan menambah tiang lain. akor… . Anda akan mendengarkan pola ritme khas yang barangkali sulit Anda jelaskan dari berbagai kawasan tadi tapi yang sangat Anda rasakan – dan suka sekali sehingga Anda beli kaset atau CD-nya. dan ke-3 menghasilkan lagu yang bersuasana dari tenang sampai agak tenang. seperenam belas ketukan. Handel yang terkenal dan dinyanyikan dalam perayaan kebangkitan Yesus dan bahkan Natal “Haleluya Handel” punya motif melodi di awal lagu tempat koor menyanyi “Haleluya!” lalu mengulangi motif itu beberapa kali dalam lagu untuk koor gereja yang hebat ini. G (sol). Ini ibarat tiang utama suatu rumah. seperempat ketukan. Padanannya dengan not angka demikian: C (do). Pola ritme hasil kombinasi berbagai interval dengan berbagai nilainya bisa menghasilkan berbagai suasana hati. atau minor naturel. merenung – pendek kata. kita memakai susunan not akordal dari tiga not – disebut triad – dalam tangganada C mayor. Entah tangganada diatonik. D (re). Tangganada Barat kedua yang lazim dipakai adalah tangganada minor naturel: A-B-C-D-E-F-G. Melodi tanpa waktu istirahat akan melelahkan untuk didengar dan dinyanyikan. Kunci ini ditulis dengan memakai abjad. Pada komposisi melodi Barat.” Lagu G. melodi yang diciptakan berdasarkan salah satu dari antaranya punya ciri-ciri umum tertentu. Not yang ditahan selama beberapa ketukan digabung dengan not yang berlangsung selama satu ketukan. ke-6. country. Keempat. kerangka. Pola ritme ini dipengaruhi di antaranya oleh ritme dan makna lirik dan juga oleh gabungan khas berbagai macam interval dengan berbagai nilai not. maka ada juga tujuh kunci atau nada dasar. F. Tanda istirahat biasanya muncul pada not yang ditahan yang bisa diikuti tanda koma atau tanda diam. ke-5.Serikat yang memakai irama seperti wals. E (mi). Beberapa lagu religius dari Israel dan lagu dangdut Indonesia yang bersuana ceria malah dibawakan dengan memakai not-not minor. tanda diam ditulis dengan memakai angka nol (0). atap. Untuk memahami pernyataan ini. Ini bukan kelaziman. dinding. Itulah tangganada minor. melodi itu dibentuk oleh suatu gagasan inti yang disebut motif melodi. suatu melodi diciptakan melalui kombinasi not-not berbagai nilai dengan waktu istirahat tertentu di antara not-not itu. lagu yang bersuasana introspektif. dan rincian-rincian konstruksi lain sampai rumah itu tampak keren – sama sekali berbeda dengan kali pertama ia dimulai dengan tiang utama. Ketiga. suatu melodi diciptakan berdasarkan tangganada. Beberapa contoh penjelasan. Yang sering dipakai adalah tangganada minor naturel. dan rock ‘n roll dengan musik pop khas Karibia seperti reggae dari Yamaika dan bolero dari Kuba dan juga dengan musik pop khas Amerika Latin seperti samba dan salsa. Tangganada Barat yang paling lazim dipakai adalah tangganada diatonik mayor. A (la). penghalusan. Kedua jenis tangganada paling populer ini berdasarkan tangganada diatonik mayor C. Motif melodi atau gagasan inti lagu Natal “Malam Kudus” ada di awal lagu ketika jemaat menyanyi “Malam kudus. Kombinasi interval ke-4. setengah ketukan. pengecatan dinding. dan B (si). dan di atasnya menghasilkan suasana dasar yang dramatik.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful