P. 1
133382266-Psv3110-Modul

133382266-Psv3110-Modul

|Views: 34|Likes:
Published by WawaHyekal
NOTA PSV3110
NOTA PSV3110

More info:

Published by: WawaHyekal on Jun 23, 2013
Copyright:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOCX, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

12/07/2013

pdf

text

original

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

TAJUK 1 PENGENALAN SENI ALAM MELAYU

1.1 Sinopsis Pengenalan Seni Alam Melayu menerangkan tentang seni tampak masyarakat di Alam Melayu khususnya di Malaysia. Seni tampak yang dimulai dengan lukisan-lukisan gua di Semenanjung Malaysia dan Sarawak. Seterusnya tentang artifak-artifak peninggalan zaman prasejarah. Seni kaum peribumi seperti kaum Jah Hut, Mah meri dan tenunan pua kumbu oleh kaum Iban juga dibincang untuk lebih mengenali seni Alam Melayu. Simbol-simbol yang

digunakan pada karya seni mereka dan maknanya dikaji untuk mentafsirkan mesej yang ingin disampaikan.

1.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis bentuk dan makna hasil lukisan gua, artifak dan Seni Pribumi.

1.3 Kerangka Tajuk-tajuk

Pengenalan Seni Alam Melayu

Lukisan Gua

Artifak

Seni Pribumi

Kaum Jah-hut

Kaum Mah meri

Pua Kumbu

1

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.4 Pengenalan Seni di Alam Melayu telah lama wujud. Kewujudannya dibuktikan dengan penemuan-penemuan pelbagai artifak sejarah khususnya artifak seni di beberapa tapak arkeologi di seluruh negara. Artifak-artifak sejarah meliputi hasil seni seperti artifak peninggalan Zaman Logam.

Selain artifak-artifak, lukisan-lukisan di gua juga merupakan manisfestasi manusia terhadap kehidupan mereka dan membuktikan bahawa manusia di zaman dahulu telah mempunyai cara untuk mengekspresi perasaan mereka seperti lukisanlukisan gua yang terdapat di Bukit Tambun, Perak, Gua Balambangan, Sabah dan Gua Niah, Sarawak.

Lakaran pada dinding-dinding gua menunjukkan hubungkait yang sangat rapat antara kehidupan dan alam sekitar. Lakaran-lakaran yang dihasilkan kelihatan tidak bertindih di antara satu sama lain. Penceritaan tentang sesuatu peristiwa itu sangat signifikan dan istimewa seolah-olah dirancang.

Pada asalnya seni tampak di Alam Melayu lahir kerana keinginan manusia untuk menghasilkan peralatan bagi memudahkan urusan atau kehidupan seharian mereka. Penghasilan peralatan seperti peralatan memburu dan pertanian telah membuktikannya. Penghasilan patung-patung dikalangan kaum pribumi bukan untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Kaum-kaum pribumi yang masih kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi.

Manusia zaman dahulu juga ingin mengekpresikan hubungan antara alam dan kehidupan mereka. Semangat alam diadun dengan kepercayaan dan disebatikan dalam kehidupan. Kepercayaan mereka terhadap alam telah melahirkan beberapa pantang larang dalam transformasi bentuk alam ke bentuk tampak. Motif-motif pada pua kumbu misalnya, tidak akan dihasilkan sewenang-wenang oleh

2

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI penenunnya. Pelbagai pantang larang masih dipegang untuk menghindarkan penenun daripada ditimpa pelbagai musibah. 1.5 Lukisan Gua Lukisan awal telah ditemui di dinding-dinding gua yang dihasilkan oleh manusia purba. Lukisan tersebut berkisar tentang aktiviti kehidupan seharian seperti perburuan dan pengembaraan. Di Malaysia, lukisan gua telah dijumpai di Gua Tambun di Perak, Gua Niah di Sarawak dan Gua Balambangan di Sabah. Kebanyakan karya lukisan di dinding gua menggunakan gaya yang sama, iaitu imej binatang digambarkan dengan pelbagai kualiti garisan ringkas dengan komposisi yang hampir sama, iaitu memanjang dan berkumpulan serta menggambarkan pelbagai binatang yang mungkin menjadi hasil buruan untuk makanan mereka pada zaman dulu.

Lukisan gua di Bukit Tambun Menurut M. Matthews, seorang penulis yang menulis di dalam terbitan isu „Malaya Dalam Sejarah – Majalah Persatuan Sejarah Malaya‟ pada bulan November 1959 berkata, “Lukisan di Gua Tambun menggunakan satu warna – tidak jelas. Dalam sesetengah kumpulan, warnanya unggu pekat dan dalam kumpulan lain, warnanya merah pudar. Banyak lukisan ini memaparkan individu-individu lelaki yang dilukis kasar. Ada di antara haiwan yang dilukis ini mudah untuk dikenalpasti tetapi ada juga yang kurang jelas dan imaginasi diperlukan untuk membayangkan apa sebenarnya yang cuba digambarkan oleh pelukis tersebut.”

3

sampan. Garisan-garisan pada lukisan tersebut adalah tebal dan menggambarkan sebuah bot panjang dan 4 . Sungai Siput. terdapat juga lukisan lain di gua tersebut yang dipercayai dilukis oleh masyarakat awal orang asli seperti yang terdapat di Lenggong. unsur alam dan juga bentuk abstrak. lukisan dinding sepanjang 200 kaki telah dijumpai. di Pahang dan juga di Kedah. tapir. Kebanyakkan pengkaji percaya bahawa ia telah dilukis oleh masyarakat Zaman Noelitik. Gambaran haiwan di dinding Gua Tambun Sesetengah kajian mengatakan bahawa hematit (bahan yang menghasilkan warna merah) telah digunakan untuk menghasilkan lukisan-lukisan gua di Gua Tambun. Ia dihasilkan dengan menggunakan arang. Pada bahagian lain di Gua Kain Hitam. Perak. dan rusa.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tetapi kebanyakan lukisan di sini agak jelas di lihat dan memaparkan haiwan seperti dugong. Lukisan-lukisan tersebut boleh dikelompokkan ke dalam beberapa bentuk iaitu bentuk manusia. Rusa yang dilukis di sini amat menarik kerana kesemuanya kelihatan seperti rusa betina yang sedang bunting dan salah satu darinya juga mempunyai bayangan anak rusa di dalam perutnya! Pada suatu masa dahulu. yang terletak berdekatan dengan Gua Niah. geometrik. tetapi masa dan cuaca telah menghapuskan sebahagian besar lukisan ini. di Hulu Kelantan. haiwan. lukisan yang membentuk galeri gambar ini terpampang sepanjang lebih dari seratus kaki. Selain itu.

Lukisan-lukisan ini dilukis menggunakan tanah atau batu merah yang berada tidak jauh dari gua tersebut. Di Gua Tasob Madai pula terdapat lukisan gua yang mewakili lukisan gua Zaman Neolitik. tembikar China dan manik kaca. Bentuk- bentuk sebegitu mungkin satu bentuk abstrak yang menggambarkan satu fenomena di ketika itu. unsur alam. Gambaran aktiviti manusia di dinding Gua Kain Hitam Gambaran haiwan di dinding Gua Kain Hitam Manakala lukisan di dinding Gua Balambangan. 5 .6 Artifak Artifak bermaksud barang-barang buatan manusia (terutama alat perkakas dan senjata) yang merupakan peninggalan sesuatu zaman. Lukisan ini menggunakan arang dengan gambaran motifmanusia. 1. Sabah menggambarkan cantuman bentuk laktis ( oval berjalur) dengan garisan memanjang.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI susunan manusia yang menari. Motif-motif ini menjadi bukti tentang aktiviti manusia di ketika dahulu. sampan dan abstrak. haiwan. Tempoh prasejarah negara Malaysia bermula daripada kesan-kesan terawal penempatan manusia yang diketahui iaitu di sekitar 40 ribu tahun dahulu dan berlanjutan sehingga terbentuknya Kesultanan Melaka di sekitar tahun 1400. Turut dijumpai di Gua Kain Hitam tersebut adalah bot-bot lama.

Satu-satunya peninggalan binaan yang masih boleh dilihat adalah batu-batu asas bangunan yang dibina semasa era kerajaan purba di Kedah dan di Santubong. Kawasan-kawasan dari Zaman Logam di Semenanjung juga tertumpu di bahagian utara. Gua Cha di Kelantan dan Gua Kechil di Pahang. Kehidupan di Zaman Logam juga dapat dilihat melalui pelbagai barangan yang diperbuat daripada besi seperti sebuah alat berbentuk batang yang panjang yang dikenali dalam kalangan orang Melayu sebagai tulang mawas dan hanya ditemui di Semenanjung Malaysia. termasuk kawasan perkuburan. Kebanyakan artifak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Faktor cuaca banyak memberi kesan pada artifak-artifak prasejarah termasuk barangan tembikar tanah dan perkakas-perkakas yang diperbuat daripada batu dan besi. Johor. telah ditemui di ruang yang terlindung di dalam gua-gua. Cara hidup berburu dan mengumpul makanan telah berubah dengan begitu dramatik sekali di sekitar 5. termasuklah di Gua Niah di Sarawak. manakala di pantai barat pula adalah berdekatan kawasan sumber bijih timah. Penemuan-penemuan di bahagian pantai timur pula tertumpu di kawasankawasan yang mempunyai sumber emas. 6 . Sarawak di sekitar abad ke-5 sehingga abad ke-13. atau di kawasan-kawasan Mesolitik. melainkan penemuan sebuah loceng yang diperbuat dari gangsa di Muar. Bukti-bukti penghidupan dari zaman Neolitik boleh ditemui di kawasannya sendiri.000 tahun dahulu berikutan dengan penemuan kaedah bagi menghasilkan perkakas batu yang digilap dan barangan tembikar tanah.

muzium negara. Bes. 7 .my) 1. Topeng-topeng ini pada mulanya diukir oleh bomoh atau batin.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Loceng Gangsa dari Zaman Logam Layari Internet Dapatkan maklumat tentang 10 artifak yang telah didaftar dalam Daftar Warisan Kebangsaan 2009 yang dikenali sebagai Objek Warisan Ketara. Pelbagai jenis topeng yang terdapat dalam masyarakat Asli serta diberi nama tertentu seperti Roh. Kaum asli ini membuat topeng untuk tujuan penyembahan dan perubatan.gov. topeng adalah tunggak budaya mereka. (www.7 Seni Pribumi Di kalangan masyarakat Asli tempatan seperti kaum Mah Meri di Pulau Carey dan Jah Hut di Pahang. Moyang. dan Hantu. Poyang.

7.7. sesuai dengan lokasi penempatan mereka yang berhampiran dengan laut iaitu di sepanjang pantai Negeri Selangor dan Pulau Carey. Setiap ukiran mempunyai pelbagai maksud dari segi kepercayaan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1. keagamaan.2 Kaum Mah meri Mah Meri merupakan salah satu daripada 18 suku kaum Orang Asli yang tinggal di Malaysia dan tergolong di dalam kumpulan besar yang digelar orang Senoi. lagenda serta gambaran kehidupan mereka. bertam. Pengukiran kayu merupakan salah satu sumber pendapatan kaum Jah-hut. Mereka juga dikenali sebagai orang laut. Mahmeri memberi maksud bersisik. 1. Segala ciptaan dari ukiran kayu adalah berasaskan kepada imaginasi dan mimpi yang menggambarkan kuasa baik atau jahat yang ada perkaitan dengan sistem kepercayaan dan kehidupan mereka. Selain hasil anyaman. Kaum ini terkenal dengan hasil anyaman dari mengkuang dan pandan. buluh dan rotan. Moyang Harimau Berantai 8 . mistik. kaum Jah-hut juga sememangnya sinonim dengan pengukiran kayu terutama penghasilan arca dan merupakan lanjutan untuk kepercayaan keagamaan mereka. "Mahmeri" bermaksud orang hutan manakala dalam istilah.1 Kaum Jah-hut Suku kaum Jah-hut adalah suku bangsa Senoi yang mendiami negeri Pahang.

Moyang Sauh yang digambarkan dalam ukiran Mah Meri mempunyai bentuk seakan-akan seekor ikan atau naga laut menjadikannya sebuah ukiran yang kelihatan menyeramkan namun sangat indah pada masa yang sama. Ukiran serta makanan tersebut kemudiannya ditinggalkan di tepi laut setelah upacara tersebut selesai. Ukiran kayu kaum Mah Meri melambangkan roh atau semangat yang wujud dan mempunyai pengaruh ke atas pelbagai aspek kehidupan mereka sama ada secara positif atau pun negatif. figura manusia. Ukiran kayu Mah Meri bukan dicipta untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. alam flora dan fauna amat menakjubkan. 9 . bomoh Mah Meri akan menghasilkan ukiran Moyang Sauh dan mengadakan satu upacara di tepi pantai dengan menyediakan pulut kuning dan makanan yang lain sambil meminta pertolongan Moyang Sauh agar nelayan mereka selamat di laut hinggalah mereka pulang ke darat. Kaum Mah Meri yang kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi. Untuk memastikan para nelayan selamat pulang. Kreativiti mengukir patungpatung berbentuk dewa-dewa.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Kaum Mah Meri terkenal dengan hasil ukiran topeng kayu serta ukiran yang digunakan di dalam amalan kerohanian tradisi mereka. Ukiran yang dinamakan Moyang Sauh dipercayai berpengaruh ke atas keselamatan para nelayan ketika mereka turun ke laut.

salah seorang ahli keluarga pesakit tersebut perlu menghasilkan ukiran kayu yang melambangkan roh atau semangat yang dipercayai berpengaruh ke atas penyakit tersebut. Nama topeng dalam masyarakat Mah Meri berdasarkan cerita dan kepercayaan masyarakat untuk tujuan perubatan. penyembahan dan hiburan. sakit perut dan penyakit yang berkaitan dengan pembuangan air kecil. Moyang Labi-Labi dan Moyang Katak Kala.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Moyang Jantung Moyang Sauh Moyang Naga Ukiran Mah Meri juga memainkan peranan yang penting dalam usaha mereka untuk menyembuhkan penyakit seperti demam. lalu secara simboliknya „mengeluarkan‟ penyakit itu dari badan pesakit. 10 . Nama seperti Moyang Tetek Lanjut. Ukiran ini kemudian diberikan kepada bomoh mereka yang akan menjalankan upacara bagi „mengalihkan‟ penyakit tersebut dari pesakit kepada ukiran kayu itu dan kemudian membuangnya ke laut atau ke dalam hutan. Bentuk-bentuk topeng masyarakat Asli ini tidak menggunakan warna tetapi rupa topeng dibezakan melalui corak. gaya dan piuhan. Untuk mengubati pesakit. Selalunya topeng ini dipakai oleh batin dan bomoh sebagai perantara alam metalizik dan realiti. sentiasa menjadi sebutan.

kepakaran pengukir untuk membentuk kayu ini serta keunikan mutu kerja pengukir tersebut. Selain daripada ukiran kayu. Keindahan ukiran ini terserlah bukan sahaja pada alunan urat kayu nyireh yang indah atau warna kayu yang menarik tetapi juga pada rekabentuk ukiran itu sendiri yang ringkas tetapi sungguh anggun serta membawa makna di dalam budaya kaum Mah Meri. Kebanyakan bomoh di kalangan masyarakat Asli berperanan sebagai tabib dan hakim. Ukiran topeng Kaum Mah meri Jenis kayu yang paling digemari untuk dibuat ukiran adalah kayu nyireh batu. maka topeng menjadi mekanisme penjelmaan mereka dari manusia kepada makhluk magis.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Terdapat topeng yang dipiuhkan untuk menimbulkan imejan yang menggerun. 11 . Terutamanya topeng untuk tujuan penyembuhan penyakit. setiap ukiran yang dihasilkan adalah seunik urat-urat kayu nyireh batu yang membentuk ukiran itu sendiri. Oleh sebab ini. hasil anyaman juga memainkan peranan yang penting dalam budaya Mah Meri lebih-lebih lagi bagi kaum wanita Mah Meri. menakut serta melucukan. Ukiran berukuran satu kaki tinggi memakan masa kira-kira dua minggu untuk disiapkan. Setiap ukiran tertakluk kepada tafsiran pengukir yang menghasilkannya.

Pua kumbu menjadi kemegahan di kalangan wanita kaum Iban dan jika dilihat dengan teliti. ia turut memaparkan corak kehidupan seharian masyarakat Iban. motif ini hanya boleh ditenun oleh anak dan isteri ketua rumah panjang Fauna Buaya mempunyai kuasa untuk menjaga 12 .7. Pua kumbu ditenun oleh wanita kaum Iban yang sudah mahir menenun kerana pua jenis ini adalah paling rumit untuk ditenun. bekas simpanan. Bagaimanapun. Kain tenunan ini berwarna kemerah-merahan atau coklat tua.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Sebelum mereka dianggap layak untuk berkahwin. seorang wanita kaum Mah Meri perlu menguasai kemahiran menganyam pelbagai jenis barangan seperti bakul memburu. LAYARI INTERNET Layari internet dan dapatkan gambar beserta nama 5 patung kaum Jah-hut dan Mah meri 1. Kepercayaan Dipercayai berkuasa menghalang bencana atau kuasa jahat daripada menyerang tanam-tanaman dan penghuni rumah panjang Biasanya. Antara motif-motif yang digunakan: Motif Engkeramba Penerangan Merupakan gambaran figura roh. tikar serta perhiasan upacara.3 Pua Kumbu Pua Kumbu merupakan salah satu jenis kain pua yang popular di kalangan masyarakat Sarawak. motif-motif itu kerap dikaitkan dengan kepercayaan dan pantang larang mereka.

menurut kepercayaan kaum Iban. Mempercayai bahawa buaya adalah jelmaan saudara-mara mereka. Burung pembawa alamat baik kain yang mempunyai motif burung dipercayai boleh menyembuhkan penyakit dan mendatangkan kekayaan dalam apa pekerjaan. kunang-kunang. kala jengking dan lipan Flora rotan. pucuk paku. biji benih dan bunghabungaan. awan larat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Motif Penerangan Kepercayaan tempat berhuma (tanaman padi). selampai iaitu roh perempuan sering menjelma sebagai katak dan dikatakan mempunyai kuasa untuk mencipta bayi Harimau dan tikus kasturi sering dikarang dalam bentuk abstrak Dipercayai orang yang memakai kain tenunan ini dianugerahkan keberanian. Ular membawa petanda buruk dimana kemunculan ular dikaitkan dengan kuasa jahat atau hantu dantidak ditenun dengan sewenang-wenangnya Katak ditenun dengan gaya seperti manusia. bulan. alat tenun Alam & Alatan 13 . pucuk rebung. Rusa mendatangkan kejayaan atau tuah semasa berburu Serangga labah-labah. buahbuahan.

jika seseorang itu berkeras untuk menghasilkan motif atau corak pua kumbu di luar kemampuannya. Mereka akan mempunyai tatu di beberapa tempat di anggota badannya termasuk di bahagian leher. Maksud memakan diri itu pula adalah pembuat itu akan jatuh sakit dan ada sahaja perkara lain yang menghalangnya untuk menyiapkan tenunan tersebut. 14 . Kini sebahagian kecil sahaja masyarakat Iban yang memiliki kemahiran menenun pua. Penenun yang mencapai tahap tertinggi boleh dikenali dengan tatu di badan mereka. Bagi masyarakat Iban. penenun akan membuat sebuah tatu di tangan yang bermakna penenun tersebut adalah pakar atau telah ditauliahkan. menyambut kepala (selepas ngayau/memenggal kepala) dan upacara bercucuk tanam. ia dipercayai akan 'memakan diri' dan kain tersebut tidak dapat dihasilkan. Dahulu jika seseorang wanita Iban yang tidak mempunyai kepandaian menenun kain. Pua kumbu pada zaman dahulu sering digunakan dalam upacara kelahiran. pengkebumian. malah kebolehan itu juga pernah menjadi faktor tarikan utama kaum lelaki suatu ketika dulu. seni tangan itu bukan sahaja menggambarkan kerajinan dan ketekunan malah sikap bertanggungjawab di dalam rumahtangga. Apabila selesai setiap pua kumbu dihasilkan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mengikut kepercayaan. perubatan. pua yang dihasilkan adalah antara yang terbaik di kalangan suku kaum Dayak. Walaubagaimanapun. perkahwinan. Penenun yang mahir biasanya memperoleh motif serta corak menerusi mimpi yang kemudiannya diterjemahkan dalam tenunan pua kumbu. Kemahiran menghasil kain tenunan merupakan satu kemestian bagi wanita suku kaum Iban. dia tidak akan dipilih sebagai calon isteri dan lambat bertemu jodoh.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. motif: buah terabai/Lang Tuai 15 .

16 . Penggunaan motif atau simbol boleh dikaitkan dengan kepercayaan dan budaya hidup masyarakat di alam Melayu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. motif: tangga begi 1.8 Rumusan Seni di Alam Melayu sangat unik. Ia menggambarkan hubungan antara manusia dan alam secara rohaniah.

Karya-karya terkenal 2. perkembangan Seni Visual seperti berikut: Maklumat yang dibincangkan adalahh mengikut tajuk-tajuk .Catan Cina . Sejarah perkembangan seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara lain.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 2 PENGENALAN SENI VISUAL MALAYSIA 2.Seni Arca . Kesenian visual yang menjadi tradisi Melayu adalah daripada pelbagai bidang seni. Ia meliputi tempoh setengah abad.Seni Plastik .Catan air .Seniman .2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis pengaruh Seni Barat dalam Seni Oriental dan Seni Malaysia 2) Membanding beza dan menghubungkaitkan pengaruh Seni Visual Barat dengan Seni Visual Di Malaysia.Seni bina .Seni Bina .1 Sinopsis Tajuk ini meliputi maklumat dan latihan berkaitan seni visual di Malaysia merujuk kepada seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka.Artifak . 4) Menganallisis perkembangan Seni Visual selepas merdeka. 5) Menunjukkan sikap patriotik terhadap karya seni Malaysia 17 . 3) Menggunakan pengetahuan dan menerangkan kronologi perkembangan Seni Visual Malaysia selepas merdeka.Seni Moden .

3 Kerangka Tajuk-tajuk Pengenalan Seni Visual Malaysia Perkembangan Seni Visual Malaysia Sebelum Merdeka Selepas Merdeka Artifak Seni Plastik Catan Cina Seni Arca Catan Air Senibina Senibina Seni Moden Seniman Karya-karya Terkenal 2.4.4.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.1.1 Perkembangan Seni Visual Sebelum Merdeka Apakah yang anda faham tentang seni visual sebelum merdeka ? 2.1 Artifak Artifak adalah barang-barang sejarah hasilan manusia seperti peralatan.4 Kandungan Isi 2. 18 . senjata atau ornamen.

1. 19 . Mereka telah menerima pendidikan dalam lukisan berus Cina dan kaligrafi di China. Bukit Tambun. Keris Taming Sari. Mereka juga telah berkunjung ke Singapura untuk sesuatu jangka masa. Bukit Tengku Lembu. Di Johor. Serawak. Contoh keris yang wujud di Malaysia Keris Semenanjung. dijumpai pecahan tembikar yang dihiasi Para pengkaji sejarah dengan motif geometri berbentuk „tulang ikan‟. Ini terbukti dengan penemuan barangan tembikar seperti di Gua Cha. Kelantan. keris juga merupakan satu lambang yang menjadi kemegahan serta kebanggaan bangsa dan negara. Keris Pekaka. 2. Perak dan Gua Niah. Pahang. Ulu Tembeling. Perlis. Ragam hias pada permukaan pada permukaan serpihan tembikar berbentuk sederhana yang ditemui didapati dibuat secara spontan dan dibakar pada suhu sebarang suhu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI A) Tembikar Seni tembikar telah wujud dalam budaya Melayu di Malaysia sejak beribu tahun dahulu. Keris Panjang dan Keris Madura.4. Selain sebagai senjata untuk mempertahankan diri. menggunakan serpihan-serpihan tembikar yang ditemui sebagai petanda untuk menggambarkan tamadun dan budaya zaman silam B) Keris Keris menjadi sejenis senjata warisan Melayu sejati yang telah digunakan di Tanah Melayu sejak lebih daripada 700 tahun yang lalu.2 Catan Cina Sumbangan golongan Cina kepada perkembangan seni Malaysia dan Singapura berpunca daripada pendatang dan pelawat Cina seperti Xu Beihong yang telah bermastautin di Pulau Pinang untuk beberapa tahun.

Ia meliputi tempoh setengah abad. Chai Horng.pengembara Eropah dan Inggeris telah meminta pelukis-pelukis negeri-negeri Selat yang berketurunan Cina atau Melayu untuk melukis gambaran kehidupan tempatan yang bermotifkan flora dan fauna. Seni halus tidak pernah difikirkan . Reverend Pak Yuen. Terdapat kepercayaan bahawa pengembara. Terdapat yang terlibat dalam pendidikan Seni dan ada pula yang menjadi pelukis amatur. Disusuli pula dengan pameran pastel He Qui Qo pada tahun 1926.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada mulanya penghijrah-penghijrah awal dari China adalah untuk mencari sara hidup. Ini disebabkan oleh minat mereka atau sebagai rekod sejarah. 2.3 Catan air Sejarah seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara jiran. Reverend Chuk Mor. Abdullah Ariff dan lain-lain lagi. Antara yang berjaya dalam bidang seni ialah Lee Kah Yeow. barulah terdapat beberapa penghijrahan berdasarkan kretiviti artistik mereka. Kesenian visual bukan menjadi tradisi Melayu. Kesimpulannya pada awal tahu 1920an terdapat pelukis yang mempamerkan hasil karyanya. 20 . Lukisanlukisan dan catan-catan tersebut banyak ditempah oleh pegawai-pegawai Syarikat Hindia Timur yang ditempatkan di Malaya. Chung Hong Kong dan Zhen Wei Sin.1. Wang Yau. Seni lukis Malaysia bermula dalam tahun 1930an dengan terciptanya karya-karya catan awal oleh Yong Mun Seng. Hanya selepas mereka bertapak kukuh dan berjaya dalam kehidupan. Seni visual ini wujud oleh perintis karya-karya cat air dan cat minyak para pegawai Kolonial British yang berkhidmat di Pulau Pinang pada akhir tahun 1770an yang mengikut estetik zaman Victoria.4. Pameran seni lukis yang terawal di singapura ialah pameran Lian Xiao Oh pada tahun 1924.

rumah berhala. Dianggarkan terdapat lebih kurang 35. monumen. (5) Gereja St. estetik. tembok. (2) Balai Besar di Alor Setar. stesen keretapi. sekolah. Melaka (1728). bangunan pentadbiran kerajaan. Turner dan Constable. Futurisme dan Konstruktivisme. Contoh senibina sebelum merdeka: (1) Bangunan Stadthuys di Banda Hilir.4 Seni bina Tidak dapat dinafikan masyarakat dahulu kala mempunyai pengetahuan yang tinggi dalam bidang seni bina.1. Melaka (1641). arkeologi. (6) Balai Seni di Alor Setar. Terdapat bangunan-bangunan yang menarik disamping mempunyai reka bentuk seni bina yang unik. 1995). Surealisme. zaman Pre-Raphelites. dokumentari. pusat pengajian. Kedah (1893). 21 . (4) Masjid Kampung Hulu di Banda Hilir. Ini telah berterusan sehingga abad ke 19 apabile Seni Eropah terutamanya Seni Perancis mula memberi kesannya kepada seluruh rantau dengan pergerakan-pergerakan seni seperti aliran Impresionisme. Kubisme. Fielden (2000) berpendapat bahawa bangunan bersejarah mempunyai nilai senibina.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pihak Inggeris telah memperkenalkan genre lukisan/ catan lanskap dalam aliran Realisme. istana. masjid. sosial dan juga politik serta rohani yang simbolik. ekonomik. 2. George Anglican di George Town. Pulau Pinang (1817). Wilayah Persekutuan (1888). dan lain-lain lagi.000 buah bangunan sebelum perang yang berada di 265 buah bandar yang dikaji di seluruh negara wajar dipulihara (Syed Zainol Abidin Idid.4. Kedah (1735). (3) Muzium Sejarah Nasional di Kuala Lumpur. sejarah. Contohnya.

1 Seni Plastik Istilah plastik digunakan kepada semua imej-imej spatial.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rumusan : Perkembangan seni visual Malaysia sebelum merdeka adalah sebagai minat atau rekod sejarah. Era baru dalam aliran naturalis dan figura manusia. Aktiviti seni dipengaruhi oleh suasana penjajah iaitu menekankan genre lukisan dan catan lanskap dalam aliran Realisme. Merupakan zaman baru bagi pelukis Malaysia dan seni halus tidak dipentingkan. Latihan 1. Seniman mengenalpasti dari aspek perletakan imej di dalam ruang plastik merujuk kepada keperluan 22 .1 Bincang dan hasilkan jadual kronologi tentang perkembangan seni visual sebelum merdeka berkaitan : - Stail dan bentuk tema bahan gaya aliran tahun 2.5 Perkembangan Seni Visual Selepas Merdeka Apakah perbezaan di antara aliran seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka? 2.5.

menguli. menempa. membentuk. menyambung. sekitar tahun 80-an menghasilkan karya di luar ciri seni plastik konvensional dan tidak terikat pada media. Gaya ‟avant garde‟ yang dipolori oleh penghargaan. Seni plastik juga adalah satu terma dalam seni visual yang memberi maksud unsur plastik dalam bahan-bahan yang boleh dibentuk dan dibina. struktur. Seni plastik di Malaysia melibatkan hasil karya catan. keluli dan sebagainya. senibina.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan dan perasaan seniman. mencantum dan sebagainya. Abstrak Ekspresionisme Amerika telah diberi Sekitar dekad 1980-an dan 1990-an memperlihatkan cubaan serius untuk Seniman pada menerapkan ciri ‟nasional‟ atau keaslian‟ seni plastik moden. ruang. tenunan senjata dan sebagainya. tanah liat. ukiran. dan menggelek. mengurut. arca. bahan dan proses berkarya. Membentuk ialah teknik menghasilkan karya dengan cara mengukir. imbangan dan kestabilan yang merangkumi objek tiga dimensi. 2. Dalam lewat tahun 50-an telah berlaku konflik dalam seni akibat perbalahan dominasi oleh pengamal aliran abstrak dan ekspresionistik. melentur. 23 . Bahan yang digunakan ialah kayu. logam. Bahan yang boleh digunakan untuk aktiviti ini ialah batu. batu dan sebagainya. tembikar. Dalam tahun 1960-an pemilihan gaya abstrak adalah lebih formalistik dan berbentuk individualistik. jalinan. besi.2 Seni Arca Arca dihayati sebagai satu cabang kesenian yang berkaitan dengan pengkajian bentuk-bentuk tiga dimensi yang melibatkan formalistik seni seperti ruang. kayu. Seniman dan peminat aliran realisme rasa tercabar dan telah bangkit. Membina pula ialah menghasilkan karya seni dalam bentuk tiga dimensi secara mengikat. Unsur plastik ini menjurus kepada aspek seni dari segi bentuk.5. menjalin.

Seni arca di Malaysia boleh dikatakan masih baru Seni arca moden mula berkembang di Malaysia pada sekitar tahun 1960-an. Contohnya. Mad Anuar Ismail. Ariffin Ismail. Pada tahun 1976 satu pameran “Tinjauan Seni Arca Moden Malaysia” telah diadakan di Balai Seni Lukis Negara. Menurut T. Arca-arca yang bersifat figuratif dan representasi dapat dilihat menerusi karyakarya Anthony Lau. Kuala Lumpur.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI warna. Antara karya awal Anthony Lau adalah arca “Djin Api” (1959). para pengarca berinteraksi terhadap persekitaran seperti persoalan agama. karya Syed Ahmad Jamal “The Link” (1963). Wan Ahmad Wan Mohamod.K. Antara yang turut serta adalah Anthony Lau. Cheong Laitong dan Latiff Mohidin. Kajian Seni Lukis dan Seni Reka. Institut Teknologi Mara merupakan salah sebuah institusi yang bertanggungjawab dalam melahirkan ramai pengarca ternama dan berpotensi seperti Zakaria Awang. Ramlan Abdullah. Zulkifli Yusof. Latiff Mohidin. Cheong Laitong. Chan Teck Meng. “Forest” (1968) dan “Ecstacy” (1986) Dekad 1970-an memperlihatkan perkembangan arca yang pesat. struktur dan rupa. yang sama tema dengan catannya. Raja Shahriman dan Bayu Utomo. berbanding dengan catan. Tengku Sabri Tengku Ibrahim. budaya. Ham Rabeah Kamarun.Sabapathy (1976). Peningkatan minat dan kecenderungan seniman kepada seni arca dan media campuran jelas 24 . karya-karya arca Syed Ahmad Jamal. Teo Tien Eng. Dari segi tema. Aliran Ekspresionisme dan Abstrak Ekspresionisme meresap ke dalam seni arca. alam dan kehidupan secara umumnya. Syed Ahmad Jamal. Yeoh Jin Leng dan Tang Tuck Kan membangkitkan halhal yang menghubungkan catan dengan arca.

elektik dan sebagainya. Dayabumi. Binaan tempat kediaman iaitu rumah atau taman perumahan. Bangunan-bangunan awam seperti masjid. muzium dan sebagainya. hospital. Muzium Negara. 4. perpustakaan. anglo-Indian. bangunan berkembar Petronas dan Menara Telekom. Taman-taman dan kawasan rekreasi. 2. Para arkitek yang baharu sahaja menamatkan pengajian di luar Negara telah membawa fahaman baru dalam seni bina di bandarbandar utama Negara yang sebelum ini dikuasai oleh gaya rupa senibina kolonial. 2.5. tugu peringatan dan sebagainya. Pelbagai bentuk arca terhasil. Bank Bumiputra. senibina Malaysia mengandungi unsur-unsur budaya kebangsaan yang berteraskan kebudayaan masyarakat berbilang kaum. Yang dimaksudkan dengan senibina adalah melingkupi: 1. 6. Antara bangunan-bangunan utama yang dapat digolongkan dalam senibina moden ialah bangunan istana raja-raja Melayu di tiap-tiap negeri. 25 . 3.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kelihatan awal dekad 1990-an. Bangunan-bangunan perniagaan.3 Seni Bina Sebagai sebuah negara yang mempunyai kebudayaannya sendiri. bangunan Dewan Bahasa dan Pustaka (1959). Bangunan Sultan Abdul Samad. Menjelang era pasca. Aspek-aspek umum seperti pintu gerbang. suatu aspek yang turut mengalami perubahan ketara ialah gaya rupa seni bina.merdeka. Bangunan-bangunan kerajaan. bersifat galeri. pemasangan (installation) atau pun arca persekitaran. Masjid Negara. bangunan parlimen (1963). sama ada secara konvensional. menara. 5. Stadium Negara (1964).

Beberapa orang arkitek seperti Howard Ashley. Cheong Lai Tong. Perdana Menteri Malaya yang pertama. Tay hooi Keat. Kuo Ju Ping. Baharuddin Kassim. Ivor Shipley (arkitek JKR yang merekabentuk bangunan Parlimen) mengadaptasi factor-faktor setempat ke dalam rekabentuk moden. Pada tahun 1957 Frank Sullivan telah dilantik sebagai setiausaha akhbar kepada YTM Tunku Abdul Rahman Putra Al-Haj. Thursday Art Group telah ditubuhkan di Pulau Pinang dengan matlamat yang sama dengan Wednesday Art Group. Ahli-ahli terdiri daripada Abdullah Ariff.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Bentuk dan corak senibina moden memperlihatkan perubahan-perubahan yang nyata tetapi disesuaikan dengan ciri-ciri senibina asli Malaysia.4 Seni Moden Pada tahun 1957. sesi perbincangan dan pameran. Hisham Albakri (kumpulan arkitek JKR yang mereka bentuk Masjid Negara) dan W. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Chuah Thean Teng. 2. Ini membawa kesan yang mendalam dalam perkembangan seni Malaysia kerana usaha-usaha Sullivan yang bersungguh-sungguh untuk memperkenalkan para pelukis tempatan serta karya-karya mereka. 26 . Lim Tong Juan dan William K.K. Seni daripada taraf rendah (kedaerahan) meningkat ke peringkat antarabangsa. Mereka memperkenalkan konsep-konsep baru. Menjelang kemerdekaan seni telah menjadi salah satu simbol kepada perpaduan kaum di Malaysia.5. Lee Joo For. Balai Seni Lukis Negara di 109. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya Chen Wen His. Lau. Persepsi masyarakat terhadap seni telah mula berubah. mengadakan kelas-kelas melukis. Dari semasa ke semasa binaan-binaan baru didirikan bagi memenuhi keperluan pembangunan Negara dan keperluan masyarakat.

Special Teachers Training Institute (STTI) ditubuhkan pada tahun 1960 yang kemudiannya ditukar kepada Maktab Perguruan Ilmu Khas (MPIK). Cheong Laitong. Antaranya ialah perbincangan. Mereka yang menunjukkan bakat besar dihantar untuk melanjutkan pengajian ke luar negara. ahli politik dan diplomat. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. ceramah. Syed Ahmad Jamal. Acara-acara seni lukis menjadi acara gemilang yang dihadiri oleh pelukis-pelukis. Lahir pandangan yang kritikal terhadap seni lukis. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mohd Hoessein Enas. pencinta seni. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Guru-guru yang berminat di bidang seni diberi peluang melanjutkan pelajaran melalui kursus sepenuh masa selama satu tahun. Tan Sri Ghazali Shafie. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Pelbagai aktiviti dijalankan melalui saluran media massa. syarahan. Anthony Lau. Tan Sri Kamarul Ariffin. Tan Sri Dato‟ Azman Hashim. Selain Frank Sullivan yang menjadi setiausaha selama sepuluh tahun. Lim dan ramai lagi. Patrick Ng. Seni lukis aliran utama 1960an adalah dengan nilai-nilai mistikal dan semesta telah menarik perhatian audien untuk menghayatinya kerana mempunyai kelainan. Lee Joo For. Peter Harris. antara yang telah membangunkan Balai Seni Lukis Negara adalah Tan Sri Mubin Sheppard. 27 . Professor Ungku Aziz. pameran dan sebagainya. laporan. Dengan adanya tradisi seni khat telah membentuk satu pengucapan gambaran yang tersendiri. Nik Zainal Abidin. Tan Sri Zain Azraii.G. Puan P.

op dan lain-lain aliran semasa tetapi juga menyarankan seni melibatkan kepintaran.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Institusi Senilukis yang pertama ditubuhkan ialah Malayan Institut of Art pada tahun 1966. Photography dan Commercial Art. Pottery and Ceramics. pop. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an. Ceramics. Textiles. Fine Metal. Penubuhan Institut Teknologi Mara pada tahun 1967 telah melahirkan sekumpulan tenaga baru pendidik seni dan usahawan-usahawan Melayu dalam bidang seni tertentu. Tan Teong Eng. Sculpture. Commercial Art dan Interior Design di samping kursus-kursus sambilan. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Chinese Brush Painting. Graphics. Institusi persendirian ini menawarkan kursus-kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Fine Art. nilai-nilai mistika dan metafisika iaitu maklumat dan ilmu yang luar dari bidang catan. Kuala Lumpur College of Art telah ditubuhkan dalam tahun 1968 dengan menawarkan kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Painting. Ia menawarkan kursus diploma selama empat tahun dalam bidang Fine Arts (Painting and Sculpture). Sulaiman Haji Esa. Pelukis-pelukis bukan sahaja berkarya dalam bidang minimal. Kumpulan ini telah mendebarkan keadaan seni lukis tempatan dengan ungkapan-ungkapan yang mencabar. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. 28 . Chong Kam Kow. Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Fashion dan Industrial Design. Pendekatan gaya catan mereka yang berasaskan optik dan maklumat telah mengejutkan pelukis-pelukis tempatan dan masyarakat umum. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Photography.

maktab dan sekolah-sekolah serta para profesional yang lebih maju dan mahir dalam bidang seni halus. Aspek-aspek Keseniaan Asia Moden dan latihan Ilmiah. telah mula membeli karya-karya untuk dijadikan koleksi simpanan. Rekabentuk Grafik. sambungan akademik aliran realisme dan karya-karya yang menyedut inspirasi dari mitos dan lagenda yang kaya di rantau ini. 29 . Institut dan akademi seni swasta yang ditubuhkan di sekitar negara juga telah memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. Fotografi. Teori-teori Seni. Seni Arca. Penubuhan Pusat Seni di Universiti Sains Malaysia pada tahun 1984 telah melahirkan guru-guru pemegang ijazah bagi institut. Aspek-aspek Seni Asia Tradisional. Kursus Ijazah selama tiga tahun ditawarkan oleh Jabatan Kemanusiaan. memperbaiki kedudukan pelukis dan bekerjasama dengan kerajaan mengenai hal-hal yang berkaitan dengan seni lukis di Malaysia dan Luar negara.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. Awal tahun 1980an mengemukakan bidang kanvas yang lebih luas dan menarik dengan munculnya catan pemandangan yang naif. Persatuan Pelukis Malaysia ditubuhkan pada tahun 1980 dengan hasrat mewujudkan sebuah badan yang betul-betul mewakili pelukis. USM juga menawarkan kursus Master of Art dalam Sejarah Senilukis. Studio Seni lukis dan Sejarah Senilukis dan Kemanusiaan. Ini termasuk USM menawarkan kursus Seni halus bagi Catan. Badanbadan swasta seperti firma-firma petroleum dan para peminat seni yang berada .

Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Anthony Lau. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya seniman terkenal seperti Chen Wen His. Lee Joo For. Cheong Laitong. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Patrick Ng. Tan Teong Eng. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Syed Ahmad Jamal. Kejayaan Chuan telah membawa seni Malaysia kepada seni antarabangsa.5. 30 . Seterusnya pelukis-pelukis batik yang lain seperti Khalil Ibrahim. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Mohd Hoessein Enas.5 Seniman Balai Seni Lukis Negara di 109. Cheong Lai Tong. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Tay Mo Leong dan Toya turut menerima pengiktirafan antarabangsa. Nik Zainal Abidin. Mereka terdiri dari kumpulan ‟New Scene‟ seperti Redza Piyadasa. Chuah Thean Teng. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Sulaiman Haji Esa. Pelukis Malaysia pertama yang mengadakan pameran solo di seberang laut ialah Chuah Thean Teng yang diadakan di London pada tahun 1959. dan dipersembahkan oleh Majlis Kesenian Persekutuan. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato‟ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Chong Kam Kow. Peter Harris.

6 Karya-karya terkenal 2. 2. Rumah Atap Di Tepi Pantai Media : Cat Air Tahun : 1960 2.6.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Cat Air.5. Coconut Plantation – Dawn.5. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an.6.5.2 Abdullah Ariff Abdullah Ariff. Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. Pohon-Pohon Kelapa Media : Cat Air Tahun :1951 2.1 Yong Mun Sen (1896 -1962) 1. 1948 31 .

6.5.3 Dato‟ Mohd Hoessein Enas. 1958 32 . 1960 Dato‟ Mohd Hoessein Enas 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Abdullah Ariff. Potret Diri. Cat Air. Bumi Bahagia Lombong Bijeh Malaya. Pastel Kapur.

Nobat Media : Cat Minyak Tahun : 1962 4. Cat Minyak. Datuk Syed Ahmad Jamal Perhubungan ( Arca ) Media : Besi Waja Tahun :1963 33 .6. Gadis Melayu. Mengutip Daun Tembakau Media : Cat Minyak Tahun : 1963 5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Dato‟ Mohd Hoessein Enas .5. 1959 3.4 1. Pengantin Perempuan Iban Media : Cat Minyak Tahun : 1963 2.

1957 2.5. Kayu. 1959 2.5 Anthony Lau (1933 - ) Anthony Lau. Cat Minyak Atas Papan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Datuk Syed Ahmad Jamal.6. Djin Api. Lembu Liar ( Arca ) Media : Batu & Habuk Simen Tahun : 1963 34 . Mandi Laut.

Pulau Pinang Media : Dakwat Tahun : 1952 3. Pemandangan Pohon Media : Campuran Tahun : 1961 35 .6 1.1989) Jalan Pinang Media : Cat Minyak Tahun :1955 2.6. Pondok Melayu. 1968 4.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau. Tay Hooi Keat (1910 . Rimba. Hasil Rimba ( Arca ) Media : Besi Tahun : 1966 2. Besi.

7 Ibrahim Husin (1939 - ) 1. 1967 36 . Kekecuhan Media : Arkrilik Tahun :1969 Ibrahim Husin.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tay Hooi Keat. Kapal Haji Media : Cat Minyak Tahun : 1966 2.6.5. Pak Utih. 1958 5. Campuran. Cat Minyak. Lembu Berlaga.

9 Dzulkifli Buyung (1948 - ) Dzulkifli Buyung.8 Zulkifli Dahalan 1.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ibrahim Husin. Kelambu. Kapur Pastel 37 . 1969 2. Di Dalam Ruang Rumah Media : Cat Minyak Tahun :1974 2.5. Satu Hari Di Bumi Larangan Media : Cat Imulsi Tahun : 1977 2.6. Are You Alone Out There ?.6. Arkrilik.

Pago – Pago.6. Cat Minyak. 1962 38 . Kapal Kertas.5. 1966 4. Kapur Pastel. Membakar Semut Media : Kapur Pastel Tahun : 1967 Dzulkifli Buyung.10 A. Latiff Mohidin A.Latiff Mohidin. Lidi Media : Kapur Pastel Tahun : 1962 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.

6. pastel.11 Mazli Mat Som Mazli Mat Som. Kayu 2.5. Siri Langkawi. 1964 39 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Yati. Imago Senja ( Cetakan ) Media : Kayu Tahun : 1969 A.Latiff Mohidin.

6. Cat Minyak.5. Menanti Nelayan. Menyeberang Sungai Media : Cat Air Tahun :1958 2. 1965 2. 1958 40 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mazli Mat Som.6.12 Khaw Sia 1. Waktu Pagi Di Kampung.13 Lai Foong Moi Lai Foong Moi. Cat Minyak.5.

6.6. Cat Minyak.14 Patrick Ng Kah Onn (1932 ) Patrick Ng Kah Onn. Semangat Angin.5.5.15 Yeoh Jin Leng (1929 - ) 1. Gauce. Tanah Dan Air. Sawah Padi Media : Cat Minyak Tahun :1963 41 . 1958 2. Menjemur Kain.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. 1961 Patrick Ng Kah Onn.

6. Pantai Timur 1 Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1988 Khalil Ibrahim. Paku Kipas.17 Khalil Ibrahim 1. 1968 2. Cat Minyak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Lilin Dan Pewarna Batik.1978 42 .5.5.6.16 Jolly Koh Jolly Ko. Pantai Timur 2.

6. Lilin Dan Pewarna Batik.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. Persepsi masyarakat terhadap seni visual mula berubah daripada peringkat rendah ke peringkat antarabangsa. Kemunculan catan hard-edge.18 Chua Thean Teng 1. Seni visual juga menjadi salah satu simbol perpaduan kaum. Di Tepi Pantai Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1958 Chua Thean Teng. Institut dan akedemi seni swasta memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. 1968 Rumusan Seni visual selepas merdeka semakin matang dan menjadi bidang professional.5. Musim Buah. arca dan karya mula menggunakan perisian komputer. 43 .

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 2.tahun .bentuk aliran karya .1 Bina jadual perbandingan perkembangan seni visual selepas merdeka daripada hasil analisa terhadap bahan bacaan dan internet mengenai : .tema .bentuk dan makna .stail 44 .tokoh .

Sidi Ghazalba. Penghayatan karya seni memerlukan bahasa seni iaitu bahasa lisan dan tulisan. Manusia memerlukan satu media perantaraan untuk meluahkan perasaaan dan emosi untuk dikongsi bersama manusia lain. Menghayati seni adalah satu bidang yang perlu diberikan perhatian. Menurut Zakaria Ali.1 Sinopsis Menurut Drs. 3. 2) Mengaplikasikan teori apresiasi untuk melihat dan menghayati karya seni. Penerapan bahasa dalam penghayatan seni adalah dalam bahasa visual atau seni tampak. dalam bukunya ‟Pandangan Islam Tentang Seni‟ menerangkan seni adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sekelompok manusia melalui pancaindera kelima ekoran fitrah semula jadi yang cinta kepada seni. apresiasi seni adalah latihan yang melibatkan deria pandang dan sentuh yang mampu membantu kita menikmati karya dengan lebih seronok lagi.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis penulisan tokoh dengan menggunakan pengetahuan dan pengalaman.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 3 APRESIASI KARYA SENI ORIENTAL 3. 45 .

karya seni yang dihasilkan pada zaman Pra Sejarah lebih menggambarkan situasi dan aktiviti mereka sendiri. Istilah Seni Oriental secara tradisionalnya merujuk kepada aktiviti seni dari daerah Timur Tengah. 46 . Sebagai contoh. Ia termasuklan Seni Islam.3 Kerangka Tajuk-Tajuk Apresiasi Seni Oriental Falsafah dan Stail Perbandingan PandanganTokohtokoh Perbandingan Karya-karya Tuliskan esei pendek mengenai pengertian seni oriental dan ciricirinya. Karya seni yang dihasilkan biasanya mempunyai tujuan yang tersirat dan tersurat. Asia Selatan dan Asia Timur.4 KANDUNGAN ISI 3. negara-negara dan peralatan yang berasal dari kawasan tersebut.4. Seni China dan Seni India.1 Pengenalan Seni Oriental Di dalam dunia ini terlalu banyak karya-karya seni telah dihasilkan secara individu atau berkumpulan. 3.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 3. Istilah Oriental telah digunakan oleh masyarakat Barat untuk menjelaskan tentang kebudayaan.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Seni Islam Seni Islam merupakan sebahagian daripada kebudayaan Islam dan perbezaan antara seni Islam dengan bukan Islam ialah dari segi niat atau tujuan dan nilai akhlak yang terkandung dalam hasil seni Islam. muzik. seni bina dan seni pentas. Firman Allah swt yang bermaksud : "Sesungguhnya Allah tidak suka kepada orang yang melampaui batas. kehendak. Kesenian Islam berteraskan konsep tauhid dan bertujuan untuk mempertingkatkan agama. keinginan. Pencapaian yang dibuat oleh seni Islam itu juga merupakan sumbangan daripada tamadun Islam di mana tujuan seni Islam ini adalah kerana Allah swt. Dalam jiwa. Kesenian Islam perlu mempunyai mesej yang jelas. Seseorang seniman perlu memahami ajaran Islam yang hendak disampaikan melalui seni sama ada seni lukisan. Islam adalah agama yang nyata (waqi'e) dan sesuai dengan fitrah manusia." Islam adalah agama yang diturunkan oleh Allah swt kepada seluruh manusia tanpa mengenal bangsa yang bersumberkan al-Quran. perlu dijaga dan disuburkan dalam ruang dan batasan syariat. Islam membenarkan umatnya berimiginasi dan berkreativiti dalam pemikiran mereka. Sunnah dan Ijma' Ulama. perasaan. Tiada elemen-elemen figura. Seni harus menjurus kepada pengabdian diri kepada Tuhan. sifat. perasaan dan akal fikiran manusia. Walaupun seni merupakan salah satu unsur yang disumbangkan tetapi Allah melarang penciptaan seni yang melampaui batas. Kesenian Islam hendaklah memaksimumkan kesedaran tentang keesaan Allah. Kesenian boleh mendidik manusia supaya menjadi insan yang baik dan 47 . zaman dan situasi menepati citarasa. Tiada pemisahan antara seni dan agama. Seni Islam terdiri daripada elemen yang diulang-ulang berbentuk geometri. nafsu. nurani dan keinginan manusia terbenamnya rasa sukakan keindahan dan keindahan itu adalah seni. pada semua tempat.

(c) Seni India Kesenian India bermula dari Dinasti Maurya. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. tahun 132 s. Zaman Muslim. Zaman Muslim. Karma – prinsip asas bagi aliran pemikiran falsafah dan agama yang berasal dari India. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Ia berkembang maju pada zaman Maurya. Bidang Kesenian Cina Seni Tembikar Kebanyakkan tembikar neolitik yang terbaik di dunia datanganya dari negeri Cina. Bentuk-bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal dan berbadan kecil. Berasaskan kepada keagamaan dan pemujaan. 48 . Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. contoh Stupa Sanchi.m.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI insan yang hampir kepada Allah. contoh Tiang Asoka. Seni Bina dan Seni Ukir berkembang maju pada zaman Maurya. Dharma dikaitkan degan tugas. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. contoh Tiang Asoka. (b) Seni China Menurut ahli sejarah. Tembikar Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. Kesenian Cina yang terawal sekali ditemui pada akhir Zaman Batu ialah Seni Tembikar. Nilai-Nilai Dharma – dharma masyarakat memerlukan idea tentang fungsi dan peraturan apa yang harus dilakukan. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Ianya mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. Kepercayaan kepada Tuhan – kepercayaan kepada satu entiti yang melampaui batas pemikiran dan kesedaran manusia merupakan asas pemikiran agama orang Hindu. contoh Stupa Sanchi. Dharma individu memerlukan apa yang harus dilakukan oleh seseorang mengikut kelahiran dan peringkat dalam kehidupan. tanggungjawab dan aturan memberi makna kepada kehidupan manusia iaitu memberi individu identiti dan makna kepada peranannya dlm hidup. Para seniman mempunyai tanggungjawap sosial dalam konteks syariah islamiah.

Falsafah seni pula adalah proses mencari jawapan kepada keindahan. Atistotle. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seorang pengkarya seni dalam karya yang mereka hasilkan. Plato dan Aristotle merupakan ahlli falsafah Yunani yang terkenal. Mohd Taib Osman dan lainlain. 3. Tokoh-tokoh tersebut boleh diibaratkan sebagai kompas yang memberi panduan.1 Jelaskan tentang perzezaan seni Islam dengan seni India dari sudut keagamaan. Falsafah seni bukan sahaja merupakan proses mencari jawapan kepada keindahan malahan juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. Malahan ia juga memberikan gambaran gabungan nilai keindahan. Idea mereka telah mempengaruhi perkembangan falsafah seni di barat juga di Malaysia.2 Falsafah dan Stail Pengenalan ‟Philos‟ dalam bahasa Yunani bermaksud bermaksud kecintaan terhadap sesuatu manakala ‟Sophia‟ kebijaksanaan atau pengetahuan.4. Plato. 49 . rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Leonardo da Vinci. pendapat dan idea tentang keindahan seni kepada para seniman.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Latihan 1. Socrates. Tohoh-tokoh falsafah yang ternama adalah seperti Socrates. Maka ‟Philosophia‟ secara jelasnya membawa maksud ‟mencintai akan kebijaksanaan‟. falsfah Islam dan falsafah timur. Falsafah seni adalah sesuatu yang global dan secara umumnya terbahagi kepada falsafah barat.

Lantas ia menyedari keagungan Tuhan dan keunikan penciptaanNya. Oleh sebab itu seni dalam Islam tidak berslogan 'seni untuk seni' tetapi 'seni kerana Allah untuk manusia. dapat dipandang. Seni adalah sesuatu yang bersifat abstrak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (a) Falsafah Seni Islam Sejarah telah membuktikan bahawa. Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Motif berseni haruslah bermatlamatkan perkara-perkara ma'ruf (kebaikan). Konsep seni Islam dan pembawaannya haruslah menjurus ke arah konsep tauhid dan pengabdian kepada Allah swt. Al-Ghazali pula menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. Kesenian Islam terpancar daripada tauhid yang merupakan satu penerimaan dan penyaksian terhadap keesaan Allah swt maka seni yang berpaksikan tauhid dapat menanamkan sifat bertaqwa dan beriman. makhluk dan alam sekitar'. 50 . Sukar untuk mentakrifkan seni secara tepat sesukar untuk menerangkan konsep keindahan dan kesenangan itu sendiri. Jiwa seni mestilah ditundukkan kepada fitrah asal kejadian manusia kerana kebebasan jiwa dalam membentuk seni adalah menurut kesucian fitrahnya yang dikurniakan Allah swt. halal dan berakhlak. Kesenian yang dihasilkan adalah berlandaskan kepercayaan kepada kitab Al Quran dan hadis Nabi. kesenian Islam berbeza dengan bentuk kesenian lain. Seni dalam Islam menanam rasa khusyu' ke pada Allah di samping memberi ketenangan di jiwa manusia sebagai makhluk Allah yang diciptakan dengan fitrah yang gemar kepada kesenian dan keindahan. didengar dan disentuh oleh jiwa tetapi tidak dapat dinyatakan melalui kata-kata dan bahasa. Fungsi seni tidak kurang sama dengan akal supaya manusia menyedari perkaitan antara alam. ketuhanan dan rohani atau dengan alam fizikal. Seni juga dapat meningkatkan daya intelek dan bukan sahaja emosi.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Manakala menurut Al-Faruqi. Tulisan ini mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. Seni Khat Seni khat ialah satu ilmu yang memperkenalkan bentuk-bentuk huruf tunggal. Khat Diwani Jali : Lebih bervariasi berbanding khat diwani. Khat merupakan seni tulisan indah yang mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. konsep seni Islam adalah berlandaskan konsep Tauhid dan pengabdian diri kepada Tuhan. Beliau menegaskan bahawa:„Setiap motif „arabesque‟ dengan apa sahaja medium adalah penegasan kebenaran estetika yang tiada Tuhan melainkan Allah. mudah dirobah. Antara Seni Khat yang terkenal ialah Nasakh : diperindah oleh Ibn Muqla Khat Riq'ah : tulisan arab yang dapat ditulis dengan cepat dan sesuai dengan gerakan tangan. penyusunannya dan cara-cara merangkainya menjadi sebuah tulisan yang tersusun. Hanya digunakan untuk hiasan sahaja. Dia adalah Pencipta yang Esa dan Mutlak‟. Seni khat mempunyai kaitan rapat dengan jiwa islam. Seni khat berkembang dengan perkembangan seni ukiran dan kadang-kadang kedua-dua bidang seni ini tidak boleh dipisahkan antara satu sama lain. Ia juga menjadi coretan tulisan indah daripada kehalusan rasa seni dan ketajaman daya pemikiran manusia yang mencipta seni tulisan sebagai lambang kepada perkataan yang dituturkan. Khat Thuluth : digunakan untuk hiasan seperti dalam mushaf Usmani. inspirasi dari model khat lain. nama kitab atau buku . disandarkan kepada perkara yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci. Perbezaannya dengan huruf-huruf lain adalah dari segi keindahannya. 51 . bahkan tulisannya seolah-olah mempunyai irama. Nilainya tinggi kerana ianya mudah dirobah mengikut penulisan. memandangkan penulisannya menggunakan huruf-huruf al-quran. Ia juga disandarkan pada subjek-subjek yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci dan kata-kata bijak pandai (hukama'). Khat Diwani : Catatan atau antologi karangan.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Jenis-jenis Seni Khat Tamudun Islam kaya dengan seni-seni tulisan tangannya juga dikenali sebagai sei khat. Pada zaman Abasiah khat ini digunakan sebagai hiasan pada pelbagai bangunan masjid. kubah atau menara azan dan ditulis dalam bentuk ukiran timbul. Ia banyak digunakan untuk penulisan buku kesusasteraan. Riq'ah. Diwani. nama buku atau kitab serta untuk tujuan lain. Karangan berbahasa Urdu juga biasanya ditulis dengan khat ini. 52 . Digunakan secara meluas semasa pemerinatahan Sultan Khedewy sekitar tahun 1220H di Mesir. Ia digunakan untuk penulisan surat rasmi seperti surat perjanjian. Oleh sebab itu ia sering kali digunakan untuk tujuan suat menyurat dan digunakan oleh para pelajar universiti dan madrasah untuk mengambil nota kuliah. Khat Riq'ah dapat ditulis dengan cepat. Khatnya mengandungi lapan model utama dan selain itu merupakan cabang dari lapan-lapan model ini. Thuluth. Nasakh. Diwani Jali dan Raihani. pemerintahan. Ini kerana tulisan khat jenis ini mudah dibaca. Diwani membawa erti catatanatau antologi karangan. Khat Nasakh merupakan tulisan yang paling banyak digunakan dalam penulisan buku-buku berkenaan keagamaan. Antaranya khat utama ialah Kufi. jelas serta tidak mengelirukan Khat Farisi mula dikembangkan di Parsi (Persia). nama dan tajuk karangan pada majalah dan surat khabar. surat penghargaan dan sebagainya. Bentuk hurufnya condong sedikit ke kanan. Khat Kufi berasal dari Kufah. Khat Thuluth kebanyakannya digunakan hanya untuk hiasan seperti dalam mashaf thmani (al-Quran). Khat Diwani. Farisi. Fungsinya juga adalah sebagai hiasan.

bekas air. Buktinya daat dilihat melalui tamadun-tamadun purba yang agung. rumit penulisannya. reka bentuk yang direka oleh manusia. juka dibandingkan dengan khat diwani. Begitu juga seni seramik yang juga terdapat pada piring dan tembikar manakala seni sulaman dibuat dalam bentuk kain seperti kain penghias dinding. perak dan tembaga contohnya pada mata wang syiling. ia lebih banyak bentuknya . Pelbagai barang seni yang dihasilkan untuk perhiasan yang diperbuat dari emas. cerek. ikan. daun pintu. Seni hias pula biasanya berbentuk seperti kerawang. jubin. Menurut Ibn Khaldun seni bina merupakan satu daripada asas tamadun yang paling utama yag merupakan lambang atau menifestasi daripada sesuatu tamadun. burung dan sebagainya. barang-barang tenunan sutera dan sebagainya. buyung. seni bina yang bermutu dihasilkan dan masih lagi wujd waluun dalam bentuk yang telah usang dan hampir runtuh.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Khat Diwani Jali. Ia digubah dalam bentuk perahu. pohon dan batu mahal dan ukiran seni halus ini juga terdapat pada perabot rumah. 53 . Logam yang dipilih biasanya bewarna emas. tungku dan topi besi perang. Oleh itu berdasarkan pencapaian ini maka keagungan dan ketinggian sesuatu tamadun itu dapat diukur. Lukisan dan Arca ( Ukiran) Seni lukisan dan arca juga dkenali sebagai seni halus. lampu dan bentuk-bentuk geometri pada kubah dan lain-lain. tembikar. Seni Bina Satu lagi seni Islam ialah seni bina di mana ianya menapai tahap yang mengagumkan. Seni halus ini juga terdapat pada objek-objek seperti berikut antaranya ukiran kayu dan logam yang banyak diperolehi pada zaman kerajaan Fatimiyah. Pada zaman tersebut. makam. Khat Raihani hampir menyerupai khat thuluth. lebih indah dan estatik. huruf-hurufnya agak lebar dan panjang serta ditambah dengan tanda-tanda syakal. tikar permaidani. kulit buku. Seni bina bermaksud satu bidang seni untuk mendirikan bangunan. piring. gading dan lain-lain. sejadah.

1: Corak-Corak Arabes 7 54 . Rajah 1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni lukis pula bermula pada zaman khalifah Muawiyah di Damsyik dan ia biasanya tertera pada helaian-helaian safhah a-Quran yang dihiasi dengan corak lukisan bunga dan gambar berbentuk arabesque dengan pilihan warna emas. Seni lukis Islam biasanya terhad kepada lukisan keindahan alam dan tidak termasuk benda-benda bernyawa yang boleh menjadi pujaan seperti haiwan. buku-buku sejarah yang dihiasi dengan gambar-gambar warna yang cantik seperti kitab al-Tarikh Syahnama dan buku hikayat alfun alLaial dan buku-buku cerita. dewa atau patung.

langit dan bumi serta lelaki dan perempuan. seorang ahli falsafah China menyatakan bahawa semua benda di dunia ini termasuk ilmu terbahagi kepada dua kategori umum: Yin dan Yang.3: Khat Diwani Rajah 1.2: Khat Thuluth Rajah 1. kelembapan dan kepanasan. Kesinambungan dan perhubungan di antara kedua-dua 55 .5: Seni Bina 1.2 Senaraikan jenis-jenis khat dan dan kegunaannya masing-masing (b) Falsafah Seni China Mencius.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rajah1. Yin dan Yang adalah simbol mengenai keharmonian yang saling bertindak di antara unsur-unsur yang bertentangan dan berpasangan pada alam ini seperti kegelapan dan kecerahan.

masyarakat dan negara. Seni Tembikar Kebanyakan tembikar neolithic yang terbaik di dunia datangnya dari negeri Cina. bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal berbadan kecil. Tembikar zaman Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. Menurut Falsafah Toisme pula. Tembikar Dinasti Chou mempunyai lapisan glaze yang terang pada 56 . Undang-undang dan peraturan yang paling sedikit yang diperkenalkan oleh sesebuah kerajaan itu. Oleh itu. kesabaran menanggung penderitaan kepada kepantasan pembangunan dan perluasan kebudayaan di China. Confucius pula mempunyai pendapat bahawa manusia bukan hidup berseorangan atau bersendirian serta terasing daripada masyarakat. akan memudahkan kefahaman rakyat. Falsafah Toisme juga mempunyai pengaruh yang besar dalam bidang kesusasteraan dan kesenian masyarakat China. kesusilaan dan tanggungjawab dalam masyarakat maka akan wujudnya keamanan dalam keluarga. kesopanan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI unsur yang berpasanagn dan bertentangan ini telah mempengaruhi kehidupan masyarakat China. Penekanan kepada alam pula telah menggalakkan pengikut Toisme menerokai sains dan teknologi. Jika wujud sifat hormat menghormati. kerajaan yang paling berkesan ialah kerajaan yang paling kurang memerintah. Tembikar Cina zaman akhir Neolithic pula berwarna hitam dan berkilat. manusia perlu dididik tentang cara bagaimana mereka harus bertindak dalam masyarakat mengikut suatu upacara adat istiadat. Pokok buluh pula adalah simbol kepada kekuatan.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan tembikarnya. Shensi. Kebayakan catan menggambarkan keindahan panorama alam dan semulajadi. menggunakan glaze kelabu kekuningan yang diperbuat dari timah hitam. bejana tersebut digunakan untuk 2 tujuan iaitu kegunaan harian dan istiadat keagamaan Catan Dikatakan catan Cina bermula dengan gambar binatang. Terdapat banyak imej-imej Budha ditemui di candi-candi di Gua Yun Kang. Kansu terdapat imej-imej Budha diukir pada dinding gua 57 . Perkembangan seni catan terkenal di Zaman Wangsa Tang yang banyak berunsur ugama Budha. Zaman Sung. Pada akhir Wangsa Chou. Catan mempunayi falsafah Arca dan Ukiran Dikesan sejak zaman Wangsa Shang dengan terjumpanya dua arca berbentuk harimau dan burung hantu. Catan Cina lazimnya dibuat di atas kain sutera atau kertas telap dakwat. diperbuat daripada marmar. Di guagua Tung Huang. Tembikar zaman Wangsa Ha. pelukis Cina menggunakn ciri-ciri pemandangan san kemanusiaan a) Ciri-ciri catan Motif yang digunakan agak terbatas jika dibandingkan dengan catan barat. Seni Tembaga Kesenian tembaga bermula pada zaman Wangsa Shang. Bentuk-bentuk bejana berasaskan bentuk binatang. ada terdapat bukti teknik tuangan bentuk huruf atas bejana-bejana telah dilakukan. Kebanyakan kesenian tembaga ketika itu adalah peralatan rumah dan sebahyang yang ditiru dari bentuk-bentuk tembikar. Taoism dan Confucianism.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI tersebut. Arca-arca diperbuat daripada tanah liat yang diwarnakan, batu dan tembaga.

Seni kaligrafi Seni tulis cina yang terawal ditemui pada zaman Wangsa Shang (2000 S.M) yang ditulis di atas permukaan buluh, tulang dan kulit kura-kura. Kehadiran Confucius dan Lao-Tzu pada zaman Wangsa Chao, membantu menggalakkan pertumbuhan falsafah, kesenian dan tulisan orang China. Dalam tahun 1928-221 SM, terdapat banyak tulisan pada permukaan bejana tembaga dan batu. Tulisannya mempunyai ukuran yang sama. Terdapat 3 tulisan dicipta dalam zaman wangsa Han, iaitu tulisan bentuk biasa (pattern script), tulisan bentuk kasar (Rough Script) dan tulisan sambung (Curcive Script) Senibina Senibina di China dikatakan dapat dilihat dengan pesat pada zaman Ming, apabila Peking dijadikan Pusat Pentadbiran menggantikan Nanking

a) Ciri-ciri Senibina

Berdinding kayu beratap genting curam. Bangunan kuil dan pagoda mempunyai pintu gerbang, beratap genting melengkungn ke atas.

Catan lanskap Catan lanskap mendapat tempat yang istimewa sekali dalam perkembangan seni catan China. Catan lanskap China (Shan Shui) membawa maksud gunung dan air. Sejarah catan China berkembang dengan pesat dalam zaman Dinasti Sung.

a) Ciri-ciri Catan lanskap Tidak meniru alam secara realistik tetapi tertumpu kepasda ekspresi yang membawa pengnertian terrhadap keseluruhan catan. Seorang artis harus dapat berinteraksi secara harmoni dengan alam dan dapat menterjemahkan

58

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI falsafahnya melalui catan. Konsep Yin dan Yang menjadi teras kepada catan lanskap China iaitu keseimbangan dengan yang melalui perlambangan kabus, air, awan, burung dan lembah.

Hukum Catan China (Berasaskan Prinsip Shi-Vitalize Spirit). Monokrom: penggunaan cat air dengan ton warna yang terhad bagi mendapatkan impak mendalam. Komposisi: mementingkan rangkaian ruang berasaskan garisan tegak dan mendatar. Ton dan suasana: “Chi Yun Sheng Tungn” ton yang memberi suasana yang ghairah dan dinamik. Struktur dan sapuan berus: Sapuan awal berus memberi pengertian - dibuat secara spontan dan simbol kepada alam semula jadi. Lakaran: penting sebagai pembentukan awal sesuatu gambaran. Kesesuaian lukisan dengan objek: Walaupun lukisan tidak sama dengan objek sebenar tetapi perlu ada persamaan dalaman.

Seni Bina

59

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

Seni Arca

Seni Tembikar

60

61 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni Catan Rajah : Menunujukkan lukisan zaman klasik China yang banyak memberikan gambaran kawasan pergunungan iaitu pengaruh Yin dan Yang dalam kehidupan mereka.

Yoga. Pendukung aliran Nyaya ialah Gautama dan karyanya Nyaya Sutra bertarikh kurun ke-2 SM.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI FALSAFAH CHINA Mencius (Ying Yang) Confucius Toisme Rajah : Falsafah China terbahagi kepada Mencius. Terdapat empat sumber ilmu pengetahuan iaitu persepsi (pratyaksha). Sankhya. Analogi/perbandingan (upamana) dan Testimoni/pembuktian (shabda) Aliran Vaisheshika dikenali sebagai Vaisheshika Darshana. 62 . api dan udara. Kesemua aliran ini menerima sepenuhnya ajaran kitab Veda. manas (minda) dan atma(jiwa ). Mimamsa dan Vedanta. akasha (eter). Terdapat 5 unsur dlm pembentukan dunia iaitu dik (ruang). Dikenali sebagai astika darshana. air. Nyaya bermaksud pertimbangan logik. Vaisheshika. (c) Falsafah Seni India Terdapat Enam aliran (sekolah) dalam Sistem Falsafah India iaitu Nyaya. kala (masa). Semua benda dikatakan diperbuat daripada 4 jenis paramanu (atom) iaitu atom bumi. Inferens (anumana). Pengasas aliran ini ialah Kanada (kurun ke-3 SM) dan karyanya berjudul Vaisheshika Sutra. Confucius dan Toisme Tuliskan satu essei pendek tentang konsep Yin dan Yang berdasarkan catan lanskap .

Dipelopori oleh Kapila (kurun ke-7SM) dan karyanya ialah Sankhya Sutra. Brahma Sutra dan Bhagavad Gita. Mimansa bererti siasatan. Latihan minda dan fizikal iaitu latihan mengawal serta mematikan fungsi anggota badan. minda. Dua realiti mutlak iaitu purusha (jiwa) dan prakriti (jirim). Mengelak daripada melakukan 63 . Konsep Tuhan mutlak iaitu memperjelaskan realiti Tuhan. intelek dan ego tanpa menghilangkan kesedaran diri iaitu pengalaman jiwa. Teks asas ialah karya-karya Upanishad. pancaindera. Disiplin minda dan fizikal membantu mencapai moksha.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Aliran Sankhya merupakan Sistem falsafah terawal. simpati.dan Tamas Pendukung Aliran Yoga ialah Patanjali (kurun ke-2 SM) dan karyanya ialah Yoga Sutra. Pendukung falsafah ini yang terkenal ialah Sankara. belas kasihan. Objektif utama ialah menegakkan kewibawaan kitab Veda serta ritualnya. Kepentingan – sistem tafsiran Veda. Konsep Triguna (tigasifat) alam semesta iaitu Sattva. Advaita (yang didukung oleh Sankara) menyatakan Atman (jiwa) dan Brahman (Tuhan) bukanlah dua entiti yang berbeza. Pendukungnya ialah Jaimini yang menyusun falsafah ini secara sistematik dan mencipta teks Purva-mimansa Sutra pada 400 SM.Vedanta dan Madhva dikenali sebagai Dvaita. jasa dan pengorbanan diri. murah hati. Dua aliran utama iaitu Advai ta (non-dualistic) dan dvaita (dualistic). Vedanta dikenali sebagai Uttara Mimansa. Dvaita (didukung oleh Ramanuja dan Madhva) menyatakan Atman dan Brahman adalah berlainan tetapi tidak terpisah. Rajas . Pelopor ialah Badarayana yang mencipta karya Brahma Sutra (400SM) atau juga dikenali sebagai Vedanta Sutra.Vedanta. Ahimsa – terdapat unsur-unsur positif seperti kasih sayang. Penyatuan roh individu dengan roh duniawi menjadi tujuan hidup. Sankhya bererti bilangan iaitu falsafah yang menghuraikan mengenai realiti dalam bilangan yang terhad dan pengetahuan yang sempurna. Aliran Ramanuja disebut Vis is tadvaita. sebab dan akibat.

Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Telah mendorong ramai tukang-tukang arca India menghasilkan pelbagai bentuk arca. tindakan yg benar. Contoh Gua 64 .ucapan dan pemikiran yang benar dan juga realiti mutlak atau Tuhan. Zaman Muslim. Pengetahuan benar yg merangkumi kebaikan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kekejaman atau mencederakan. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Seni arca bermula dengan patung. keadilan. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Ada juga menggunakan bahan-bahan dari besi dan gangsa. Berkembang maju pada zaman Maurya. maka banyak patung-patung berbentuk manusia yang disimpan di kuil-kuil untuk tujuan keagamaan. Perpaduan – masyarakat dari pelbagai kaum dan agama. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. Satya – kebenaran. contoh Stupa Sanchi. Patung Lord Siva antara arca seni dalam pergerakan istimewa. kerana ia lebih tahan dari tanah liat. Seni Arca Merupakan kesenian tertua di India dan berkait rapat dengan patung-patung keagamaan. Seni Bina dan Seni Ukir Bidang Kesenian India. penting menggalakkan hubungan erat dan keharmonian masyarakat. contoh Tiang Asoka. Dibuat daripada batu marmar. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. Zaman kegemilangan seni arca India ialah pada zaman Guptas. Seni Lukis Dalam bidang Seni Lukis pula kesannya boleh dilihat di dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Ellora. Badami dan Bagh. Badami dan Bagh. Zaman Muslim. Stupa dan Brobodur Seni Arca 65 . Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. Dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata.merupakan zaman pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi.pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Zaman Muslim. Contoh Gua Ellora.

66 . Al-Ghazali. keindahan yang terhasil mempunyai nilai tersendiri yang perlu dihayati.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Lukisan Miniatur Radhe Krishna Lukisan Miniatur Rajasthani Hasilkan satu essei pendek mengenai enam aliran dalam sistem falsafah India 3.3 Perbandingan PandanganTokoh-tokoh (a) Pandangan Tokoh Islam Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Menurut Al Ghazali. Beliau menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya.4. juga telah mengemukakan teori estetika yang menyentuh aspek keindahan yang terdapat dalam sesuatu karya seni. Al Ghazali tidak melihat sesuatu karya seni dari aspek fizikal kerana baginya manusia yang taksub pada kebendaan tidak akan berjaya memperoleh kebahagiaan yang hakiki. ahli falsafah terkenal Islam.

filem dan sebagainya.  Seni yang diperolehi melalui penglihatan mata seperti seni lukis.  Seni yang dapat diperolehi melalui pendengaran dan penglihatan seperti drama. seni hias. Namun pendapat tersebut ditentang oleh Mozi yang menyatakan bahawa seni muzik dan seni 67 . memuaskan dan memberi kepuasan melalui pancaindera. senia suara dan sebagainya. beliau turut menegaskan bahawa Tuhan tidak dapat digambarkan dalam bentuk estetika. seni pakaian dan sebagainya.  Seni yang dinikmati melalui pembacaan seperti hasil karya sastera yang berbentuk puisi dan prosa. Estetika yang terhasil adalah berdasarkan daripada pengamatan dan pengalaman manusia itu sendiri. Sidi Gazalba dalam bukunya 'Pandangan Islam Tentang Kesenian' menjelaskan bahawa kesenian adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan oleh sesuatu kelompok manusia kerana setiap kelompok masyarakat mempunyai fitrah semulajadi yang cinta kepada seni yang menyenangkan hati melalui pancaindera yang lima. prosa. teater. (b) Pandangan Tokoh China Seni China dikatakan mempunyai kepelbagaian gaya. manusia dikatakan sebagai makhluk seni yang cinta kepada sesuatu yang selamat. Al Faruqi menegaskan bahawa Tauhid merupakan prinsip utama dalam estetika Islam. cendekiawan Islam yang dilahirkan di Jaffa Palestin pada tahun 1921 telah membincangkan hal berkaitan karya seni Islam dan estetikanya. Pandangan ahli-ahli falsafah mengenai spentingeni China telah bercanggah sejak zaman China purba lagi. deklamasi puisi. Al Faruqi. Justeru itu. Confucius telah menyumbangkan peranan dalam kesenian dan kemanusiaan (terutama dalam bidang muzik dan puisi). Seni secara ringkasnya dapat dibahagikan kepada empat bahagian utama :  Seni melaui pendengaran seperti muzik. tablo. seni bina.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Drs.

muzik dan tarian mempunyai aturan tersendiri. Teori „rasa‟ juga berkembang secara signifikan dengan estetika Kashmiri dalam puisi klasik. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni mereka.3 Bincangkan kepentingan estetika dalam penghasilan karya seni 68 . Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni yang banyak. seni arca. seni catan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI halus adalah satu pembaziran dan membuang masa kerana ianya dikatakan untuk golongan berada dan bukan golongan miskin. Berdasarkan Kapila Vatsayan. Teori „rasa‟ mula berkemba ng dengan teks Sanskrit iaitu Natyashastra iaitu karya seni yang dihasilkan untuk Bharata Muni iaituTuhan dalam persembahan drama ‘Fifth Veda’. sastera (kaavya). Gu Kaizhi telah menjelaskan teori dalam seni lukis yang membantu pengkarya seni dalam menghasilkan karya seni mereka. (c) Pandangan Tokoh India Seni Hindu adalah berbentuk spiritual dan falsafah. berhubungkait dengan gambaran simbolisme. bentuk seni bina klasik Hindu. Krya seni ini adalah gambaran keagamaan. Latihan 1. Kalidasa pula menghasilkan puisi yang mengaitkan karya seni beliau dengan „rasa‟ yang mengetengahkan konsep estetika sepenuhnya. Setiap bentuk seni dalam kesenian Hindu ini mempunyai perkaitan antara satu sama lain iaitu gambaran persembahan antara simbol dan bentuk spiritual ang lebih sempurna. Konsep saster Hindu seperti „Rasa‟. adalah gambaran emosi yang diluahkan oleh penulis yang berkaitan dengan sensitiviti penonton.

rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Falsafah seni Islam lebih berkonsepkan keagamaan. Malahan ia juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. yang bersifat ketuhanan. Maka hasil seni Islam kebanyakannya berbentuk geometrik. Falsafah China mengutamakan kehalusan seni dan direalisasikan dengan sangat abstrak dan kreatif. Pemahaman falsafah China dipecahkan pula kepada Mencius. di mana hasil seni tidak harus menyerupai apa-apa objek sekalipun. Confucius dan Taoisme. Kesenian Islam dilarang meniru bulat-bulat keindahan ciptaan tuhan. 69 . spiritual dan percaya bahawa seni berkait rapat dengan masyarakat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI RUMUSAN Falsafah seni oriental seperti falsafah seni yang lain juga merupakan satu proses mencari jawapan kepada keindahan. Manakala falsafah India pula disebut Darsana.

You're Reading a Free Preview

Download
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->