PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

TAJUK 1 PENGENALAN SENI ALAM MELAYU
1.1 Sinopsis Pengenalan Seni Alam Melayu menerangkan tentang seni tampak masyarakat di Alam Melayu khususnya di Malaysia. Seni tampak yang dimulai dengan lukisan-lukisan gua di Semenanjung Malaysia dan Sarawak. Seterusnya tentang artifak-artifak peninggalan zaman prasejarah. Seni kaum peribumi seperti kaum Jah Hut, Mah meri dan tenunan pua kumbu oleh kaum Iban juga dibincang untuk lebih mengenali seni Alam Melayu. Simbol-simbol mesej yang ingin disampaikan. yang digunakan pada karya seni mereka dan maknanya dikaji untuk mentafsirkan

1.2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis bentuk dan makna hasil lukisan gua, artifak dan Seni Pribumi. 1.3 Kerangka Tajuk-tajuk

1

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.4 Pengenalan Seni di Alam Melayu telah lama wujud. Kewujudannya dibuktikan dengan penemuan-penemuan pelbagai artifak sejarah khususnya artifak seni di beberapa tapak arkeologi di seluruh negara. Artifak-artifak sejarah meliputi hasil seni seperti artifak peninggalan Zaman Logam. Selain artifak-artifak, lukisan-lukisan di gua juga merupakan manisfestasi manusia terhadap kehidupan mereka dan membuktikan bahawa manusia di zaman dahulu telah mempunyai cara untuk mengekspresi perasaan mereka seperti lukisanlukisan gua yang terdapat di Bukit Tambun, Perak, Gua Balambangan, Sabah dan Gua Niah, Sarawak. Lakaran pada dinding-dinding gua menunjukkan hubungkait yang sangat rapat antara kehidupan dan alam sekitar. Lakaran-lakaran yang dihasilkan kelihatan tidak bertindih di antara satu sama lain. Penceritaan tentang sesuatu peristiwa itu sangat signifikan dan istimewa seolah-olah dirancang. Pada asalnya seni tampak di Alam Melayu lahir kerana keinginan manusia untuk menghasilkan peralatan bagi memudahkan urusan atau kehidupan seharian mereka. Penghasilan peralatan seperti peralatan memburu dan pertanian telah membuktikannya. Penghasilan patung-patung dikalangan kaum pribumi bukan untuk tujuan beribadat atau untuk disembah. Kaum-kaum pribumi yang masih kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi. Manusia zaman dahulu juga ingin mengekpresikan hubungan antara alam dan kehidupan mereka. Semangat alam diadun dengan kepercayaan dan disebatikan dalam kehidupan. Kepercayaan mereka terhadap alam telah melahirkan beberapa pantang larang dalam transformasi bentuk alam ke bentuk tampak. Motif-motif pada pua kumbu misalnya, tidak akan dihasilkan sewenang-wenang oleh

2

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI penenunnya. Pelbagai pantang larang masih dipegang untuk menghindarkan penenun daripada ditimpa pelbagai musibah. 1.5 Lukisan Gua Lukisan awal telah ditemui di dinding-dinding gua yang dihasilkan oleh manusia purba. Lukisan tersebut berkisar tentang aktiviti kehidupan seharian seperti perburuan dan pengembaraan. Di Malaysia, lukisan gua telah dijumpai di Gua Tambun di Perak, Gua Niah di Sarawak dan Gua Balambangan di Sabah. Kebanyakan karya lukisan di dinding gua menggunakan gaya yang sama, iaitu imej binatang digambarkan dengan pelbagai kualiti garisan ringkas dengan komposisi yang hampir sama, iaitu memanjang dan berkumpulan serta menggambarkan pelbagai binatang yang mungkin menjadi hasil buruan untuk makanan mereka pada zaman dulu.

Lukisan gua di Bukit Tambun Menurut M. Matthews, seorang penulis yang menulis di dalam terbitan isu ‘Malaya Dalam Sejarah – Majalah Persatuan Sejarah Malaya’ pada bulan November 1959 berkata, “Lukisan di Gua Tambun menggunakan satu warna – tidak jelas. Dalam sesetengah kumpulan, warnanya unggu pekat dan dalam kumpulan lain, warnanya merah pudar. Banyak lukisan ini memaparkan individu-individu lelaki yang dilukis kasar. Ada di antara haiwan yang dilukis ini mudah untuk dikenalpasti tetapi ada juga yang kurang jelas dan imaginasi diperlukan untuk membayangkan apa sebenarnya yang cuba digambarkan oleh pelukis tersebut.”

3

Kebanyakkan pengkaji percaya bahawa ia telah dilukis oleh masyarakat Zaman Noelitik. unsur alam dan juga bentuk abstrak. dan rusa. tapir. lukisan yang membentuk galeri gambar ini terpampang sepanjang lebih dari seratus kaki. lukisan dinding sepanjang 200 kaki telah dijumpai. tetapi masa dan cuaca telah menghapuskan sebahagian besar lukisan ini. Pada bahagian lain di Gua Kain Hitam. Lukisan-lukisan tersebut boleh dikelompokkan ke dalam beberapa bentuk iaitu bentuk manusia. di Hulu Kelantan. geometrik. Garisan-garisan pada lukisan tersebut adalah tebal dan menggambarkan sebuah bot panjang dan 4 . Gambaran haiwan di dinding Gua Tambun Sesetengah kajian mengatakan bahawa hematit (bahan yang menghasilkan warna merah) telah digunakan untuk menghasilkan lukisan-lukisan gua di Gua Tambun. haiwan. terdapat juga lukisan lain di gua tersebut yang dipercayai dilukis oleh masyarakat awal orang asli seperti yang terdapat di Lenggong. Selain itu. Ia dihasilkan dengan menggunakan arang. Perak. Sungai Siput. sampan. yang terletak berdekatan dengan Gua Niah.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tetapi kebanyakan lukisan di sini agak jelas di lihat dan memaparkan haiwan seperti dugong. di Pahang dan juga di Kedah. Rusa yang dilukis di sini amat menarik kerana kesemuanya kelihatan seperti rusa betina yang sedang bunting dan salah satu darinya juga mempunyai bayangan anak rusa di dalam perutnya! Pada suatu masa dahulu.

unsur alam. Bentukbentuk sebegitu mungkin satu bentuk abstrak yang menggambarkan satu fenomena di ketika itu. Motif-motif ini menjadi bukti tentang aktiviti manusia di ketika dahulu. Lukisan ini menggunakan arang dengan gambaran motifmanusia. haiwan. 5 . Lukisan-lukisan ini dilukis menggunakan tanah atau batu merah yang berada tidak jauh dari gua tersebut. Gambaran aktiviti manusia di dinding Gua Kain Hitam Gambaran haiwan di dinding Gua Kain Hitam Manakala lukisan di dinding Gua Balambangan. Di Gua Tasob Madai pula terdapat lukisan gua yang mewakili lukisan gua Zaman Neolitik. Tempoh prasejarah negara Malaysia bermula daripada kesan-kesan terawal penempatan manusia yang diketahui iaitu di sekitar 40 ribu tahun dahulu dan berlanjutan sehingga terbentuknya Kesultanan Melaka di sekitar tahun 1400. Turut dijumpai di Gua Kain Hitam tersebut adalah bot-bot lama. 1. Sabah menggambarkan cantuman bentuk laktis ( oval berjalur) dengan garisan memanjang. sampan dan abstrak.6 Artifak Artifak bermaksud barang-barang buatan manusia (terutama alat perkakas dan senjata) yang merupakan peninggalan sesuatu zaman.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI susunan manusia yang menari. tembikar China dan manik kaca.

Penemuan-penemuan di bahagian pantai timur pula tertumpu di kawasankawasan yang mempunyai sumber emas. Satu-satunya peninggalan binaan yang masih boleh dilihat adalah batu-batu asas bangunan yang dibina semasa era kerajaan purba di Kedah dan di Santubong. Kawasan-kawasan dari Zaman Logam di Semenanjung juga tertumpu di bahagian utara. Gua Cha di Kelantan dan Gua Kechil di Pahang. telah ditemui di ruang yang terlindung di dalam gua-gua. termasuklah di Gua Niah di Sarawak. Johor. Bukti-bukti penghidupan dari zaman Neolitik boleh ditemui di kawasannya sendiri. Cara hidup berburu dan mengumpul makanan telah berubah dengan begitu dramatik sekali di sekitar 5. atau di kawasan-kawasan Mesolitik. Kehidupan di Zaman Logam juga dapat dilihat melalui pelbagai barangan yang diperbuat daripada besi seperti sebuah alat berbentuk batang yang panjang yang dikenali dalam kalangan orang Melayu sebagai tulang mawas dan hanya ditemui di Semenanjung Malaysia. manakala di pantai barat pula adalah berdekatan kawasan sumber bijih timah. Sarawak di sekitar abad ke-5 sehingga abad ke-13. melainkan penemuan sebuah loceng yang diperbuat dari gangsa di Muar. 6 . Kebanyakan artifak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Faktor cuaca banyak memberi kesan pada artifak-artifak prasejarah termasuk barangan tembikar tanah dan perkakas-perkakas yang diperbuat daripada batu dan besi. termasuk kawasan perkuburan.000 tahun dahulu berikutan dengan penemuan kaedah bagi menghasilkan perkakas batu yang digilap dan barangan tembikar tanah.

Bes. dan Hantu.muzium negara. (www. 7 . Moyang. Pelbagai jenis topeng yang terdapat dalam masyarakat Asli serta diberi nama tertentu seperti Roh. Topeng-topeng ini pada mulanya diukir oleh bomoh atau batin.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Loceng Gangsa dari Zaman Logam Layari Internet Dapatkan maklumat tentang 10 artifak yang telah didaftar dalam Daftar Warisan Kebangsaan 2009 yang dikenali sebagai Objek Warisan Ketara. Kaum asli ini membuat topeng untuk tujuan penyembahan dan perubatan. topeng adalah tunggak budaya mereka.gov.7 Seni Pribumi Di kalangan masyarakat Asli tempatan seperti kaum Mah Meri di Pulau Carey dan Jah Hut di Pahang.my) 1. Poyang.

Segala ciptaan dari ukiran kayu adalah berasaskan kepada imaginasi dan mimpi yang menggambarkan kuasa baik atau jahat yang ada perkaitan dengan sistem kepercayaan dan kehidupan mereka. Selain hasil anyaman. kaum Jah-hut juga sememangnya sinonim dengan pengukiran kayu terutama penghasilan arca dan merupakan lanjutan untuk kepercayaan keagamaan mereka. Moyang Harimau Berantai 8 .7. lagenda serta gambaran kehidupan mereka. 1. Mereka juga dikenali sebagai orang laut. mistik. keagamaan. sesuai dengan lokasi penempatan mereka yang berhampiran dengan laut iaitu di sepanjang pantai Negeri Selangor dan Pulau Carey. Mahmeri memberi maksud bersisik.7. bertam. Setiap ukiran mempunyai pelbagai maksud dari segi kepercayaan. Pengukiran kayu merupakan salah satu sumber pendapatan kaum Jah-hut. buluh dan rotan. "Mahmeri" bermaksud orang hutan manakala dalam istilah.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1. Kaum ini terkenal dengan hasil anyaman dari mengkuang dan pandan.1 Kaum Jah-hut Suku kaum Jah-hut adalah suku bangsa Senoi yang mendiami negeri Pahang.2 Kaum Mah meri Mah Meri merupakan salah satu daripada 18 suku kaum Orang Asli yang tinggal di Malaysia dan tergolong di dalam kumpulan besar yang digelar orang Senoi.

alam flora dan fauna amat menakjubkan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Kaum Mah Meri terkenal dengan hasil ukiran topeng kayu serta ukiran yang digunakan di dalam amalan kerohanian tradisi mereka. Kaum Mah Meri yang kuat pegangan animisnya menganggap ukiran-ukiran ini sebagai satu cara untuk berhubung dengan dunia roh yang mereka percayai wujud di dalam alam semulajadi . Moyang Sauh yang digambarkan dalam ukiran Mah Meri mempunyai bentuk seakan-akan seekor ikan atau naga laut menjadikannya sebuah ukiran yang kelihatan menyeramkan namun sangat indah pada masa yang sama. 9 . Ukiran kayu kaum Mah Meri melambangkan roh atau semangat yang wujud dan mempunyai pengaruh ke atas pelbagai aspek kehidupan mereka sama ada secara positif atau pun negatif. bomoh Mah Meri akan menghasilkan ukiran Moyang Sauh dan mengadakan satu upacara di tepi pantai dengan menyediakan pulut kuning dan makanan yang lain sambil meminta pertolongan Moyang Sauh agar nelayan mereka selamat di laut hinggalah mereka pulang ke darat. Ukiran yang dinamakan Moyang Sauh dipercayai berpengaruh ke atas keselamatan para nelayan ketika mereka turun ke laut. Ukiran serta makanan tersebut kemudiannya ditinggalkan di tepi laut setelah upacara tersebut selesai. figura manusia. Untuk memastikan para nelayan selamat pulang. Kreativiti mengukir patungpatung berbentuk dewa-dewa. Ukiran kayu Mah Meri bukan dicipta untuk tujuan beribadat atau untuk disembah.

Moyang Labi-Labi dan Moyang Katak Kala. 10 . salah seorang ahli keluarga pesakit tersebut perlu menghasilkan ukiran kayu yang melambangkan roh atau semangat yang dipercayai berpengaruh ke atas penyakit tersebut. sakit perut dan penyakit yang berkaitan dengan pembuangan air kecil. Ukiran ini kemudian diberikan kepada bomoh mereka yang akan menjalankan upacara bagi ‘mengalihkan’ penyakit tersebut dari pesakit kepada ukiran kayu itu dan kemudian membuangnya ke laut atau ke dalam hutan. Nama topeng dalam masyarakat Mah Meri berdasarkan cerita dan kepercayaan masyarakat untuk tujuan perubatan. penyembahan dan hiburan. sentiasa menjadi sebutan. Selalunya topeng ini dipakai oleh batin dan bomoh sebagai perantara alam metalizik dan realiti. gaya dan piuhan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Moyang Jantung Moyang Sauh Moyang Naga Ukiran Mah Meri juga memainkan peranan yang penting dalam usaha mereka untuk menyembuhkan penyakit seperti demam. Bentuk-bentuk topeng masyarakat Asli ini tidak menggunakan warna tetapi rupa topeng dibezakan melalui corak. Untuk mengubati pesakit. Nama seperti Moyang Tetek Lanjut. lalu secara simboliknya ‘mengeluarkan’ penyakit itu dari badan pesakit.

Terutamanya topeng untuk tujuan penyembuhan penyakit. Setiap ukiran tertakluk kepada tafsiran pengukir yang menghasilkannya. Keindahan ukiran ini terserlah bukan sahaja pada alunan urat kayu nyireh yang indah atau warna kayu yang menarik tetapi juga pada rekabentuk ukiran itu sendiri yang ringkas tetapi sungguh anggun serta membawa makna di dalam budaya kaum Mah Meri. setiap ukiran yang dihasilkan adalah seunik urat-urat kayu nyireh batu yang membentuk ukiran itu sendiri. Ukiran berukuran satu kaki tinggi memakan masa kira-kira dua minggu untuk disiapkan. maka topeng menjadi mekanisme penjelmaan mereka dari manusia kepada makhluk magis. Selain daripada ukiran kayu. Kebanyakan bomoh di kalangan masyarakat Asli berperanan sebagai tabib dan hakim. Oleh sebab ini. 11 . hasil anyaman juga memainkan peranan yang penting dalam budaya Mah Meri lebih-lebih lagi bagi kaum wanita Mah Meri. kepakaran pengukir untuk membentuk kayu ini serta keunikan mutu kerja pengukir tersebut. menakut serta melucukan. Ukiran topeng Kaum Mah meri Jenis kayu yang paling digemari untuk dibuat ukiran adalah kayu nyireh batu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Terdapat topeng yang dipiuhkan untuk menimbulkan imejan yang menggerun.

Antara motif-motif yang digunakan: Motif Engkeramba Penerangan Merupakan gambaran figura roh. motif ini hanya boleh ditenun oleh anak dan isteri ketua rumah Fauna Buaya panjang mempunyai kuasa untuk menjaga tempat berhuma (tanaman padi).7. Bagaimanapun. Pua kumbu menjadi kemegahan di kalangan wanita kaum Iban dan jika dilihat dengan teliti.3 Pua Kumbu Pua Kumbu merupakan salah satu jenis kain pua yang popular di kalangan masyarakat Sarawak. Kepercayaan Dipercayai berkuasa menghalang bencana atau kuasa jahat daripada menyerang tanam-tanaman dan penghuni rumah panjang Biasanya.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Sebelum mereka dianggap layak untuk berkahwin. motif-motif itu kerap dikaitkan dengan kepercayaan dan pantang larang mereka. 12 . Kain tenunan ini berwarna kemerah-merahan atau coklat tua. Pua kumbu ditenun oleh wanita kaum Iban yang sudah mahir menenun kerana pua jenis ini adalah paling rumit untuk ditenun. tikar serta perhiasan upacara. LAYARI INTERNET Layari internet dan dapatkan gambar beserta nama 5 patung kaum Jah-hut dan Mah meri 1. ia turut memaparkan corak kehidupan seharian masyarakat Iban. bekas simpanan. seorang wanita kaum Mah Meri perlu menguasai kemahiran menganyam pelbagai jenis barangan seperti bakul memburu.

jika seseorang itu berkeras untuk menghasilkan motif atau corak pua kumbu di luar kemampuannya. buahbuahan. Maksud memakan diri itu pula adalah 13 . awan larat. pucuk paku. kunang-kunang. selampai iaitu roh perempuan sering menjelma sebagai katak dan dikatakan Harimau dan tikus kasturi Burung mempunyai kuasa untuk mencipta bayi sering dikarang dalam bentuk abstrak Dipercayai orang yang memakai kain tenunan ini dianugerahkan keberanian. biji benih dan bunghabungaan. ia dipercayai akan 'memakan diri' dan kain tersebut tidak dapat dihasilkan. alat tenun dalam apa pekerjaan. pembawa alamat baik kain yang mempunyai motif burung dipercayai boleh menyembuhkan penyakit dan mendatangkan kekayaan Rusa Serangga Flora rotan. membawa petanda buruk dimana kemunculan ular dikaitkan dengan kuasa jahat atau hantu dantidak ditenun Katak dengan sewenang-wenangnya ditenun dengan gaya seperti manusia. pucuk rebung. menurut kepercayaan kaum Iban. bulan. mendatangkan kejayaan atau tuah semasa berburu labah-labah. kala jengking dan lipan Ular Alam & Alatan Mengikut kepercayaan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Motif Penerangan Kepercayaan Mempercayai bahawa buaya adalah jelmaan saudara-mara mereka.

Dahulu jika seseorang wanita Iban yang tidak mempunyai kepandaian menenun kain. Pua kumbu pada zaman dahulu sering digunakan dalam upacara kelahiran. penenun akan membuat sebuah tatu di tangan yang bermakna penenun tersebut adalah pakar atau telah ditauliahkan. Penenun yang mahir biasanya memperoleh motif serta corak menerusi mimpi yang kemudiannya diterjemahkan dalam tenunan pua kumbu. pengkebumian. Penenun yang mencapai tahap tertinggi boleh dikenali dengan tatu di badan mereka.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI pembuat itu akan jatuh sakit dan ada sahaja perkara lain yang menghalangnya untuk menyiapkan tenunan tersebut. seni tangan itu bukan sahaja menggambarkan kerajinan dan ketekunan malah sikap bertanggungjawab di dalam rumahtangga. malah kebolehan itu juga pernah menjadi faktor tarikan utama kaum lelaki suatu ketika dulu. 14 . perubatan. Bagi masyarakat Iban. dia tidak akan dipilih sebagai calon isteri dan lambat bertemu jodoh. menyambut kepala (selepas ngayau/memenggal kepala) dan upacara bercucuk tanam. pua yang dihasilkan adalah antara yang terbaik di kalangan suku kaum Dayak. Walaubagaimanapun. Apabila selesai setiap pua kumbu dihasilkan. Kemahiran menghasil kain tenunan merupakan satu kemestian bagi wanita suku kaum Iban. perkahwinan. Mereka akan mempunyai tatu di beberapa tempat di anggota badannya termasuk di bahagian leher. Kini sebahagian kecil sahaja masyarakat Iban yang memiliki kemahiran menenun pua.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. motif: buah terabai/Lang Tuai 15 .

8 Rumusan Seni di Alam Melayu sangat unik. 16 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pua Kumbu. Ia menggambarkan hubungan antara manusia dan alam secara rohaniah. motif: tangga begi 1. Penggunaan motif atau simbol boleh dikaitkan dengan kepercayaan dan budaya hidup masyarakat di alam Melayu.

perkembangan Seni Visual seperti berikut: .Seni Bina .Seniman .Catan air .1 Sinopsis Tajuk ini meliputi maklumat dan latihan berkaitan seni visual di Malaysia merujuk kepada seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka.Seni Moden .Catan Cina .Seni bina . 3) Menggunakan pengetahuan dan menerangkan kronologi perkembangan Seni Visual Malaysia selepas merdeka.Seni Arca . 4) Menganallisis perkembangan Seni Visual selepas merdeka.Karya-karya terkenal 2. 5) Menunjukkan sikap patriotik terhadap karya seni Malaysia 17 yang dibincangkan adalahh mengikut tajuk-tajuk . Kesenian visual yang menjadi tradisi Melayu adalah daripada pelbagai bidang seni.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI TAJUK 2 PENGENALAN SENI VISUAL MALAYSIA 2.Artifak .2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis pengaruh Seni Barat dalam Seni Oriental dan Seni Malaysia 2) Membanding beza dan menghubungkaitkan pengaruh Seni Visual Barat dengan Seni Visual Di Malaysia.Seni Plastik . Ia meliputi tempoh setengah abad. Sejarah perkembangan seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan Maklumat negara-negara lain.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.3 Kerangka Tajuk-tajuk

2.4 Kandungan Isi 2.4.1 Perkembangan Seni Visual Sebelum Merdeka

Apakah yang anda faham tentang seni visual sebelum merdeka ?

2.4.1.1 Artifak Artifak adalah barang-barang sejarah hasilan manusia seperti peralatan, senjata atau ornamen.

18

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI A) Tembikar Seni tembikar telah wujud dalam budaya Melayu di Malaysia sejak beribu tahun dahulu. Ini terbukti dengan penemuan barangan tembikar seperti di Gua Cha, Kelantan, Bukit Tengku Lembu, Perlis, Ulu Tembeling, Pahang, Bukit Tambun, Perak dan Gua Niah, Serawak. Ragam hias pada permukaan pada permukaan serpihan tembikar berbentuk sederhana yang ditemui didapati dibuat secara spontan dan dibakar pada suhu sebarang suhu. Di Johor, dijumpai pecahan tembikar yang dihiasi Para pengkaji sejarah dengan motif geometri berbentuk ‘tulang ikan’.

menggunakan serpihan-serpihan tembikar yang ditemui sebagai petanda untuk menggambarkan tamadun dan budaya zaman silam B) Keris Keris menjadi sejenis senjata warisan Melayu sejati yang telah digunakan di Tanah Melayu sejak lebih daripada 700 tahun yang lalu. menjadi kemegahan serta kebanggaan bangsa dan negara. Contoh keris yang wujud di Malaysia Keris Semenanjung, Keris Taming Sari, Keris Pekaka, Keris Panjang dan Keris Madura. 2.4.1.2 Catan Cina Sumbangan golongan Cina kepada perkembangan seni Malaysia dan Singapura berpunca daripada pendatang dan pelawat Cina seperti Xu Beihong yang telah bermastautin di Pulau Pinang untuk beberapa tahun. pendidikan dalam lukisan berus Cina dan kaligrafi di China. Mereka juga telah berkunjung ke Singapura untuk sesuatu jangka masa. Mereka telah menerima Selain sebagai senjata untuk mempertahankan diri, keris juga merupakan satu lambang yang

19

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI

Pada mulanya penghijrah-penghijrah awal dari China adalah untuk mencari sara hidup. Seni halus tidak pernah difikirkan . Hanya selepas mereka bertapak kukuh dan berjaya dalam kehidupan, barulah terdapat beberapa penghijrahan berdasarkan kretiviti artistik mereka. Terdapat yang terlibat dalam pendidikan Seni dan ada pula yang menjadi pelukis amatur. Antara yang berjaya dalam bidang seni ialah Lee Kah Yeow, Wang Yau, Reverend Chuk Mor, Reverend Pak Yuen, Chai Horng, Chung Hong Kong dan Zhen Wei Sin. Kesimpulannya pada awal tahu 1920an terdapat pelukis yang mempamerkan hasil karyanya. Pameran seni lukis yang terawal di singapura ialah pameran Lian Xiao Oh pada tahun 1924. Disusuli pula dengan pameran pastel He Qui Qo pada tahun 1926. 2.4.1.3 Catan air Sejarah seni Malaysia agak baru jika dibandingkan dengan negara-negara jiran. Ia meliputi tempoh setengah abad. Kesenian visual bukan menjadi tradisi Melayu. Seni visual ini wujud oleh perintis karya-karya cat air dan cat minyak para pegawai Kolonial British yang berkhidmat di Pulau Pinang pada akhir tahun 1770an yang mengikut estetik zaman Victoria. Seni lukis Malaysia bermula dalam tahun 1930an dengan terciptanya karya-karya catan awal oleh Yong Mun Seng, Abdullah Ariff dan lain-lain lagi. Terdapat kepercayaan bahawa pengembara- pengembara Eropah dan Inggeris telah meminta pelukis-pelukis negeri-negeri Selat yang berketurunan Cina atau Melayu untuk melukis gambaran kehidupan tempatan yang bermotifkan flora dan fauna. Ini disebabkan oleh minat mereka atau sebagai rekod sejarah. Lukisanlukisan dan catan-catan tersebut banyak ditempah oleh pegawai-pegawai Syarikat Hindia Timur yang ditempatkan di Malaya.

20

21 . pusat pengajian. dokumentari.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Pihak Inggeris telah memperkenalkan genre lukisan/ catan lanskap dalam aliran Realisme. rumah berhala. stesen keretapi. Pulau Pinang (1817). (4) Masjid Kampung Hulu di Banda Hilir. istana. 2. Kedah (1735).000 buah bangunan sebelum perang yang berada di 265 buah bandar yang dikaji di seluruh negara wajar dipulihara (Syed Zainol Abidin Idid. Futurisme dan Konstruktivisme. Fielden (2000) berpendapat bahawa bangunan bersejarah mempunyai nilai senibina. Surealisme. arkeologi. ekonomik. (5) Gereja St. Ini telah berterusan sehingga abad ke 19 apabile Seni Eropah terutamanya Seni Perancis mula memberi kesannya kepada seluruh rantau dengan pergerakan-pergerakan seni seperti aliran Impresionisme. (6) Balai Seni di Alor Setar. sosial dan juga politik serta rohani yang simbolik. Kedah (1893). Contoh senibina sebelum merdeka: (1) Bangunan Stadthuys di Banda Hilir. Melaka (1641).4 Seni bina Tidak dapat dinafikan masyarakat dahulu kala mempunyai pengetahuan yang tinggi dalam bidang seni bina. Kubisme. monumen. zaman Pre-Raphelites. (3) Muzium Sejarah Nasional di Kuala Lumpur. 1995). tembok.1. bangunan pentadbiran kerajaan. Dianggarkan terdapat lebih kurang 35. Melaka (1728).4. Contohnya. (2) Balai Besar di Alor Setar. dan lain-lain lagi. Wilayah Persekutuan (1888). sejarah. sekolah. George Anglican di George Town. masjid. Terdapat bangunan-bangunan yang menarik disamping mempunyai reka bentuk seni bina yang unik. estetik. Turner dan Constable.

Latihan 1.5.1 Bincang dan hasilkan jadual kronologi tentang perkembangan seni visual sebelum merdeka berkaitan : Stail dan bentuk tema bahan gaya aliran tahun 2. Aktiviti seni dipengaruhi oleh suasana penjajah iaitu menekankan genre lukisan dan catan lanskap dalam aliran Realisme.1 Seni Plastik Istilah plastik digunakan kepada semua imej-imej spatial.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rumusan : Perkembangan seni visual Malaysia sebelum merdeka adalah sebagai minat atau rekod sejarah. Merupakan zaman baru bagi pelukis Malaysia dan seni halus tidak dipentingkan. Era baru dalam aliran naturalis dan figura manusia.5 Perkembangan Seni Visual Selepas Merdeka Apakah perbezaan di antara aliran seni visual sebelum merdeka dan selepas merdeka? 2. Seniman mengenalpasti dari aspek perletakan imej di dalam ruang plastik merujuk kepada keperluan 22 .

melentur. Bahan yang digunakan ialah kayu.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI permukaan dan perasaan seniman. Seni plastik juga adalah satu terma dalam seni visual yang memberi maksud unsur plastik dalam bahan-bahan yang boleh dibentuk dan dibina. besi. kayu. Seni plastik di Malaysia melibatkan hasil karya catan. imbangan dan kestabilan yang merangkumi objek tiga menerapkan ciri ’nasional’ atau keaslian’ seni plastik moden. tanah liat. menyambung. struktur. ukiran. 2. Gaya ’avantgarde’ yang dipolori oleh Abstrak Ekspresionisme Amerika telah diberi penghargaan. Dalam lewat tahun 50-an telah berlaku konflik dalam seni akibat perbalahan dominasi oleh pengamal aliran abstrak dan ekspresionistik. arca. ruang. mencantum dan sebagainya. dan menggelek. logam. 23 . tidak terikat pada media. Bahan yang boleh digunakan untuk aktiviti ini ialah batu. Membentuk ialah teknik menghasilkan karya dengan cara mengukir. mengurut. tembikar. menguli. menempa. Membina pula ialah menghasilkan karya seni dalam bentuk tiga dimensi secara mengikat. Sekitar dekad 1980-an dan 1990-an memperlihatkan cubaan serius untuk Seniman pada Unsur plastik ini menjurus kepada aspek seni dari segi bentuk. bahan dan proses berkarya. dimensi. jalinan.2 Seni Arca sekitar tahun 80-an menghasilkan karya di luar ciri seni plastik konvensional dan Arca dihayati sebagai satu cabang kesenian yang berkaitan dengan pengkajian bentuk-bentuk tiga dimensi yang melibatkan formalistik seni seperti ruang. Dalam tahun 1960-an pemilihan gaya abstrak adalah lebih formalistik dan berbentuk individualistik.5. Seniman dan peminat aliran realisme rasa tercabar dan telah bangkit. tenunan senjata dan sebagainya. membentuk. senibina. keluli dan sebagainya. menjalin. batu dan sebagainya.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI warna. Kajian Seni Lukis dan Seni Reka. Cheong Laitong dan Latiff Mohidin. Contohnya. budaya.Sabapathy (1976). para pengarca berinteraksi terhadap persekitaran seperti persoalan agama. karya Syed Ahmad Jamal “The Link” (1963). Kuala Lumpur. yang sama tema dengan catannya. Seni arca moden mula berkembang di Malaysia pada sekitar tahun 1960-an. Chan Teck Meng. Institut Teknologi Mara merupakan salah sebuah institusi yang bertanggungjawab dalam melahirkan ramai pengarca ternama dan berpotensi seperti Zakaria Awang. Syed Ahmad Jamal. Arca-arca yang bersifat figuratif dan representasi dapat dilihat menerusi karyakarya Anthony Lau. Dari segi tema. Antara karya awal Anthony Lau adalah arca “Djin Api” (1959). Zulkifli Yusof. karya-karya arca Syed Ahmad Jamal. Aliran Ekspresionisme dan Abstrak Ekspresionisme meresap ke dalam seni arca. Peningkatan minat dan kecenderungan seniman kepada seni arca dan media campuran jelas Seni arca di Malaysia boleh dikatakan masih baru 24 . Latiff Mohidin. Tengku Sabri Tengku Ibrahim. Cheong Laitong. Menurut T.K. Ramlan Abdullah. alam dan kehidupan secara umumnya. Raja Shahriman dan Bayu Utomo. Ariffin Ismail. struktur dan rupa. Antara yang turut serta adalah Anthony Lau. Yeoh Jin Leng dan Tang Tuck Kan membangkitkan halhal yang menghubungkan catan dengan arca. Mad Anuar Ismail. berbanding dengan catan. Wan Ahmad Wan Mohamod. “Forest” (1968) dan “Ecstacy” (1986) Dekad 1970-an memperlihatkan perkembangan arca yang pesat. Ham Rabeah Kamarun. Pada tahun 1976 satu pameran “Tinjauan Seni Arca Moden Malaysia” telah diadakan di Balai Seni Lukis Negara. Teo Tien Eng.

5. Stadium Negara (1964). pemasangan ( installation) atau pun arca 2. menara. perpustakaan. muzium 25 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI kelihatan awal dekad 1990-an. Bangunan-bangunan awam seperti masjid. hospital. senibina Malaysia mengandungi unsur-unsur budaya kebangsaan yang berteraskan kebudayaan masyarakat berbilang kaum.5. 3. Binaan tempat kediaman iaitu rumah atau taman perumahan. Menjelang era pasca. Taman-taman dan kawasan rekreasi. 2. Para arkitek yang baharu sahaja menamatkan pengajian di luar Negara telah membawa fahaman baru dalam seni bina di bandarbandar utama Negara yang sebelum ini dikuasai oleh gaya rupa senibina kolonial. 6.merdeka. suatu aspek yang turut mengalami perubahan ketara ialah gaya rupa seni bina. tugu peringatan dan sebagainya. Yang dimaksudkan dengan senibina adalah melingkupi: 1. Aspek-aspek umum seperti pintu gerbang.3 Seni Bina Sebagai sebuah negara yang mempunyai kebudayaannya sendiri. bangunan parlimen (1963). Pelbagai bentuk arca terhasil. bangunan Dewan Bahasa dan Pustaka (1959). Antara bangunan-bangunan utama yang dapat digolongkan dalam senibina moden ialah bangunan istana raja-raja Melayu di tiap-tiap negeri. Bangunan-bangunan kerajaan. bersifat galeri. 4. dan sebagainya. elektik dan sebagainya. Bangunan-bangunan perniagaan. persekitaran. sama ada secara konvensional. anglo-Indian.

Hisham Albakri (kumpulan arkitek JKR yang mereka bentuk Masjid Negara) dan W. Seni daripada taraf rendah (kedaerahan) meningkat ke peringkat antarabangsa. bangunan berkembar Petronas dan Menara Telekom. Ahli-ahli terdiri daripada Abdullah Ariff.4 Seni Moden Pada tahun 1957. Mereka memperkenalkan konsep-konsep baru. Perdana Menteri Malaya yang pertama. Lim Tong Juan dan William K. Bentuk dan corak senibina moden memperlihatkan perubahan-perubahan yang nyata tetapi disesuaikan dengan ciri-ciri senibina asli Malaysia. 2. Bangunan Sultan Abdul Samad. Persepsi masyarakat terhadap seni telah mula berubah. Baharuddin Kassim. Dayabumi. Masjid Negara. Pada tahun 1957 Frank Sullivan telah dilantik sebagai setiausaha akhbar kepada YTM Tunku Abdul Rahman Putra Al-Haj. Dari semasa ke semasa binaan-binaan baru didirikan bagi memenuhi keperluan pembangunan Negara dan keperluan masyarakat.K. Lee Joo For. Menjelang kemerdekaan seni telah menjadi salah satu simbol kepada perpaduan kaum di Malaysia. Ini membawa kesan yang mendalam dalam perkembangan seni Malaysia kerana usaha-usaha Sullivan yang bersungguh-sungguh untuk memperkenalkan para pelukis tempatan serta karya-karya mereka. Thursday Art Group telah ditubuhkan di Pulau Pinang dengan matlamat yang sama dengan Wednesday Art Group. Tay hooi Keat.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Muzium Negara. Ivor Shipley (arkitek JKR yang merekabentuk bangunan Parlimen) mengadaptasi factor-faktor setempat ke dalam rekabentuk moden. Bank Bumiputra. Beberapa orang arkitek seperti Howard Ashley. Kuo Ju Ping. mengadakan kelas-kelas melukis. sesi perbincangan dan pameran. 26 .5. Lau.

syarahan. Lahir pandangan yang kritikal terhadap seni lukis. Mohd Hoessein Enas. Chuah Thean Teng. ceramah. 27 . Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato’ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Special Teachers Training Institute (STTI) ditubuhkan pada tahun 1960 yang kemudiannya ditukar kepada Maktab Perguruan Ilmu Khas (MPIK). Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya Chen Wen His. Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Tan Sri Kamarul Ariffin. antara yang telah membangunkan Balai Seni Lukis Negara adalah Tan Sri Mubin Sheppard. Acara-acara seni lukis menjadi acara gemilang yang dihadiri oleh pelukis-pelukis. Pelbagai aktiviti dijalankan melalui saluran media massa. Selain Frank Sullivan yang menjadi setiausaha selama sepuluh tahun. Dengan adanya tradisi seni khat telah membentuk satu pengucapan gambaran yang tersendiri. Tan Sri Zain Azraii. Peter Harris. ahli politik dan diplomat. Seni lukis aliran utama 1960an adalah dengan nilai-nilai mistikal dan semesta telah menarik perhatian audien untuk menghayatinya kerana mempunyai kelainan. Tan Sri Ghazali Shafie. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Mereka yang menunjukkan bakat besar dihantar untuk melanjutkan pengajian ke luar negara. pencinta seni. pameran dan sebagainya. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Nik Zainal Abidin. Puan P. Guru-guru yang berminat di bidang seni diberi peluang melanjutkan pelajaran melalui kursus sepenuh masa selama satu tahun.G. Tan Sri Dato’ Azman Hashim. Antaranya ialah perbincangan. Syed Ahmad Jamal. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Professor Ungku Aziz.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Balai Seni Lukis Negara di 109. Lim dan ramai lagi. laporan. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Patrick Ng. Cheong Lai Tong.

Joseph Tan dan lain-lain lagi. Photography. Fashion dan Industrial Design. Institusi persendirian ini menawarkan kursus-kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Fine Art. Sulaiman Haji Esa. Mereka terdiri dari kumpulan ’New Scene’ seperti Redza Piyadasa. Fine Metal. Ia menawarkan kursus diploma selama empat tahun dalam bidang Fine Arts (Painting and Sculpture). masyarakat umum. Institusi Senilukis yang pertama ditubuhkan ialah Malayan Institut of Art pada tahun 1966. Penubuhan Institut Teknologi Mara pada tahun 1967 telah melahirkan sekumpulan tenaga baru pendidik seni dan usahawan-usahawan Melayu dalam bidang seni tertentu. nilai-nilai mistika dan metafisika iaitu maklumat dan ilmu yang luar dari bidang catan. Kuala Lumpur College of Art telah ditubuhkan dalam tahun 1968 dengan menawarkan kursus diploma selama tiga tahun dalam bidang Painting. Cheong Laitong. Pendekatan gaya catan mereka yang berasaskan optik dan maklumat telah mengejutkan pelukis-pelukis tempatan dan 28 . Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Pelukis-pelukis bukan sahaja berkarya dalam bidang minimal. Chinese Brush Painting. Ceramics. Chong Kam Kow. Commercial Art dan Interior Design di samping kursus-kursus sambilan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau. Graphics. Pottery and Ceramics. Lee Joo For. Sculpture. Photography dan Commercial Art. op dan lain-lain aliran semasa tetapi juga menyarankan seni melibatkan kepintaran. Kumpulan ini telah mendebarkan keadaan seni lukis tempatan dengan ungkapan-ungkapan yang mencabar. Textiles. pop. Tan Teong Eng. Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde.

USM juga menawarkan kursus Master of Art dalam Sejarah Senilukis. sambungan akademik aliran 29 . Penubuhan Pusat Seni di Universiti Sains Malaysia pada tahun 1984 telah melahirkan guru-guru pemegang ijazah bagi institut. Badanbadan swasta seperti firma-firma petroleum dan para peminat seni yang berada . Institut dan akademi seni swasta yang ditubuhkan di sekitar negara juga telah memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. memperbaiki kedudukan pelukis dan bekerjasama dengan kerajaan mengenai hal-hal yang berkaitan dengan seni lukis di Malaysia dan Luar negara.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow. Aspek-aspek Seni Asia Tradisional. Seni Arca. Kursus Ijazah selama tiga tahun ditawarkan oleh Jabatan Kemanusiaan. maktab dan sekolah-sekolah serta para profesional yang lebih maju dan mahir dalam bidang seni halus. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an. Ini termasuk USM menawarkan kursus Seni halus bagi Catan. Rekabentuk Grafik. Fotografi. Persatuan Pelukis Malaysia ditubuhkan pada tahun 1980 dengan hasrat mewujudkan sebuah badan yang betul-betul mewakili pelukis. Aspek-aspek Keseniaan Asia Moden dan latihan Ilmiah. Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia. telah mula membeli karya-karya untuk dijadikan koleksi simpanan. Awal tahun 1980an mengemukakan bidang kanvas yang lebih luas dan menarik dengan munculnya catan pemandangan yang naif. Teori-teori Seni. Studio Seni lukis dan Sejarah Senilukis dan Kemanusiaan.

Kakitangan akademik Jabatan Seni di Maktab Perguruan Ilmu Khas seperti Syed Ahmad Jamal. Pameran pembukaan telah memaparkan karya-karya seniman terkenal seperti Chen Wen His. Peter Harris. Cheong Laitong. Seterusnya pelukis-pelukis batik yang lain seperti Khalil Ibrahim. Balai Seni Lukis Negara memperolehi koleksi tetapnya secara beransur-ansur. Jalan Ampang telah dibuka dengan rasminya oleh YTM Tunku Abdul Rahman pada 27 Ogos 1958. Syed Ahmad Jamal. Kejayaan Chuan telah membawa seni Malaysia kepada seni antarabangsa. Dua koleksi yang menarik ialah gambar foto burung Dato’ Loke Wan Tho dan Koleksi hasil-hasil kaligrafi dinasti Sung yang didermakan oleh Lee Kah Yeow bernilai 2 juta ringgit. Tay Mo Leong dan Toya turut menerima pengiktirafan antarabangsa.5 Seniman Balai Seni Lukis Negara di 109.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI realisme dan karya-karya yang menyedut inspirasi dari mitos dan lagenda yang kaya di rantau ini. dan dipersembahkan oleh Majlis Kesenian Persekutuan. 30 . Patrick Ng.5. Mohd Hoessein Enas. Golongan pelukis-pelukis dan pendidik seni telah menjadi tenaga utama seni lukis pada lewat tahun 1960an. Chuah Thean Teng. Jolly Koh dan lain-lain lagi memainkan peranan yang penting dalam seni lukis avant-garde di negara ini. Nik Zainal Abidin. 2. Cheong Lai Tong. Anthony Lau. Pelukis Malaysia pertama yang mengadakan pameran solo di seberang laut ialah Chuah Thean Teng yang diadakan di London pada tahun 1959. Tay Hooi Keat dan Yong Mun Sen. Lee Joo For.

Pada tahun 1974 Abdul Latif Mohidin telah menghidupkan pendekatan yang baru di kalangan ahli-ahli muda dan menubuhkan Kumpulan Anak Alam sebagai kumpulan serpihan Angkatan Pelukis SeMalaysia.6.5.6 Karya-karya terkenal 2.2 Abdullah Ariff 31 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Awal tahun 1970an pensyarah-pensyarah Institut Teknologi Mara telah mengambil alih tempat avant-garde. Joseph Tan dan lain-lain lagi. Pohon-Pohon Kelapa Media : Cat Air Tahun :1951 2. Mereka terdiri dari kumpulan ’New Scene’ seperti Redza Piyadasa. 2. Sulaiman Haji Esa. Chong Kam Kow.6. Tan Teong Eng dan Tong Tuck telah mempunyai ikutan yang teguh di awal 1970an.5. Rumah Atap Di Tepi Pantai Media : Cat Air Tahun : 1960 2. Tan Teong Eng.5.1 Yong Mun Sen (1896 -1962) 1. Catan hard-edge yang menegaskan kedataran dan tanpa isyarat yang dipelopori oleh Chong Kam Kow.

Cat Air. Cat Air. 1960 2. Coconut Plantation – Dawn.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Abdullah Ariff. Bumi Bahagia Lombong Bijeh Malaya.3 Dato’ Mohd Hoessein Enas 32 .5. 1948 Abdullah Ariff.6.

1959 3. Gadis Melayu. Cat Minyak.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Dato’ Mohd Hoessein Enas. 1958 Dato’ Mohd Hoessein Enas . Nobat Media : Cat Minyak Tahun : 1962 33 . Pastel Kapur. Potret Diri.

Mandi Laut.4 1.5.5 Anthony Lau (1933 ) 34 . Pengantin Perempuan Iban Media : Cat Minyak Tahun : 1963 2. 1957 2. Datuk Syed Ahmad Jamal Perhubungan ( Arca ) Media : Besi Waja Tahun :1963 Datuk Syed Ahmad Jamal.5.6.6. Mengutip Daun Tembakau Media : Cat Minyak Tahun : 1963 5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 4. Cat Minyak Atas Papan.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau. Kayu. 1959 2. Lembu Liar ( Arca ) Media : Batu & Habuk Simen Tahun : 1963 35 . Djin Api.

1989) Jalan Pinang Media : Cat Minyak Tahun :1955 2. Rimba. Pemandangan Pohon Media : Campuran Tahun : 1961 Tay Hooi Keat.5.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Anthony Lau. Besi. Tay Hooi Keat (1910 . Kapal Haji Media : Cat Minyak Tahun : 1966 36 . 1968 4. Cat Minyak.6 1. Pondok Melayu. Lembu Berlaga. Hasil Rimba ( Arca ) Media : Besi Tahun : 1966 2.6. Pulau Pinang Media : Dakwat Tahun : 1952 3. 1958 5.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2. 1967 Ibrahim Husin. Arkrilik. Are You Alone Out There ?. Campuran. Ibrahim Husin (1939 Kekecuhan Media : Arkrilik Tahun :1969 ) Ibrahim Husin. Pak Utih.6.8 1.5. 1969 2.5. Zulkifli Dahalan Di Dalam Ruang Rumah Media : Cat Minyak Tahun :1974 2.6. Satu Hari Di Bumi Larangan 37 .7 1.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Media : Cat Imulsi Tahun : 1977 2.5.6. Membakar Semut Media : Kapur Pastel Tahun : 1967 Dzulkifli Buyung. Kapur Pastel 2. Lidi Media : Kapur Pastel Tahun : 1962 38 . Kapal Kertas. 1966 4. Kelambu.9 Dzulkifli Buyung (1948 ) Dzulkifli Buyung. Kapur Pastel.

Pago – Pago. 1962 2. Cat Minyak. Siri Langkawi.Latiff Mohidin. Imago Senja ( Cetakan ) Media : Kayu Tahun : 1969 A.Latiff Mohidin.10 A.6.11 Mazli Mat Som 39 .6.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 2.5.5. Latiff Mohidin A. Kayu 2.

Menanti Nelayan.6. Menyeberang Sungai Media : Cat Air Tahun :1958 2. Cat Minyak. 1964 Mazli Mat Som.13 Lai Foong Moi 40 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Mazli Mat Som. Yati.5.12 Khaw Sia 1.5.6. 1965 2. pastel.

Gauce.5. 1961 41 .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Lai Foong Moi.14 Patrick Ng Kah Onn (1932 ) Patrick Ng Kah Onn. Waktu Pagi Di Kampung. Menjemur Kain. Cat Minyak. 1958 2.6.

17 Khalil Ibrahim 42 .6. Tanah Dan Air.16 Jolly Koh Jolly Ko. Paku Kipas.5.6.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Patrick Ng Kah Onn.6. Semangat Angin. Sawah Padi Media : Cat Minyak Tahun :1963 ) 2. 1958 2. 1968 2.15 Yeoh Jin Leng (1929 1. Cat Minyak. Cat Minyak.5.5.

6. Di Tepi Pantai Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1958 43 .5.1978 2. Pantai Timur 2.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 1.18 Chua Thean Teng 1. Pantai Timur 1 Media : Lilin Dan Pewarna Batik Tahun :1988 Khalil Ibrahim. Lilin Dan Pewarna Batik.

Lilin Dan Pewarna Batik. arca dan karya mula menggunakan perisian komputer.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Chua Thean Teng. Musim Buah. 1968 Rumusan Seni visual selepas merdeka semakin matang dan menjadi bidang professional. Persepsi masyarakat terhadap seni visual mula berubah daripada peringkat rendah ke peringkat antarabangsa. Kemunculan catan hard-edge.1 Bina jadual perbandingan perkembangan seni visual selepas merdeka daripada hasil analisa terhadap bahan bacaan dan internet mengenai : 44 . Seni visual juga menjadi salah satu simbol perpaduan kaum. Institut dan akedemi seni swasta memberi sumbangan mengeluarkan tenaga seni dalam pelbagai bidang. Latihan 2.

tokoh .1 Sinopsis Menurut Drs.tema .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI . dalam bukunya ’Pandangan Islam Tentang Seni’ menerangkan seni adalah sebahagian daripada kebudayaan yang dicetuskan 45 .stail TAJUK 3 APRESIASI KARYA SENI ORIENTAL 3.tahun . Sidi Ghazalba.bentuk dan makna .bentuk aliran karya .

3 Kerangka Tajuk-Tajuk 46 .2 Hasil Pembelajaran: 1) Menganalisis penulisan tokoh dengan menggunakan pengetahuan dan pengalaman. 3. apresiasi seni adalah latihan yang melibatkan deria pandang dan sentuh yang mampu membantu kita menikmati karya dengan lebih seronok lagi. Penerapan bahasa dalam penghayatan seni adalah dalam bahasa visual atau seni tampak. Manusia memerlukan satu media perantaraan untuk meluahkan perasaaan dan emosi untuk dikongsi bersama manusia lain. Penghayatan karya seni memerlukan bahasa seni iaitu bahasa lisan dan tulisan. Menghayati seni adalah satu bidang yang perlu diberikan perhatian. Menurut Zakaria Ali. 3. 2) Mengaplikasikan teori apresiasi untuk melihat dan menghayati karya seni.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI oleh sekelompok manusia melalui pancaindera kelima ekoran fitrah semula jadi yang cinta kepada seni.

(a) Seni Islam Seni Islam merupakan sebahagian daripada kebudayaan Islam dan perbezaan antara seni Islam dengan bukan Islam ialah dari segi niat atau tujuan dan nilai akhlak yang terkandung dalam hasil seni Islam. 3. negara-negara dan peralatan yang berasal dari kawasan tersebut.4. Karya seni yang dihasilkan biasanya mempunyai tujuan yang tersirat dan tersurat. Istilah Oriental telah digunakan oleh masyarakat Barat untuk menjelaskan tentang kebudayaan. Istilah Seni Oriental secara tradisionalnya merujuk kepada aktiviti seni dari daerah Timur Tengah. Seni China dan Seni India. karya seni yang dihasilkan pada zaman Pra Sejarah lebih menggambarkan situasi dan aktiviti mereka sendiri. Asia Selatan dan Asia Timur.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Tuliskan esei pendek mengenai pengertian seni oriental dan ciricirinya. Pencapaian yang dibuat oleh seni Islam itu juga merupakan sumbangan daripada tamadun Islam di mana 47 .4 KANDUNGAN ISI 3.1 Pengenalan Seni Oriental Di dalam dunia ini terlalu banyak karya-karya seni telah dihasilkan secara individu atau berkumpulan. Sebagai contoh. Ia termasuklan Seni Islam.

sifat. Islam adalah agama yang nyata (waqi'e) dan sesuai dengan fitrah manusia. Seseorang seniman perlu memahami ajaran Islam yang hendak disampaikan melalui seni sama ada seni lukisan. kehendak. Kesenian boleh mendidik manusia supaya menjadi insan yang baik dan insan yang hampir kepada Allah. Tiada elemen-elemen figura. keinginan. Kesenian Islam hendaklah memaksimumkan kesedaran tentang keesaan Allah. Tiada pemisahan antara seni dan agama. zaman dan situasi menepati citarasa. perasaan dan akal fikiran manusia." Islam adalah agama yang diturunkan oleh Allah swt kepada seluruh manusia tanpa mengenal bangsa yang bersumberkan al-Quran. Dalam jiwa.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI tujuan seni Islam ini adalah kerana Allah swt. perlu dijaga dan disuburkan dalam ruang dan batasan syariat. 48 . nafsu. Kesenian Islam perlu mempunyai mesej yang jelas. nurani dan keinginan manusia terbenamnya rasa sukakan keindahan dan keindahan itu adalah seni. Firman Allah swt yang bermaksud : "Sesungguhnya Allah tidak suka kepada orang yang melampaui batas. muzik. Walaupun seni merupakan salah satu unsur yang disumbangkan tetapi Allah melarang penciptaan seni yang melampaui batas. Kesenian Cina yang terawal sekali ditemui pada akhir Zaman Batu ialah Seni Tembikar. perasaan. Para seniman mempunyai tanggungjawap sosial dalam konteks syariah islamiah. Seni harus menjurus kepada pengabdian diri kepada Tuhan. seni bina dan seni pentas. Islam membenarkan umatnya berimiginasi dan berkreativiti dalam pemikiran mereka. pada semua tempat. Seni Islam terdiri daripada elemen yang diulang-ulang berbentuk geometri. (b) Seni China Menurut ahli sejarah. Sunnah dan Ijma' Ulama. Kesenian Islam berteraskan konsep tauhid dan bertujuan untuk mempertingkatkan agama.

Tembikar Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam.m. contoh Stupa Sanchi. Dharma dikaitkan degan tugas. contoh Stupa Sanchi. Ia berkembang maju pada zaman Maurya. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. Nilai-Nilai Dharma – dharma masyarakat memerlukan idea tentang fungsi dan peraturan apa yang harus dilakukan. Latihan 1. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. tahun 132 s. tanggungjawab dan aturan memberi makna kepada kehidupan manusia iaitu memberi individu identiti dan makna kepada peranannya dlm hidup. Kepercayaan kepada Tuhan – kepercayaan kepada satu entiti yang melampaui batas pemikiran dan kesedaran manusia merupakan asas pemikiran agama orang Hindu. Zaman Muslim. Karma – prinsip asas bagi aliran pemikiran falsafah dan agama yang berasal dari India. contoh Tiang Asoka. Bentuk-bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal dan berbadan kecil. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Seni Bina dan Seni Ukir berkembang maju pada zaman Maurya. Berasaskan kepada keagamaan dan pemujaan. Dharma individu memerlukan apa yang harus dilakukan oleh seseorang mengikut kelahiran dan peringkat dalam kehidupan. (c) Seni India Kesenian India bermula dari Dinasti Maurya. contoh Tiang Asoka. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Ianya mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. seni India dari sudut 49 . Zaman Muslim.1 Jelaskan tentang perzezaan seni Islam dengan keagamaan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Bidang Kesenian Cina Seni Tembikar Kebanyakkan tembikar neolitik yang terbaik di dunia datanganya dari negeri Cina.

50 . rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seorang pengkarya seni dalam karya yang mereka hasilkan. pendapat dan idea tentang keindahan seni kepada para seniman. Falsafah seni pula adalah proses mencari jawapan kepada keindahan. Falsafah seni bukan sahaja merupakan proses mencari jawapan kepada keindahan malahan juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. Socrates.2 Falsafah dan Stail Pengenalan ’Philos’ dalam bahasa Yunani bermaksud kecintaan terhadap sesuatu manakala ’Sophia’ bermaksud kebijaksanaan atau pengetahuan.4. (a) Falsafah Seni Islam Sejarah telah membuktikan bahawa. falsfah Islam dan falsafah timur. Falsafah seni adalah sesuatu yang global dan secara umumnya terbahagi kepada falsafah barat. Tohoh-tokoh falsafah yang ternama adalah seperti Socrates. Tokoh-tokoh tersebut boleh diibaratkan sebagai kompas yang memberi panduan. Mohd Taib Osman dan lainlain. Idea mereka telah mempengaruhi perkembangan falsafah seni di barat juga di Malaysia. Malahan ia juga memberikan gambaran gabungan nilai keindahan. Leonardo da Vinci. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. Kesenian yang dihasilkan adalah berlandaskan kepercayaan kepada kitab Al Quran dan hadis Nabi. kesenian Islam berbeza dengan bentuk kesenian lain.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI 3. Plato dan Aristotle merupakan ahlli falsafah Yunani yang terkenal. Maka ’Philosophia’ secara jelasnya membawa maksud ’mencintai akan kebijaksanaan’. Atistotle. Plato.

Dia adalah Pencipta yang Esa dan Mutlak’. Oleh sebab itu seni dalam Islam tidak berslogan 'seni untuk seni' tetapi 'seni kerana Allah untuk manusia. Al-Ghazali pula menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. Fungsi seni tidak kurang sama dengan akal supaya manusia menyedari perkaitan antara alam. Seni dalam Islam menanam rasa khusyu' ke pada Allah di samping memberi ketenangan di jiwa manusia sebagai makhluk Allah yang diciptakan dengan fitrah yang gemar kepada kesenian dan keindahan. 51 . Konsep seni Islam dan pembawaannya haruslah menjurus ke arah konsep tauhid dan pengabdian kepada Allah swt. didengar dan disentuh oleh jiwa tetapi tidak dapat dinyatakan melalui kata-kata dan bahasa. Motif berseni haruslah bermatlamatkan perkara-perkara ma'ruf (kebaikan). Sukar untuk mentakrifkan seni secara tepat sesukar untuk menerangkan konsep keindahan dan kesenangan itu sendiri. Lantas ia menyedari keagungan Tuhan dan keunikan penciptaanNya. Jiwa seni mestilah ditundukkan kepada fitrah asal kejadian manusia kerana kebebasan jiwa dalam membentuk seni adalah menurut kesucian fitrahnya yang dikurniakan Allah swt. Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan. Seni juga dapat meningkatkan daya intelek dan bukan sahaja emosi. Beliau menegaskan bahawa:‘Setiap motif ‘arabesque’ dengan apa sahaja medium adalah penegasan kebenaran estetika yang tiada Tuhan melainkan Allah. Manakala menurut Al-Faruqi. halal dan berakhlak. dapat dipandang. konsep seni Islam adalah berlandaskan konsep Tauhid dan pengabdian diri kepada Tuhan. ketuhanan dan rohani atau dengan alam fizikal.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni adalah sesuatu yang bersifat abstrak. Kesenian Islam terpancar daripada tauhid yang merupakan satu penerimaan dan penyaksian terhadap keesaan Allah swt maka seni yang berpaksikan tauhid dapat menanamkan sifat bertaqwa dan beriman. makhluk dan alam sekitar'.

Nasakh. Diwani. memandangkan penulisannya menggunakan huruf-huruf al-quran. Nilainya tinggi kerana ianya mudah dirobah mengikut penulisan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni Khat Seni khat ialah satu ilmu yang memperkenalkan bentuk-bentuk huruf tunggal. Hanya digunakan untuk hiasan sahaja. Jenis-jenis Seni Khat Tamudun Islam kaya dengan seni-seni tulisan tangannya juga dikenali sebagai sei khat. Ia juga disandarkan pada subjek-subjek yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci dan kata-kata bijak pandai (hukama'). Seni khat berkembang dengan perkembangan seni ukiran dan kadang-kadang kedua-dua bidang seni ini tidak boleh dipisahkan antara satu sama lain. 52 . inspirasi dari model khat lain. Khat Diwani : Catatan atau antologi karangan. Thuluth. Ia juga menjadi coretan tulisan indah daripada kehalusan rasa seni dan ketajaman daya pemikiran manusia yang mencipta seni tulisan sebagai lambang kepada perkataan yang dituturkan. nama kitab atau buku . Khat Diwani Jali : Lebih bervariasi berbanding khat diwani. Farisi. Tulisan ini mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. Khatnya mengandungi lapan model utama dan selain itu merupakan cabang dari lapan-lapan model ini. disandarkan kepada perkara yang berkaitan dengan agama dan digunakan untuk menulis ayat-ayat suci. Antaranya khat utama ialah Kufi. Seni khat mempunyai kaitan rapat dengan jiwa islam. Riq'ah. Perbezaannya dengan huruf-huruf lain adalah dari segi keindahannya. Khat Thuluth : digunakan untuk hiasan seperti dalam mushaf Usmani. Antara Seni Khat yang terkenal ialah Nasakh : diperindah oleh Ibn Muqla Khat Riq'ah : tulisan arab yang dapat ditulis dengan cepat dan sesuai dengan gerakan tangan. Khat merupakan seni tulisan indah yang mempunyai nilai-nilai kehalusan dan kesenian. mudah dirobah. Diwani Jali dan Raihani. bahkan tulisannya seolah-olah mempunyai irama. penyusunannya dan cara-cara merangkainya menjadi sebuah tulisan yang tersusun.

Bentuk hurufnya condong sedikit ke kanan. Digunakan secara meluas semasa pemerinatahan Sultan Khedewy sekitar tahun 1220H di Mesir. Seni Bina 53 . Karangan berbahasa Urdu juga biasanya ditulis dengan khat ini. Ia digubah dalam bentuk perahu. juka dibandingkan dengan khat diwani. ia lebih banyak bentuknya . Khat Diwani.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Khat Kufi berasal dari Kufah. Khat Raihani hampir menyerupai khat thuluth. Khat Thuluth kebanyakannya digunakan hanya untuk hiasan seperti dalam mashaf thmani (al-Quran). Pada zaman Abasiah khat ini digunakan sebagai hiasan pada pelbagai bangunan masjid. nama buku atau kitab serta untuk tujuan lain. Fungsinya juga adalah sebagai hiasan. ikan. surat penghargaan dan sebagainya. Ia digunakan untuk penulisan surat rasmi seperti surat perjanjian. pemerintahan. rumit penulisannya. kubah atau menara azan dan ditulis dalam bentuk ukiran timbul. burung dan sebagainya. Ini kerana tulisan khat jenis ini mudah dibaca. Oleh sebab itu ia sering kali digunakan untuk tujuan suat menyurat dan digunakan oleh para pelajar universiti dan madrasah untuk mengambil nota kuliah. Khat Nasakh merupakan tulisan yang paling banyak digunakan dalam penulisan buku-buku berkenaan keagamaan. Diwani membawa erti catatanatau antologi karangan. Khat Riq'ah dapat ditulis dengan cepat. Ia banyak digunakan untuk penulisan buku kesusasteraan. lebih indah dan estatik. huruf-hurufnya agak lebar dan panjang serta ditambah dengan tanda-tanda syakal. jelas serta tidak mengelirukan Khat Farisi mula dikembangkan di Parsi (Persia). Khat Diwani Jali. nama dan tajuk karangan pada majalah dan surat khabar.

pohon dan batu mahal dan ukiran seni halus ini juga terdapat pada perabot rumah. bekas air. Seni bina bermaksud satu bidang seni untuk mendirikan bangunan. makam. reka bentuk yang direka oleh manusia. Begitu juga seni seramik yang juga terdapat pada piring dan tembikar manakala seni sulaman dibuat dalam bentuk kain seperti kain penghias dinding. tungku dan topi besi perang. buku-buku sejarah yang dihiasi dengan gambar-gambar warna yang cantik seperti kitab al-Tarikh Syahnama dan buku hikayat alfun alLaial dan buku-buku cerita. sejadah. gading dan lain-lain. Seni lukis Islam biasanya terhad kepada lukisan keindahan alam dan tidak 54 . Oleh itu berdasarkan pencapaian ini maka keagungan dan ketinggian sesuatu tamadun itu dapat diukur. kulit buku. daun pintu. Pelbagai barang seni yang dihasilkan untuk perhiasan yang diperbuat dari emas. buyung. cerek. lampu dan bentuk-bentuk geometri pada kubah dan lain-lain. Menurut Ibn Khaldun seni bina merupakan satu daripada asas tamadun yang paling utama yag merupakan lambang atau menifestasi daripada sesuatu tamadun. barang-barang tenunan sutera dan sebagainya. perak dan tembaga contohnya pada mata wang syiling. tikar permaidani. Seni hias pula biasanya berbentuk seperti kerawang. piring. jubin.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Satu lagi seni Islam ialah seni bina di mana ianya menapai tahap yang mengagumkan. tembikar. Logam yang dipilih biasanya bewarna emas. Seni halus ini juga terdapat pada objek-objek seperti berikut antaranya ukiran kayu dan logam yang banyak diperolehi pada zaman kerajaan Fatimiyah. Pada zaman tersebut. Seni lukis pula bermula pada zaman khalifah Muawiyah di Damsyik dan ia biasanya tertera pada helaian-helaian safhah a-Quran yang dihiasi dengan corak lukisan bunga dan gambar berbentuk arabesque dengan pilihan warna emas. seni bina yang bermutu dihasilkan dan masih lagi wujd waluun dalam bentuk yang telah usang dan hampir runtuh. Buktinya daat dilihat melalui tamadun-tamadun purba yang agung. Lukisan dan Arca ( Ukiran) Seni lukisan dan arca juga dkenali sebagai seni halus.

3: Khat Diwani 55 . Rajah 1. dewa atau patung.2: Khat Thuluth Rajah 1.1: Corak-Corak Arabes 7 Rajah1.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI termasuk benda-benda bernyawa yang boleh menjadi pujaan seperti haiwan.

seorang ahli falsafah China menyatakan bahawa semua benda di dunia ini termasuk ilmu terbahagi kepada dua kategori umum: Yin dan Yang. Oleh itu. Confucius pula mempunyai pendapat bahawa manusia bukan hidup berseorangan atau bersendirian serta terasing daripada masyarakat. langit dan bumi serta lelaki dan perempuan.5: Seni Bina 1. manusia perlu dididik tentang cara bagaimana mereka harus bertindak dalam masyarakat mengikut suatu upacara adat istiadat.2 Senaraikan jenis-jenis khat dan dan kegunaannya masing-masing (b) Falsafah Seni China Mencius. Kesinambungan dan perhubungan di antara kedua-dua unsur yang berpasanagn dan bertentangan ini telah mempengaruhi kehidupan masyarakat China.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rajah 1. kelembapan dan kepanasan. 56 . Yin dan Yang adalah simbol mengenai keharmonian yang saling bertindak di antara unsur-unsur yang bertentangan dan berpasangan pada alam ini seperti kegelapan dan kecerahan.

Seni Tembaga Kesenian tembaga bermula pada zaman Wangsa Shang. Undang-undang dan peraturan yang paling sedikit yang diperkenalkan oleh sesebuah kerajaan itu. Pada akhir Wangsa Chou. masyarakat dan negara. Falsafah Toisme juga mempunyai pengaruh yang besar dalam bidang kesusasteraan dan kesenian masyarakat China. Pokok buluh pula adalah simbol China. ada terdapat bukti teknik tuangan bentuk huruf atas bejana-bejana telah dilakukan. Bentuk-bentuk bejana kepada kekuatan. menggunakan glaze kelabu kekuningan yang diperbuat dari timah hitam. Tembikar zaman Wangsa Ha. kesusilaan dan tanggungjawab dalam masyarakat maka akan wujudnya keamanan dalam keluarga. Tembikar Cina zaman akhir Neolithic pula berwarna hitam dan berkilat. Seni Tembikar Kebanyakan tembikar neolithic yang terbaik di dunia datangnya dari negeri Cina. Tembikar zaman Maharaja Yso dan Shun berwarna kemerah-merahan dengan perhiasan hitam. Kebanyakan kesenian tembaga ketika itu adalah peralatan rumah dan sebahyang yang ditiru dari bentuk-bentuk tembikar.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Jika wujud sifat hormat menghormati. Penekanan kepada alam pula telah menggalakkan pengikut Toisme menerokai sains dan teknologi. Menurut Falsafah Toisme pula. bentuk tembikarnya yang popular ialah bentuk pasu bermulut tebal berbadan kecil. Tembikar Dinasti Chou mempunyai lapisan glaze yang terang pada permukaan tembikarnya. kesabaran menanggung penderitaan kepada kepantasan pembangunan dan perluasan kebudayaan di 57 . akan memudahkan kefahaman rakyat. kerajaan yang paling berkesan ialah kerajaan yang paling kurang memerintah. kesopanan.

terdapat banyak tulisan pada permukaan bejana tembaga 58 . Taoism dan Confucianism. Kebayakan catan menggambarkan keindahan panorama alam dan semulajadi. Catan mempunayi falsafah Arca dan Ukiran Dikesan sejak zaman Wangsa Shang dengan terjumpanya dua arca berbentuk harimau dan burung hantu. kesenian dan tulisan orang China. pelukis Cina menggunakn ciri-ciri pemandangan san kemanusiaan a) Ciri-ciri catan Motif yang digunakan agak terbatas jika dibandingkan dengan catan barat. Seni kaligrafi Seni tulis cina yang terawal ditemui pada zaman Wangsa Shang (2000 S. Kehadiran Confucius dan Lao-Tzu pada zaman Wangsa Chao. Zaman Sung. Arca-arca diperbuat daripada tanah liat yang diwarnakan. batu dan tembaga.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI berasaskan bentuk binatang. bejana tersebut digunakan untuk 2 tujuan iaitu kegunaan harian dan istiadat keagamaan Catan Dikatakan catan Cina bermula dengan gambar binatang. Perkembangan seni catan terkenal di Zaman Wangsa Tang yang banyak berunsur ugama Budha. tulang dan kulit kura-kura. Kansu terdapat imej-imej Budha diukir pada dinding gua tersebut. diperbuat daripada marmar. membantu menggalakkan pertumbuhan falsafah. Di guagua Tung Huang. Catan Cina lazimnya dibuat di atas kain sutera atau kertas telap dakwat. Terdapat banyak imej-imej Budha ditemui di candi-candi di Gua Yun Kang. Dalam tahun 1928-221 SM.M) yang ditulis di atas permukaan buluh. Shensi.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI dan batu. a) Ciri-ciri Catan lanskap Tidak meniru alam secara realistik tetapi tertumpu kepasda ekspresi yang membawa pengnertian terrhadap keseluruhan catan. Monokrom: penggunaan cat air dengan ton warna yang terhad bagi mendapatkan impak mendalam. Hukum Catan China (Berasaskan Prinsip Shi-Vitalize Spirit). Konsep Yin dan Yang menjadi teras kepada catan lanskap China iaitu keseimbangan dengan yang melalui perlambangan kabus. burung dan lembah. Terdapat 3 tulisan dicipta dalam zaman wangsa Han. tulisan bentuk kasar (Rough Script) dan tulisan sambung (Curcive Script) Senibina Senibina di China dikatakan dapat dilihat dengan pesat pada zaman Ming. Komposisi: mementingkan rangkaian ruang berasaskan garisan tegak dan mendatar. awan. Tulisannya mempunyai ukuran yang sama. Catan lanskap China (Shan Shui) membawa maksud gunung dan air. Catan lanskap Catan lanskap mendapat tempat yang istimewa sekali dalam perkembangan seni catan China. iaitu tulisan bentuk biasa (pattern script). air. Sejarah catan China berkembang dengan pesat dalam zaman Dinasti Sung. beratap genting melengkungn ke atas. Ton dan suasana: “Chi Yun Sheng Tungn” ton yang memberi suasana yang ghairah 59 . Bangunan kuil dan pagoda mempunyai pintu gerbang. Seorang artis harus dapat berinteraksi secara harmoni dengan alam dan dapat menterjemahkan falsafahnya melalui catan. apabila Peking dijadikan Pusat Pentadbiran menggantikan Nanking a) Ciri-ciri Senibina Berdinding kayu beratap genting curam.

Lakaran: penting sebagai pembentukan awal sesuatu gambaran.dibuat secara spontan dan simbol kepada alam semula jadi. Struktur dan sapuan berus: Sapuan awal berus memberi pengertian .PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI dan dinamik. Kesesuaian lukisan dengan objek: Walaupun lukisan tidak sama dengan objek sebenar tetapi perlu ada persamaan dalaman. Seni Bina Seni Arca 60 .

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Seni Tembikar Seni Catan 61 .

Confucius dan Toisme Tuliskan satu essei pendek tentang konsep Yin dan Yang berdasarkan catan lanskap 62 . Rajah : Falsafah China terbahagi kepada Mencius.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Rajah : Menunujukkan lukisan zaman klasik China yang banyak memberikan gambaran kawasan pergunungan iaitu pengaruh Yin dan Yang dalam kehidupan mereka. .

akasha (eter). Terdapat 5 unsur dlm pembentukan dunia iaitu dik (ruang). Inferens (anumana).PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI (c) Falsafah Seni India Terdapat Enam aliran (sekolah) dalam Sistem Falsafah India iaitu Nyaya. air. Konsep Tuhan mutlak iaitu memperjelaskan realiti Tuhan. kala (masa). Pengasas aliran ini ialah Kanada (kurun ke-3 SM) dan karyanya berjudul Vaisheshika Sutra. Konsep Triguna (tigasifat) alam semesta iaitu Sattva.dan Tamas Pendukung Aliran Yoga ialah Patanjali (kurun ke-2 SM) dan karyanya ialah Yoga Sutra. Mimamsa dan Vedanta. Analogi/perbandingan (upamana) dan Testimoni/pembuktian (shabda) Aliran Vaisheshika dikenali sebagai Vaisheshika Darshana. Dua realiti mutlak iaitu purusha (jiwa) dan prakriti (jirim). Penyatuan roh individu dengan roh duniawi menjadi tujuan hidup. api dan udara. Kesemua aliran ini menerima sepenuhnya ajaran kitab Veda. Pendukung aliran Nyaya ialah Gautama dan karyanya Nyaya Sutra bertarikh kurun ke-2 SM. Dipelopori oleh Kapila (kurun ke-7SM) dan karyanya ialah Sankhya Sutra. Sankhya. Nyaya bermaksud pertimbangan logik. Yoga. Terdapat empat sumber ilmu pengetahuan iaitu persepsi (pratyaksha). Sankhya bererti bilangan iaitu falsafah yang menghuraikan mengenai realiti dalam bilangan yang terhad dan pengetahuan yang sempurna. Dikenali sebagai astika darshana. manas (minda) dan atma(jiwa ). Aliran Sankhya merupakan Sistem falsafah terawal. Rajas . Latihan minda dan fizikal iaitu 63 . Semua benda dikatakan diperbuat daripada 4 jenis paramanu (atom) iaitu atom bumi. Vaisheshika. sebab dan akibat.

Pendukung falsafah ini yang terkenal ialah Sankara. Vedanta dikenali sebagai Uttara Mimansa. murah hati. Pendukungnya ialah Jaimini yang menyusun falsafah ini secara sistematik dan mencipta teks Purva-mimansa Sutra pada 400 SM.Vedanta. simpati. penting menggalakkan hubungan erat dan keharmonian masyarakat. Perpaduan – masyarakat dari pelbagai kaum dan agama. Advaita (yang didukung oleh Sankara) menyatakan Atman (jiwa) dan Brahman (Tuhan) bukanlah dua entiti yang berbeza. Satya – kebenaran. Dvaita (didukung oleh Ramanuja dan Madhva) menyatakan Atman dan Brahman adalah berlainan tetapi tidak terpisah. Seni Bina dan Seni Ukir Bidang Kesenian India. pancaindera. Objektif utama ialah menegakkan kewibawaan kitab Veda serta ritualnya. kerana 64 . Pelopor ialah Badarayana yang mencipta karya Brahma Sutra (400SM) atau juga dikenali sebagai Vedanta Sutra. tindakan yg benar. Mimansa bererti siasatan.ucapan dan pemikiran yang benar dan juga realiti mutlak atau Tuhan.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI latihan mengawal serta mematikan fungsi anggota badan. intelek dan ego tanpa menghilangkan kesedaran diri iaitu pengalaman jiwa. Seni Arca Merupakan kesenian tertua di India dan berkait rapat dengan patung-patung keagamaan. minda. Dua aliran utama iaitu Advai ta (non-dualistic) dan dvaita (dualistic). Teks asas ialah karya-karya Upanishad. Brahma Sutra dan Bhagavad Gita. Disiplin minda dan fizikal membantu mencapai moksha. Aliran Ramanuja disebut Vis is tadvaita. Kepentingan – sistem tafsiran Veda. Pengetahuan benar yg merangkumi kebaikan. Dibuat daripada batu marmar. Mengelak daripada melakukan kekejaman atau mencederakan. Ahimsa – terdapat unsur-unsur positif seperti kasih sayang. jasa dan pengorbanan diri.Vedanta dan Madhva dikenali sebagai Dvaita. keadilan. belas kasihan.

Badami dan Bagh. Badami dan Bagh. 65 . Contoh Gua Ellora. Patung Lord Siva antara arca seni dalam pergerakan istimewa. contoh Stupa Sanchi. Zaman Muslim.pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. Zaman Muslim. Seni arca bermula dengan patung. contoh Taj Mahal dan Jami masjid. Ada juga menggunakan bahan-bahan dari besi dan gangsa. maka banyak patung-patung berbentuk manusia yang disimpan di kuil-kuil untuk tujuan keagamaan. Berkembang maju pada zaman Maurya.merupakan zaman pemulihan seni lukis iaitu menghasilkan seni lukis gaya Indo-Sino-Parsi. Telah mendorong ramai tukang-tukang arca India menghasilkan pelbagai bentuk arca. Contoh Gua Ellora. Kuil-kuil dihiasi lukisan bersifat keagamaan. imej Buddha dan Bodhisattva di India Utara. Mencapai kegemilangan pada zaman Gupta. contoh Tiang Asoka. Zaman Muslim. kombinasi gaya Parsi (Islam) dan Hindu berkembang. Dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Berasaskan epik klasik India seperti Ramayana dan Mahabhrata. Seni Lukis Dalam bidang Seni Lukis pula kesannya boleh dilihat di dinding istana dan ruang dalam rumah golongan kaya. Zaman kegemilangan seni arca India ialah pada zaman Guptas.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI ia lebih tahan dari tanah liat.

PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Stupa dan Brobodur Seni Arca 66 .

Al-Ghazali. Al Ghazali tidak melihat sesuatu karya seni dari aspek fizikal kerana baginya manusia yang taksub pada kebendaan tidak akan berjaya memperoleh kebahagiaan yang hakiki. juga telah mengemukakan teori estetika yang menyentuh aspek keindahan yang terdapat dalam sesuatu karya seni. Sidi Gazalba dalam bukunya 'Pandangan Islam Tentang Kesenian' menjelaskan bahawa kesenian adalah sebahagian daripada kebudayaan yang 67 . keindahan yang terhasil mempunyai nilai tersendiri yang perlu dihayati. Drs. Beliau menjelaskan seni dengan maksud kerja yang berkaitan dengan rasa jiwa manusia yang sesuai dengan fitrahnya. ahli falsafah terkenal Islam.3 Perbandingan PandanganTokoh-tokoh (a) Pandangan Tokoh Islam Al-Farabi menjelaskan seni sebagai ciptaan yang berbentuk keindahan.4.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Lukisan Miniatur Radhe Krishna Lukisan Miniatur Rajasthani Hasilkan satu essei pendek mengenai enam aliran dalam sistem falsafah India 3. Menurut Al Ghazali.

Namun pendapat tersebut ditentang oleh Mozi yang menyatakan bahawa seni muzik dan seni halus adalah satu pembaziran dan membuang masa kerana ianya dikatakan untuk golongan berada dan bukan golongan miskin. Pandangan ahli-ahli falsafah mengenai spentingeni China telah bercanggah sejak zaman China purba lagi. tablo.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI dicetuskan oleh sesuatu kelompok manusia kerana setiap kelompok masyarakat mempunyai fitrah semulajadi yang cinta kepada seni yang menyenangkan hati melalui pancaindera yang lima. Al Faruqi menegaskan bahawa Tauhid merupakan prinsip utama dalam estetika Islam. beliau turut menegaskan bahawa Tuhan tidak dapat digambarkan dalam bentuk estetika. memuaskan dan memberi kepuasan melalui pancaindera. filem dan sebagainya. (b) Pandangan Tokoh China Seni China dikatakan mempunyai kepelbagaian gaya. senia suara dan sebagainya. Seni yang dapat diperolehi melalui pendengaran dan penglihatan seperti drama. manusia dikatakan sebagai makhluk seni yang cinta kepada sesuatu yang selamat. seni pakaian dan sebagainya. • • • Al Faruqi. 68 . Seni yang dinikmati melalui pembacaan seperti hasil karya sastera yang berbentuk puisi dan prosa. cendekiawan Islam yang dilahirkan di Jaffa Palestin pada tahun 1921 telah membincangkan hal berkaitan karya seni Islam dan estetikanya. Justeru itu. Confucius telah menyumbangkan peranan dalam kesenian dan kemanusiaan (terutama dalam bidang muzik dan puisi). deklamasi puisi. Seni yang diperolehi melalui penglihatan mata seperti seni lukis. Estetika yang terhasil adalah berdasarkan daripada pengamatan dan pengalaman manusia itu sendiri. Seni secara ringkasnya dapat dibahagikan kepada empat bahagian utama : • Seni melaui pendengaran seperti muzik. seni hias. seni bina. teater. prosa.

Kalidasa pula menghasilkan puisi yang mengaitkan karya seni beliau dengan ‘rasa’ yang mengetengahkan konsep estetika sepenuhnya. Konsep saster Hindu seperti ‘Rasa’. Krya seni ini adalah gambaran keagamaan. berhubungkait dengan gambaran simbolisme. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni mereka. (c) Pandangan Tokoh India Seni Hindu adalah berbentuk spiritual dan falsafah. seni catan. Setiap bentuk seni dalam kesenian Hindu ini mempunyai perkaitan antara satu sama lain iaitu gambaran persembahan antara simbol dan bentuk spiritual ang lebih sempurna. Teori ‘rasa’ mula berkembang dengan teks Sanskrit iaitu Natyashastra iaitu karya seni yang dihasilkan untuk Bharata Muni iaituTuhan dalam persembahan drama ‘Fifth Veda’. adalah gambaran emosi yang diluahkan oleh penulis yang berkaitan dengan sensitiviti penonton. Berdasarkan Kapila Vatsayan. bentuk seni bina klasik Hindu. Teori ‘rasa’ juga berkembang secara signifikan dengan estetika Kashmiri dalam puisi klasik. Latihan 1. sastera (kaavya). muzik dan tarian mempunyai aturan tersendiri.3 Bincangkan kepentingan estetika dalam penghasilan karya seni RUMUSAN 69 . seni arca.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Gu Kaizhi telah menjelaskan teori dalam seni lukis yang membantu pengkarya seni dalam menghasilkan karya seni mereka. Keagamaan dan falsafah akan mempengaruhi setiap penghasilan karya seni yang banyak.

di mana hasil seni tidak harus menyerupai apa-apa objek sekalipun. Pemahaman falsafah China dipecahkan pula kepada Mencius. Falsafah seni Islam lebih berkonsepkan keagamaan. yang bersifat ketuhanan. Maka hasil seni Islam kebanyakannya berbentuk geometrik. rasa dan simbol yang dipersembahkan oleh seseorang pengkarya seni dalam seni yang dihasilkan. 70 . spiritual dan percaya bahawa seni berkait rapat dengan masyarakat. Confucius dan Taoisme.PSV 3110 SEJARAH DAN APRESIASI SENI Falsafah seni oriental seperti falsafah seni yang lain juga merupakan satu proses mencari jawapan kepada keindahan. Malahan ia juga memberikan gambaran tentang gabungan nilai keindahan. Manakala falsafah India pula disebut Darsana. Kesenian Islam dilarang meniru bulat-bulat keindahan ciptaan tuhan. Falsafah China mengutamakan kehalusan seni dan direalisasikan dengan sangat abstrak dan kreatif.