You are on page 1of 33

Rujukan :

1.Dialog Seni Tampak – Nathan Knobler- DBP 1985.


2.Pengantar Estetik – Hamidah Abdul Hamid DBP 1995
3.Seni & Seniman – Zakaria Ali- DBP 1989
4.Falsafah & Kritikan Seni – Mohd. Johari Ab. Hamid UPSI
2004
5.Asas Seni Visual – Mohd. Johari Ab. Hamid UPSI 2006
6.Pendidikan Seni Visual dan Muzik - Mohd. Johari Ab.
Hamid UPSI 2006
7.Kump. Esei Pilihan:Pendidikan Seni dan Muzik - UPSI 2000
8.Pendidikan Seni untuk Maktab & Universiti – Md. Nasir
Ibrahim & prof. madya Iberahim Hassan- PTS 2003.
9.Pendidikan Seni 1& 2 – Mazlan Mohamad – 1997 Kump.
Budiman SDN BHD.
10.ART FUNDAMENTAL/ART & VISUAL PERCEPTION
11. Teks STPM Seni Visual- Marhanim A Razak& Mohd.
Shahrizal Dolah: Oxford Fajar 2007
 Manusia adalah pembuat imej -
Dari dinding gua hingga kini ia berkembang dan
rangsangan terhadap penciptaan imej berbeza dari zaman ke
zaman-pengalaman hidup sebagai lambang seni tampak –
(Cermin Hidup, kepuasan perasaan dan intelek ( Seni Mesir
purba).
Seni punya aneka pengertian –sebagai latihan psikomotor,
satira, mesej, ikon, lambang mistik, bercerita, dokumen.
Hasrat artis tercapai bila karya siap, diterima adalah
kepuasan kedua.
Pemerhati bermula ditempat seniman berhenti, intelek dan
emosi pemerhati dan kebolehan untuk mengamati karya.
Seniman menghasilkan seni yang berikutnya menjadi bahan
subjek bagi sambutan @ t/balas pemerhati – aspek ini boleh
dianggap sbg sejenis Bahasa.
• Bahasa ini juga mempunyai punca perhubungan-seniman
• Mempunyai perantaraan yang yang membawa maklumat yang
berasal
dari punca-karya seni dan bahasa ini ini ada penerimanya-
pemerhati.
Sebagai pembaca pemerhati perlu mengenali dan dapat
menghuraikan lambang dan corak bagi fahami maksud. Seperti
buku bukan semua dapat fahami isi kandungan bahan.

Pengalaman Estetik - penyatuan daripada sikap subjektif dan


kebolehan pengamatan yang bersifat kompleks.
Albert R. Chandler –kepuasan yang didapati dalam seni sbg
pengalaman estetik yang beliau takrifkan sebagai kepuasan
renungan 2 sebagai gerak hati yang memuaskan perasaan.
Kepuasan – suatu keadaan akal fikiran yg diperlihatkan untuk
memanjang dan mengulangi pengalaman tertentu.
 Pengalaman estetik-interaksi diantra objek seni dan
pemerhati: kebolehan pemerhati untuk mengamati dan
memhami beberapa aspek atau pengalaman ynag turut
memberikan sumbangan kpd kepuasan estetik dan sikap
menerima pemerhti.
 Penghayatan seni-gerak balas estetik
 Pengalaman estetik boleh dicapai – fokus
 Mewujudkan suasan yang kondusif dan keseragaman yang
harmoni-agar pemerhati dapat berinteraksi dengan baik
 Imej penggambaran bukan kaedah.
 Estetik-Yunani ‘aisthesis’-kepekaan, tumpuan kpd hal-hal yg
bersangkutan dgn indah dan keindahan
 Alexander Baumgarten 1714-1762
 Hegel 1770-1831
Pengamatan makna tidak berlaku secara
otomatik dlm sesetngh karya, perlukan
usaha dan latihan seperti seniman untuk
bergerak balas dengan karya. Seniman
kreatif memulakan rangkai yang dapat
mencetuskan pengalaman estetik kepada
pemerhati. t/jawab seniman berakhir di
studio, di luar studio dipikul oleh
pemerhati. Jika pemerhati tidak bersedia
maka makna karya tidak dapat dirungkai
dan difahami.
 Penilaian bergantung kepada pengalaman
dan kebolehan penilai dari segi pengalaman
dan pengetahuan. Penilaian yang baik dapat
membantu pemahaman karya. Tapi bukan
matlamat kepada individu yang mencari
makna dalam seni.
 Karya seni membawa makna yang luas.
Takrif seni – Tolstoi pengarang rusia abad ke-19
pernyataan atau perhubungan (subjek penggambaran)
Clive) bell ahli estetik- sifat bentuk 2 sifat formal
(Bentuk beerti).
Karya seni sbg alat perhubungan.
Seniman adalah tukang yang bukan sahaja memanipulasi
bahan seperti seorang tukang yang mahir menggunakan alat
dan bahan untuk mencapai matlamat karyanya /sbg alat
perhubungan dan alat peraturan estetik.

Karya seni – satu hasil hasil buatan manusia yg mempunyai


bentuk 2 peraturan tertentu yang menyuarakan pengalaman
manusia.
 Keindahan- tindak balas estetik sama dengan
tindak balas emosi yg lain dan ia berbeza
bagi setiap individu.(jelek dan cantik)
 Seni ialah hasil buatan manusia yg

menggunakan bahan yg diatur dgn mahir


untuk menyuarakan pengalaman. Dlm
lingkungan takrif ini ada ada yg dapat
mencari keindahan, kepuasan intelek dan
emosi.
 Perhubungan ialah pemindahan maklumat @ buah fikiran dari
sumber kpd penerima.
 Perlu alat dan perantaraan-iaitu bahasa.
 Seniman menggunakan lambang bergambar sebagai lambang
kepada perkataan untuk mencipta makna dengan menggunakan
unsur-unsur plastik.
 Garis unsur ‘plastik’- setiap karya seni rumit atau mudah apabila
digunakan garis sbg unsur tunggal @ unsur asas akan memperolehi
makna drp cara garis itu disusun.
 Unsur plastik unit-unit struktur dan pernyataan sesebuah karya-
seniman memulakan karya dengan unsur bahantaranya dan bentuk
akhir brgantung kpd sifat-sifat unsur tersebut.
 Unsur plastik –Arca: bentuk, ruang, jalinan, bahan,warna dan garis
 Catan: warna, bentuk, ruang,jalinan (impasto) ,garis (lakaran)
Formalistik dlm karya menggunakan

Pengolahan karya Visual mengaplikasikan


Prinsip rekaan
Harmoni Kepelbagaian
melibatkan Keseimbangan melibatkan
perulangan/ira Kadarbanding perbezaan/kon
ma Dominan tra
Ekonomi

Diolah utk menyelesaikan isu ruang

Untuk penghasilan karya seni visual yg mempunyai kesatuan


• Media-perantara ant pengkarya dgn hasil seni
• Merujuk kepada bahan : konvensional dan baharu
• Konvensional- bahantara biasa
• Baharu-alternatif/berbeza dari media tradisi
• Teknik- bagi pembuatan penghasilan yg merujuk kpd
kaedah ,gaya dn cara pengolahan dlm proses penghasilan
karya.
• Konvensional- kaedah biasa (catan minyak:impasto)
• Teknik baru: bukan konvensional-photoshop.
• Ruang- jarak di ant. sesuatu ruang-ruang ilusi dan
konkrit.
• Ruang 2D- ruang rata, cetek dn dlm.
• Ruang perspektif-teknik penggambaram yg menujukkan
3D
• 3 jenis perspektif- titik lenyap, 2 titik lenyap, 3 titik
lenyap.
• Makna mempunyai peranan yg melibatkan
pelbagai aspek:
• Peribadi: luahan perasaan/pengalaman individu.
• Sosial: kritikan sosial
• Politik: menyentuh dasar pemerintah. Realisme-
Goya.
• Kehidupan manusia: seni grafik/rekabentuk
industri.
• Konteks: bersesuaian dgn tema/isu yg ingin
disampaikan.
• Aspek: Masa,Sejarah dan Kebudayaan.
• Makna tersirat dan tersurat.
• Cara gubahan sesuatu karya atau perekaan
dipersembahkan iaitu spt:
• Idealisasi- merujuk kpd kepercayaan, tema
keagamaan, ttg keunggulan, penataan hieratik-
unsur2 bombastik.
• Reprentasi: wakilan imej utk penceritaan/mesej-
disampaikan secara dialog (interaksi pemerhati
dgn karya: imej ketuhanan/grafik pemujukan
atau naratif (profil/sisi-penceritaan,
pengajaran,penghuraian).
• Stailisasi-ciri pengayaan-mengambilkira ciri
bahan dan rupa.
• Imej dipermudahkan dari imej asal.
 Imitasi- karya berdasarkan peniruan-
 Naturalisme-peniruan imej dlm keadaan

sebenar. Tiada tokok tambah/interpetasi


individu.
 Realisme- peniruan keseluruhan imej tanpa

diubah imej asal.


 Gambaran imej adalah sesuatu yg nyata.
 Super Realisme- karya yang seakan-akan

hidup seperti gambar foto,arca,catan


 Soal gaya dan bagaimana imej
dipersembahkan.
 Secara realistik, separa abstrak, dan abstrak.
 Gaya penampilan adalah untuk

menyampaikan maksud
 Menyampaikan emosi
 Menunjukkan aliran tertentu.
 Meyampaikan nilai estetik / falsafah
3 Bentuk Gaya Penampilan

 Realistik-gambaran yang sebenar.


 Separa abstrak- imej yd dipermudahkan dan

diubahsuai.
 Abstrak-bentuk yang dimujaradkan hanya

menekankan bentuk asas atau inti pati


sesuatu hal benda.
 (Rujukan Seni Visual Teks STPM)
 Islam
 China
 India
Barat
 Jepun
 Malaysia
 (Amali : mengkaji dan meneroka pelbagai alat dan bahan
untuk mendapatkan kesan unsur seni).
 Khat menekankan ttg perlunya keseimbangan
pola (-) dan pola (+).
 Arabesque- Penekanan terhadap pergerakan

dan pengulangan serta keseimbangan objek.


 Menolak objek yg melambangkan ketuhanan,

figura.
 Insan kamil tidak digambarkan secara

tampak.
• Ditemui akhir zaman batu- tembikar (logam,
tenunan,kaligrafi dsb)
• Tembikar- neolitik terbaik dari Cina.
• Seni tembikar mengikut zaman Maharaja Cina:
• Yso dan Shun-kemerahan dgn perhiasan hitam
• Bentuk tembikar bermulut tebal dan berbadan kecil.
• Akhie neolitik: hitam brkilat
• Dinasti Chou: lapisan glaza yg terang pd permukaan
tembikar.
• Zaman Wangsa Han: glaze kelabu kekuningan
diperbuat dr tanah hitam dn copper oksid.
 Seni Tembaga: Mula zmn wangsa Shang-
peralaltan sembahyang dan peralatan rumah
yg ditiru dr seni tembikar.
 Akhir zmn wangsa Chou; teknik tuang

ditemui dlm bentuk2 bejana yg berasaskan


bentuk haiwan utk kegunaan harian dan
upacara sembahyang.
• Mula dgn gambar binatang.
• Guna Kain sutera /kertas telap dakwat
• Perkembangan seni catan terkenal pd zmn. Wangsa
Tang yg berunsur agama, Taoism dan Confucianisme.
• Zaman Sung-pelukis guna ciri-ciri pemandangan dan
kemanusiaan.
• Ciri:
• Motif terbatas berbanding seni barat.
• Panorama alam
• Catan mempunyai falsafah hbg manusia dan alam.
 Dikesan zmn Wangsa Shang-arca marmar
berbntuk harimau dan burung.
 Imej Budha di gua Yun kang , Shensi.
 Gua-gua Tun Huang, Kansu imej Budha diukir

pada dinding gua.


 Arca gua menggunakan tanah liat yg

diwarnakan, dar batu dan tembaga.


• Ditemui seawal 2000sm pd zmn Wangsa Shang.
• Ditulis atas buluh, tulang dan kulit kura2
• Zmn Confusius dn Lao Zhu zmn Wangsa Chou
menggalakan pertumbuhan ilmu dan penulisan
kaligrafi.
• 1928-221sm byk terdapat bejana batu dn
tembaga dgn ukuran yg sama.
• 3 jenis tulisan zmn Wangsa Han: 1-tulisan
biasa,t.kasar, tulisan sambung.
• Catan paling istemewa ;Shan Shui –catan l/skap
cina=gunung dan air.(Dinasti Sung).
• Ciri-ciri:
• Tidak tertumpu pd realistik lbh kpd ekspresi yg bw
pengertian pd keseluruhan catan.
• Artis dapat berinteraksi dgn catan secara harmoni dn
dpt terjemah falsafah melalui catan.
• Konsep Yin dn Yang teras kpd catan cina. Ant
kelemahan dgn kekuatan.
• Yin dilambangkan sbg gunung, kuda hitam dn ayam
jantan perlu diseimbang dgn Yang melalui
perlambangan kabus, air, awan, bunga dan lembah.
• Monokrom penggunaan cat air dgn ton warna terhad utuk
dpt impak dalam.
• Komposisi: mementingkan rangkaian ruang berdasarkan
garisan tegak dan mendatar.
• Ton dan suasana: chi yun sheng tung ton yg memberi
warna ghairah dan dinamik.
• Struktur dan sapuan berus: sapuan awal berus memberi
pengertian-dibaut secara spontan dan simbol kpd alam
s/jadi.
• Lakaran: penting sbg pembentukan awal sesuatu
gambaran.
• Kesesuaian objek dgn lukisan: w/pun catan tidak sama
dgn objek sebenar, ttp perlu ada persamaan dlman.
• Lukisan: bermula dari Dinasti Maurya pd 132sm-
berasaskan keagamaan
• Dijumpai digua-gua dan kuil :Gua Ajanta, kuil
Kailasantha di Ellora.
• Motif utama: penggambaran ttg pemburuan
percintaan, kombinasi imej manusia dn tumbuhan.
• Lukisan pd daun dn kertas pd abad ke-12-16.
• Pesat dgn tertubuhnya sekolah seni lukis Gujarat dan
sekolah Budha di timur india.
• Ciri-ciri byzantine dn seni islam dlm seni lukis india
pd abad ke-16-kedtgan islam dan pengaruh barat.
• Persamaan dgn seni persia (parsi) yg
menggabungkan manusia dan corak.
 Seni tertua india pd abad ke 16-patung-
patung keagamaan. Diperbuat dari batu
marmar-lbh tahan dari tanah liat Gemilang
pd zaman Guptas.
 Patung lord Siva tlh mendorong penghasilan

arca dlm pelbagai bentuk dan bahan ketika


pemerintahan maharaja Mahendra Varman dr
dinasti pallavas.
• Dr abad ke 10-17 seni di msia terputus-
putus.
• Pengaruh agama hindu-Buddhisme-islam
• Objek seni menjadi saksi kepada rangkai
agama dan budaya
• Drp objek sejarah menjadi objek seni kpd
nilai bentuk dan fungsi ikonografi;arca
gangsa abd ke9,batu bersurat
terengganu,istana mansyur shah.
• Motif tumbuhan dlm r/bentuk seni melayu
berbentuk arabes-keunggulan seni melayu.
• Seramik-Dr zmn neolitik-tembikar dan pinggan mangkuk
dr tanah liat-bentuk sederhana, pembuat miliki
pengetahun asas (gua cha, kelantan).
• Ukiran kyu- batu megalith pedang, bhg tangga, pintu,
dinding, tiang, batu nesan, daun pintu,tingkat kukur-
kelantan-johor abd ke 19
• Genderang Dongsong-arca asas ada teksture yg timbul
tenggelam.
• Patung agaman hindu dan budha.
• Batu bersurat-khat
• Ukiran jah Hut-1978 )pengubat sakit disebabkan oleh
hantu) sbg karya seni
• Keris-estetika melayu
• Motif alam; daun,ranting, bunga.
• Niah sarawak, tambun ipoh;
• Abd ke 20- catan air-teknik barat-pemandangan kpg-
teknik catan cina dan inggeris byk mempengaruhi catan
tempatan-sekolah inggeris dan cina.
• Prinsip estetika melayu:
• Halus-kesempurnaan
• Berguna-alat kegunaan/functional
• Bersatu-ada mula dan ada akhir-daun,ranting ,buah.
Integrasi alam dlman dan luaran.
• Berlawan-pertentangan yg terkawal. Licin, kasar, timbul,
lekuk-utuk mewujudkan suasana yg tegang.
• Berlambang-keris bawa sgala unsur perlambangan-
maruah-indah ttp merbahaya.
• Bermakna-intrinsik (ukiran berbunga)dan ekstrinsik(makna
ukiran)
• Prinsip-prinsip menganalisa catan
• Bentuk-cara seniman mempernyatakan dirinya.-abstrak /non
abstrak. Ada berbentuk representasional,realistik.
• Struktur: rangka yg menyatukan bhg2 dlm catan.terbhgi kpd 2 –
super dan sub
• Super-garisan yg menonjol
• Sub-garis kecil yg bersatu
• Ditonjolkan melalui daerah warna.
• Imbangan-imbangan secara visual menstabilkan kedudukan
catan.
• Komposisi- daerah sasaran statik/non statik yg menangkap
mata. untuk memastikan ada pusat utk dihayati.
• Warna – 2 jenis panas-dingin
• 3 hal ttg warna Hue-warna itu sendiri, kroma-kebernasan
warna-merah yg cerah atau malap, value- jarak.dgn pemerhati,
suasana dn udara, keadaan cahaya.
• Tema- hal benda yg dinyatakan seniman.

You might also like