INSTITUT PENDIDIKAN GURU MALAYSIA KAMPUS PEREMPUAN MELAYU JALAN TUN FATIMAH 75400 MELAKA

MUZIK

Topik

:

Elemen-elemen di dalam muzik.

DISEDIAKAN OLEH: RASHIDAH BINTI ABD RASHID NOR NAIMAH BINTI MOHD SALIM PK2 UNIT PENDIDIKAN KHAS KPLI-KDC AMBILAN NOV 2009 (821206-01-5098) (850721-10-5680)

irama dipanggil meter. seperti kopi. tekanan. ‘Rhythm section’ adalah persoalan instrumentasi dan susunan muzik. tempoh masa ( duration ) dan tempo. Irama terbentuk daripada susunan bunyi. Semua ahli muzik. melodi. Ianya motivate lagu dan ritma pula motivate melody dan inilah fungsi ritma. dengan jangka masa dikesan melalui jarak waktu interonset.meter. pemain muzik. dinamik. tarian. “muzik ibarat tahi lalat di muka. Terdapat tujuh elemen dalam seni muzik iaitu irama. Apakah yang dimaksudkan dengan muzik. harmoni. tekanan. Perasaan . bentuk. 'gaya' ialah kelainan penekanan bunyi-bunyi atau peristiwa-peristiwa lain yang berkait dengan berlangsungnya masa. teh dan pakaian. Apabila ditentukan oleh peraturan ini. tetapi irama sering dianggap sebagai domain utama pemain dram dan pemain genderang.Huraikan elemen-elemen dalam muzik. dan nada dalam pertuturan dipanggil prosodi. irama adalah salah satu topik dalam linguistik. semua itu ialah muzik yang sentiasa akan menghiburkan manusia. ia kelihatan manis tetapi jika terlalu banyak tahi lalat ia akan membuatkan muka jadi hodoh”. Irama melibatkan pola-pola jangka masa yang wujud pada tahap yang luar biasa dalam muzik. Muzik dilihat sebagai suatu unsur yang memainkan peranan sebagai alat untuk manusia meluah rasa. Sejauh mana keberkesanannya tetap bergantung kepada keinginan dan kefahaman individu yang berkarya. tetapi ia paling berkait dengan muzik. Kajian irama. dan penyanyi menggunakan irama. dan kebanyakan puisi. Irama merangkumi faktor detik. tempo dan tekstur . Dari piring hitam hinggalah caller ringtone. Irama wujud dalam mana-mana satu perantara bersandar masa. berkomunikasi dengan harapan dan impiannya. RITMA / IRAMA Irama di dalam bahasa Greek adalah 'mengalir' atau dalam bahasa Greek Moden. Al Ghazali telah menukilkan sebuah madah. Kita sedar pada realiti yang muzik kini bukan lagi sekadar menjadi gaya hidup dunia moden tetapi telah menjadi satu keperluan.

Harmoni merupakan penghubung di atas ‘pergerakkan’ sistem kod (chord). Elemen ini hanya akan lebih efektif apabila digubah dengan komposisi lagu berbentuk ‘folk music’ atau lagu rakyat. ini biasa terjadi tetapi inilah juga masalahnya. ia bagaikan bingkai pada melodi. Dalam pengetahuan umum masyarakat kita. harmonikanya mengkhayalkan telinga. Mengapakah fenomena ini terjadi? Telah dijelaskan fungsi harmoni dalam komposisi lagu. ‘paduan’ diantara nada-nada bunyi. Lagu patriotik diberi nama kerana kesan nyanyiannya iaitu memberi semangat kebangsaan secara khusus. Kita tidak pernah mendengar instrumen yang diberi nama ‘melodium-melodi’ atau ‘ritmanikaritma’ mahupun ‘temponium-tempo’. itulah patriotik. Permainannya akan memberi kesan harmoni kepada ditelinga kita. mainan harmoniumnya meransang sekali. Lagu rakyat tidak semestinya lagu patriotik. Begitu juga dengan lagu-lagu Country dan Blues. Asas yang kukuh dengan idea yang jelas serta perasaan yang tulus pasti akan memberi hasil yang lumayan. Kita gagal untuk mengenalpasti antara keperluan dan kebebasan berkarya. Instrumen-instrumen ini pada asasnya dimainkan dengan mengikut melodi yakni bersama-sama dengan nyanyian vokal. . Ini bukan persoalan genre muzik atau teknik-teknik tipikal. Perhatikan ( dengar ) lagu-lagu Zapin mahupun Ghazal. tetapi ini fundamental. Perasaan ini pula kadangkalanya datang tanpa kefahaman.individu kekal sebagai unsur utama. HARMONI Harmonium atau pun Harmonika ialah nama yang berinti kata daripada harmoni. iaitu ‘paduan suara-suara’. Justeru. Maka kesan bunyi solo akan mati dan timbul garis bunyi duo atau lebih yang menjadi penarik dalam lagu. apabila disebut tentang harmoni ianya sering dirujuk dengan lagu-lagu patriotik. elemen harmoni ini telah memberi isyarat jelas tentang keistimewaannya dalam muzik.

mood dan seterusnya kepada gubahan muzik secara keseluruhannya. sama pentingnya tetapi keutamaan yang berbeza. lirik. kita harus mempunyai instrumen setidak-tidaknya bertepuk tangan atau memetik jari dan ia juga terikat pada disiplin-disiplin tertentu iaitu masa. Bagaimana hendak membezakan antara melodinya dengan elemen lainnya? Melodi boleh berdiri dengan sendiri tanpa irama. . tempo tidak akan sanggup berdiri sepertimana berdirinya melodi. Ia merupakan ‘sense’ yang menjadi alat. disenangi atau tidak dikalangan umum. proses utama ini sangat kritikal jika kita sedar tentang nilai intelek pada insan komposer dan kerjanya. lirik tanpa nada akan tawar makna dan nilainya. masih boleh berhibur. Pada umumnya kita memahami melodi itu dalam bentuk yang dinyanyikan oleh penyanyi dan berlirik. Melodi memberi lebih nilai pada lirik.MELODI Dalam sesebuah karya muzik. Jadi. Penciptaan dan pengolahan melodi merupakan proses utama dalam penghasilan sesebuah karya. namanya ialah instrumental. Tanpa melodi tidak mungkin wujudnya sebuah lagu. tempo. Bagi nyanyian berlirik yang digubah semula menjadi melodi bunyi semata-mata. Namun ada kalanya melodi ini hanya bersifat bunyi-bunyian sahaja atau dengan maksud lain ialah komposisi. kita boleh bersiul bersahaja tanpa bantuan sebarang instrumen lain. apabila proses utama ini tidak disokong oleh kesedaran intelek yang jelas. nafas. Ia memberi kesan terus kepada penghasilan lirik. Buktinya. samaada sesuatu melodi itu sesuai. Elemen-elemen lain bertindak sebagai penyokong cerita. tenaga dan attitude lagu secara keseluruhannya. Pada melodilah tempat segala cerita diceritakan dan disitulah letaknya suara penyanyi. Tetapi elemen-elemen seperti ritma. melodi menjadi ‘nyawa’ karya tersebut. sedangkan untuk mendapatkan elemen selain dari melodi. tempo tertentu atau lain-lain elemen. maka keseluruhan karya akan turut kabur bentuk dan arahnya. Maka.

Dinamik berbentuk ataupun lebih lembut lebih ke arah ketenangan. volor atau march. Untuk membentuk bunyi perlu pendengaran yang tajam dan kehalusan idea muzik. Dinamik yang berbentuk kuat merangkumi vigor turmoil. Dinamik yang tersasar memberi kesan yang tidak efektif dan tidak logik untuk emosi seseorang. Satu bunyi dari satu not ( tidak kira tinggi atau rendah ) yang mengikut dinamik iaitu dari senyap dan berkembang kuat dan menguncup kembali akan memberi kesan perasaan turun dan naik secara tersusun dan kemas. . Di sinilah titik perbezaan antara bunyi mesin dan bunyi dari sentuhan manusia iaitu sentuhan dengan rasa. Dinamik merupakan salah satu faktor di dalam pengulangan. . Peringkat dinamik seiring dihuraikan daripada emosi. Bunyi boleh dibentuk melalui pitch. Empat perkara inilah yang menjadi elemen bunyi yang bisa digunapakai oleh manusia dalam hidupnya. Dinamik yang menggambarkan mood yang beremosi adalah lebih berbentuk semulajadi. amplitude dan timbre.DINAMIK Dinamik adalah lanturan dang red muzik kuat dan perlahan. duration. variasi dan proses yang bertentangan di dalam muzik yang mana menyumbang pada pembentukan melodi itu sendiri dan kepada emosi di dalam muzik. Pujukkan ini memberi memotivasikan pendengar menghayati keindahan mahupun kisah dalam sebuah karangan muzik. konflik. Dinamik harus ada flow dan direction. kecintaan dan lagu kanak-kanak yang berbentuk perlahan.

selain dari vokal dan bunyi instrumen yang berbeza. jiwa mudah merasainya. mudah bagi kita memahami dan mengenali perbezaan antara lagu. Ini kerana proses membentuk melodi saling berreaksi dengan gubahan muzik. Istimewanya muzik klasik yang single idea. Lihat bagaimana Isabella dibentuk semula dengan muzik orkestra. selain kerana melodi yang sememangnya enak. iaitu pada ketika melodi sedang dikarang. " sudah sedia ada kata golongan naturalis! ". arahnya dan bentuknya. inilah yang dikatakan dengan ilham sudah punya petanya. dibelakangnya pula punya seribu satu pola motif rekaan yang ‘hidup’. mudah pula menyanyikannya bersama-sama. setiap inci pergerakkan melodi sudah punya naratif. bentuk ini adalah elemen yang boleh disusun tanpa perlu mengikut tertib proses gubahan sama ada muziknya dahulu atau melodinya. Dengan bentuk. dinamik pada muziknya telah memberi watak untuk menaratifkan idea muzik dari awal ke akhir. Dalam disiplin gubahan lagu. bentuk muzik boleh berubah disaat-saat akhir sebelum rakaman mahupun persembahan. Binary atau Ternary bentuk lagu terletak pada kesesuaian dan hala tuju muzik dalam genrenya. Ia tetap menarik kerana di samping form enhancement. pengulangan versanya. . korusnya dan yang lain akan sentiasa dibentuk sedikit demi sedikit. bentuk muzik ini terolah dengan sendirinya. peranan elemen dinamik diutamakan dan kemas sekali. Rhythm flow yang meransang. Intronya. akal mudah menerima.BENTUK Kadangkala. melodi dan bentuk asal lagu masih dikekalkan. Bagaimana ini boleh berlaku? Inilah yang dikatakan seni. Oleh kerana itu. Ia dapat memikat hati pendengar hingga kini. Dengan bentuk. Maka. Setiap naratif melodi akan terus meransang rasa dan idea. Perkembangan bentuk lagu dan muzik sentiasa berjalan selari dengan kreativiti dan idea manusia. Proses ini tiada disiplin khusus yang wajib diikuti.

sifat-sifat pelakunya akan mudah kelihatan.TEMPO Tempo punya peranan yang amat besar.Monofoni . lambat. Ciri-ciri jalinan suara dalam lagu: . Tiada tempo tiada momentum maka tiadalah arus.Polifoni . Dengan tempo. Ia begitu tersunyi fungsinya dalam persembahan lagu. Tempo adalah sebahagian faktor yang diperlukan oleh para pejuang kebenaran dalam setiap zaman.Heterofoni . Tidak kira apa jua hadlaju muzik itu harus berada dalam temponya. ketat atau longgar semuanya harus dalam tempo. TEKSTUR Tekstur adalah berkaitan dengan jalinan lapisan-lapisan suara dalam sesebuah lagu. Tekstur lagu boleh jadi nipis atau tebal bergantung kepada bilangan lapisan suara atau bunyi yang terdapat dalam sesebuah gubahan. Tidak kira deras.Homofoni .

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful