INSTITUT PENDIDIKAN GURU MALAYSIA KAMPUS PEREMPUAN MELAYU JALAN TUN FATIMAH 75400 MELAKA

MUZIK

Topik

:

Elemen-elemen di dalam muzik.

DISEDIAKAN OLEH: RASHIDAH BINTI ABD RASHID NOR NAIMAH BINTI MOHD SALIM PK2 UNIT PENDIDIKAN KHAS KPLI-KDC AMBILAN NOV 2009 (821206-01-5098) (850721-10-5680)

Kajian irama. tekanan. seperti kopi. bentuk. Dari piring hitam hinggalah caller ringtone. Irama wujud dalam mana-mana satu perantara bersandar masa. dan kebanyakan puisi. Irama terbentuk daripada susunan bunyi. semua itu ialah muzik yang sentiasa akan menghiburkan manusia. dinamik. tekanan. tempoh masa ( duration ) dan tempo. dan penyanyi menggunakan irama. “muzik ibarat tahi lalat di muka. Irama merangkumi faktor detik. ‘Rhythm section’ adalah persoalan instrumentasi dan susunan muzik. dengan jangka masa dikesan melalui jarak waktu interonset. Muzik dilihat sebagai suatu unsur yang memainkan peranan sebagai alat untuk manusia meluah rasa. tarian. irama dipanggil meter. pemain muzik. Terdapat tujuh elemen dalam seni muzik iaitu irama. teh dan pakaian. harmoni. Ianya motivate lagu dan ritma pula motivate melody dan inilah fungsi ritma. tetapi ia paling berkait dengan muzik. ia kelihatan manis tetapi jika terlalu banyak tahi lalat ia akan membuatkan muka jadi hodoh”. berkomunikasi dengan harapan dan impiannya.Huraikan elemen-elemen dalam muzik. tetapi irama sering dianggap sebagai domain utama pemain dram dan pemain genderang. RITMA / IRAMA Irama di dalam bahasa Greek adalah 'mengalir' atau dalam bahasa Greek Moden. Perasaan . Apabila ditentukan oleh peraturan ini. melodi. irama adalah salah satu topik dalam linguistik. Apakah yang dimaksudkan dengan muzik. Semua ahli muzik. 'gaya' ialah kelainan penekanan bunyi-bunyi atau peristiwa-peristiwa lain yang berkait dengan berlangsungnya masa. Irama melibatkan pola-pola jangka masa yang wujud pada tahap yang luar biasa dalam muzik. Al Ghazali telah menukilkan sebuah madah. tempo dan tekstur . dan nada dalam pertuturan dipanggil prosodi. Kita sedar pada realiti yang muzik kini bukan lagi sekadar menjadi gaya hidup dunia moden tetapi telah menjadi satu keperluan.meter. Sejauh mana keberkesanannya tetap bergantung kepada keinginan dan kefahaman individu yang berkarya.

Kita gagal untuk mengenalpasti antara keperluan dan kebebasan berkarya. Ini bukan persoalan genre muzik atau teknik-teknik tipikal. apabila disebut tentang harmoni ianya sering dirujuk dengan lagu-lagu patriotik. Justeru. HARMONI Harmonium atau pun Harmonika ialah nama yang berinti kata daripada harmoni. iaitu ‘paduan suara-suara’. Instrumen-instrumen ini pada asasnya dimainkan dengan mengikut melodi yakni bersama-sama dengan nyanyian vokal. elemen harmoni ini telah memberi isyarat jelas tentang keistimewaannya dalam muzik. . Lagu patriotik diberi nama kerana kesan nyanyiannya iaitu memberi semangat kebangsaan secara khusus. tetapi ini fundamental. ini biasa terjadi tetapi inilah juga masalahnya. Perasaan ini pula kadangkalanya datang tanpa kefahaman. Perhatikan ( dengar ) lagu-lagu Zapin mahupun Ghazal. Dalam pengetahuan umum masyarakat kita. Kita tidak pernah mendengar instrumen yang diberi nama ‘melodium-melodi’ atau ‘ritmanikaritma’ mahupun ‘temponium-tempo’.individu kekal sebagai unsur utama. Asas yang kukuh dengan idea yang jelas serta perasaan yang tulus pasti akan memberi hasil yang lumayan. Begitu juga dengan lagu-lagu Country dan Blues. Maka kesan bunyi solo akan mati dan timbul garis bunyi duo atau lebih yang menjadi penarik dalam lagu. Mengapakah fenomena ini terjadi? Telah dijelaskan fungsi harmoni dalam komposisi lagu. itulah patriotik. mainan harmoniumnya meransang sekali. ‘paduan’ diantara nada-nada bunyi. Lagu rakyat tidak semestinya lagu patriotik. Permainannya akan memberi kesan harmoni kepada ditelinga kita. ia bagaikan bingkai pada melodi. Harmoni merupakan penghubung di atas ‘pergerakkan’ sistem kod (chord). harmonikanya mengkhayalkan telinga. Elemen ini hanya akan lebih efektif apabila digubah dengan komposisi lagu berbentuk ‘folk music’ atau lagu rakyat.

Pada melodilah tempat segala cerita diceritakan dan disitulah letaknya suara penyanyi. Melodi memberi lebih nilai pada lirik. Jadi. lirik. Maka. Tetapi elemen-elemen seperti ritma. . tempo tertentu atau lain-lain elemen. Ia merupakan ‘sense’ yang menjadi alat.MELODI Dalam sesebuah karya muzik. sedangkan untuk mendapatkan elemen selain dari melodi. Buktinya. kita harus mempunyai instrumen setidak-tidaknya bertepuk tangan atau memetik jari dan ia juga terikat pada disiplin-disiplin tertentu iaitu masa. Ia memberi kesan terus kepada penghasilan lirik. Pada umumnya kita memahami melodi itu dalam bentuk yang dinyanyikan oleh penyanyi dan berlirik. namanya ialah instrumental. mood dan seterusnya kepada gubahan muzik secara keseluruhannya. tempo. disenangi atau tidak dikalangan umum. Penciptaan dan pengolahan melodi merupakan proses utama dalam penghasilan sesebuah karya. lirik tanpa nada akan tawar makna dan nilainya. melodi menjadi ‘nyawa’ karya tersebut. sama pentingnya tetapi keutamaan yang berbeza. Bagaimana hendak membezakan antara melodinya dengan elemen lainnya? Melodi boleh berdiri dengan sendiri tanpa irama. maka keseluruhan karya akan turut kabur bentuk dan arahnya. masih boleh berhibur. Bagi nyanyian berlirik yang digubah semula menjadi melodi bunyi semata-mata. Namun ada kalanya melodi ini hanya bersifat bunyi-bunyian sahaja atau dengan maksud lain ialah komposisi. Tanpa melodi tidak mungkin wujudnya sebuah lagu. tempo tidak akan sanggup berdiri sepertimana berdirinya melodi. apabila proses utama ini tidak disokong oleh kesedaran intelek yang jelas. tenaga dan attitude lagu secara keseluruhannya. proses utama ini sangat kritikal jika kita sedar tentang nilai intelek pada insan komposer dan kerjanya. kita boleh bersiul bersahaja tanpa bantuan sebarang instrumen lain. nafas. samaada sesuatu melodi itu sesuai. Elemen-elemen lain bertindak sebagai penyokong cerita.

duration. kecintaan dan lagu kanak-kanak yang berbentuk perlahan. amplitude dan timbre. . Di sinilah titik perbezaan antara bunyi mesin dan bunyi dari sentuhan manusia iaitu sentuhan dengan rasa. Satu bunyi dari satu not ( tidak kira tinggi atau rendah ) yang mengikut dinamik iaitu dari senyap dan berkembang kuat dan menguncup kembali akan memberi kesan perasaan turun dan naik secara tersusun dan kemas. Dinamik yang menggambarkan mood yang beremosi adalah lebih berbentuk semulajadi. konflik. Dinamik harus ada flow dan direction. volor atau march. Dinamik berbentuk ataupun lebih lembut lebih ke arah ketenangan. Empat perkara inilah yang menjadi elemen bunyi yang bisa digunapakai oleh manusia dalam hidupnya. .DINAMIK Dinamik adalah lanturan dang red muzik kuat dan perlahan. Untuk membentuk bunyi perlu pendengaran yang tajam dan kehalusan idea muzik. Pujukkan ini memberi memotivasikan pendengar menghayati keindahan mahupun kisah dalam sebuah karangan muzik. Dinamik merupakan salah satu faktor di dalam pengulangan. Dinamik yang tersasar memberi kesan yang tidak efektif dan tidak logik untuk emosi seseorang. variasi dan proses yang bertentangan di dalam muzik yang mana menyumbang pada pembentukan melodi itu sendiri dan kepada emosi di dalam muzik. Peringkat dinamik seiring dihuraikan daripada emosi. Bunyi boleh dibentuk melalui pitch. Dinamik yang berbentuk kuat merangkumi vigor turmoil.

bentuk ini adalah elemen yang boleh disusun tanpa perlu mengikut tertib proses gubahan sama ada muziknya dahulu atau melodinya. iaitu pada ketika melodi sedang dikarang. pengulangan versanya. melodi dan bentuk asal lagu masih dikekalkan. Dengan bentuk. dibelakangnya pula punya seribu satu pola motif rekaan yang ‘hidup’. mudah bagi kita memahami dan mengenali perbezaan antara lagu. setiap inci pergerakkan melodi sudah punya naratif. Oleh kerana itu. Ia dapat memikat hati pendengar hingga kini. dinamik pada muziknya telah memberi watak untuk menaratifkan idea muzik dari awal ke akhir. inilah yang dikatakan dengan ilham sudah punya petanya. Lihat bagaimana Isabella dibentuk semula dengan muzik orkestra. Dengan bentuk. " sudah sedia ada kata golongan naturalis! ". korusnya dan yang lain akan sentiasa dibentuk sedikit demi sedikit. mudah pula menyanyikannya bersama-sama. Istimewanya muzik klasik yang single idea. Perkembangan bentuk lagu dan muzik sentiasa berjalan selari dengan kreativiti dan idea manusia. Proses ini tiada disiplin khusus yang wajib diikuti. Intronya. Rhythm flow yang meransang. . Ia tetap menarik kerana di samping form enhancement. arahnya dan bentuknya. Binary atau Ternary bentuk lagu terletak pada kesesuaian dan hala tuju muzik dalam genrenya. Ini kerana proses membentuk melodi saling berreaksi dengan gubahan muzik. bentuk muzik boleh berubah disaat-saat akhir sebelum rakaman mahupun persembahan. Bagaimana ini boleh berlaku? Inilah yang dikatakan seni. jiwa mudah merasainya. peranan elemen dinamik diutamakan dan kemas sekali. Maka. Dalam disiplin gubahan lagu.BENTUK Kadangkala. akal mudah menerima. selain dari vokal dan bunyi instrumen yang berbeza. selain kerana melodi yang sememangnya enak. bentuk muzik ini terolah dengan sendirinya. Setiap naratif melodi akan terus meransang rasa dan idea.

Dengan tempo. Tidak kira deras. Tiada tempo tiada momentum maka tiadalah arus. sifat-sifat pelakunya akan mudah kelihatan.Homofoni . Ciri-ciri jalinan suara dalam lagu: . Tidak kira apa jua hadlaju muzik itu harus berada dalam temponya.TEMPO Tempo punya peranan yang amat besar.Polifoni . Tekstur lagu boleh jadi nipis atau tebal bergantung kepada bilangan lapisan suara atau bunyi yang terdapat dalam sesebuah gubahan. lambat.Heterofoni . Tempo adalah sebahagian faktor yang diperlukan oleh para pejuang kebenaran dalam setiap zaman. TEKSTUR Tekstur adalah berkaitan dengan jalinan lapisan-lapisan suara dalam sesebuah lagu.Monofoni . ketat atau longgar semuanya harus dalam tempo. Ia begitu tersunyi fungsinya dalam persembahan lagu.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful