Sejarah & Teori Arsitektur II

-KATA PENGANTAR-

KATA PENGANTAR
Assalamu’alaikum Warohmatullahi Wabarokatuh, Puji syukur wajiblah kita panjatkan kehadirat Allah Yang Maha Esa, karena atas rahmat-Nya akhirnya saya dapat menyelesaikan Makalah tentang sejarah perkembangan Arsitektur di wilayah Eropa. Sholawat beriring salam tak lupa kita sampaikan kepada Nabi Besar Muhammad SAW, para keluarga, sahabat, tabiin, dan para pengikutnya yang istiqomah hingga yaumul akhir. Tak lupa pada kesempatan kali ini saya ucapkan terima kasih kepada Ibu Meivirina Hanum,S.T.,M.T. sebagai Dosen Pengasuh yang telah memberi saya kesempatan dan bimbingan dalam pembuatan Makalah ini yang merupakan tugas Sejarah dan Teori Arsitektur II. Tak lupa pula saya ucapkan terima kasih kepada rekan-rekan dan pihak-pihak terkait lainnya yang telah banyak membantu dan berpatisipasi dalam penyelesaian makalah ini. Saya menyadari bahwa di dalam makalah ini terdapat banyak kekurangan, karena itu kritik dan saran yang bersifat membangun, saya sambut dengan hati terbuka. Akhir kata saya ucapkan terima kasih. Wassalamu’alaikum Warohmatullahi Wabarokatuh . Indralaya, 30 Mei 2010

Penyusun

Sejarah & Teori Arsitektur II

DAFTAR ISI
Halaman

Halaman judul

…………………………………………………………..

i ii

Kata pengantar ........................................................................................ Bab 1 pendahuluan 1.1. Latar Belakang ................................................................. Perumusan Masalah ......................................................... 1.3. Tujuan Penulisan ............................................................... Metode Penulisan................................................................. BAB II tinjauan pustaka 2.2. Sejarah Perkembangan Arsitektur ................................

Daftar isi......................................................................................................iii

BAB III Pembahasan 1. arsitektur klasik………………………………………………. 2. arsitektur romantic……………………………………………. 3. arsitektur neo klasik…………………………………………… 4. arsitektur modern…………………………………………….. Bab IV Penutup 3.1. Kesimpulan …………………………………………………… 3.2. Saran…………………………………………………………… Daftar pustaka ………………………………………………………….

Sejarah & Teori Arsitektur II

BAB I PENDAHULUAN

1.1. Latar Belakang Arsitektur adalah bagian dari kebudayaan manusia. Arsitektur merupakan ungkapan fisik dan peninggalan budaya dari suatu masyarakat dalam batasan tempat dan waktu tertentu. Dari dahulu sampai sekarang bahkan yang akan datang, arsitektur akan selalu berkembang dalam bentuk semakin kompleks, sejalan dengan perkembangan peradaban dan budaya termasuk ilmu pengetahuan, teknologi dan tuntutan kebutuhan manusia baik secara kualitatif maupun kuantitatif. Sejarah perkembangan arsitektur mencakup dimensi ruang dan waktu yang sulit ditentukan batasnya. Untuk mempermudah di dalam mempelajarinya, suatu karya arsitektur dibe-dakan menurut ciri-ciri bentuk dan karakter arsitektural dalam kurun waktu tertentu. Kebudayaan sangat mempengaruhi perkembangan arsitektur, mencakup interaksi antar kebudayaan manusia dengan alam, dalam hal ini termasuk iklim, topografi, dan faktor lingkungan lainnya. Oleh karena itu dalam mempelajarinya, dibagi ke dalam periode, tempat, siapa, atau masyarakat mana yang membangun. Karakteristik bangunan di Eropa dapat dikelompokkan menjadi : primitif, tradisional, klasik, dan modern Pada Makalah ini, kita akan membicarakan mengenai karakteristik bangunan arsitektural di wilayah Eropa dalam periode Yunani ,Romawi, Gotik, Pertengahan akhir,Reinaisans,Neo – klasik, ,fungsionalisme,kubisme,modern pertengahan,internasional style, modern akhir brutalisme,post modern ( kontemporer). Dan yang menjadi fokus pembicaraan yaitu mengenia arsitektur pada zaman Reinaisans.

Sejarah & Teori Arsitektur II

1.2. Perumusan Masalah Berdasarkan hal tersebut di atas, beberapa masalah yang diangkat dan nantinya akan dibahas antara lain : 1. Bagaimana perkembangan arsitektur pada masing masing periode 2. Contoh dari bangunan pada masing masing periode tersebut, 3. Bagaimana karakteristik bangunan pada masing – masing periode 1.3. Tujuan Penulisan Tujuan yang ingin dicapai dalam penelitian / pembahasan adalah : 1. Memberikan pemahaman yang lebih mendalam mengenai perkembangan arsitektur pada wilayah Eropa 2. Memberikan penjelasan mengenai karakteristik bangunan pada masing – masing periode 1.4. Metode Penulisan Adapun metode penulisan yang dipakai dalam makalah ini yaitu, penulis menggunakan metode studi literatur. Studi literatur dilakuan dengan cara mengumpulkan data-data referensi yang berkaitan dengan objek pembahasan.

Sejarah & Teori Arsitektur II

BAB II TINJAUAN PUSTAKA
Sejarah Perkembangan Arsitektur Arsitektur adalah bagian dari kebudayaan manusia, dan ia merupakan ungkapan fisik dan peninggalan budaya dari suatu masyarakat dalam batasan tempat dan waktu tertentu. Daridahulu sampai sekarang bahkan yang akan semakin datang, arsitektur akan selalu berkembang dalambentuk kompleks, sejalan dengan perkembangan

peradaban dan budaya termasuk ilmu pengetahuan, teknologi dan tuntutan kebutuhan manusia baik secara kualitatif maupunkuantitatif. Sejarah perkembangan arsitektur mencakup dimensi ruang dan waktu yang sukar ditentukanbatasnya. Dan untuk mempermudah di dalam mempelajarinya, suatu karya arsitekturdibedakan menurut ciri-ciri bentuk dan karakter arsitektural dalam kurun waktu tertentu.Pengelompokanpengelompokan perkembangan arsitektur antara lain adalah: primitif, tradisional, klasik barat, dan modern.Kebudayaan sangat mempengaruhi perkembangan arsitektur, mencakup interaksi antar kebudayaan manusia dengan alam, dalam hal ini termasuk iklim, topografi, dan faktorlingkungan lainnya. Oleh karena itu dalam mempelajarinya, dibagi ke dalam periode, tempat, siapa, atau masyarakat mana yang membangun.

Kehidupan warga Yunani ditopang oleh baru. and embodied spatially. Setiap tempat memiliki alam sendiri.dari Spanyol ke Yunani. toko dan kuil-kuil. Walaupun kebijaksanaan ilahi masih memimpin urusan manusia.kekuasaan Romawi telah diperpanjang sendiri di luasnya dunia yang dikenal dan menenangkan berbagai budaya membentuk Oikumene ini disajikan sebuah tantangan baru untuk keadilan.. misteri agama telah melewatkan batas-batas-kuil dan istana senyawa adalah subyek dari orang atau polis. di jalan yang luka terhadap acropolis misalnya.. Arsitektur Klasik a. urusan agama adalah melestarikan tatanan berkuasa sendiri. Agora itu diwujudkan menghormati ditemukan baru untuk keadilan sosial yang diterima melalui debat terbuka bukan mandat kekaisaran. yang ditempatkan di dalam dunia dibiaskan melalui mitos. Masalah kekuasaan Romawi terlibat kesatuan kesenjangan . sehingga sifat komunikatif ruang dibuka untuk manipulasi .Sejarah & Teori Arsitektur II BAB III PEMBAHASAN 1. dan diwujudkan secara spasialCivically kita menemukan hal ini terjadi dalam forum Romawi (saudara dari agora Yunani). dimulai oleh Julius Caesar. dimana partisipasi masyarakat semakin dihapus dari kinerja beton ritual dan terwakili dalam dekorasi arsitektur. dengan waktu orang-orang Yunani. Jadi kita akhirnya melihat awal dari persegi publik kontemporer di Iulium Forum. sehingga kuil-kuil itu diletakkan di atas gunung itu lebih baik untuk menyentuh langit Bangsa Romawi menaklukkan kota-kota Yunani di Italia sekitar tiga ratus tahun sebelum Kristus dan sebagian besar dunia Barat setelah itu. di mana bangunan menampilkan diri melalui fasad mereka sebagai representasi di dalam ruangan. ruang terbuka yang disebut agora yang dikelilingi oleh bangunan umum. Macedonia untuk Kartago . ritual hidup peradaban kuno telah menjadi tertulis dalam ruang. Selama waktu dahulu. Sebagai Roma memilih representasi kesucian atas ruang sakral sebenarnya untuk berpartisipasi dalam masyarakat. Arsitektur Klasik Yunani Arsitektur dan urbanisme dari Yunani dan Roma sangat berbeda dengan orang Mesir atau Persia dalam kehidupan yang penting mendapatkan kewarganegaraan. Salah satu cara untuk melihat kesatuan arsitektur Romawi adalah melalui realisasi baru-ditemukan teori berasal dari praktek.

penemuan seperti lengkung dan beton memberikan bentuk baru untuk arsitektur Romawi. Sebagai konsekuensi dari penggunaan .google. Roma Ini juga merupakan respon terhadap perubahan iklim sosial yang menuntut bangunan baru meningkatnya kompleksitas . Karena bukaan yang mampu dibuat sangat minimal. ` Sumber : www. Tidak ada yang akan mungkin terjadi tanpa kemajuan rekayasa Romawi dan konstruksi atau tambang marmer yang ditemukan baru yang merupakan rampasan perang.coliseum. terdapat balok horizontal penyangga atap yang disebut entablature. com Interior of the Pantheon. maka bagian ruang dalam menjadi gelap.Sejarah & Teori Arsitektur II manusia. rumah sakit besar dan akademi. mulus melampirkan ruang dalam kubah tegang dan pilar-pilar. terlihat dari kuil-kuil yang berbeda untuk menyembah dewa-dewa yang berbeda pula. Cahaya hanya datang dari pintu di depan saja. Bentuk bangunan yang terjadi banyak dipengaruhi oleh kepercayaan politheisme yang dianut oleh masyarakatnya. pakaian dasar untuk pemerintahan kekaisaran dan ketertiban sipil. General civil construction such as roads and bridges began to be built. Rome Interior dari Pantheon. Penggunaan struktur tumpuk juga pada kolom di luar bangunan. blok perumahan. Umum konstruksi sipil seperti jalan dan jembatan mulai dibangun.  Di atas kolom. arsitektur klasik Yunani ditandai dengan hadirnya Kuil Parthenon yang menjadi icon dari jaman ini. Adapun tipologi arsitektur kuil pada periode ini adalah: Menggunakan struktur dinding masif dengan material batu alam  yang dipotong persegi dan ditumpuk. Sebagai akar dari arsitektur Barat.

Faktor –faktor yang mempengaruhi budaya Romawi • • Masyarakat bangsa romawi menganut kepercayaan politheisme yang menganggap dewa-dewi sebagai pengatur alam raya… Beberapa teori bahwa kepercayaan dan filosofi bangsa romawi adalah hasil akulturasi kebudayaan yunani-Etruscan dengan hindu kuno. penggunaan bilangan sakral pada struktur maupun kontruksi kuil. “hari”. Arsitektur Klasik Romawi Sejarah Arsitektur Romawi Arsitektur Roma melanjut pengembangan Arsitektur klasik. kuil tinggi. jembatan. meninggalkan tanda-tandanya masa Mediterania. Selain  mencitrakan kesan megah secara visual (bentuk kolom langsing tinggi yang sangat besar dibandingkan dengan skala manusia). • . Kebudayaan Yunani banyak berpengaruh sebagai contoh banyak konsep hindu yang secara tidak langsung diadaptasikan oleh bangsa romawi pada rumah ibadahnya. Adanya deretan kolom di luar dinding bangunan. Oleh karena itu mereka selalu berusaha dekat dengan alam. amat mirip dengan kata dewa dari bahasa sansekerta “div”. dengan negara Yunani. Mereka menganggap tanda-tanda yang terjadi di alam adalah perlambang kehadiran para dewa. Roma menjadi suatu kerajaan yang terorganisir baik secara ilmu bangunan. tetapi dengan hasil sungguh berbeda. Pada masa Romawi gaya kolom ini dikembangkan lagi menjadi Ionic dan Corinthian ] Struktur utama penyangga atap juga tersusun dari batu dan disebut pediment. dan kuil pun dibuat seolah-olah terbuka dan tidak masif (deretan kolom mengurangi kesan masif dari bangunan). dan saluran air. seperti elevasi pada atap kuil. “sinar”. Pada hubungan antara kolom dan entablature biasa diberi ornamen berupa ukiran yang kemudian dikenal dengan gaya Doric. Orang-Orang Roma mengerjakan rancang-bangunan besar . Di bagian depan tengah terdapat patung dewa  a. hal ini berhubungan dengan kepercayaan masyarakat Yunani yang sangat sensitif terhadap alam.Sejarah & Teori Arsitektur II struktur tumpuk batu masif pada bagian ini.“diva” atau “diu” yang berarti “langit”. ditopang oleh entablature. maka bentang lebar tidak dimungkinkan. berupa saluran. sehingga jarak antar kolom relatif sempit. secara kultural dan secara politis. dimana kata dewa( deity) dalam bahasa latin adalah “deus” atau “divum” yang berarti di langit.

Pola Denah dan Potongan • . Di Paris. menggantikan kuil yang lebih kecil yang dibangun oleh negarawan Marcus Vipsanius Agrippa pada 27 SM. dan hingga kini. Dinegara lain pantheon telah berubah fungsi menjadi sebuah musoleum untuk orang-orang ternama seperti pantheon yang berada di inggris. dengan corner of poeter nya yang dimana seniman dan musisi seperti halnya sastrawan dikuburkan dan diperingati. dinamai kembali sebagai pantheon. Detail dan ornamen menjadi khas bangunan romawi. adalah kemudiannya disekulerkan dan. pada awal abad ke-7 telah disucikan sebagai gereja. yang pada awalnya diharapkan untuk memondokkan badan pahlawan Revolusi Perancis. Sedikit sejarah tentang pantheon • • • Kuil ini dibangun oleh kaisar Roma Hadrian antara 118 dan 128 M. Kuil yang dipersembahkan untuk semua dewa pada kepercayaan dan mitologi romawi. Kuil ini adalah bangunan utama yang best-preserved di Roma pada masa lampau dan salah satu dari bangunan yang paling penting dalam sejarah secara ilmu bangunan. Santa Maria Martir. kini menjadi bagian dari Biara Westminister. Pantheon Kuil untuk semua dewa. dulunya menjadi Gereja Sainte Geneviève. direnovasi ( 1764) dengan gaya yang klasik oleh arsitek Perancis Jacques Germain Soufflot.Sejarah & Teori Arsitektur II Pola dasar bangunan • • Bangunan romawi menggunakan pola-pola bentuk dasar geometris yang rigid dan kaku.

2 m ( 142 ft). Pada periode ini tingkat peradaban dan teknologinya sudah lebih tinggi dari Yunani.  Sudah dijelaskan sebelumnya. suasana dalam interior diibaratkan sebagai “rotunda yang berputar siang dan malam. Apabila periode . bagaikan nirwana. yang menyediakan satusatunya sumber cahaya untuk bagian dalam. sebagai perlambang kemenangan dan kejayaan. Pembuatannya adalah dengan menggeser batu sedikit demi sedikit sehingga menghasilkan kemiringan. Dapat dikatakan bahwa teknologi penerangan Romawi sudah lebih maju dibanding Yunani. Namun demikian bentuk dasar arsitekturnya tetap mengambil beberapa bentuk dari arsitektur klasik Yunani. Namun demikian bentuk dasar arsitekturnya tetap mengambil beberapa bentuk dari arsitektur klasik Yunani. Kolom mulai menempel pada dinding. Orang Romawi sering membuat gerbang besar di perbatasan yang menuju wilayah yang telah ditaklukkannya. baik pada bukaan (pintu. jendela) maupun pada bagian “kepala” bangunan. Pusatnya ditembus oleh suatu oculus (lubang bukaan besar) berdiameter 8.” Struktur busur batu juga digunakan dalam pembuatan gerbang. Busur yang diaplikasikan untuk membuat penutup bagian atas bangunan biasa disebut struktur kubah monolit.Sejarah & Teori Arsitektur II Sumber : www. Kuil Pantheon memiliki lubang pada puncak kubah sebagai sarana memasukkan cahaya dari atas. tidak terpisah seperti pada  bangunan Yunani.google.5 m ( 28 ft). Beberapa tipologi utama dari periode ini adalah: Penggunaan teknologi pembuatan busur dengan struktur batu  yang ditumpuk. maka periode Romawi memiliki kuil Pantheon sebagai simbol yang terkenal. Seiring dengan peredaran matahari. com Kubah gedung bulat di belakang serambi bertiang-tiang berdiameter 43. Maison Car ée di Nimes (awal abad 1 M) Penemuan dan pengembangan beton sebagai material bangunan  Pada periode ini tingkat peradaban dan teknologinya sudah lebih tinggi dari Yunani. Apabila periode Yunani memiliki kuil Partheon. Hal ini dipengaruhi juga oleh faktor kepercayaan. Adanya variasi kolom yang lebih estetis dari periode Yunani.

Sejarah & Teori Arsitektur II Yunani memiliki kuil Partheon. suasana dalam interior diibaratkan sebagai “rotunda yang berputar siang dan malam..Penemuan dan pengembangan beton  sebagai material bangunan . Busur yang diaplikasikan untuk membuat penutup bagian atas bangunan biasa disebut struktur kubah monolit.  Sudah dijelaskan sebelumnya. Adanya variasi kolom yang lebih estetis dari periode Yunani. Kuil Pantheon memiliki lubang pada puncak kubah sebagai sarana memasukkan cahaya dari atas. bagaikan nirwana.” Struktur busur batu juga digunakan dalam pembuatan gerbang. baik pada bukaan (pintu. Orang Romawi sering membuat gerbang besar di perbatasan yang menuju wilayah yang telah ditaklukkannya. Beberapa tipologi utama dari periode ini adalah: Penggunaan teknologi pembuatan busur dengan struktur batu  yang ditumpuk. Dapat dikatakan bahwa teknologi penerangan Romawi sudah lebih maju dibanding Yunani. Seiring dengan peredaran matahari. sebagai perlambang kemenangan dan kejayaan. jendela) maupun pada bagian “kepala” bangunan. Kolom mulai menempel pada dinding. Hal ini dipengaruhi juga oleh faktor kepercayaan. maka periode Romawi memiliki kuil Pantheon sebagai simbol yang terkenal. tidak terpisah seperti pada  bangunan Yunani.

Contoh dari Arsitektur Byzanthium ini adalah Hagia Sophia. Kebudayaan Byzantium menguasai Ravenna dan mengalami masa keemasan I pada tahun 526 atau pada awal abad ke-6. pada jaman Romawi kuilnya merupakan kuil Politheis. bentuk kubah dipengaruhi Syria dan elemen dekorasinya berasal dan Timur. serta Baroque dan Rococo.EMASAN • Arsitektur pada masa ini merupakan campuran unsur Barat dan Timur. a. Denah bangunan mengikuti bentuk salib Romawi. Renaissance. maka dari segi ini tidak ada perubahan yang signifikan. Gothic. PERIODE ROMANTIK Periode Romenatik terdiri dari beberaba periode. b. Pada abad ke-8 sampai abad ke-9 terjadi perubahan dalam hal keagamaan dan penghapusan pemujaan terhadap berhala (Iconoclast) sehingga perkembangan sejarah arsitektur mengalami kemunduran.Sejarah & Teori Arsitektur II 2. Faktor-faktor yang mempengaruhi kebudayaan Byzantium: a. Pada jaman ini mulai dikembangkan busur yang ditopang oleh kolom langsung (jadi tidak ditopang oleh dinding ) SEJARAH PERKEMBANGAN Kekaisaran Romawi mengalami perpecahan pada tahun 395 Masehi yaitu bagian Barat (Ravenna) dan bagian Timur (Konstantinopel). KARAKTERISTIK ARSITEKTUR MASA KE . yaitu bentuk kubah dan busurnya. yaitu periode Byzanthium. • Denah menyerupai Basilika. Eksterior Hagia Sophia. Karena pada dasarnyadenahnya merupakan pengembangan dari tatanan denah periode klasik. Byzanthium (sekitar awal abad III) Bangunan pada era ini masih menggunakan tipikal bentuk dari jaman Romawi. setelah fungsinya berubah menjadi masjid. Beberapa pengaruh kebudayaan yang berasal dari Timur. Romanesque. Konstantinopel (Istanbul) minaret ditambahkan belakangan. Pengaruh agama Kristen. . Tetapi perbedaannya. sedangkan untuk jaman Byzanthium bangunannya digunakan untuk gereja (sudah bersifat Monotheis). Pengaruh kebudayaan Romawi. c.

Hagia Sophia Karya arsitektur terbesar di masa Byzantium ialah Gereja Hagia Sophia di Konstantinopel. com . com Sumber : www. Sumber : www. Yang mendisain adalah architects Anthemius of Tralles and Isidore of Miletus.google.google. Hagia sophia adalah gereja pertama di abad ke 4 dan gereja terbesar di seluruh dunia. Dibangun selama 5 tahun pada masa Pemerintahan Justinianus I (483-565).Sejarah & Teori Arsitektur II • Salah satu contoh yang terbaik bangunan masa ini adalah Hagia Sophia di Turki.

serambi bagian dalam menyatu dengan atrium.Sejarah & Teori Arsitektur II Bentuk denah Gereja ini hampir menyerupai bujur sangkar dengan ukuran 81 x 70 m dengan serambi ganda di sebelah barat. dinding dan kubah berwarna dasar keemasan dan menampilkan kesan ringan. Diameter kedua setengah kubah sama besarnya dengan diameter kubah utama yang terletak ditengah disekeliling kubah itu dibuat tiga buah bentuk setengah kubah lagi yang lebih kecil Ciri Arsitektur periode Byzantium • Interior: Jendela kecil berbentuk lengkungan dan berderet di bawah kubah mengesankan bentuk yang transparan ringan dan digunakan juga sebagai penerangan alamiah. . Bentuk-bentuk bagian atas pilar • Bidang Seni. Lantai terbuat dan batu mariner (marble). Formal dan kaku Karakter 2 dimensi (datar dan frontal).

Karena di digunakan sebagai masjid ada beberapa gambar yg di hapus. di bagian kiblat dan di beberapa sudut di pasang kaligrafi tulisan arab yg bertuliskan ALLAH. Contoh : seni Mozaik (seni menempel) yang berlatar belakang emas. Karena iu. Byzanthium (sekitar awal abad III) Bangunan pada era ini masih menggunakan tipikal bentuk dari jaman Romawi. tentara dan cerita tentang agama) dengan proporsi sekehendaknya. pendeta. terdapat gambar (lukisan) yang bernuansa kristen/katholik. a. MUHAMMAD dan nama-nama khalifah.Sejarah & Teori Arsitektur II seragam. Atap-atapnya tidak lagi berupa kubah. Lukisan-lukisan tersebut dibuat dari mosaic ( kepingan batu). Denah bangunan mengikuti bentuk salib Romawi. penuh dengan lambang kekuasaan (menggambarkan kaisar. pada jaman Romawi kuilnya merupakan kuil Politheis. Tetapi perbedaannya. sedangkan untuk jaman Byzanthium bangunannya digunakan untuk gereja (sudah bersifat Monotheis). Hal ini terlihat pada denah. Contoh dari Arsitektur Byzanthium ini adalah Hagia Sophia. . Pada masa Osmaansa Rijk dibawah kekuasaan Mehmet II di tahun 1453 Hagia Sophia di jadikan masjid. Pada jaman ini mulai dikembangkan busur yang ditopang oleh kolom langsung (jadi tidak ditopang oleh dinding) b. tidak alami. yaitu bentuk kubah dan busurnya. Pada jaman ini sudah melepaskan diri dari arsitektur Romawi dan mendasarkan pada arsitektur vernakuler Eropa yang masih sederhana. melainkan sudah mulai meruncing (pitched roof). Juga mulai dikembangkan struktur busur penopang atap (tunnel vaults). Romanesque (sekitar abad VI) Beberapa tipologi dari bangunan-bangunan di Jaman Arsitektur Romanesque adalah sebagai berikut: Denah berbentuk Salib Kristen  Pada umumnya memiliki pola melingkar yang mengambil dari  pola kuil Pantheon di Jaman Romawi Pilar-pilar/kolom-kolom diletakkan di dalam ruangan dan tidak  menempel pada dinding Pada arsitektur Romanesque bentuk salib selalu didominasi dengan bentuk lengkung (tumpul).

Pengembangan bentuk rib vaults—bentuk kubah yang  menyerupai rusuk. Gothic (sekitar 1130 M) Periode ini dimulai penyebarannya dari Prancis. diameter kolom menjadi besar karena sebenarnya kolom besar tersebut merupakan gabungan dari beberapa kolom kecilkecil yang langsung menopang rusuk.Sejarah & Teori Arsitektur II c. Pada perkembangan selanjutnya. Di samping itu. Hal ini merupakan tuntutan iklim salju. Jadi antara kolom dan rusuk penyangga atap menyatu. sehingga arsitektur Gothik identik  dengan permainan cahaya di interior. Meskipun sama-sama berukuran besar. Tatanan denah dan bentuk globalnya lebih bebas dibandingkan dengan Bizantium dan Romanesque. Bentuk busur yang meruncing. susunan rusuk yang terjadi malah menyerupai kipas. bentuk busur rusuk dapat dikatakan terinspirasi dari bentuk ranting pohon. pada arsitektur Yunani hal ini lebih dikarenakan kebutuhan struktural untuk menopang beban atap dan entablature yang sangat besar. Sebagai pengembangan dari struktur busur silang yang banyak digunakan pada periode sebelumnya. Bukaan-bukaan yang lebar. Permainan cahaya ini bertujuan untuk menambah keagungan dan unsur spiritual. yaitu adanya kecenderungan untuk menambah ketinggian langit-langit hingga jauh melebihi skala manusia. Sebagai kelanjutan dari periode sebelumnya. Perubahan-perubahan yang terjadi pada periode ini di antaranya: Ketinggian langit-langit yang jauh melebihi skala manusia. maka pada periode ini bentuk yang dianut merupakan bentuk arsitektur vernakular Eropa dengan beberapa penyempurnaan. . Salah satu pembeda arsitektur Gothic dengan periode sebelumnya adalah sistem konstruksi kolom dan langit-langit tidak terpisah.  terutama pada gereja-gereja dan katedral. Kolomnya berkembang menjadi kolom strutural dan non  struktural. dikarenakan keinginan untuk  menciptakan atap meruncing sebagai ciri arsitektur vernakular Eropa.

Sejarah & Teori Arsitektur II • • • • • • • • • • Arsitektur Gothic tidak berkaitan dengan kesejarahan Goths (suku di Perancis). Goths pada tahun 1530-an mempunyai makna yang negatif dengan mengacu pada budaya yang kasar dan barbar. Dengan kolom yang kurus. . jendela stained glass. Gothic bermakna gaya arsitektur yang gerejawi yang pada awalnya direndahkan dan dicemooh Arsitektur Gothic tidak berkaitan dengan kesejarahan Goths (suku di Perancis). Gaya ini diadopsi pertama kali di utara Perancis kemudian di Inggris kemudian berkembang keseluruh Perancis. dan suatu perasaan vertikalitas. Goth sama artinya dengan perusak. Goth sama artinya dengan perusak. Gothic bermakna gaya arsitektur yang gerejawi yang pada awalnya direndahkan dan dicemooh Konstruksi Gothic pertama didirikan pada tahun 1144. Goths pada tahun 1530-an mempunyai makna yang negatif dengan mengacu pada budaya yang kasar dan barbar. ’negara pesisir’ dan sebagian Jerman dan juga di Spanyol dan utara Italia Notre-Dame Cathedral seen from the River Seine.

com .com Sumber : www.google.google.Sejarah & Teori Arsitektur II Sumber : www.

com VERTIKALITA Batang batu tipis pada pembuatan masswerk dan pada langitlangit bangunan yang di buat melengkung.Sejarah & Teori Arsitektur II Ciri Khas Arsitektur Gothic APRESI ARSITE Bourges Catedral Inggris Ide gaya romanik berkembang melalui biara –biara dan menyebar ke seluruh eropa melalui cabang biara yang di bangun di seluruh wilayah eropa.google. Pola lengkung yang diterapkan pada bangunan di masa romanik Sumber : www. hanya berfungsi sebagai hiasan daripada sebagai estetika bangunan Gereja Katolik Notre-Dame pada Laon .

Sejarah & Teori Arsitektur II Gereja Katolik Notre-Dame pada Laon.com • • • Pengaruh gotik arsitektur pada abad 18 dan 19 Sesuatu yang kuno / alamiah mulai diminati masyarakat Dirubahnya gaya bangunan-bangunan pemerintahan / bangunan semi formal menjadi bangunan gotik yang indah. • • • . 130km dari barat laut Paris. Mulai dipelajarinya ilmu gaya gotik di bangku pendidikan pada saat itu.google. Pengaruh gotik arsitektur pada abad 18 dan 19 Sesuatu yang kuno / alamiah mulai diminati masyarakat Dirubahnya gaya bangunan-bangunan pemerintahan / bangunan semi formal menjadi bangunan gotik yang indah. Mulai dipelajarinya ilmu gaya gotik di bangku pendidikan pada saat itu. termasuk salah satu gereja yang di agungkan dan memiliki Langgam gotik seperti halnya Notre-Dame pada Paris Jendela mawar adalah contoh awal yang paling efektif sebagai penerangan ke interior bangunan Perulangan kolom-kolom pada interior menjadi penambah estetika gereja tersebut Sumber : www.

• Perkembangan justru terjadi dalam usaha untuk “merias” diri. Pertimbangan yang masuk ke dalam sejarah setiap periode termasuk "historicising Trachtenberg" dan "modernisasi" elemen. Renaissance (sekitar awal abad XIV) Pada masa ini. Ottonian. Swiss.. Spanyol. paus. Hal ini dipengaruhi oleh banyak bermunculannya seniman patung dan pelukis pada masa itu—seperti Leonardo da Vinci dan . Perkembangan denah yang tercatat hanyalah bahwa denah lebih bebas—tidak terikat pada tatanan baku seperti pada periode-periode sebelumnya—tetapi menganut simetri. dibangun dari abad ke-12 ke-13.. e. Istana dan dinding benteng yang tersisa memberikan contoh penting non-religius banyak dari arsitektur abad pertengahan. mereka tetap melayani memadai sebagai masukan ke era itu. dan elemen Bizantium. dan terutama manuver politik dan keagamaan antara raja-raja.. Valère Castle di Sion. Arsitektur abad pertengahan Arsitektur Eropa Barat pada Abad Pertengahan Awal dapat dibagi menjadi Awal Kristen dan Pra-Romawi. Penggabungan contoh arsitektur abad pertengahan sekuler terutama dilayani untuk pertahanan. Crenelated dinding (benteng) disediakan tempat penampungan untuk pemanah di atap untuk bersembunyi di balik jika tidak menembak. termasuk Merovingian. dan berbagai pejabat rohaniwan. Carolingian. Windows memperoleh bentuk-lintas selama lebih dari keperluan dekorasi: mereka memberikan cocok untuk crossbowman untuk aman menembak penyerbu dari dalam. Teknologi struktur juga mengalami stagnasi. dan Asturian. Italia versus utara. perubahan dan perkembangan arsitektur dilihat dari tata denah dan sistem struktur dapat dikatakan kurang.Sejarah & Teori Arsitektur II d. Sementara istilah-istilah yang bermasalah.

Sejarah & Teori Arsitektur II Michaelangelo—sebagai dampak dari isu kelahiran kembali kesenian setelah lama ditekan oleh pihak gereja pada masa itu • Kata Renaissance ( dalam bhs Perancis berarti kelahiran baru atau “Rinascimento” dalam bhs Italia) pertama kali digunakan untuk mendefinisikan jaman kesejarahan di Italia dan Eropa secara umum yang mengikuti Abad Pertengahan dan mengikuti reformasi. dimana sengaja membangkitkan dan mengembangkan elemen Klasik Yunani dan Romawi. Gambaran utama adalah kebangkitan pada pembelajaran berdasar pada sumber klasik. fakta apriori. dan membantu membentuk pemikiran humanis baru . dibuktikan dalam bentangan ruang terbuka dalam lukisan Renaissance. Dikembangkan pertama kali di Florence – Italia – oleh FIlippo Brunelleschi sebagai salah satu penemunya.. Renaissance architecture adalah arsitektur yang diawali antara awal abad 15 sampai awal abad 17 diberbagai tempat di Eropa. dipahami dan dapat dikontrol melalui akal manusia. Ini periode kelahiran kembali budaya sering dikreditkan dengan restorasi beasiswa dalam Antiquities Klasik dan penyerapan pengetahuan ilmiah dan filosofis baru yang memberi makan seni. Kekuatan . kebangkitan pada kebijakan dan perlindungan Gerajawi. Oleh karena itu bangunan Renaissance menunjukkan rasa yang berbeda kejelasan konseptual. gaya Renaissance secara cepat menyebar ke seluruh kota-kota lain di Italia dan kemudian ke Perancis. Gaya Renaissance menekankan pada simetri. Hubungan ini telah diubah dalam ukuran tertentu oleh Perspektif penemuan yang membawa rasa tak terhingga ke dalam lingkup pemahaman manusia melalui representasi baru cakrawala. namun penelitian terbaru telah mengungkapkan adanya gerakan serupa di Eropa sebelum abad ke-15. pengembangan perspektif seni lukis dan kemajuan ilmu pengetahuan. Jerman. Inggris. Perspektif mewakili pemahaman baru tentang ruang sebagai universal. Pengembangan dari arsitektur abad pertengahan yang bersangkutan geometri cara tdk dpt dipahami dimediasi antara cahaya dan berwujud bahan sebagai cara penciptaan ilahi yang berkaitan dengan keberadaan fana. sekitar abad 14 hingga 16. istilah Awal "modern" telah mendapatkan popularitas karena itu dalam menggambarkan gerakan budaya. Rusia dan tempat lain. di mana ruang yang dirancang harus dipahami secara keseluruhan dari sudut pandang tetap spesifik. • • • • • Renaisans sering mengacu pada Renaissance Italia yang dimulai pada abad ke-15. baik gagasan dan budayanya. proporsi dan geometri serta keteraturan bagian seperti yang ditunjukkan pada masa Klasik purba. Kata Renaissance sekarang sering digunakan untuk mendeskripsikan kejadian sejarah atau budaya.

contoh paling awal menjadi Château d'Amboise. ini secara eksplisit ditampilkan dalam's penggambaran Bramante dari pendakian dari perspektif jendela kamar tidur Paus Julius. Donato Bramante's Cortile del Belvedere proyek adalah salah satu contoh seperti di mana ruang-ruang tersebut digambarkan / dirancang bersama sebelum dibangunSpasi tersebut hanya perspektif mungkin karena kekuatan abstraksi. Di Inggris eksponen besar pertama dari arsitektur Renaissance adalah Inigo Jones (1573 .Sejarah & Teori Arsitektur II Perspektif untuk mewakili realitas universal tidak terbatas pada pengalaman menggambarkan. yang ditugaskan setelah 1540 dalam pekerjaan di Troitse-Sergiyeva Lavra Troitse-Sergiyeva Lavra Arsitektur terus berkembang di reigns Henri Henri II dan III. yang pernah belajar arsitektur di Italia di mana . Jerusalum. Renaissance dibangun di Lembah Loire. Dalam melakukan hal Bramante diselenggarakan pendakian melalui tiga pengadilan yang melihat yang lebih rendah. Renaisans menyebar ke Perancis pada abad ke-15. gaya yang berkembang di bawah arsitek seperti Sebastiano Serlio. yang ditawarkan oleh. Komisi ini ditetapkan oleh Paus Julius II untuk menghubungkan istana kepausan kuno di sebelah kanan Santo Petrus dengan istana yang dibangun oleh Pollaiolo untuk Innosensius VIII.1652). tetapi juga memungkinkan untuk mengantisipasi pengalaman itu sendiri dengan memunculkan gambar kembali menjadi kenyataan. yang memungkinkan komposisi kegiatan heterogen menjadi metafora untuk legitimasi pemerintahan saat ini. dan gaya menjadi dominan di bawah Francis I (1515-1547) kombinasi dari struktur dan ornamen Italianate Gothic. tingkat teater pindah ke tingkat atas melalui taman-taman semakin direncanakan sehingga menciptakan ketegangan antara dunia manusia dan visi ideal dari ideal kota "". ketika Charles VIII kembali pada 1496 dengan beberapa seniman Italia dari penaklukannya Napoli puri.

Rococo merupakan wabah penggunaan ukiran tiga dimensional berbenuk kurva dan penggunaan lapisan emas pada ukiran-ukiran tersebut. ornamen-ornamen bangunan begitu banyaknya sehingga bentuk dasar geometrinya tidak terlihat. Jones kembali ke Inggris penuh antusiasme untuk gerakan baru dan segera mulai desain bangunan seperti Ratu Rumah di Greenwich pada 1616 dan Gedung Banqueting di Whitehall tiga tahun kemudianKarya-karya ini. Pada periode ini marak dikembangkan seni melukis di langit-langit bangunan (fresco). Kegilaan akan ornamen yang berlebhan sehingga menghilangkan bentuk geometri dasar yang sebelumnya masih dapat diidentifikasi pada masa Renaissance. Ornamen-ornamen ini dikembangkan sebagai perlambang status sosial pemilik bangunan dan mencerminkan prestise.google.com . dengan garis-garis yang bersih. Perbedaan pada gaya Baroque dan Rococo yaitu pada Baroque kemurnian geometrinya masih dapat terlihat sedang pada Rococo. dan simetri yang revolusioner di sebuah negara masih jatuh cinta dengan jendela tiang jendela. f. Baroque architecture Arsitektur Baroque e. serta ikut berkiprahnya seniman-seniman yang kurang bermutu menimbulkan kejenuhan pada masyarakat arsitektur. Sedangkan di Prancis. Kejenuhan akan kepura-puraan dan keinginan untuk melahirkan suatu karya yang bersifat lebih “tenang” melahirkan periode baru dalam arsitektur: periode arsitektur neo-klasik Sumber : www.. bentuk-bentuk ornamen yang “penuh gejolak”. Baroque dan Rococo Kecenderunag untuk merias arsitektur dengan ornamen semakin besar. crenelations dan menara kecil.Sejarah & Teori Arsitektur II pengaruh Palladio sangat kuat. dan mencapai puncaknya pada periode Baroque.

Eropa Utara . Italia. Dia sukses di dalam bidang seni lukis.Sejarah & Teori Arsitektur II Tokoh arsitektur jaman Renaissance • • • • • Michelangelo Buonarroti (1475 – 1564 ) adalah salah satu arsitek yang terkenal jaman Renaissance. Peter di Roma. Perancis. Roma Italia : Tahun 1926 Akhir Pembangunan Sistem Konstruksi Gaya Fungsi Arsitek : Bearing masonry : Italian Renaissance : Tempat Ibadah : Giacomo della Porta . Inggris. Tokoh-tokoh seperti Donnatelo dan Brunelleschi merupakan pemahat dan arsitek yang bergabung dalam tim dan memenangkan sayembara mengatapi Gereja Santa Maria del Fiore yang memiliki bentang mencapai 46 meter. • • Nama Bangunan Lokasi : Basilika St. sculpture dan arsitektur dan pencapaiannya Arsitektur Renaissance merupakan kelanjutan dari Arsitektur Ghotic. antara lain : Jerman. Contoh dari maha karya Arsitektur Renaissance adalah Gereja St. Arsitektur Rennaissance dimulai di Italia dan berkembang ke seluruh dataran Eropa. Petrus : Vatikan.

Pada saat musim semi pada tahun 1506 Julius dihadapan lima puluh kardinal meletakan dasar struktur dari bangunan yang mengesankan ini. Nicholas V. seseorang yang antusias memiliki suatu rencana untuk meningkatkan peradaban gereja tua dan membuat sebuah struktur yang baru pada bangunan tersebut. seseorang yang antusias memiliki suatu rencana untuk meningkatkan peradaban gereja tua dan membuat sebuah struktur yang baru pada bangunan tersebut.      . Pada saat musim semi pada tahun 1506 Julius dihadapan lima puluh kardinal meletakan dasar struktur dari bangunan yang mengesankan ini. Julius II mengambil gagasan untuk membangun kembali Basilika dengan mengadakan sayembara dimana Bramante memenangkan sayembara itu. Julius II mengambil gagasan untuk membangun kembali Basilika dengan mengadakan sayembara dimana Bramante memenangkan sayembara itu. Bramante ingin mengubur Panteon diatas Basilika sehingga dapat dibuat suatu kubah raksasa di atas bangunan. Bramante ingin mengubur Panteon diatas Basilika sehingga dapat dibuat suatu kubah raksasa di atas bangunan.Sejarah & Teori Arsitektur II SEJARAH BANGUNAN  Nicholas V.

8 kaki • Secara keseluruhan permukaan area gereja adalah 163.182.7 kaki • Panjang bagian dalam 451 kaki • Keseluruhan panjang pada bagian depan basilika 693.2 kaki2 .5 kaki • Pintu masuk 90.2 kaki • Mimbar 78.Sejarah & Teori Arsitektur II Salib Yunani pada bagian kubah Michelangelo salib Yunani pada kubah ditambah dengan sebuah ruang didepan dengan serambi yang bertiang kolom Menurut perhitungan nyata dari Carlo Fontana proporsi dari bangunan tersebut adalah sebagai berikut: • Tinggi bagian tengah gereja 151.

Yaitu sebuah jalan rahasia yang bisa memberikan keamanan bagi berjalanan Paus menuju benteng. Angelo dihubungkan dengan vatikan oleh Jalan Passeto. Sedangkan pintu yang lain digunakan untuk pintu administratif. Pada gambar tersebut kita dapat melihat kastil St. Pada bagian paduan suara dan ruang depan terdapat sebuah pintu menuju bagian sakristi. .Sejarah & Teori Arsitektur II • • • Pintu utama yang secara langsung menuntun para jemaat ke dalam istana yang apostolik.

segitiga) atau geometrisasi dari bentuk natural. dan terutama keahliannya di bidang mosaic keramik. PERIODE NEO-KLASIK Sebagai dampak dari kejenuhan akan ornamen. misalnya bentuk sulur tanaman dan lain sebagainya. A Neoclassical building is likely to have some (but not necessarily all) of these features: Sebuah bangunan Neoklasik cenderung memiliki beberapa (tapi tidak harus semua) fitur ini: . maka pada periode ini arsitektur dikembalikan pada kodratnya seperti pada masa sebelum periode Romantik. Jadi kelihatannya seperti arsitektur periode Baroque dengan ornamen yang tidak lebih kompleks namun menggunakan proses dan material baru. di antaranya melalui penggunaan material baru seperti logam dan kaca serta teknologi pengolahan baru. Keahlian ini dipakai Gaudí. Gaudí merupakan seorang arsitek yang ahli di bidang craftsman seperti seni menempa besi. dengan perbandingan yang sama.Sejarah & Teori Arsitektur II 3. Dalam pencptaannya biasanya melibatkan emosi sekaligus logika. mengukir batu. Neoclassical. mempertahankan bentuk aslinya atau diubah tetapi tetap mempertahankan unsur kurva atau lengkung aslinya. arsitektur menggambarkan bangunan yang terinspirasi oleh arsitektur klasik Yunani dan Roma kuno. Namun pengaruh periode Romantik masih terasa. Gaya yang berkembang pada periode ini antara lain: Art Deco  Cenderung untuk mengutamakan bentuk geometris dasar (lingkaran. atau "baru" klasik. Art Noveau  Bentuk yang terjadi merupakan bentuk natural. Bentuk dan elemen-elemen yang diambil kembali ke masa klasik— Yunani dan Romawi—yang lebih menonjolkan ketenangan dan kesederhanaan. Sepenuhnya mengandalkan emosi. Arsitek yang terkenal pada masa ini adalah Antoni Gaudí. hampir di seluruh karyanya. segiempat.

Gereja ini memakan waktu 43 tahun untuk penyelesaiannya. Dia berkata bahwa bentuk . Karya-karyanya banyak terinspirasi oleh alam. Casa Battlo (metafora dari ombak di pantai) menara pada Park Guell (metafora dari sarang lebah). Renaisans arsitek terkenal Andrea Palladio terbangun suatu kepentingan dalam arsitektur Yunani kuno dan Roma. tetapi simetri dan rincian dekoratif klasik terinspirasi. Federalist Federalis Sebuah bangunan Federalis tidak selalu memiliki pilar megah.“ Dia menganggap bahwa alam mengandung gaya-gaya di dalamnya. Di tengah-tengah gereja-gereja lain yang masih bergaya Gothik. Gaya bersejarah ini dipengaruhi oleh ide-ide Klasik: • • Greek Revival Yunani Revival Megah ini. which was merely an expression of this inner forces. Neoclassicism adalah tren. Sagrada Familia merupakan perwujudan dari keinginannya itu. Kata Neoclassical sering digunakan untuk menggambarkan gaya arsitektur.Sejarah & Teori Arsitektur II • • • • Symmetrical shape Bentuk simetris Tall columns that rise the full height of the building Tinggi kolom yang meningkat tinggi penuh bangunan Triangular pediment Segitiga pedimen Domed roof Atap kubah Selama tahun 1500-an. atau pendekatan untuk merancang. Sebagai contohnya ia mempelajari bagaimana reaksi batu ketika diberi tekanan dengan memberikan tekanan hidrolis. Karya lain dari Gaudí juga terinspirasi bentuk-bentuk natural yang timbul dari permainan besi (sulur-sulur yang merambat). permainan batu (bentuk-bentuk batu yang alami seolah-olah mengalir). ide menjadi model untuk arsitektur di Eropa selama berabad-abad. gereja ini tampil dengan gaya suburban yang mencerminkan sifat sosial Gaudí yaitu bahwa orang-orang kecil seperti pengrajin juga dapat berpartisipasi untuk membuat gereja. rumah berpilar menjadi populer di Amerika Serikat selama 1800. Bentuk alami ini dapat kita lihat pada karyanya Casa Milla. Ia berkata bahwa “…nature consisted of forces that work beneath the surface. yang dapat menggambarkan beberapa gaya yang sangat berbeda. Amerika Serikat yang baru terbentuk menarik atas cita-cita klasik untuk membangun gedung-gedung pemerintah agung serta rumah-rumah pribadi yang lebih kecil. Keseluruhan fasade gereja terbuat dari batu yang memerlukan ketrampilan pengrajin. tetapi Neoclassicism sebenarnya tidak ada gaya yang berbeda. Pada akhir 1700-an dan awal 1800-an.

Pusat dari ahli kebudayaan sejarah yunani polish adalah Warsaw di bawah aturan dari Raja polish Stanislaw Agustus Poniatowski. di Berlin. Wujud arsitekturnya ju-ga dapat ditandai dengan munculnya un-sur-unsur dekoratif seperti pedimen. selain itu juga dapat ditemui dalam lapisan klasifikasi akhir gaya barok di Paris. yang selektif hingga sekarang " yang terbaik" dalam mengikuti gaya bangsa Roma. entablatureterpotong dan sebagainya. Pada mulanya Italia bertaut pada Rococo sampai rejim Napoleo membawa arkeologis klasikal yang baru. Szymon Bogumi Zug. .Sejarah & Teori Arsitektur II yang natural itu lembut dan seakan-akan mengalir oleh bentukbentuk lekukannya. melalui contoh dari bangunan Paris-Trained yang dirancang oleh tuan William chambers dan james " Athenian" Stuart. Bentuk arsitektur yang dianggap ideal kemudian diwujudkan ke da-lam bentukan berkonstruksi kolom dan ba-lok dan tidak hanya bentukan dari konstruk-si dinding pemikul. melalui suatu generasi siswa seni Perancis yang training di Akademi Perancis di Roma dan yang dipengaruhi oleh kehadiran Charles-Louis Clérisseau dan tulisan Johann Joachim Winckelmann. pedes-tal. Ini merupakan suatu arsitektur selfrestraint yang sempurna. dan bahkan di Roma. Di Paris. Dalam sejumlah proyek dapat disaksikan bahwa bentukan yang kanonik masih dipakai untuk diletakkan pada posisi olahan komposisional. diantaranya adalah Jan Chrystian Kamsetzer. Kristen Piotr Aigner. Neoklasikal pertama berkembang dan dan diperolah di London. dengan jelas diwakili dalam arsitektur Palladian di Georgia inggris dan Ireland. yang dipeluk sebagai pernyataan politik oleh kaum muda yang progresif. Gaya ini merupakan gaya anti-rokoko yang dapat ditemukan pada beberapa gaya arsitektur eropa pada awal abad ke 18. Antonio Corazzi. Gerakan pada akhir abad 18 dikenal dengan Neo klasik. Wawrzyniec Gucewicz dan Bertel Thorvaldsen. Jakub Kubicki. banyak dari generasi arsitek neoklasikal yang pertama menerima pelatihan dalam Tradisi Perancis yang klasik melalui suatu rangkaian tentang ceramah kuliah praktis dan menyeluruh yang ditawarkan untuk dekade perkuliahan oleh JacquesFrançois Blondel. Efraim Szreger. Alessandro Galilei pada bagian muka dari gadeung Giovanni di Laterano. seniman dan arsitek yang dikenal terbaik di Poland tepatnya di Dominik Merlini. itu dengan cepat diadopsi oleh lingkaran progresif di Sweden. dan di Paris..

Dari sekitar tahun 1800 Yunani merupakan contoh arsitektur yang segar.Sejarah & Teori Arsitektur II Karl Friedrich Schinkel's mendesain bangunan Elisabethkirche di Berlin (1832-1834) Gaya neo klasik mengalami tantangan berat sejalan dengan pesatnya kemajuan tekno-logi. Keyakinan bahwa arsitektur adalah ‘seni bangunan’ yang berbeda dengan kegiatan ‘engineering’ mulai mengalami pergeseran. Neoclassikal adalah suatu kekuatan utama di dalam seni akademis sampai abad ke 19 dan di luar daripada itu gaya ini merupakan lawan yang tepat dari gaya Romantis dan Gotik renasisans walaupun pada akhir abad ke 19 gaya ini diklasifikasikan sebagai gaya anti modern atau bahkan gaya yang reaksioner. Perubahan-perubahan inilah yang kemudian mengarah pada munculnya arsitektur mo-dern. banyak mensketsa dan mengukir. Edinburgh (1822-26). Royal Scottish Academy. pada serambinya menggunakan tiang-tiang berbentuk dorik.diubah bangunannya ke dalam musium Arsitektur neoklasikal yang dijamin . lebih cenderung pada pemikiran struktur daripada unsur-unsur lainnya. memberi suatu daya dorong baru ke gaya meoklasikal atau yang disebut Kebangkitan kembali ilmu Yunani. setelah muncul suatu jarak antara arsitektur dan kemajuan konstruksi bangunan. Pada pertengahan abad ke 19. beberapa kota besar Eropa khususnya St Petersburg dan Munich. Arsitektur modern sendiri berprinsip pada tradisi fungsional.

DC. istilah secara kasar setara dengan "globalisasi". termasuk kritik sastra . khususnya serangan itu penggunaan klasifikasi tajam seperti jantan dan betina. hitam versus putih. persatuan. Fredric Jameson .Sejarah & Teori Arsitektur II kebenarannya. . dapat dipahami sebagai reaksi terhadap Modernisme dalam Humaniora. sebuah teori Amerika terkemuka postmodern dengan orientasi Neo-Marxis. budaya. pluralitas. filsafat. dan skeptis. drama. Petersburg dengan mnggunakan gaya internasional. Postmodernisme telah mempengaruhi banyak bidang budaya. arsitektur. "Postmodernisme" digunakan dalam teori kritis untuk merujuk ke titik keberangkatan untuk karya sastra. "kapitalisme multinasional". dan motivasi. Postmodernisme sering dikaitkan dengan perbedaan. lurus versus gay. Arsitek skotlandia Charles Cameron menciptakan interior mewah gaya Italianate untuk warga kelahiran jerman Catherine II yang agung di Rusia yaitu bangunan St. sebagaimana digambarkan oleh ekonom Ernest Mandel . terutama sebagai gerakan akademis. dan musik. Hal ini menekankan peran bahasa. dipahami sebagai proyek budaya atau sebagai kumpulan perspektif. Postmodernisme." "Kapitalisme Akhir" mengacu pada tahap pasca-perang kapitalisme. otoritas. dan agama di 20 awal dan akhir abad ke-21. 4 PERIODE ARSITEKTUR MODERN Postmodernisme adalah kecenderungan dalam budaya kontemporer ditandai dengan penolakan terhadap kebenaran obyektif dan narasi budaya global . Sedangkan Modernisme sering dikaitkan dengan identitas. Gerakan-gerakan ini. seni visual. Pikir modernis adalah keberangkatan disengaja dari pendekatan modernis yang sebelumnya dominan. dan ekonomi. [1] Memang. alteritas. Tokoh Contoh tokoh Arsitektur neoklasikal adalah Karl Friedrich Schinkel’s dan bangunan dari Schinkel'S adalah Museum Tua di Berlin. Modernisme dan Postmodernisme. linguistik . Tuan John Soane’s arsitek dari Bank Inggris di London dan bangunan baru " capitol" di Washington. dan desain. hubungan kekuasaan. jurnalisme. Istilah "Postmodernisme" berasal dari penolakan dari mentalitas "" Modern ilmiah objektivitas dan kemajuan yang terkait dengan Pencerahan. menggambarkan Postmodernisme sebagai logika dominan budaya "kapitalisme akhir. sosiologi . dan kepastian. arsitektur. atau "kapitalisme konsumen [ 2 ] pekerjaan Jameson sketsa contoh-contoh dari postmodernisme ketika bergerak dalam estetika. politik. film. serta dalam pemasaran dan bisnis dan dalam interpretasi hukum. dan imperial versus kolonial.

Arsitektur Modern sebelum Perang Dunia I dimulai dengan adanya pengaruh Art Nouveau yang banyak menampilkan keindahan plastisitas alam.Sejarah & Teori Arsitektur II Arsitektur modern itu timbul karena adanya kemajuan dalam bidang teknologi yang membuat manusia cenderung untuk sesuatu yang ekonomis. karena dinamit yang mestinya membantu manusia malah mencelakakan manusia. Hal itu dapat dilihat dari adanya penemuan – penemuan seperti dinamit yang memudahkan manusia untuk menggali lubang atau penggunaan mesin yang dapat mempercepat produksi dan menghemat tenaga manusia. mudah dan bagus. arsitektur fungsional 8. Dikatakan masih ada kekurangannya karena yang diciptakan manusia itu pada dasarnya tidak ada yang sempurna selain itu penggunaan yang disalah gunakan bisa membuat karya manusia itu berbalik menjatuhkan manusia itu sendiri.gaya visionari . dilanjutkan dengan pengaruh Art Deco yang lebih mengekspresikan kekaguman manusia terhadap kemajuan teknologi. serta gaya hidup.gaya post modern 11. arsitektur futurist 7. Berarti apa yang dibuat didalam jaman modern itu belum tentu bagus/masih ada kekurangannya. arsitektur konstruksi 5. gaya organik 10. Konsep tersebut kemudian dimanifestasikan ke dalam media arsitektur dan seni. Tapi itu semua tidak membuat manusia senang karena penggunaanya yang disalahgunakan. Bagian-bagiandalam arsitektur modern adalah : 1. arsitektur modern 2 arsitektur art Nouveau 3 arsitektur brutalist 4. yang memudahkan manusia malah menyulitkan manusia itu sendiri. arsitekturEkspresionist 6. gaya internasional 9.

Pada tahun 1940 gaya ini telah diperkuat dan dikenali dengan Gaya Internasional dan menjadi bangunan yang dominan untuk beberapa dekade dalam abad ke 20 ini. Apapun yang menjadi penyebab pada tahun 1900 sejumlah arsitek di seluruh muka bumi mulai mengembangkan gaya arsitektur mereka . kaca dan beton menambahkan pengetahuan bahwa gaya modern adalah sebuah penemuan baru dalam bidanga Revolusi Industri. Sejarawan lain menghormati pandangan moderen sebagai suatu reaksi melawan terhadap gaya ekletik dan mencurahkan perhatian mereka kepada gaya Jaman Victorian dan gaya Seni Nouveau.1 Villa Savoye kepunyaan Le Corbusie. Asal dan karakteritis arsitektur modern sampai sekarang ini masih di perdebatkan dalam kalangan arsitek. yang mengutamakan kesederhanaan bentuk dan menghapus segala macam ornamen.1A. Arsitektur modern adalah suatu istilah yang diberikan kepada sejumlah bangunan dengan gaya karakteristik serupa. Pada tahun 1796. Shrewsbury dengan gaya desainnya ohwis yang ' tahan api'. Konstruksi seperti itu sangat memperkuat struktur bangunan. suatu hasil dari perkembangan sosial dan politis.Sejarah & Teori Arsitektur II 1.1 Arsitektur Modern Gambar 1. yang memungkinkan mereka untuk mengakomodasi banyak mesin yang lebih besar. yang mana gaya ini bersandar pada besi cor dan batu bata. contoh arsitektur modern. Pertama muncul pada sekitar tahun 1900. baja. Beberapa sejarawan melihat perkemabang arsitektur modern sebagai perihal sosial yang kelat kaitannya terhadap pembaharuan dan keringanan. Arsitektur lainnya yang melihat gaya modern sebagai sesuatu yang di kendalikan oleh teknologi dan pengembangan produk dan dengan munculnya bahan-bahan yang dipakai dalam membangun gaya bangunan modern seperti material besi.

Mies van der Rohe dan Gropius keduanya adalah arsitektur yang menangani gaya Bauhaus. Otto Wagner di Vienna dan Charles Rennie Mackintosh di Glasgow. Pameran Internasional Arsitektur Modern. Antoni Gaudi di Barselona.Sejarah & Teori Arsitektur II beralih dari arsitektur yang klasik ( Gotik sebagai contoh) dengan berbagai kemungkinan teknologi baru.2 Istana Kaca (1935) di belanda arsitektur Frits Peutz. Pada tahun 1932 didakan pameran MOMA.3 . yang dilakasanakan oleh Philip Johnson dan kolaborator Henry-Russell Hitchcock.1.1. dibuat dengan konsentrasi kaca dan baja Sejak tahun 1920 yang paling terpenting dalam gaya bangunan adalah gaya arsitektur modern yang telah menetapkan reputasi mereka. Viktor Horta di Brussels. Wright adalah salah satu dari sekian banyaknya arsitektur yang sangat berpengaruh dalam dunia perarsitekturan. dan masih banyak lagi arsitektur modern lainnya berusaha membangun gaya modern pada bangunan dengan meninggalkan gaya lama. Mies van der Rohe dan Walter Gropius di Negara Jerman. Arsitek Louis Sullivan dan Frank Llyod Wright di Chicago. Contoh bangunan gaya modern Gambar 1. Arsitek Frank Llyod Wright sangat berpengaruh dalam perkembangan arsitektur modern di Eropa. Gambar 1. Tiga arsitektur modern terbesar adalah Le Corbusier di Perancis.

Sejarah & Teori Arsitektur II Gedung Skyceeper yang melambangkan arsitektur modern Karakteristik Arsitektur modern pada umumnya adalah : * Suatu penolakan terhadap gaya lama * Suatu yang mengadopsi prinsip bahwa bahan dan fungsi sangatlah menentukan hasil dalam suatu bangunan. Alvar Aalto. Oscar Niemeyer. * Menyederhanakan bangunan sehingga format detail menjadi tidak perlu. o Sedikit adalah lebih dan lebih adalah terlalu banyak (Less is more only when more is too much ) yang dikatakan oleh Frank Llyod Wright. Frank Lloyd Wright. Otto Wagner. Peter and Alison Smithson. Louis Kahn. Ralph Tubbs. Pei.2 Arsitektur Constructivist Gambar 1.1 Fantasi Arsitektur oleh Yakov Chernikhov.Walter Gropius 1. Louis Sullivan. Le Corbusier. M. * Suatu yang menyangkut tentang mesin * Menolak adanya bordiran atau ukiran dalam bangunan. 1919Constructivist arsitektur adalah suatu bentuk arsitektur modern yang melambangkan Perserikatan Soviet berlangsung . Ludwig Mies van der Rohe. pelopor arsitektur Postmodern sebagai jawaban atas Gaya Internasional yang tidak menarik yang dipopulerkan oleh Mies van der Rohe Pelopor Arsitektur Modern adalah : Adolf Loos. o Sedikit itu membosankan (Less is a bore) yang dicetuskan oleh Robert Venturi. 1933 Tatlin's Tower. Beberapa pendapat tentang arsitektur Modern : o Bentuk mengikuti fungsi ( Form follows function ) yang dicetuskan oleh pemahat Horatio Greenough atau yang lebih dikenal sebagai Louis Sullivan o Sedikit adalah lebih (Less is more) di umumkan oleh Arsitek Mies van der Rohe. Philip Johnson.2. I.

1 Pintu masuk mesium St.Sejarah & Teori Arsitektur II dalam periode 1920 dan awal 1930.3. meskipun demikian bangunan ini tidak dibangun dengan menggunakan kaca dan baja melainkan besi.3 Tatlin's Tower dibangun pada tahun 1919 oleh Vladmir Tatlin. Di kombinasikan dengan teknologi dan pengetahuan rancang bangun Gambar 1. Nama " Art Nouveau" diperoleh dari nama dari suatu toko di Paris. Proyek arsitektur konstruksi yang paling pertama dan paling terkenal pada tahun 1919.3 Arsitektur Art Nouveau Gambar 1. Maison d'Art . Art Nouveau berada pada puncak tahun 1892 sampai 1902. 1.dan sering di sebut sebagai Menara Tatlin'S. merupakan sebuah gebrakan dalam desain arsitektur.2. Louis World's Fair tahun 1904.

Suatu titik tinggi dalam evolusi Seni Nouveau adalah Penampilan universal pada tahun 1900 di paris. Seni Nouveau mempunyai suatu wajah visuil membedakan. dan tidak sama dengan Pre-Raphaelites. kurva dan berombak-ombak " cambukan" merupakan irama bentuk dari Seni Nouveau. Sebagai suatu pergerakan seni dalam arsitektur art nouveaiu mempunyai gaya dan hubungan dekat dengan Pre-Raphaelites dan Simbolisme arsitektur Aubrey Beardsley. Gambar 1. dan Jan Toorop adalah pelopor dari gaya ini.3. Seni Nouveau adalah gaya yang menggunakan material baru seperti kaca permukaannya abstrak dan disain yang murni 1. Istilah .Sejarah & Teori Arsitektur II Nouveau. art nouveau memperlihatkan ciri khasnya hampir di seluruh bagian eropa. Corak yang lain adalah pemakaian parabol dan hiperbola. Seni Nouveau kebanyakan dibangun dengan menggunakan bahan material kaca dan jarang memakai bahan material besi ataupun baja. Pintu masuk Metro Paris yang dirancang oleh Hector Guimard pada tahun 1899 dan 1900 adalah contoh Seni Nouveau yang terkenal. Le Corbusier ( khususnya Unit d'Habitation) dan Ludwig Mies van der Rohe. Edward BurneJones. di mana " gaya modern" memenangkan penghargaan pada setiap sesinya. Gustav Klimt. Dinamis. dan pada waktu itu arsitektur Samuel Bing lewat dan terinspirasi untuk menamakan desainnya art nouveau. Ironisnya.4 Arsitektur Brutalisme Brutalisme adalah gaya arsitektur yang melahirkan pembaharu gerakan arsitek dan berkembang pada tahun 1950 sampai tahun 1970.2 Istana Bellas Artes di Mexico City. Alfons Mucha. Awal gaya sebagian besar diilhami oleh Arsitek Swiss. mengalir.

dan sering juga mengulang bentuk tapi tanpa adanya ornamen. Bangunan brutalist pada umumnya dibentuk dengan membentur blockish. banyak arsitek memilih gaya brutalist meskipun mereka mempunyai anggaran yang besar dalam membangun. bangunan dapat mencapai Mutu brutalist melalui suatu bahan yang keras dengan penampilan bagunan dan material strukturnya terbuat dari beton. ketika keadaan ekonomis tertekan ( dan kerusakan WWII) masyarakat mencari konstruksi murah.1 Unitéd Corbusier 'Habitation. Brutalism memperoleh daya gerak besar di Inggris sepanjang abad pertengahan 20. Gambar (Le 1. kaca. Tidak semua bangunan brutalist dibentuk dari beton. Haruslah dicatat.4. atau " beton mentah". terutama Alison dan Peter Smithson. geometris. batu kasar. dan bentuk berulang. Rumah pribadi Alison dan Peter Smithson'S dibangun dari batu bata. meskipun demikian. baja. Dan gaya ini terjadi setelah perang dunia ke II di jerman . dan Richard & Renzo Piano Center Pompidou sering dihormati sebagai arsitektur brutalist dengan Bahan dan struktur bangunannya meliputi batu bata.Sejarah & Teori Arsitektur II brutalisme ini dimulai dari bahasa Prancis Béton brut. 1952) Marseille Brutalism sebagai gaya arsitektur juga dihubungkan dengan suatu ideologi yang berupa kayalan sosial yang cenderung untuk didukung oleh para perancangnya. Kegagalan dalam merencanakan suatu desain merupakan hal hal positif bagi para arsitektur Brutalist. Sebagai gantinya.

gaya bangunan brutalistme sudah mulai hilang dari ingatan masyarakat.2 Trellick Tower. gaya brutalist pada Menara Trelick membuktikan bahwa gaya brutalist sangat populer di antara para arsitek dan masyarakat. 1.4. Dan masyarakat mulai menuju ke gaya pembaharu yang baru lahir menggantikan gaya brutalisme sehingga banyak bangunan gaya brutalistme dirobohkan dan dibangun menjadi gaya yang baru lagi. banyak struktur brutalisme menjadi lebih dihargai oleh masyarakat karena keunikan mereka dan penampilan yang menyolok.5 Arsitektur Ekspresionis . Pada waktunya.Sejarah & Teori Arsitektur II Gambar 1. London (Goldfinger 1972) Desain brutalist pada awalnya mendapatkan kritik sebagai gaya yang merusak pemandangan dalam majalah home office edisi 50 gaya Quenn Anne dikatakan “seperti barang rongsokan”. Sebab gaya ini snagat identik dengan beton. Di tahun terakhir. Bagaimanapun.

1 Gambar Perspektif dari La Citta Nuova oleh Sant'Elia.1 Salah satu desain dari arsitektur expresionis Arsitektur Ekpresionis mengacu pada gaya arsitektur yang berkembang di dalam eropa pada permulaan abad ke 20 dan dengan luas mengacu pada desain arsitektur dan bentuk. Arsitektur Futuristik atau futurisme dimulai pada awal abad ke 20 dengan bentuk bangunan yang ditandai oleh anti -historicism dan garis panjang mendatar. Arsitektur Ekspresionis pertama terjadi di Jerman sebagai bagian dari pergerakan ekpresionisme dan juga di Belanda khususnya sekolah Amsterdam antara . baja dan terutama kaca. 1914. . Gaya ini di karakterisi oleh oleh awal modernisme di adopsi dari novel-novel dan roman-roman.1910 dan 1925. Walaupun begitu terdapat juga beberapa arsitektur yang masih mempertahankan gaya ekspresionisnya seperti arsitektur Hans Scharoun 1. Gaya bangunan ini hanya berlangsung sebentar tetapi sangat pentiing untuk di kenang dalam periode ini.6. kecepatan.5. Lalu pada tahun 1933 setelah Nazi merampas kekuasaan di jerman gaya ekspresionis diangap tidak syah dan merosot. terkadang terlihat sangat tidak lazim dengan menggunakan bahan dari batu bata. emosi dan urgensi yang artistik dan gaya ini dimulai pada Italia dan berlangsung pada tahun 1909 sampai 1944. Peristiwa penting di expressionis arsitektur adalah adanya Pameran Werkbund pada tahun 1914 di Cologne.6 Arsitektur Futuristik Gambar 1.Sejarah & Teori Arsitektur II Gambar 1. Pendekatan ini dikembangkan secara pararel oleh pergerakan ekspresoinis tapi dengan kondisi ekonimi yang terbatas maka hanya ada beberpaa saja bangunan gaya ekspresionis yang secara resmi tertulis seperti bangunan Alpine Arsitektur yang dibangun oleh Taut’s dan Hermann Finsterlin'S yang membangun Formspiels. pada waktu terjadi perebutan kekuasan antara jerman dan Nazi.

2 Gambar Perspektif oleh Sant'Elia. Futurism modern sebagian besar mulai dengan gaya desain pada mobil ataupun kereta pada tahun 1950 di California. Fortunato Depero.Sejarah & Teori Arsitektur II Gaya ini dihidupkan oleh penyair itu Filippo Tommaso Marinetti. 1914 . dan telah ditafsirkan kembali oleh generasi arsitek yang berbeda dari beberapa dekade. Giacomo Balla. Futurism adalah bukanlah suatu gaya tetapi suatu pendekatan terbuka ke arsitektur. kontras kuat dan penggunaan material yang berguna. dan dia bekerja pada tokoh arsitektur terkemuka seperti arsitek Antonio Sant'Elia dan seniman Umberto Boccioni. bentuk dinamis. Setelah permulaannya. Enrico Prampolini. tetapi pada umumnya ditandai dengan membentuk ketajaman. di dalam usahanya untuk membuat zaman arsitektur yang modern.7. pendukung bangunan futuristik menyarankan kecepatan. teori pengaruh energi dan ekpresi yang kuat. Futurism telah menjadi suatu kata [yang] lebih umum untuk mengangkat kecenderungan yang luas dalam disain modern yang sangat ingin menciptakan arsitektur dengan gaya masa depan ataupun sedikitnya gaya yang akan datang 10 tahun ke masa depan. Gambar 1.

dalam bukunya Ver uni arsitektur pada tahun 1923. KeduaDuanya adalah functionalists sedikitnya kepada tingkat bangunan mereka yang mengutamakan penyederhanaan dari gaya sebelumnya yaitu kaya klasik.1 Bentuk bangunan Geomedis karya Fullers Fungsionalisme di dalam arsitektur adalah prinsip arsitek yang mendisain suatu bangunan didasarkan pada tujuan dan fungsi bangunan tersebut. Pada tahun 1923 Mies van d Rohe sedang bekerja di Weimar Jerman.Sejarah & Teori Arsitektur II 1. struktur yang terperinci yang tidak bisa dipisahkan dari keindahan arsitektural. ruang dan karakteristik dalam bangunan harus terlebih dahulu di tujukan semata-mata kepda fungsi dari bangunan tersebut. Corbusier dengan sangat baik berkata " suatu rumah adalah suatu mesin untuk ditinggali". dan telah memulai karier nya dalam memproduksi secara radikal bangunan sederhana. . Implikasi bahwa jika aspek yang fungsional dicukupi. keindahan arsitektur akan secara alami mengikuti. Pada awal abad ke 20.7 Arsitektur Fungsional Gambar 1. Akar dari arsitektur modern adalah arsitek Franco-Swiss dan arsitek Le Corbusier juga arsitek Jerman Mies van der Rohe.7. Chicago dengan arsitek Louis Sullivan mempopulerkan ungkapan ' bangunan yang mengikuti fungsi' untuk menangkap suatu ukuran.

8. Jäntti.Sejarah & Teori Arsitektur II Gambar 1. Ini bisa kita lihat dalam bangunan berbentuk silinder karya Fullers. 1.2 Menara Helsinki Olympic Stadion (Y. Gagasan untuk functionalism adalah tidak adanya barang-barang perhiasan atau ukiran seperti dalam arsitektur klasik. dibangun pada tahun 1934-1938) Pada pertengahan tahun 1930 functionalism mulai dibahas sebagai suatu pendekatan estetik bukannya sesuatu disain yang integritas.1 a PerumahanWeissenhof Stuttgart. Jerman (1927) .8 International style Gambar 1. Lindegren & T.7.

Sebagai hasilnya. Arsitek Victor Horta dan Van henry de Velde di Brussels. Antoni Gaudi di Barselona. sebelum Perang dunia II.Sejarah & Teori Arsitektur II Gambar 1. fokus jadilah lebih pada [atas] gaya penulisan aspek pandangan moderen. Arsitek yang mendukung adalah : * Alvar Aalto * Welton Becket * Le Corbusier * Walter Gropius * Philip Johnson * Louis Kahn * Ludwig Mies van der Rohe * Richard Neutra * Oscar Niemeyer .8. di antara sekian banyaknya arsitek yang melakukan perjuangan untuk mengembangkan gaya lama ke gaya baru. istilah yang pada umumnya mengacu pada arsitek dan bangunan dari dekade pandangan perkembangan gaya modern. Istilah ini diambil dari suatu buku Henry Russell Hitchcock dan Philip Johnson yang mana mereka berdua dikenal sebagai penggolong arsitektur modern. Dasar disain dari gaya internasional ini didasari pada prinsip arsitektur modern. EROPA Pada sekitar tahun 1900 sejumlah arsitek di seluruh bumi mulai mengembangkan solusi arsitektur untuk mengintegrasikan sesuatu yang dapat dijadikan teladan tradisional dengan menuntut kehidupan sosial yang baru dan berbagai kemungkinan teknologi. Jerman (1930) Gaya internasional adalah suatu gaya arsitek yang sedang trend pada tahun 1920 dan 1930. Otto Wagner di Vienna dan Charles Rennie Mackintosh di Glasgow.1 b Perumahan Weissenhof Stuttgart.

tetapi ia menolak untuk di golongkan sebagai arsitektur eropa Istilah Gaya Internasional datang pada tahun 1932 di sebuah pameran di mesium tentang Seni Modern. dan dari judul katalog pameran tersebut. menyusun. mempromosikan dan kerumitan yang ditemuinya pada arsitektur klasik menjadi suatu yang lebih sederhana dan memposisikan gaya itu sebagai gaya internasinal atau regional sehingga dikenanl dengan sebagian orang banyak menjadi gaya internasional style. di ketuai oleh Philip Johnson. Johnson menamakan . dan west-coast tempat kediamannya Irving Gill. Bangunan yang dipamerkan adalah bangunan pada tahun 1922 sampai 1932.9. Di tulis oleh Johnson dan Henry Russell Hitchcock. . kejelasan dan kejujuran bisa diidentifikasi pada arsitek amerika periode yang sama. California (1926) Yang paling bekerja keras dalam mempelopori arsitektur modern yang mengarah ke penyederhanaan.1 Rudolf Schinler's Lovell rumah pantai. yaitu arsitek Louis Sullivan di Chicago. Frank Lloyd Wright'S pada tahun 1900 dan 1910 secara paralel mempengaruhi pekerjaan dari Arsitektur Eropa.Sejarah & Teori Arsitektur II * Frits Peutz * Gerrit Rietveld * Rudolf Schindler Amerika Gambar 1.

HOK dan SOM menyempurnakan gaya itu menjadi pendekatan yang dominan untuk dekade gaya modern. Jendela yang berjalan di atas garis horisontal dan membentuk suatu garis beraturan. Semua bagian muka gedung penjuru bersudut 90 derajat dan bertingkat . Gaya Internasional yang khas pada umumnya terdiri dari berikut: 1. 4. Gaya Internasional lebih mendewasakan ke dalam pandangan moderen. Bentuknya segi-empat atau penyiku. 2.Sejarah & Teori Arsitektur II Setelah Perang dunia II. Berbentuk kubus sederhana " segiempat panjang yang menekan" 3.

Bruce Goff. tetapi memilih untuk menempatkan rumah secara langsung di atas air terjun dan lokasi yang curam itu. Arsitek Gustav Stickley. Dikenal sebagai Gaia Piagam untuk arsitektur dan desain organik. • Diilhami dari alam • Membantang pada suatu oganisme • Mengikuti arus dan menyesuaikan diri . Antoni Gaudi. Bruno Zevi dan Anton Alberts adalah semua arsitektur terkenal dalam arsitektur organik. Wright mempunyai banyak aneka pilihan untuk menempatkan suatu rumah pada lokasi tanah pedesaan yang besar. Suatu contoh yang terkenal tentang arsitektur organik adalah Fallingwater. Isinya adalah : • biarkan desainnya. Frank Lloyd Wright.Sejarah & Teori Arsitektur II 1. Ahli teori David Pearson mengusulkan daftar aturan ke arah perancangan suatu arsitektur organik.9.1 Air Terjun oleh Frank Llyod Wright Arsitektur organik adalah suatu filosofi arsitektur yang mempromosikan keselarasan antara tempat tinggal manusia dan dunia alam melalui disain mendekat dengan baik pada lokasi bangunan. Louis Sullivan. tempat kediaman Frank Lloyd Wright dirancang di kleuaraga kaufmann di Pedesaan Pennsylvania. perabot. Rudolf Steiner. dan lingkungan menjadi bagian dari suatu komposisi dan dipersatukan juga saling berhubungan.9 Arsitektur Organik Gambar 1.

Contoh yang klasik tentang arsitektur modern adalah Lever House dan bangunan Seagram dalam ruangan komersil.11 Arsitektur Visionary . 1.dan bangunan Sony ( New York ) yang meminjam acuan dan unsur-unsur dari masa lalu dan mengajukan lagi simbolisme dan warna klasik ke dalam arsitektur.10. Texas. fisik dan rohani • Tumbuh keluar dan unik • Menandai jiwa muda dan kesenangan • Mengikuti irama 1. Ekletik ini sering dikombinasikan dengan penggunaan permukaan gaya yang tidak biasa dan seperti kita lihat dalam Galeri Status Stuttgart ( Staatsgalerie Stuttgart) dan piazza (serambi) di Italia yang di desain oleh Charles Willard Moore.1 San Antonio Public Library. Postmodern di dalam arsitektur biasanya bergaya jenaka dan menempatkan ukiran pada bangunannya sebagai jawaban atas gaya internasional yang resmi. Contoh postmodern arsitektur adalah Bagunan Portland di Portland OP. dan arsitektur Frank Llyod Wright dalam gaya Bauhaus. Suatu contoh inspirasi utama untuk postmodern arsitektur dan bangunan gaya ini berada sepanjang Las Vegas di pelajari oleh Robert Venturi pada bukunya tentang Las Vegas.10 Arsitektur Post modern Postmodernity atau postmodern arsitektur adalah suatu periode yang muncul pada tahu 1950. di mana gaya klasik yang penuh ornamen sudah kembali ke dalam gedung menggantikan gaya modern yang polos dan tanpa ornamen. Gambar 1.Sejarah & Teori Arsitektur II • Mencukupi kebutuhan sosial. Postmodern arsitektur telah diuraikan dalam arsitektur " neoeclectic".

Bahwa arsitektur adalah suatu ilmu yang selalu berkembang setiap waktu. mulai dari dulu sampai masa sekarang yang memiliki satu kaitan. Bangunan yang dibangun antar bperiode mempunyai ciri khas yang membedakan antar periode satu dengan periode yang lain meskipun tetap mempunyai keterkaitan 3. Archizoom dan Superstudio. kita haruslah dapat memahami perkembangan tentang arsitektur setiap waktunya terutama kaitankaitan pada masa sekarang. maka dapat ditarik kesimpulan yaitu : 1.2 Saran Sebagai calon arsitek. Antonio Sant'Elia dan Buckminster juga dimasukkan. Claude Nicolas Ledoux dan Jean-Jacques Lequeu adalah salah satu contoh paling awal arsitektur Visionary. ada pergerakan disain secara ilmu bangunan seperti Archigram. . BAB IV KESIMPULAN DAN SARAN 3. Kemudian menyangkut abad 20. 2.1 Kesimpulan Dari uraian di atas dapat. Lalu Arsitektur Giovanni Battista Piranesi.Sejarah & Teori Arsitektur II Arsitektur Visionary adalah nama yang diberikan kepada arsitektur yang secara tertulis atau mempunyai kulitas Visionari. É tienne-Louis Boullée.

Kanisius: Yogyakarta.Sejarah & Teori Arsitektur II DAFTAR PUSTAKA Boediono. 1997. http://www.com/photos-images/byzantine-architecture http://www.com/photos . Sejarah Arsitektu 1.byzantinecatholic. Endang.fotosearch.