Pengertian Seni Secara Umum dan Sejarahnya Kata "seni" adalah sebuah kata yang semua orang di pastikan

mengenalnya, walaupun dengan kadar pemahaman yang berbeda. Konon kabarnya kata seni berasal dari kata "SANI" yang kurang lebih artinya "Jiwa Yang Luhur/ Ketulusan jiwa". Mungkin saya memaknainya dengan keberangkatan orang/ seniaman saat akan membuat karya seni, namun menurut kajian ilimu di eropa mengatakan "ART" (artivisial) yang artinya kurang lebih adalah barang/ atau karya dari sebuah kegiatan. Namun kita tidaka usah mempersoalkan makna ini, karena kenyataannya kalu kita memperdebatkan makna yang seperti ini akan semakain memperkeruh suasana kesenian, biarlah orang memilih yang mana terserah mereka. Berdasarkan penelitian para ahli menyatakan seni/karya seni sudah ada + sejak 60.000 tahun yang lampau. Bukti ini terdapat pada dinding-dinding gua di Prancis Selatan. Buktinya berupa lukisan yang berupa torehan-torehan pada dinding dengan menggunakan warna yang menggambarkan kehidupan manusia purba. Artefak/bukti ini mengingatkan kita pada lukisan moderen yang penuh ekspresi. Hal ini dapat kita lihat dari kebebaan mengubah bentuk. Satu hal yang membedakan antara karya seni manusia Purba dengan manusia Moderen adalah terletak pada tujuan penciptaannya. Kalau manusia purba membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya adalah semat-mata hanya untuk kepentingan Sosioreligi, atau manusia purba adalah figure yang masih terkungkung oleh kekuatan-kekuatan di sekitarnya. Sedangkan manusia moderen membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya digunakan untuk kepuasan pribadinya dan menggambarkan kondisi lingkungannya "mungkin". Dengan kata lain manusia moderen adalah figure yang ingin menemukan hal-hal yang baru dan mempunyai cakrawala berfikir yang lebih luas. Semua bentuk kesenian paa jaman dahulu selalu ditandai dengan kesadaran magis; karena memang demikian awal kebudayaan manusia. Dari kehidupan yang sederhana yang memuja alam sampai pada kesadaran terhadap keberadaan alam Pada awalnya seni diciptakan untuk kepentingan bersama/milik bersama.karya- karya seni yang ditinggalkan pada masa pra-sejarah digua-gua tidak pernah menunjukan identitas pembuatnya. Demikian pula peninggalan-peninggalan dari masa lalu seperti bangunan atau artefak di mesir kuno, Byzantium, Romawi, India, atau bahkan di Indonesia sendiri. Kalupun toh ada penjelasan tertentu pada artefak tersebut hanya penjelasan yang menyatakan benda/bangunan tersebut di buat untuk siapa". Ini pun hanya ada pada setelah jaman, katanya para ahli arkiologi sich saya sendiri tidak tahu pasti. Kita bisa menyimpulkan kesenian pada jaman sebelum moderen kesenian tidak beraspek individulistis. Sejak kapan fungsi individulistis dari seni mulai tampak ?, katanya para sejarawan lagi, beliaubeliau mengatakan sejak seni memasuki jaman moderen. Kenapa ini bisa terjadi ? (ini kata saya sedikit mengutip kata-kata para ahli yang terdahulu). Karena mengikuti pola berfikir manusia yang maunya mencari kebaruan dan membuat perubahan (entah baik atau buruk).

ide.!!!!). atau sekedar main-main belaka. luka. basis-basis ritual dan kultis dari karya seni mulai terancam akibat sekularisasi masyarakat. Karena menurutnya dalam seni tinggi seorang seniman tidak dipengaruhi oleh faktor-faktor eksternal (kebutuhan pasar/bertujuan komersial) dalam menciptakan sebuah karya seni/murni ekspresi. sekarang malah bisa sebaliknya. kekecawaan..Begini ceritanya :Dalam sejarah seni terjadi banyak pergeseran. Selebihnya adalah makna. Karena sifatnya yang bebas dan orisinal akhirnya posisi karya seni menjadi individualistis. itu hanya kelihatannya ????. Di jaman Kontemporer ini bentuk kesenian lebih banyak perubahannya baik secara kebendaan atau kajian estetiknya. Radikal. yang unik dan orisinil. Yang dulunya karya seni itu setidaknya masih mempertimabangkan etika sosial. Seni pada perkembangannya di jaman moderen mengalami perubahan atau pembagian yakni seni murni atau seni terapan/ seni dan desain yang lebih jauh lagi seni dan desain oleh seorang tokoh pemikir kesenian yang oleh orang tuanya di beri nama Theodor Adorno di beri nama "Seni Tinggi" untuk Seni Murni dan "Seni Rendah" untuk Seni Terapan atau Desain.. perlawanan. 3.???. Dengan kata lain fungsi seni menjadi media ekspresi. rekreasi. sedangkan seni rupa rendah adalah seni yang dalam penciptaannya dipengaruhi oleh faktorfaktor eksternal. Kondisi ini terjadi karena seniman sudah pada titik jenuh dan marah "mungkin". ia harus mempunyai "sesuatu".. Terakhir kita menuju pada jaman Post-moderen/Kontemporer. Tapi perlu di ingat .ya. dokumentasi "politik" dan "sejarah". Pada lingkungannya atau pada sesutau yang telah ada2.Lho. Sejak renaisans atau bahkan sebelumnya . Mungkin disini saya akan memberi sedikit ilustrasi : Di era Kontemporer ini aturan-aturan yang telah ada seolah-olah dihancurkan. Dalam Klik Art ini siapa saja bisa membuat lukisan dengan memanfaatkan gambar yang ada atau lukisan orang lain yang mungkin di rubah atau ditambahi bahkan dikurangi. representasi. Padahal karya seni itu sebelum dinilai adalah "nol". paradigma. Klik Art : yang dalam pembuatannya seseorang tidak harus membuatnya dengan Hand Made (melukisnya sendiri). Adorno menganggap seni harus berbeda harus berbeda dengan benda lain (barang). dll (ini katanya Adi Wicaksono yang sepertinya seorang kritikus seni yang dari Jogya itu. Yang sedikit-sedikit karya seni itu dinilai dengan nominal. dan setiap kegiatan bersenian adalah berupa kegiatan ekspresi kreatif.. Atau para seniman marah pada kritikus yang dalam kritiknya memberikan pemaknaan yang terlalu sembrono sehingga esensi pesan dari karyanya menjadi tidak-karuan. yang lebih dahsyat lagi landasan logikanya. Sesuatu itu tidak sekedar menjadi sebuah komoditas. Atau para seniman marah dan muak pada perlakuan pasar kapitalismeyang menurutnya terlalu radikal terhadap karya seni. yang dulunya karya seni itu harus menyenangkan. Di era kontemporer ini juga banyak lahir bentuk seni yang baru semisal: 1. acuan etik. namun sekarang mungkin kesemuanya itu bisa jadi hanya sebagai aturan usang. dan setiap karya seni merupakan bentuk yang baru. Karena sebuah karya atau benda yang sebagai komoditas akan menghancurkan semangat sosial. Situasi keterancaman itu mendorong seni akhirnya mulai mencari otonomi dan mulai bangkit pemujaan sekular atas keindahan itu sendiri. etika agama atau etika-etika yang lain. Marah atau jenuh pada siapa :1. pola produksi barang yang menjadi komoditas adalah pola yang ditentukan dari atas oleh seorang produsen.

karena apa nanti kamu bisa-bisa di caci maki ganti.tahu nggak ////// kapok kon salah' e dewe.eeeh. !!!!!!!.he. bunyi. seni musik. 3. Net Art : adalah bentuk seni yang mana dalam pamerannya dilakukan diruang maya (Internet). tapi kadang si kreator juga menyertakan tubuhnya atau tubuh orang lain. perkembangan seni semakin tidak dapat dipisahkan dari kehidupan manusia. Namun paling tidak ada 3 definisi yang barangkali sedikit mendekati. atau mengurangi dan menambahi.bebaslah yang penting tidak sampai menyinggung perasaan yang membuat.he. Dan banyak bentuk seni-seni yang lain saja sedikit lupa dan sudah capek menyebutkan satupersatu.dalam klik art ini kamu harus bisa mengoperasikan komputer dan progaram.. 1. diperjual belikan atau kalau menurut kamu jelek bisa di caci maki. Seni telah disadari keberadaannya. Namun perlu di ingat walaupun kamu merubah atau mengganti inisial pencipta pada karya net art ini sipembuat akan semakain bangga karena ia merasa menang dan puas karena karyanya ternyata interaktif dan lebih parah lagi kamu sudah masuk perangkap permainan sang pembuat. Seni adalah suatu usaha untuk menciptakan bentuk-bentuk menyenangkan 2.. ( Sori ya sedikit agak kopros soale aku wis bosen ngetik) Yang jelas pada jaman kontemporer ini sekat antara cabang-cabang seni berusaha dihilangkan atau bahkan sudah hancur... hasil getaran jiwa dan keselarasan dari perasaan serta fikiran yang mewujudkan sesuatu yang indah.grokhg. jadi pesan yang ingin di sampaikan si kreator itu di serahkan pada seonggok mesin.. atau lebih parah kamu bisa di-kaplok.ehhhh. ehhhk. Seni. di net art ini kamu bisa mengubah gambarnya juga lho. Vidio Art/vidio instalasi : vidio art ini tidak beda dengan seni instalasi yang mana dalam aktulisasinya si seniman memanfatkan teknologi telvisi yang terkoneksi dengan vidio. huwek cuihhhhhhh. Sehingga perkembangan manusia dalam menciptakan dan menggunakan seni semakin dapat dirasakan.e.2.. yang dulunya ada seni rupa sendiri. diinterprestasi. maksudnya sekat antara cabang seni itu adalah:.. misalnya: Corel Draw.... atau mungkin kamu mangganti ini sial pembuatnya dengan namamu itu sah-sah saja tidak ada yang melarang kok.. Fungsi Seni Di zaman modern. tapi mungkin dari kalian sudah ada yang tahu bahkan lebih tahu dari say.progaramnya yang di gunakan dalam kegiatan ini.. namun ini bukan seni pertunjukan lho. Satu lagi yang terkenal bukan kamu namun si pemilik situs dimana karya itu di muat. Mendefinisikan Seni Sebenarnya hingga saat ini belum ditemukan definisi dari SENI.. Tapi asik kok coba saja.. lantas seni tari. yang sepertinya kita melihat itu mirip seni pertunjukan. atau mungkin seni-seni yang bau itu Lho !! Yang ada adalah hanya kata dan bentuk kesenian yang mempunyai hasil atau artefak yang bisa dinikmati... karena masih ada unsure rupa-nya. atau komputer. Seni. .. Photosop.ee. namun juga bukan seni rupa lho karana dalam vidio art ini unsure gerak. merupakan emosi yang menjelma menjadi suatu ciptaan yang menyenangkan 3. atau yang lainnya. dan sastra juga di pakai.he. begitu. diapresiasi.

Contoh-contoh seni yang dapat memenuhi kebutuhan fisik antara lain: a. Seni pakaian (tekstil) d.Pada perkembangan selanjutnya. cinta dan benci? Manusia dapat merasakan semua itu karena dalam dirinya terkandung dorongan emosional. haru. sedih. Pada penciptaan suatu benda seseorang selalu mempertimbangkan dan menghadirkan aspek kehidupan. . yaitu: Seni murni (fine art/ pure art) Seni terapan (useful art/ applied art) Pengelompokan tersebut berdasarkan fungsi seni bagi kehidupan seorang seniman. manusia telah menciptakan karya seni yang berdaya guna dalam kehidupan mereka. Manusia disebut homo faber. Seni kerajinan. Dan situasi emosi akan muncul bila ada rangsangan dari luar. Sifat sensitif yang dimiliki oleh seseorang memberi reaksi terhadap penciptaan benda yang indah dengan nilai artistik. Penciptaan-penciptaan manusia juga ikut berkembang dengan pesat. Bahkan seni menduduki fungsi-fungsi tertentu dalam kehidupan manusia: 1. Di abad teknologi kehadiran aspek seni dalam pembuatan benda-benda fungsional tidak dapat diabaikan. Peradaban manusia terus maju. sedih. Seni terapan memang mengacu pada pemuasan kebutuhan fisik. Mereka berusaha membuat benda-benda terapan. Karena itu segi kenyamanan menjadi hal yang penting. artinya ia memiliki emosi dan kecakapan untuk berekspresi pada keindahan dan pemakaian benda-benda. Fungsi Pemenuhan Kebutuhan Emosional Mengapa manusia bisa marah. benci. yaitu: Fungsi Pemenuhan Kebutuhan Fisik Manusia homo sapien telah mengenal alat-alat kehidupan sehari-hari. Seni bangunan b.Fungsi Individual/ fungsi pribadi Charles Batteaux (1713-1780) membedakan seni menjadi dua. Dari tanggapan inilah lalu timbul refleksi yang berupa perasaan marah. Dari peninggalannya dapat diketahui bahwa manusia zaman itu telah mengenal dan mempelajari dunia fisik. rangsangan tersebut akan membentuk suatu asosiasi dan tanggapan. Berdasarkan teori tersebut. dan sebagainya. iba. Seni furniture c. kasihan. gembira. haru dan sebagainya. maka fungsi seni bagi seorang individual dapat dibedakan menjadi dua.

Fungsi Sosial Sebenarnya seluruh karya seni memiliki fungsi sosial karena selalu ada interaksi antara karya seni dan pemirsanya. Karya seni yang digunakan dalam upacara keagamaan akan memperoleh fungsi yang lain apabila ditempatkan dalam suatu museum. physical. Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Rekreasi Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Komunikasi Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Pendidikan Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Keagamaan Buku Approaches to Art in Education tulisan Laura H. dan economic. Fungsi pribadi seni ada beberapa permasalahan yang biasanya menjadi pusat perhatian manusia. Karena itu biasanya digunakan sebagai ekspresi diri dalam berkarya. Bendera yang berkibar pada tiangnya akan memiliki arti yang berbeda apabila digunakan sebagai penutup peti jenazah. Konteks dimaksud memberikan fungsi tertentu kepada karya seni bersangkutan. yang difungsikan dengan memberikan ciri kontekstual. educational. Masalah cinta. social. Dari sisi lain ditemukan adanya 3 pengelompokan: yang difungsikan untuk mengekspresikan gagasan atau memecahkan problema tertentu. apalagi pada seni modern yang tidak lagi kolektif sifatnya. political. . yang difungsikan untuk memenuhi kebutuhan dasar. kemudian kebuthan akan seremoni. apakah yang personal. Yang dimaksud di sini antara lain adalah kebutuhan menyatakan identitas katakanlah yang nasional. kelahiran dan kematian atau rasa suka cita bisa menjadi pengalaman individu yang direkam dalam karya seni. perkawinan.Pengalaman-pengalaman individual yang terus terjadi setiap saat bisa diungkapkan lewat bahasa seni. Masing-masingnya mempersyaratkan hadirnya karya seni dengan karakteristik tertentu. antara lain: Eksprei psikologis: Cinta Kematian Masalah spiritual Ekspresi estetik 2. pujian dan kritik. Chapman (1978) menguraikan setiap karya seni memiliki fungsi. religious. Senirupa bisa menjadi sarana untuk penyampaian protes. Setiap gagasan atau problema mempersyaratkan dipilihnya karya seni yang sesuai untuk gagasan dan problema tersebut.

sehingga melahirkan bentuk ungkapan seni yang beraneka ragam 4. manusia sudah bisa bercocok tanah dan berternak (food producting) serta bertempat tinggal tinggal di rumah ± rumah kayu / bambu Pada jaman megalithikum banyak menghasilkan bangunan ± bangunan dari batu yang berukuran besar untuk keperluan upacara agama. Bersifat Non Realis Dengan latar belakang agama asli yang primitif berpengaruh pada ungkapan seni yang selalu bersifat perlambangan / simbolisme B. sarkofaq. Latar belakang kebudayaannya berasal dari kebudayaan Indonesia yang disebarkan oleh bangsa Melayu Tua dan Melayu Muda. Mereka sudah memiliki tempat tinggal di goa ± goa. jaman batu menengah (Mesolithikum). Seperti goa yang ditemukan di di Sulawesi Selatan dan Irian Jaya. Seni Rupa Prasejarah Indonesia Jaman prasejarah (Prehistory) adalah jaman sebelum ditemukan sumber ± sumber atau dokumen ± dokumen tertulis mengenai kehidupan manusia. Bersifat Kebinekaan Indonesia terdiri dari beberapa daerah dengan keadaan lingkungan dan alam yang berbeda. Juga berupa rumah ± rumah panggung di tepi pantai. Seni Bangunan Manusia phaleolithikum belum meiliki tempat tinggal tetap. Kesenian Indonesia sering dipengaruhi kebudayaan luar yang kemudian di padukan dan dikembangkan sehingga menjadi milik bangsa Indonesia sendiri 3. seperti punden. Seni Rupa Jaman Batu Jaman batu terbagi lagi menjadi: jaman batu tua (Palaeolithikum). Agama asli pada waktu itu animisme dan dinamisme yang melahirkan bentuk kesenian sebagai media upacara (bersifat simbolisme) Jaman prasejarah Indonesia terbagi atas: Jaman Batu dan Jaman Logam 1. Bersifat Progresif Dengan adanya kebudayaan maritim. dengan bukti ± bukti seperti yang ditemukan di pantai Sumatera Timur berupa bukit ± bukit kerang (Klokkenmodinger) sebagai sisa ± sisa sampah dapur para nelayan Kemudian jaman Neolithikum.PERKEMBANGAN SENI RUPA INDONESIA A. dolmen. kemudian berkembang kesenian dari batu di jaman logam disebut jaman megalithikum (Batu Besar) Peninggalan ± peninggalannya yaitu: a. Bersifat Seni Kerajinan Dengan kekayaan alam Indonesia yang menghasilkan bermacam ± macam bahan untuk membuat kerajinan 5. Seni Patung . mereka hidup mengembara (nomaden) dan berburu atau mengumpulkan makanan (food gathering) tanda ± tanda adanya karya seni rupa dimulai dari jaman Mesolithikum. Bersifat tradisional/statis Dengan adanya kebudayaan agraris mengarah pada bentuk kesenian yang berpegang pada suatu kaidah yang turun temurun 2. Jaman batu muda (Neolithikum). Sifat ± Sifat Umum Seni Rupa Indonesia 1. meja batu dll b.

terbuat dari kayu atau batu. Seni Lukis Dari jaman Mesolithikum ditemukan lukisan ± lukisan yang dibuat pada dinding gua seperti lukisan goa di Sulawesi Selatan dan Pantai Selatan Irian Jaya. Pusat perkembangannya di Jawa. yaitu dengan proses: a. Bersifat Peodal. Bersifat Konvensional. Prose akulturasi kebudayan India dan Indonesia berlangsung secara bertahap dalam kurun waktu yang lama.Candi Pintu Gerbang: didirikan sebagai gapura atau pintu masuk. patung dan perhiasan. bergaya non realistis. yaitu kesenian yang bertolak pada suatu pedoman pada sumber hukum agama (Silfasastra) d. Karenanya candi selalu dihubungkan dengan mnumen untuk memuliakan Raja yang meninggal contohnya candi Kidal untuk memuliakan Raja Anusapati. selain itu candi pula berfungsi sebagai: . Proses Penyesuaian (adaptasi) c. Bali dan Sumatra yang kemudian bercampur (akulturasi) dengan kebudayaan asli Indonesia (kebudayaan istana dan feodal). Bersifat Sakral. Ciri ± Ciri Seni rupa Indonesia Hindu a. kapak.Candi Stupa: didirikan sebagai lambang Budha. yaitu kesenian sebagai media upacara agama c. Proses peniruan (imitasi) b. berupa patung ± patung nenek moyang dan patung penolak bala. Seni Rupa Indonesia Hindu Kebudayaan Hindu berasal dari India yang menyebar di Indonesia sekitar abad pertama Masehi melalui kegiatan perdagangan. ialah teknik mengecor yang bisaa di ualng berulang 2) Acire Perdue.Seni patung berkembang pada jaman Neolithikum. Hasil akulturasi kebudayaan India dengan indonesia 2. Karena banyak ditemukan benda ± benda kerajinan dari bahan perunggu seperti ganderang. contoh candi Borobudur . seperti adegang perburuan binatang lambang nenek moyang dan cap jari. bejana. lukisan diterapkan pada bangunan ± bangunan dan benda ± benda kerajinan sebagai hiasan ornamentik (motif geometris atau motif perlambang) 2. Proses Penguasaan (kreasi) 1. karya seni tersebut dibuat dengan teknik mengecor (mencetak) yang dikenal dengan 2 teknik mencetak: 1) Bivalve. yaitu kesenian berpusat di istana sebagai medi pengabdian Raja (kultus Raja) b. Seni Bangunan: 1) Bangunan Candi Candi berasala dari kata ³Candika´ yang berarti nama salah satu Dewa kematian (Dugra). Seni Rupa Jaman Logam Jaman logam di Indonesia dikenal sebagai jaman perunggu. Kemudian pada jaman neolithikum dan megalithikum. Tujuan lukisan untuk keperluan magis dan ritual. ialah teknim mengecor yang hany satu kali pakai (tidak bisa diulang) C. agama dan politik. Karya Seni Rupa Indonesia Hindu a. Kemudian jaman megalithikum banyak itemukan patung ± patung berukuran besar bergaya statis monumental dan dinamis piktural c. contohnya candi Bajang Ratu .

didirikan di komplek istana .Halaman belakang terdapat. dan rumah Dewa Seluruh bangunan dikelilingi dinding keliling dengan pintu gerbangnya ada yang berpintu / bertutup (kori agung) ada yang terbuka ( candi bentar) . contohnya kelompok candi lorojongrang dan prambanan . kendaraannya lembu. meru. tempat upacara meratakan gigi (Balain Munde) dsb b. Dhyani Bodhidattwa dan Dewi Tara. ratna atau amalaka Bangunan candi ada yang berdiri sendiri ada pula yang kelompok.Telinganya panjang (lamba-karnapasa) .Tubuh candi. lingga.Halaman depan terdapat balai pertemuan .Pura agung.Atap candi: berbentuk limas an. (nadi) dsb Dalam agama Budha bisaa dipatungkan adalah sang Budha. yaitu: .Terdapat juga kerutan di leher .Candi Vihara: didirikan untuk tempat para pendeta bersemedhi contohnya candi Sari Struktur bangunan candi terdiri dari 3 bagian .Halaman tengah terdapat balai saji . Seni patung Hindu Budha Patung dalam agama Hindu merupakan hasil perwujudan dari Raja dengan Dewa penitisnya.Sistem Konsentris (hasil pengaruh dari India) yaitu induk candi berada di tengah ± tengah anak ± anak candi. didirikan di tepi pantai 3) Bangunan Puri Puri adalah bangunan yang berfungsi sebagai pusat pemerintahan dan pusat keagamaan. yaitu: .Pura gunung. didirikan di daerah pesawahan . Terdapat kamar ± kamar tempat arca atau patung . Setiap patung Budha memiliki tanda ± tanda kesucian. misalnya patung Brahma laksananya berkepala empat.Kaki candi adalah bagian dasar sekaligus membentuk denahnya (berbentuk segi empat. Seni hias Hindu Budha . ujur sangkar atau segi 20) . Bangunan ± bangunan yang terdapat di komplek puri antara lain: Tempat kepala keluarga (Semanggen).Candi Balai Kambang / Tirta: didirikan didekat / ditengah kolam.Rambut ikal dan berjenggot (ashnisha) ..System membelakangi (hasil kreasi asli Indonesia )yaitu induk candi berada di belakang anak ± anak candi. Sedangkan pada patung wisnu laksananya adalah para mahkotanya terdapat bulan sabit. Orang Hindu percaya adanya Trimurti: Dewa Brahma Wisnu dan Siwa. Dhyani Budha. Pura merupakan komplek bangunan yang disusun terdiri dari tiga halaman pengaruh dari candi penataran yaitu: . bermahkota stupa. Ada dua system dalam pengelempokan candi. contohnya candi Jalatunda .Pura subak. didirikan di lereng gunung tempat bersemedhi . padmasana.Candi Pertapaan: didirikan di lereng ± lereng tempat Raja bertapa. Untuk membedakan mereka setiap patung diberi atribut keDewaan (laksana/ciri).Memakai jubah sanghati c.Diantara keningnya terdapat titik (urna) . contoh candi Belahan . bertangan empat dan kendaraanhya (wahana) hangsa).Pura laut. contohnya candi penataran 2) Bangunan pura Pura adalah bangunan tempat Dewa atau arwah leluhur yang banyak didirikan di Bali. dan tengkorak.

contohnya: candi singosari. Seni patungnya bergaya Klasisistis yang bertolak dari gaya seni Jawa Tengah. yaitu: 1) Hiasan Arsitektural ialah hiasan bersifat 3 dimensional yang membentuk struktur bangunan candi. candi Surowono.Hiasan motif kala (Banaspati) pada bagian atas pintu .Hiasan makara. Seni rupa Jawa Hindu periode Jawa Timur. contohnya . Candi Borobudurm. Bhairawa dan Ganesha. Kemudian pada seni patungnya dudah tidak lagi memperlihatkan tradisi India. melainkan gaya magis monumental yang lebih menonjolkan tradisi Indonesia seperti tampak . Candi Mendut Dan Kelompok Candi Plaosan Seni patungnya bersifat Budhis. Seni patungnya merupakan perwujudan antara manusia dengan binatang (lembu atau garuda) 2) Jaman Wangsa Syailendra Peninggalan candinya : kelompok Candi Prambanan.Hisana menara sudut pada setiap candi .Hiasan dengan cerita.Hiasan makhluk khayangan 3. Lalitapistara . dan candi jago. tetapi sudah diterapkan proposisi Indonesia seperti pada patung Airlangga 2) Jaman Singasari Pada seni bangunannya sudah benar ± benar meperlihatkan gaya seni Jawa Timur baik pada struktur candi maupun pada hiasannya.dll 1) Hiasan bidang ialah hiasan bersifat dua dimensional yang terdapat pada dinding / bidang candi. yaitu dengan motif flora dan fauna serta mahluk azaib. 3) Jaman Majapahit Candi ± candi Majapahit sebagian besar sudah tidak utuh lagi karena terbuat dari batu bata. Seni rupa Jawa Hindu periode Jawa Tengah.Bentuk bangunan candi sebenarnya hasil tiruan dari gunung Mahameru yang dianggap suci sebagai tempatnya para Dewa Oleh sebab itu Candi selalu diberi hiasan sesuai dengan suasana alam pegunungan. Bentuk hiasan candi dibedakan menjadi dua macam. Candi Sari. perbedaan dengan candi di Jawa Tengah yang terbuat dari batu kali / andhesit peninggalan candinya: kelompok candi Penataran. Candi Kalasan. candi Hindu ialah Mahabarata dan Ramayana: sedangkan pada candi Budha adalah Jataka.Hiasan pola geometris . contohnya patung Budha dan Budhisatwa di Candi Borobudur b. candi kidal. contohnya: . Candi Bajangratu.Hiasan flora dan fauna . Kelompok Candi Sewu.Hiasan mahkota pada atap candi . terbagi atas: 1) Jaman Peralihan Pada seni bangunannya sudah meperlihatkan tanda ± tanda gaya seni jawa timur seperti tampak pada Candi Belahan yaitu pada perubahan kaki candi yang bertingkat dan atapnya yang makin tinggi. candi Triwulan dll Kemudian pada seni patungnya sudah tidak lagi memperlihatkan gaya klasik Jawa Tengah. hanya seni patung singosari lebih lebih halus pahatannya dan lebih kaya dengan hiasan contohnya patung Prajnaparamita. terbagi atas: 1) Jaman Wangsa Sanjaya Candi ± candi hanya didirikan di daerah pegunungan. simbar filaster. Kronologis Sejarah Seni rupa Hindu Budha a.

Prambandala (lingkaran kesaktian) pada patung Jateng terdapat pada bagian belakang kepala. sedangkan di Jatim jaman Singasari bergaya klasisitis dan jaman Majapahit bergaya magis monumental .Seni patung Jateng bergaya simbolis realistis.Adegan cerita pada candi Jateng hanya tentang Mahabarata dan Ramayana. Pura sebagai bangunan suci tetapi di dalamnya tidak terdapat patung perwujudan Dewa karena masyarakat Bali tidak mengenal an-Iconis yaitu tidak mengebal patung sebagai objek pemujaan. Perbedaan pada seni patungnya . Selain patung dari batu juga dikelan patung realistic dari Terakotta (tanah liat) hasil pengaruh darin Campa dan China.Motif hias pada candi di Jateng bersifat Hindu dan Budha sedangkan di Jatim ada pula hias asli Indonesia sperti motif penawakan dan gunungan serta perlambangan . Perbedaan Gaya Seni Jawa Tengah Dengan Jawa Timur a. misalnya cerita Panji . Persia dan Cina.Hiasan adegan cerita pada candi Jateng bergala realis. Seni Rupa Bali Hindu Di Bali jarang ditemukan candi sebab masyarakatnya tidak mengenal Kultus Raja. contohnya patung wajah Gajah Mada c. selendang dan ikat kepala c.Kumpulan candi di Jateng dengan system konsentris.Hiasan pada candi di Jatim lebih padat dan dipusatkan pada seni Cina seperti motif awan dan batu karang D. Ciri ± Ciri Seni Rupa Indonesia Islam .Candi Jateng terbuat dari batu adhesit.Pakaian Raja / Dewa pada seni patung Jateng masih dipengaruhi tradisi India. adapun patung hanya sebagai hiasan saja 4. para walipun berperan dalam mengembangkan seni di masyarakat pedesaan. sedangkan di Jatim dengan system membelakangi b. sedangkan di Jatim khas Indonesia seperti pakaian batik.Kaki candi Jateng tidak berundak sedangkan di Jatim berundak . maka timbul akulturasi kebudayaan Seni rupa Islam juga dikembangkan oleh para empu di istana ± istana sebagai media pengabdian kepada para penguasa (Raja/Sultan) kemudian dalam kaitannya dengan penyebaran agama Islam.pada raut muka. Perbedaan hiasan candi . sedangkan di Jatim bentuknya ramping . sedangkan di Jatim terdapat di bagian belakang seluruh tubuh menyerupai lidah api . pakaian batik dan perhiasan khas Indonesia. Seni bangunan utama di Bali adalah Pura dan Puri. misalnya da¶wah Islam disampaikan dengan media seni wayang 1. sedangkan di Jatim terbuat dari batu bata . Seni Rupa Indonesia Islam Agama Islam masuk ke Indonesia sekitar abad ke 7 M oleh para pedagang dari India. sedangkan di Jatim bergaya Wayang (distorsi) .Candi Jateng bentuknya tambun. Perbedaan struktur bangunan candi . Mereka menyebarkan ajaran Islam sekligus memperkenalkan kebudayaannya masing ± masing. sedangkan di Jatim ada pula adegan cerita asli Indonesia. sedangkan di Jatim lebih tinggi .Atap candi Jateng pendek.Patung ± patung di Jateng hanya sebagai perwujudan Dewa/Raja sedangkan di Jatim ada pula perwujudan manusia bisaa .

Dalam perkembangannya sejalan dengan perjuangan bangsa Indonesia untuk melepaskan diri dari penjajahan 1. Arie Smite. Masa Perintis Dimulai dari prestasi Raden Saleh Syarif Bustaman (1807 ± 1880). Seni Hias Seni hias islam selalu menghindari penggambaran makhluk hidup secara realis. Makam Arsitektur makam orang muslimin di Indonesia merupakan hasil pengaruh dari tradisi non muslim. Adapun pengaruh dari Gujarat India yaitu pada makam yang beratap sungkup b. Basuki Abdullah. R. Locatelli dan lain ± lain. yaitu kesenian yang bersifat di istana sebagai media pengabdian kepada Raja / sultan b. pusat pemerintahan. Seni Rupa Indonesi Modern Istilah ³modern´ dalam seni rupa Indonesia yaitu betuk dan perwujudan seni yang terjadi akibat dari pengaruh kaidah seni Barat / Eropa. maka untuk penyamarannya dibuatkan stilasinya (digayakan) atau diformasi (disederhanakan) dengan bentuk tumbuh ± tumbuhan E. Pengaruh seni prasejarah tampak pada bentuk makam seperti punden berundak. Dalam kesenian Islam menggunakan bahasa arab. Kemudian Raden Saleh dikukuhkan sebagai bapak perintis seni lukisan modern 2. Pireus dan Ahmad Sadeli c. Masa seni lukis Indonesia jelita / moek (1920 ± 1938) Ditandai dengan hadirnya sekelompok pelukis barat yaitu Rudolf Bonnet. Berdasarkan fungsinya seni kaligrafi dibedakan menjadi. contohnya atap mesjid Agung Demak dan Mesjid Agung Banten 2. Karya Seni Rupa Indonesia Islam a. Sedangkan pengaruh hindu tampak pada nisannya yang diberi hiasan motif gunungan atau motif kala makara. yaitu: 1) Kaligrafi terapan berfungsi sebagai dekorasi / hiasan 2) Kaligrafi piktural berfungsi sebagai pembentuk gambar 3) Kaligrafi ekspresi berfungsi sebagai media ungkapan perasaan seperti kaligrafi karya AD. Masa PERSAGI (1938 ± 1942) PERSAGI (Peraturan Ahli Gambar Indonesia) didirikan tahun 1938 di Jakarta yang diketuai oleh . Mesjid Pengaruh hindu tampak pada bagian atas mesjid yang berbentuk limas bersusun ganjil (seperti atap Balai Pertemuan Hindu Bali). 3. Walter Spies. Istana Istana / keraton berfungsi sebagai tempat tinggal Raja. Pusat kegiatan agama dan budaya. Komplek istana bisaanya didirikan di pusat kota yang dikelilingi oleh dinding keliling dan parit pertahanan. Wakidi dan Wahid Somantri 3. Seni Bangunan 1. Sebagai bentuk simbolis dari rangkaian ayat ± ayat suci Al ± Qur¶an. Bersifat feodal. Ada beberapa pelukis Indonesia yang mengikuti kaidah / teknik ini antara lain: Abdulah Sr. Bersumber dari kesenian pra Islam (seni prasejarah dan seni Hindu Budha) c. Pirngadi. seorang seniman Indonesia yang belajar kesenian di eropa dan sekembalinya di Indonesia ia menyebarkan hasil pendidikannya. Seni Kaligrafi Seni kaligrafi atau seni khat adalah seni tulisan indah. Berperan 2.a.

bersifat intelektual dan akademis. S. Naturalisme. berkesan indah dan elok.Agus Jaya Suminta dan sekreTarisnya S. Rudolf Bonnet. R. seperti Jim Supangkat. maka lahirlah suatu aliran atau faham dalam seni: 1. Tutur. Selanjutnya LPKJ (Lembaga Pendidikan Kesenian Jakarta) disusul dengan jurusan ± jurusan di setiap IKIP Negeri bahkan sekarag pada tingat SLTA 7. cirinya: melukis objek alam / pemandangan secara visual (forografis) tanpa ada penafsiran lain. Masa Pendidikan Seni Rupa Melalui Pendidikan Formal Pada tahun 1950 di Yogyakarta berdiri ASRI (Akademi Seni Rupa Indonesia) yang sekarang namanya menjadi STSRI (Sekolah Tinggi Seni Rupa Indonesia) yang dipelopori oleh RJ. Tokohnya: Watteau. Aliran ± Aliran Seni Lukis Aliran seni lukis muncul di eropa pada abd ke 19 yang dipengaruhi oleh pesatya perkembangan di bidang ilmu dan teknologi. Fragnorad dan Marisot Boucher 2. Masa Seni Rupa Baru Indonesia Pada tahun 1974 muncul para seniman Muda baik yang berpendidikan formal maupun otodidak. emosional kaya dengan warna dan kontras cahaya. Hatta. Mansur 5. Otto Jaya S. cirinya: bertemakan tentang cerita yang dahsyat atau kegemilangan sejarah dan peristiwa yang menggugah perasaan. oleh S. Neoklasisisme. cirinya: mengungkapkan kejadian yang sebenarnya dengan objek lukisan tentang rakyat jelata. dll F. Harsono. Tokohnya: Teodore Gericault. Delaxroix. Ringaud. Zaini. Sujoyono. seangkan anggotanya Ramli. Ki Hajar Dewantara dan KH. Kusnadi dll. Viee Lebrun. tokohnya Gustave Courbet dan George Hendrik Breitner 5. Kalsisisme. Improsionisme. Realisme. pelukisnya : Claude Monet. Abdul Salam. kesan gerak lebih menonjol bahkan melebihi kejadian sebenarnya. Otto Jaya. Syafe Sumarja. cirinya: melukis kesan alam secara langsung dan cepat berdasarkan kaidah hukum cahaya. berkesan tenang dan agung. Priaka. garis kontur / blabar dan kaya dengan warna. Nyoman Nuarta. Pelopornya Louis Davis kemudian dilanjutkan oleh Ingres 3. Locatelli dab Albercth Durer 6. Munni Ardhi. cirinya objek lukisan sekitar lingungan istana dan tokoh agama. Cemille Corot. Para seniman yang aktif ialah: Agus Jaya. Le Mayeur. kemiskinan atau kepahitan hidup. Semua bentuk dibatasi dengan garis nyata. Himpunan Budaya Surakarta (HBS) dll 6. Degas. penderitaan dan kesibukan ± kesibukan. Penemuan teori ± teori baru itu kemudian dijadikan kaidah seni yang berlaku dalam ikatan kelompok pendukungnya. Pusat Tenaga Pelukis Indonesia (PTPI) Djajengasmoro. Masa Pendudukan Jepang (1942 ± 1945) Pada jaman Jepang para seniman Indonesia disediakan wadah pada balai kebudayaan Keimin Bunka Shidoso. Dede Eri Supria. Sujiono. Romantisme. Kemudian pada tahun 1945 berdiri lembaga kesenian dibawah naungan POETRA (Pusat tenaga Rakyat) oleh empat sekawan: Soekarno. Katamsi. Seniman Indonesia Muda (SIM) di Madiun. Pisarro dll . kemudian di Bandung berdiri Perguruan Tinggi Guru Gambar (sekarang menjadi Jurusan Seni Rupa ITB) yang dipelopori oleh Prof. Masa Sesudah Kemerdekaan (1945 ± 1950) Pada masa ini seniman banyak teroragisir dalam kelompok ± kelompok diantaranya: Sanggar seni rupa masyarakat di Yogyakarta oleh Affandi. Millet dll 4. cirinya: Objek lukisan seperti dibuat ± buat dekoratif. Emira Sunarsa (pelukis wanita pertama Indonesia) PERSAGI bertujuan agar para seniman Indonesia dapat menciptakan karya seni yang kreatif dan berkepribadan Indonesia 4. Rouseau. Pelukisnya.

cirinya: lukisan seperti kekanak ± kekanakan. George Braque. ada dua jenis yaitu Kubisme Analitis cirinya objek lukisan menyerupai susunan balok / kubus yang berkesan 3 dimensi. Jan Gris. cirinya : hasil ungkapan emosi dan perasaan objeknya menyimpang dari bentuk alam. cirinya: objek lukisan tampak aneh dan asing seolah ± olah hanya terdapat di alam impian . Pop Art. Severini. warna dan unsur seni rupa lainnya. dan kubisme sintesis cirinya objek lukisan menyerupai susunan bidang trasparan yang berkesan 2 dimensi. Pelopornya ialah Vincent. spontanitas dan kecepatan dalam melukis dana menggunakan warna secara murni. Futurisme. Balla. karikatur. Pelukisnya Pablo Picasso. senimannya Tom Waselman. humor dan apa adanya dari objek aa saja dapat ditampilkan walaupun tidak lajim dalam karya seni. William de Kooning dan Andy Warhol . lucu. cirinya: berkesan seolah ± olah sindiran. menolak hukum seni dan keindahan. Dadaisme. Pelukisnya : Wassily Kadinsky. Kubisme. Marc Ghagall Joan Miro dll. dan Carlo Carra 11. Optical Art. bidang. Cristo dan lain ± lain 15. Van Gogh dan para pengikutnya: Emil Nolde.rubah arah. cirinya: melukis dengan teknik bintik ± bintik kecil untuk menampilkan efek cahaya dan warna.7. nihilistic. pelukisnya Salvador dali. dan Fernand Leger 10. Pointilisme. cirinya melukis hasil ungkapan batin yang tidak ada identifikasinya di dunia nyata dengan mempergunakan kesatuan garis. Surrealisme. Pelopornya Paul Klee 13. pelukisnya Seurat 8. Abstrak. Ekspresionisme. cirinya: menampilkan kesan gerak pada objek dengan cara pengulangan bentuk yang berubah . naïf. Pelukisnya: G. Karl Scmidt dan Mondesohn 9. Piet Mondrin dan Malevich 12. 14. cirinya: termasuk seni non objektif dengan menampilkan bentuk ± bentuk geometris atau garis ± garis yang diulang secara teratur rapih dan terperinci dengan warna ± warna cemerlang pelukisnya: Jackson Pollok.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful