Pengertian Seni Secara Umum dan Sejarahnya Kata "seni" adalah sebuah kata yang semua orang di pastikan

mengenalnya, walaupun dengan kadar pemahaman yang berbeda. Konon kabarnya kata seni berasal dari kata "SANI" yang kurang lebih artinya "Jiwa Yang Luhur/ Ketulusan jiwa". Mungkin saya memaknainya dengan keberangkatan orang/ seniaman saat akan membuat karya seni, namun menurut kajian ilimu di eropa mengatakan "ART" (artivisial) yang artinya kurang lebih adalah barang/ atau karya dari sebuah kegiatan. Namun kita tidaka usah mempersoalkan makna ini, karena kenyataannya kalu kita memperdebatkan makna yang seperti ini akan semakain memperkeruh suasana kesenian, biarlah orang memilih yang mana terserah mereka. Berdasarkan penelitian para ahli menyatakan seni/karya seni sudah ada + sejak 60.000 tahun yang lampau. Bukti ini terdapat pada dinding-dinding gua di Prancis Selatan. Buktinya berupa lukisan yang berupa torehan-torehan pada dinding dengan menggunakan warna yang menggambarkan kehidupan manusia purba. Artefak/bukti ini mengingatkan kita pada lukisan moderen yang penuh ekspresi. Hal ini dapat kita lihat dari kebebaan mengubah bentuk. Satu hal yang membedakan antara karya seni manusia Purba dengan manusia Moderen adalah terletak pada tujuan penciptaannya. Kalau manusia purba membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya adalah semat-mata hanya untuk kepentingan Sosioreligi, atau manusia purba adalah figure yang masih terkungkung oleh kekuatan-kekuatan di sekitarnya. Sedangkan manusia moderen membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya digunakan untuk kepuasan pribadinya dan menggambarkan kondisi lingkungannya "mungkin". Dengan kata lain manusia moderen adalah figure yang ingin menemukan hal-hal yang baru dan mempunyai cakrawala berfikir yang lebih luas. Semua bentuk kesenian paa jaman dahulu selalu ditandai dengan kesadaran magis; karena memang demikian awal kebudayaan manusia. Dari kehidupan yang sederhana yang memuja alam sampai pada kesadaran terhadap keberadaan alam Pada awalnya seni diciptakan untuk kepentingan bersama/milik bersama.karya- karya seni yang ditinggalkan pada masa pra-sejarah digua-gua tidak pernah menunjukan identitas pembuatnya. Demikian pula peninggalan-peninggalan dari masa lalu seperti bangunan atau artefak di mesir kuno, Byzantium, Romawi, India, atau bahkan di Indonesia sendiri. Kalupun toh ada penjelasan tertentu pada artefak tersebut hanya penjelasan yang menyatakan benda/bangunan tersebut di buat untuk siapa". Ini pun hanya ada pada setelah jaman, katanya para ahli arkiologi sich saya sendiri tidak tahu pasti. Kita bisa menyimpulkan kesenian pada jaman sebelum moderen kesenian tidak beraspek individulistis. Sejak kapan fungsi individulistis dari seni mulai tampak ?, katanya para sejarawan lagi, beliaubeliau mengatakan sejak seni memasuki jaman moderen. Kenapa ini bisa terjadi ? (ini kata saya sedikit mengutip kata-kata para ahli yang terdahulu). Karena mengikuti pola berfikir manusia yang maunya mencari kebaruan dan membuat perubahan (entah baik atau buruk).

. paradigma. atau sekedar main-main belaka. Selebihnya adalah makna. sedangkan seni rupa rendah adalah seni yang dalam penciptaannya dipengaruhi oleh faktorfaktor eksternal. itu hanya kelihatannya ????. Adorno menganggap seni harus berbeda harus berbeda dengan benda lain (barang). dan setiap kegiatan bersenian adalah berupa kegiatan ekspresi kreatif. Terakhir kita menuju pada jaman Post-moderen/Kontemporer. acuan etik.!!!!). Atau para seniman marah dan muak pada perlakuan pasar kapitalismeyang menurutnya terlalu radikal terhadap karya seni.Lho. Pada lingkungannya atau pada sesutau yang telah ada2. rekreasi.ya.. dan setiap karya seni merupakan bentuk yang baru. Yang dulunya karya seni itu setidaknya masih mempertimabangkan etika sosial. Atau para seniman marah pada kritikus yang dalam kritiknya memberikan pemaknaan yang terlalu sembrono sehingga esensi pesan dari karyanya menjadi tidak-karuan. 3. Sesuatu itu tidak sekedar menjadi sebuah komoditas. Yang sedikit-sedikit karya seni itu dinilai dengan nominal.. Tapi perlu di ingat . Padahal karya seni itu sebelum dinilai adalah "nol". Karena sifatnya yang bebas dan orisinal akhirnya posisi karya seni menjadi individualistis. ia harus mempunyai "sesuatu". Marah atau jenuh pada siapa :1.. Dengan kata lain fungsi seni menjadi media ekspresi. yang unik dan orisinil. Radikal. yang dulunya karya seni itu harus menyenangkan. Dalam Klik Art ini siapa saja bisa membuat lukisan dengan memanfaatkan gambar yang ada atau lukisan orang lain yang mungkin di rubah atau ditambahi bahkan dikurangi. kekecawaan. luka. dokumentasi "politik" dan "sejarah". Kondisi ini terjadi karena seniman sudah pada titik jenuh dan marah "mungkin". Karena sebuah karya atau benda yang sebagai komoditas akan menghancurkan semangat sosial. etika agama atau etika-etika yang lain. dll (ini katanya Adi Wicaksono yang sepertinya seorang kritikus seni yang dari Jogya itu. representasi.???. namun sekarang mungkin kesemuanya itu bisa jadi hanya sebagai aturan usang. Seni pada perkembangannya di jaman moderen mengalami perubahan atau pembagian yakni seni murni atau seni terapan/ seni dan desain yang lebih jauh lagi seni dan desain oleh seorang tokoh pemikir kesenian yang oleh orang tuanya di beri nama Theodor Adorno di beri nama "Seni Tinggi" untuk Seni Murni dan "Seni Rendah" untuk Seni Terapan atau Desain. Sejak renaisans atau bahkan sebelumnya . Mungkin disini saya akan memberi sedikit ilustrasi : Di era Kontemporer ini aturan-aturan yang telah ada seolah-olah dihancurkan. Di jaman Kontemporer ini bentuk kesenian lebih banyak perubahannya baik secara kebendaan atau kajian estetiknya. Klik Art : yang dalam pembuatannya seseorang tidak harus membuatnya dengan Hand Made (melukisnya sendiri). pola produksi barang yang menjadi komoditas adalah pola yang ditentukan dari atas oleh seorang produsen. ide. Karena menurutnya dalam seni tinggi seorang seniman tidak dipengaruhi oleh faktor-faktor eksternal (kebutuhan pasar/bertujuan komersial) dalam menciptakan sebuah karya seni/murni ekspresi. Di era kontemporer ini juga banyak lahir bentuk seni yang baru semisal: 1.Begini ceritanya :Dalam sejarah seni terjadi banyak pergeseran. yang lebih dahsyat lagi landasan logikanya. Situasi keterancaman itu mendorong seni akhirnya mulai mencari otonomi dan mulai bangkit pemujaan sekular atas keindahan itu sendiri. sekarang malah bisa sebaliknya. perlawanan. basis-basis ritual dan kultis dari karya seni mulai terancam akibat sekularisasi masyarakat.

Photosop. Seni. di net art ini kamu bisa mengubah gambarnya juga lho..... Seni.ee. tapi kadang si kreator juga menyertakan tubuhnya atau tubuh orang lain. ehhhk.ehhhh. lantas seni tari. dan sastra juga di pakai. ( Sori ya sedikit agak kopros soale aku wis bosen ngetik) Yang jelas pada jaman kontemporer ini sekat antara cabang-cabang seni berusaha dihilangkan atau bahkan sudah hancur. yang dulunya ada seni rupa sendiri. Tapi asik kok coba saja. Seni telah disadari keberadaannya. Seni adalah suatu usaha untuk menciptakan bentuk-bentuk menyenangkan 2. atau yang lainnya. huwek cuihhhhhhh. namun ini bukan seni pertunjukan lho.dalam klik art ini kamu harus bisa mengoperasikan komputer dan progaram. hasil getaran jiwa dan keselarasan dari perasaan serta fikiran yang mewujudkan sesuatu yang indah. atau komputer.e. Satu lagi yang terkenal bukan kamu namun si pemilik situs dimana karya itu di muat. seni musik.he. diperjual belikan atau kalau menurut kamu jelek bisa di caci maki. Namun perlu di ingat walaupun kamu merubah atau mengganti inisial pencipta pada karya net art ini sipembuat akan semakain bangga karena ia merasa menang dan puas karena karyanya ternyata interaktif dan lebih parah lagi kamu sudah masuk perangkap permainan sang pembuat. 1. yang sepertinya kita melihat itu mirip seni pertunjukan. merupakan emosi yang menjelma menjadi suatu ciptaan yang menyenangkan 3. 3.. Sehingga perkembangan manusia dalam menciptakan dan menggunakan seni semakin dapat dirasakan.bebaslah yang penting tidak sampai menyinggung perasaan yang membuat. misalnya: Corel Draw.grokhg. atau mungkin seni-seni yang bau itu Lho !! Yang ada adalah hanya kata dan bentuk kesenian yang mempunyai hasil atau artefak yang bisa dinikmati. karena apa nanti kamu bisa-bisa di caci maki ganti. perkembangan seni semakin tidak dapat dipisahkan dari kehidupan manusia. atau mengurangi dan menambahi.. diinterprestasi. diapresiasi. Fungsi Seni Di zaman modern.. Dan banyak bentuk seni-seni yang lain saja sedikit lupa dan sudah capek menyebutkan satupersatu.he.progaramnya yang di gunakan dalam kegiatan ini. atau lebih parah kamu bisa di-kaplok.. maksudnya sekat antara cabang seni itu adalah:. !!!!!!!. .. namun juga bukan seni rupa lho karana dalam vidio art ini unsure gerak. Namun paling tidak ada 3 definisi yang barangkali sedikit mendekati..tahu nggak ////// kapok kon salah' e dewe. bunyi. karena masih ada unsure rupa-nya.eeeh. Mendefinisikan Seni Sebenarnya hingga saat ini belum ditemukan definisi dari SENI.. atau mungkin kamu mangganti ini sial pembuatnya dengan namamu itu sah-sah saja tidak ada yang melarang kok. Net Art : adalah bentuk seni yang mana dalam pamerannya dilakukan diruang maya (Internet).... begitu. Vidio Art/vidio instalasi : vidio art ini tidak beda dengan seni instalasi yang mana dalam aktulisasinya si seniman memanfatkan teknologi telvisi yang terkoneksi dengan vidio. jadi pesan yang ingin di sampaikan si kreator itu di serahkan pada seonggok mesin.2..he.. tapi mungkin dari kalian sudah ada yang tahu bahkan lebih tahu dari say..

Manusia disebut homo faber.Fungsi Individual/ fungsi pribadi Charles Batteaux (1713-1780) membedakan seni menjadi dua. Penciptaan-penciptaan manusia juga ikut berkembang dengan pesat. artinya ia memiliki emosi dan kecakapan untuk berekspresi pada keindahan dan pemakaian benda-benda. haru dan sebagainya. kasihan. iba. Dan situasi emosi akan muncul bila ada rangsangan dari luar. dan sebagainya. manusia telah menciptakan karya seni yang berdaya guna dalam kehidupan mereka. . Dari peninggalannya dapat diketahui bahwa manusia zaman itu telah mengenal dan mempelajari dunia fisik. yaitu: Seni murni (fine art/ pure art) Seni terapan (useful art/ applied art) Pengelompokan tersebut berdasarkan fungsi seni bagi kehidupan seorang seniman. Seni terapan memang mengacu pada pemuasan kebutuhan fisik. benci. Mereka berusaha membuat benda-benda terapan. Berdasarkan teori tersebut. maka fungsi seni bagi seorang individual dapat dibedakan menjadi dua. Peradaban manusia terus maju. cinta dan benci? Manusia dapat merasakan semua itu karena dalam dirinya terkandung dorongan emosional. rangsangan tersebut akan membentuk suatu asosiasi dan tanggapan. Karena itu segi kenyamanan menjadi hal yang penting. Contoh-contoh seni yang dapat memenuhi kebutuhan fisik antara lain: a. Pada penciptaan suatu benda seseorang selalu mempertimbangkan dan menghadirkan aspek kehidupan. Seni pakaian (tekstil) d. gembira. Seni kerajinan. Dari tanggapan inilah lalu timbul refleksi yang berupa perasaan marah. Seni bangunan b. Seni furniture c.Pada perkembangan selanjutnya. sedih. Di abad teknologi kehadiran aspek seni dalam pembuatan benda-benda fungsional tidak dapat diabaikan. haru. Fungsi Pemenuhan Kebutuhan Emosional Mengapa manusia bisa marah. yaitu: Fungsi Pemenuhan Kebutuhan Fisik Manusia homo sapien telah mengenal alat-alat kehidupan sehari-hari. sedih. Bahkan seni menduduki fungsi-fungsi tertentu dalam kehidupan manusia: 1. Sifat sensitif yang dimiliki oleh seseorang memberi reaksi terhadap penciptaan benda yang indah dengan nilai artistik.

perkawinan. antara lain: Eksprei psikologis: Cinta Kematian Masalah spiritual Ekspresi estetik 2. political. educational. religious. Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Rekreasi Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Komunikasi Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Pendidikan Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Keagamaan Buku Approaches to Art in Education tulisan Laura H. Chapman (1978) menguraikan setiap karya seni memiliki fungsi. pujian dan kritik.Pengalaman-pengalaman individual yang terus terjadi setiap saat bisa diungkapkan lewat bahasa seni. yang difungsikan untuk memenuhi kebutuhan dasar. Setiap gagasan atau problema mempersyaratkan dipilihnya karya seni yang sesuai untuk gagasan dan problema tersebut. Karena itu biasanya digunakan sebagai ekspresi diri dalam berkarya. yang difungsikan dengan memberikan ciri kontekstual. apakah yang personal. Fungsi pribadi seni ada beberapa permasalahan yang biasanya menjadi pusat perhatian manusia. Senirupa bisa menjadi sarana untuk penyampaian protes. Bendera yang berkibar pada tiangnya akan memiliki arti yang berbeda apabila digunakan sebagai penutup peti jenazah. kemudian kebuthan akan seremoni. Karya seni yang digunakan dalam upacara keagamaan akan memperoleh fungsi yang lain apabila ditempatkan dalam suatu museum. kelahiran dan kematian atau rasa suka cita bisa menjadi pengalaman individu yang direkam dalam karya seni. Masing-masingnya mempersyaratkan hadirnya karya seni dengan karakteristik tertentu. apalagi pada seni modern yang tidak lagi kolektif sifatnya. dan economic.Fungsi Sosial Sebenarnya seluruh karya seni memiliki fungsi sosial karena selalu ada interaksi antara karya seni dan pemirsanya. social. physical. . Yang dimaksud di sini antara lain adalah kebutuhan menyatakan identitas katakanlah yang nasional. Masalah cinta. Dari sisi lain ditemukan adanya 3 pengelompokan: yang difungsikan untuk mengekspresikan gagasan atau memecahkan problema tertentu. Konteks dimaksud memberikan fungsi tertentu kepada karya seni bersangkutan.

Bersifat Non Realis Dengan latar belakang agama asli yang primitif berpengaruh pada ungkapan seni yang selalu bersifat perlambangan / simbolisme B. Seni Rupa Prasejarah Indonesia Jaman prasejarah (Prehistory) adalah jaman sebelum ditemukan sumber ± sumber atau dokumen ± dokumen tertulis mengenai kehidupan manusia.PERKEMBANGAN SENI RUPA INDONESIA A. seperti punden. Seni Bangunan Manusia phaleolithikum belum meiliki tempat tinggal tetap. mereka hidup mengembara (nomaden) dan berburu atau mengumpulkan makanan (food gathering) tanda ± tanda adanya karya seni rupa dimulai dari jaman Mesolithikum. dolmen. manusia sudah bisa bercocok tanah dan berternak (food producting) serta bertempat tinggal tinggal di rumah ± rumah kayu / bambu Pada jaman megalithikum banyak menghasilkan bangunan ± bangunan dari batu yang berukuran besar untuk keperluan upacara agama. Jaman batu muda (Neolithikum). Seperti goa yang ditemukan di di Sulawesi Selatan dan Irian Jaya. Agama asli pada waktu itu animisme dan dinamisme yang melahirkan bentuk kesenian sebagai media upacara (bersifat simbolisme) Jaman prasejarah Indonesia terbagi atas: Jaman Batu dan Jaman Logam 1. Mereka sudah memiliki tempat tinggal di goa ± goa. sehingga melahirkan bentuk ungkapan seni yang beraneka ragam 4. jaman batu menengah (Mesolithikum). Juga berupa rumah ± rumah panggung di tepi pantai. Kesenian Indonesia sering dipengaruhi kebudayaan luar yang kemudian di padukan dan dikembangkan sehingga menjadi milik bangsa Indonesia sendiri 3. Seni Rupa Jaman Batu Jaman batu terbagi lagi menjadi: jaman batu tua (Palaeolithikum). meja batu dll b. dengan bukti ± bukti seperti yang ditemukan di pantai Sumatera Timur berupa bukit ± bukit kerang (Klokkenmodinger) sebagai sisa ± sisa sampah dapur para nelayan Kemudian jaman Neolithikum. kemudian berkembang kesenian dari batu di jaman logam disebut jaman megalithikum (Batu Besar) Peninggalan ± peninggalannya yaitu: a. sarkofaq. Sifat ± Sifat Umum Seni Rupa Indonesia 1. Bersifat Kebinekaan Indonesia terdiri dari beberapa daerah dengan keadaan lingkungan dan alam yang berbeda. Seni Patung . Bersifat Progresif Dengan adanya kebudayaan maritim. Latar belakang kebudayaannya berasal dari kebudayaan Indonesia yang disebarkan oleh bangsa Melayu Tua dan Melayu Muda. Bersifat tradisional/statis Dengan adanya kebudayaan agraris mengarah pada bentuk kesenian yang berpegang pada suatu kaidah yang turun temurun 2. Bersifat Seni Kerajinan Dengan kekayaan alam Indonesia yang menghasilkan bermacam ± macam bahan untuk membuat kerajinan 5.

Ciri ± Ciri Seni rupa Indonesia Hindu a.Seni patung berkembang pada jaman Neolithikum. Kemudian pada jaman neolithikum dan megalithikum. Tujuan lukisan untuk keperluan magis dan ritual. yaitu dengan proses: a. bejana. Bersifat Peodal. selain itu candi pula berfungsi sebagai: . Seni Rupa Jaman Logam Jaman logam di Indonesia dikenal sebagai jaman perunggu. agama dan politik. yaitu kesenian yang bertolak pada suatu pedoman pada sumber hukum agama (Silfasastra) d.Candi Pintu Gerbang: didirikan sebagai gapura atau pintu masuk. ialah teknim mengecor yang hany satu kali pakai (tidak bisa diulang) C. Karena banyak ditemukan benda ± benda kerajinan dari bahan perunggu seperti ganderang. Seni Bangunan: 1) Bangunan Candi Candi berasala dari kata ³Candika´ yang berarti nama salah satu Dewa kematian (Dugra). Karenanya candi selalu dihubungkan dengan mnumen untuk memuliakan Raja yang meninggal contohnya candi Kidal untuk memuliakan Raja Anusapati. Seni Rupa Indonesia Hindu Kebudayaan Hindu berasal dari India yang menyebar di Indonesia sekitar abad pertama Masehi melalui kegiatan perdagangan. Proses peniruan (imitasi) b. Hasil akulturasi kebudayaan India dengan indonesia 2. Kemudian jaman megalithikum banyak itemukan patung ± patung berukuran besar bergaya statis monumental dan dinamis piktural c. Bersifat Konvensional. Karya Seni Rupa Indonesia Hindu a. karya seni tersebut dibuat dengan teknik mengecor (mencetak) yang dikenal dengan 2 teknik mencetak: 1) Bivalve. yaitu kesenian berpusat di istana sebagai medi pengabdian Raja (kultus Raja) b. Bersifat Sakral.Candi Stupa: didirikan sebagai lambang Budha. Proses Penguasaan (kreasi) 1. Prose akulturasi kebudayan India dan Indonesia berlangsung secara bertahap dalam kurun waktu yang lama. lukisan diterapkan pada bangunan ± bangunan dan benda ± benda kerajinan sebagai hiasan ornamentik (motif geometris atau motif perlambang) 2. Bali dan Sumatra yang kemudian bercampur (akulturasi) dengan kebudayaan asli Indonesia (kebudayaan istana dan feodal). Pusat perkembangannya di Jawa. terbuat dari kayu atau batu. Proses Penyesuaian (adaptasi) c. ialah teknik mengecor yang bisaa di ualng berulang 2) Acire Perdue. Seni Lukis Dari jaman Mesolithikum ditemukan lukisan ± lukisan yang dibuat pada dinding gua seperti lukisan goa di Sulawesi Selatan dan Pantai Selatan Irian Jaya. seperti adegang perburuan binatang lambang nenek moyang dan cap jari. bergaya non realistis. yaitu kesenian sebagai media upacara agama c. contohnya candi Bajang Ratu . contoh candi Borobudur . patung dan perhiasan. kapak. berupa patung ± patung nenek moyang dan patung penolak bala.

yaitu: .Halaman tengah terdapat balai saji .Candi Pertapaan: didirikan di lereng ± lereng tempat Raja bertapa. didirikan di komplek istana .Sistem Konsentris (hasil pengaruh dari India) yaitu induk candi berada di tengah ± tengah anak ± anak candi. kendaraannya lembu.Atap candi: berbentuk limas an. Sedangkan pada patung wisnu laksananya adalah para mahkotanya terdapat bulan sabit. ratna atau amalaka Bangunan candi ada yang berdiri sendiri ada pula yang kelompok. Dhyani Bodhidattwa dan Dewi Tara.Tubuh candi. contohnya kelompok candi lorojongrang dan prambanan . Terdapat kamar ± kamar tempat arca atau patung . dan rumah Dewa Seluruh bangunan dikelilingi dinding keliling dengan pintu gerbangnya ada yang berpintu / bertutup (kori agung) ada yang terbuka ( candi bentar) .Pura agung. didirikan di tepi pantai 3) Bangunan Puri Puri adalah bangunan yang berfungsi sebagai pusat pemerintahan dan pusat keagamaan.Diantara keningnya terdapat titik (urna) . Pura merupakan komplek bangunan yang disusun terdiri dari tiga halaman pengaruh dari candi penataran yaitu: . dan tengkorak. tempat upacara meratakan gigi (Balain Munde) dsb b. padmasana. contohnya candi penataran 2) Bangunan pura Pura adalah bangunan tempat Dewa atau arwah leluhur yang banyak didirikan di Bali. Seni patung Hindu Budha Patung dalam agama Hindu merupakan hasil perwujudan dari Raja dengan Dewa penitisnya. contohnya candi Jalatunda .Memakai jubah sanghati c. didirikan di daerah pesawahan . Orang Hindu percaya adanya Trimurti: Dewa Brahma Wisnu dan Siwa.Rambut ikal dan berjenggot (ashnisha) . Bangunan ± bangunan yang terdapat di komplek puri antara lain: Tempat kepala keluarga (Semanggen).Terdapat juga kerutan di leher .Telinganya panjang (lamba-karnapasa) . Dhyani Budha. contoh candi Belahan . misalnya patung Brahma laksananya berkepala empat. didirikan di lereng gunung tempat bersemedhi .. (nadi) dsb Dalam agama Budha bisaa dipatungkan adalah sang Budha.Halaman depan terdapat balai pertemuan . bermahkota stupa.Kaki candi adalah bagian dasar sekaligus membentuk denahnya (berbentuk segi empat. meru. Untuk membedakan mereka setiap patung diberi atribut keDewaan (laksana/ciri). Seni hias Hindu Budha .Candi Vihara: didirikan untuk tempat para pendeta bersemedhi contohnya candi Sari Struktur bangunan candi terdiri dari 3 bagian .System membelakangi (hasil kreasi asli Indonesia )yaitu induk candi berada di belakang anak ± anak candi.Pura gunung. yaitu: .Pura subak. Setiap patung Budha memiliki tanda ± tanda kesucian.Halaman belakang terdapat.Pura laut. Ada dua system dalam pengelempokan candi. lingga. bertangan empat dan kendaraanhya (wahana) hangsa).Candi Balai Kambang / Tirta: didirikan didekat / ditengah kolam. ujur sangkar atau segi 20) .

Candi Mendut Dan Kelompok Candi Plaosan Seni patungnya bersifat Budhis.Hiasan mahkota pada atap candi . candi kidal. Seni rupa Jawa Hindu periode Jawa Tengah. melainkan gaya magis monumental yang lebih menonjolkan tradisi Indonesia seperti tampak . candi Hindu ialah Mahabarata dan Ramayana: sedangkan pada candi Budha adalah Jataka. Kemudian pada seni patungnya dudah tidak lagi memperlihatkan tradisi India.Hiasan flora dan fauna . Bentuk hiasan candi dibedakan menjadi dua macam.Hiasan makhluk khayangan 3. tetapi sudah diterapkan proposisi Indonesia seperti pada patung Airlangga 2) Jaman Singasari Pada seni bangunannya sudah benar ± benar meperlihatkan gaya seni Jawa Timur baik pada struktur candi maupun pada hiasannya. terbagi atas: 1) Jaman Peralihan Pada seni bangunannya sudah meperlihatkan tanda ± tanda gaya seni jawa timur seperti tampak pada Candi Belahan yaitu pada perubahan kaki candi yang bertingkat dan atapnya yang makin tinggi. contohnya patung Budha dan Budhisatwa di Candi Borobudur b. Candi Sari.Hiasan motif kala (Banaspati) pada bagian atas pintu . Lalitapistara . Kelompok Candi Sewu. Candi Borobudurm.Hiasan dengan cerita. Seni patungnya merupakan perwujudan antara manusia dengan binatang (lembu atau garuda) 2) Jaman Wangsa Syailendra Peninggalan candinya : kelompok Candi Prambanan. Seni patungnya bergaya Klasisistis yang bertolak dari gaya seni Jawa Tengah. yaitu dengan motif flora dan fauna serta mahluk azaib. contohnya: candi singosari. terbagi atas: 1) Jaman Wangsa Sanjaya Candi ± candi hanya didirikan di daerah pegunungan. Candi Bajangratu.Hiasan pola geometris . Kronologis Sejarah Seni rupa Hindu Budha a. Bhairawa dan Ganesha.dll 1) Hiasan bidang ialah hiasan bersifat dua dimensional yang terdapat pada dinding / bidang candi. dan candi jago.Hisana menara sudut pada setiap candi . yaitu: 1) Hiasan Arsitektural ialah hiasan bersifat 3 dimensional yang membentuk struktur bangunan candi. candi Triwulan dll Kemudian pada seni patungnya sudah tidak lagi memperlihatkan gaya klasik Jawa Tengah. Candi Kalasan. contohnya: . perbedaan dengan candi di Jawa Tengah yang terbuat dari batu kali / andhesit peninggalan candinya: kelompok candi Penataran. Seni rupa Jawa Hindu periode Jawa Timur. hanya seni patung singosari lebih lebih halus pahatannya dan lebih kaya dengan hiasan contohnya patung Prajnaparamita.Bentuk bangunan candi sebenarnya hasil tiruan dari gunung Mahameru yang dianggap suci sebagai tempatnya para Dewa Oleh sebab itu Candi selalu diberi hiasan sesuai dengan suasana alam pegunungan. simbar filaster. candi Surowono. contohnya . 3) Jaman Majapahit Candi ± candi Majapahit sebagian besar sudah tidak utuh lagi karena terbuat dari batu bata.Hiasan makara.

Seni bangunan utama di Bali adalah Pura dan Puri. selendang dan ikat kepala c. Mereka menyebarkan ajaran Islam sekligus memperkenalkan kebudayaannya masing ± masing. sedangkan di Jatim khas Indonesia seperti pakaian batik. maka timbul akulturasi kebudayaan Seni rupa Islam juga dikembangkan oleh para empu di istana ± istana sebagai media pengabdian kepada para penguasa (Raja/Sultan) kemudian dalam kaitannya dengan penyebaran agama Islam. sedangkan di Jatim jaman Singasari bergaya klasisitis dan jaman Majapahit bergaya magis monumental .Hiasan adegan cerita pada candi Jateng bergala realis. sedangkan di Jatim ada pula adegan cerita asli Indonesia. Perbedaan Gaya Seni Jawa Tengah Dengan Jawa Timur a.Motif hias pada candi di Jateng bersifat Hindu dan Budha sedangkan di Jatim ada pula hias asli Indonesia sperti motif penawakan dan gunungan serta perlambangan .Kumpulan candi di Jateng dengan system konsentris. Ciri ± Ciri Seni Rupa Indonesia Islam . sedangkan di Jatim bentuknya ramping . pakaian batik dan perhiasan khas Indonesia. sedangkan di Jatim dengan system membelakangi b.Hiasan pada candi di Jatim lebih padat dan dipusatkan pada seni Cina seperti motif awan dan batu karang D. misalnya da¶wah Islam disampaikan dengan media seni wayang 1. para walipun berperan dalam mengembangkan seni di masyarakat pedesaan. Selain patung dari batu juga dikelan patung realistic dari Terakotta (tanah liat) hasil pengaruh darin Campa dan China. sedangkan di Jatim terbuat dari batu bata .Prambandala (lingkaran kesaktian) pada patung Jateng terdapat pada bagian belakang kepala.Patung ± patung di Jateng hanya sebagai perwujudan Dewa/Raja sedangkan di Jatim ada pula perwujudan manusia bisaa . sedangkan di Jatim bergaya Wayang (distorsi) . Perbedaan hiasan candi . sedangkan di Jatim lebih tinggi . sedangkan di Jatim terdapat di bagian belakang seluruh tubuh menyerupai lidah api .pada raut muka.Seni patung Jateng bergaya simbolis realistis. Persia dan Cina.Candi Jateng terbuat dari batu adhesit.Adegan cerita pada candi Jateng hanya tentang Mahabarata dan Ramayana.Kaki candi Jateng tidak berundak sedangkan di Jatim berundak . Seni Rupa Bali Hindu Di Bali jarang ditemukan candi sebab masyarakatnya tidak mengenal Kultus Raja. misalnya cerita Panji . Pura sebagai bangunan suci tetapi di dalamnya tidak terdapat patung perwujudan Dewa karena masyarakat Bali tidak mengenal an-Iconis yaitu tidak mengebal patung sebagai objek pemujaan.Atap candi Jateng pendek. contohnya patung wajah Gajah Mada c. adapun patung hanya sebagai hiasan saja 4. Seni Rupa Indonesia Islam Agama Islam masuk ke Indonesia sekitar abad ke 7 M oleh para pedagang dari India.Candi Jateng bentuknya tambun.Pakaian Raja / Dewa pada seni patung Jateng masih dipengaruhi tradisi India. Perbedaan struktur bangunan candi . Perbedaan pada seni patungnya .

3. Masa seni lukis Indonesia jelita / moek (1920 ± 1938) Ditandai dengan hadirnya sekelompok pelukis barat yaitu Rudolf Bonnet. Berperan 2. Berdasarkan fungsinya seni kaligrafi dibedakan menjadi. Dalam perkembangannya sejalan dengan perjuangan bangsa Indonesia untuk melepaskan diri dari penjajahan 1. Sebagai bentuk simbolis dari rangkaian ayat ± ayat suci Al ± Qur¶an. Mesjid Pengaruh hindu tampak pada bagian atas mesjid yang berbentuk limas bersusun ganjil (seperti atap Balai Pertemuan Hindu Bali). R. Seni Rupa Indonesi Modern Istilah ³modern´ dalam seni rupa Indonesia yaitu betuk dan perwujudan seni yang terjadi akibat dari pengaruh kaidah seni Barat / Eropa. Bersifat feodal. Dalam kesenian Islam menggunakan bahasa arab. Adapun pengaruh dari Gujarat India yaitu pada makam yang beratap sungkup b. seorang seniman Indonesia yang belajar kesenian di eropa dan sekembalinya di Indonesia ia menyebarkan hasil pendidikannya. Basuki Abdullah. Locatelli dan lain ± lain. Masa Perintis Dimulai dari prestasi Raden Saleh Syarif Bustaman (1807 ± 1880).a. Pireus dan Ahmad Sadeli c. Sedangkan pengaruh hindu tampak pada nisannya yang diberi hiasan motif gunungan atau motif kala makara. Arie Smite. Wakidi dan Wahid Somantri 3. yaitu: 1) Kaligrafi terapan berfungsi sebagai dekorasi / hiasan 2) Kaligrafi piktural berfungsi sebagai pembentuk gambar 3) Kaligrafi ekspresi berfungsi sebagai media ungkapan perasaan seperti kaligrafi karya AD. Pirngadi. pusat pemerintahan. contohnya atap mesjid Agung Demak dan Mesjid Agung Banten 2. yaitu kesenian yang bersifat di istana sebagai media pengabdian kepada Raja / sultan b. Komplek istana bisaanya didirikan di pusat kota yang dikelilingi oleh dinding keliling dan parit pertahanan. Seni Bangunan 1. Istana Istana / keraton berfungsi sebagai tempat tinggal Raja. maka untuk penyamarannya dibuatkan stilasinya (digayakan) atau diformasi (disederhanakan) dengan bentuk tumbuh ± tumbuhan E. Ada beberapa pelukis Indonesia yang mengikuti kaidah / teknik ini antara lain: Abdulah Sr. Masa PERSAGI (1938 ± 1942) PERSAGI (Peraturan Ahli Gambar Indonesia) didirikan tahun 1938 di Jakarta yang diketuai oleh . Karya Seni Rupa Indonesia Islam a. Kemudian Raden Saleh dikukuhkan sebagai bapak perintis seni lukisan modern 2. Seni Kaligrafi Seni kaligrafi atau seni khat adalah seni tulisan indah. Pusat kegiatan agama dan budaya. Bersumber dari kesenian pra Islam (seni prasejarah dan seni Hindu Budha) c. Makam Arsitektur makam orang muslimin di Indonesia merupakan hasil pengaruh dari tradisi non muslim. Pengaruh seni prasejarah tampak pada bentuk makam seperti punden berundak. Walter Spies. Seni Hias Seni hias islam selalu menghindari penggambaran makhluk hidup secara realis.

Mansur 5. Degas. tokohnya Gustave Courbet dan George Hendrik Breitner 5. Abdul Salam. Syafe Sumarja. Dede Eri Supria. kemiskinan atau kepahitan hidup. Locatelli dab Albercth Durer 6. bersifat intelektual dan akademis. Realisme. maka lahirlah suatu aliran atau faham dalam seni: 1. seangkan anggotanya Ramli. Masa Pendudukan Jepang (1942 ± 1945) Pada jaman Jepang para seniman Indonesia disediakan wadah pada balai kebudayaan Keimin Bunka Shidoso. Priaka. Para seniman yang aktif ialah: Agus Jaya. oleh S. Ringaud. Pelukisnya. Seniman Indonesia Muda (SIM) di Madiun. kesan gerak lebih menonjol bahkan melebihi kejadian sebenarnya. Masa Seni Rupa Baru Indonesia Pada tahun 1974 muncul para seniman Muda baik yang berpendidikan formal maupun otodidak. Masa Pendidikan Seni Rupa Melalui Pendidikan Formal Pada tahun 1950 di Yogyakarta berdiri ASRI (Akademi Seni Rupa Indonesia) yang sekarang namanya menjadi STSRI (Sekolah Tinggi Seni Rupa Indonesia) yang dipelopori oleh RJ. Penemuan teori ± teori baru itu kemudian dijadikan kaidah seni yang berlaku dalam ikatan kelompok pendukungnya. Kalsisisme. Millet dll 4. garis kontur / blabar dan kaya dengan warna. Delaxroix. Munni Ardhi. Pisarro dll . Viee Lebrun. berkesan indah dan elok. R. dll F. Pusat Tenaga Pelukis Indonesia (PTPI) Djajengasmoro. Masa Sesudah Kemerdekaan (1945 ± 1950) Pada masa ini seniman banyak teroragisir dalam kelompok ± kelompok diantaranya: Sanggar seni rupa masyarakat di Yogyakarta oleh Affandi. Tokohnya: Teodore Gericault. Pelopornya Louis Davis kemudian dilanjutkan oleh Ingres 3.Agus Jaya Suminta dan sekreTarisnya S. Hatta. Kusnadi dll. cirinya: melukis kesan alam secara langsung dan cepat berdasarkan kaidah hukum cahaya. Improsionisme. Nyoman Nuarta. Selanjutnya LPKJ (Lembaga Pendidikan Kesenian Jakarta) disusul dengan jurusan ± jurusan di setiap IKIP Negeri bahkan sekarag pada tingat SLTA 7. cirinya objek lukisan sekitar lingungan istana dan tokoh agama. Rudolf Bonnet. Kemudian pada tahun 1945 berdiri lembaga kesenian dibawah naungan POETRA (Pusat tenaga Rakyat) oleh empat sekawan: Soekarno. Otto Jaya S. cirinya: Objek lukisan seperti dibuat ± buat dekoratif. Fragnorad dan Marisot Boucher 2. Himpunan Budaya Surakarta (HBS) dll 6. Katamsi. Semua bentuk dibatasi dengan garis nyata. cirinya: melukis objek alam / pemandangan secara visual (forografis) tanpa ada penafsiran lain. kemudian di Bandung berdiri Perguruan Tinggi Guru Gambar (sekarang menjadi Jurusan Seni Rupa ITB) yang dipelopori oleh Prof. Tokohnya: Watteau. Sujoyono. Harsono. Le Mayeur. Rouseau. pelukisnya : Claude Monet. Neoklasisisme. Zaini. Sujiono. Tutur. cirinya: bertemakan tentang cerita yang dahsyat atau kegemilangan sejarah dan peristiwa yang menggugah perasaan. Emira Sunarsa (pelukis wanita pertama Indonesia) PERSAGI bertujuan agar para seniman Indonesia dapat menciptakan karya seni yang kreatif dan berkepribadan Indonesia 4. penderitaan dan kesibukan ± kesibukan. emosional kaya dengan warna dan kontras cahaya. Cemille Corot. Ki Hajar Dewantara dan KH. Otto Jaya. Aliran ± Aliran Seni Lukis Aliran seni lukis muncul di eropa pada abd ke 19 yang dipengaruhi oleh pesatya perkembangan di bidang ilmu dan teknologi. Naturalisme. S. seperti Jim Supangkat. cirinya: mengungkapkan kejadian yang sebenarnya dengan objek lukisan tentang rakyat jelata. Romantisme. berkesan tenang dan agung.

14. ada dua jenis yaitu Kubisme Analitis cirinya objek lukisan menyerupai susunan balok / kubus yang berkesan 3 dimensi. warna dan unsur seni rupa lainnya. Kubisme. cirinya: berkesan seolah ± olah sindiran. Pelopornya Paul Klee 13. menolak hukum seni dan keindahan. Piet Mondrin dan Malevich 12. humor dan apa adanya dari objek aa saja dapat ditampilkan walaupun tidak lajim dalam karya seni. Pop Art. George Braque. Pelukisnya : Wassily Kadinsky. Pelukisnya Pablo Picasso. Surrealisme. cirinya: melukis dengan teknik bintik ± bintik kecil untuk menampilkan efek cahaya dan warna. karikatur. lucu. Cristo dan lain ± lain 15. Ekspresionisme. Pelukisnya: G. Dadaisme. cirinya: lukisan seperti kekanak ± kekanakan. naïf. spontanitas dan kecepatan dalam melukis dana menggunakan warna secara murni. Pelopornya ialah Vincent. Severini. pelukisnya Salvador dali. Karl Scmidt dan Mondesohn 9. dan Carlo Carra 11. Futurisme. bidang. cirinya : hasil ungkapan emosi dan perasaan objeknya menyimpang dari bentuk alam. senimannya Tom Waselman. Balla. dan kubisme sintesis cirinya objek lukisan menyerupai susunan bidang trasparan yang berkesan 2 dimensi. William de Kooning dan Andy Warhol . nihilistic. pelukisnya Seurat 8. cirinya melukis hasil ungkapan batin yang tidak ada identifikasinya di dunia nyata dengan mempergunakan kesatuan garis.rubah arah. Pointilisme.7. cirinya: objek lukisan tampak aneh dan asing seolah ± olah hanya terdapat di alam impian . Abstrak. Marc Ghagall Joan Miro dll. dan Fernand Leger 10. Van Gogh dan para pengikutnya: Emil Nolde. cirinya: menampilkan kesan gerak pada objek dengan cara pengulangan bentuk yang berubah . Jan Gris. Optical Art. cirinya: termasuk seni non objektif dengan menampilkan bentuk ± bentuk geometris atau garis ± garis yang diulang secara teratur rapih dan terperinci dengan warna ± warna cemerlang pelukisnya: Jackson Pollok.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful