Pengertian Seni Secara Umum dan Sejarahnya Kata "seni" adalah sebuah kata yang semua orang di pastikan

mengenalnya, walaupun dengan kadar pemahaman yang berbeda. Konon kabarnya kata seni berasal dari kata "SANI" yang kurang lebih artinya "Jiwa Yang Luhur/ Ketulusan jiwa". Mungkin saya memaknainya dengan keberangkatan orang/ seniaman saat akan membuat karya seni, namun menurut kajian ilimu di eropa mengatakan "ART" (artivisial) yang artinya kurang lebih adalah barang/ atau karya dari sebuah kegiatan. Namun kita tidaka usah mempersoalkan makna ini, karena kenyataannya kalu kita memperdebatkan makna yang seperti ini akan semakain memperkeruh suasana kesenian, biarlah orang memilih yang mana terserah mereka. Berdasarkan penelitian para ahli menyatakan seni/karya seni sudah ada + sejak 60.000 tahun yang lampau. Bukti ini terdapat pada dinding-dinding gua di Prancis Selatan. Buktinya berupa lukisan yang berupa torehan-torehan pada dinding dengan menggunakan warna yang menggambarkan kehidupan manusia purba. Artefak/bukti ini mengingatkan kita pada lukisan moderen yang penuh ekspresi. Hal ini dapat kita lihat dari kebebaan mengubah bentuk. Satu hal yang membedakan antara karya seni manusia Purba dengan manusia Moderen adalah terletak pada tujuan penciptaannya. Kalau manusia purba membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya adalah semat-mata hanya untuk kepentingan Sosioreligi, atau manusia purba adalah figure yang masih terkungkung oleh kekuatan-kekuatan di sekitarnya. Sedangkan manusia moderen membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya digunakan untuk kepuasan pribadinya dan menggambarkan kondisi lingkungannya "mungkin". Dengan kata lain manusia moderen adalah figure yang ingin menemukan hal-hal yang baru dan mempunyai cakrawala berfikir yang lebih luas. Semua bentuk kesenian paa jaman dahulu selalu ditandai dengan kesadaran magis; karena memang demikian awal kebudayaan manusia. Dari kehidupan yang sederhana yang memuja alam sampai pada kesadaran terhadap keberadaan alam Pada awalnya seni diciptakan untuk kepentingan bersama/milik bersama.karya- karya seni yang ditinggalkan pada masa pra-sejarah digua-gua tidak pernah menunjukan identitas pembuatnya. Demikian pula peninggalan-peninggalan dari masa lalu seperti bangunan atau artefak di mesir kuno, Byzantium, Romawi, India, atau bahkan di Indonesia sendiri. Kalupun toh ada penjelasan tertentu pada artefak tersebut hanya penjelasan yang menyatakan benda/bangunan tersebut di buat untuk siapa". Ini pun hanya ada pada setelah jaman, katanya para ahli arkiologi sich saya sendiri tidak tahu pasti. Kita bisa menyimpulkan kesenian pada jaman sebelum moderen kesenian tidak beraspek individulistis. Sejak kapan fungsi individulistis dari seni mulai tampak ?, katanya para sejarawan lagi, beliaubeliau mengatakan sejak seni memasuki jaman moderen. Kenapa ini bisa terjadi ? (ini kata saya sedikit mengutip kata-kata para ahli yang terdahulu). Karena mengikuti pola berfikir manusia yang maunya mencari kebaruan dan membuat perubahan (entah baik atau buruk).

representasi. Tapi perlu di ingat . Situasi keterancaman itu mendorong seni akhirnya mulai mencari otonomi dan mulai bangkit pemujaan sekular atas keindahan itu sendiri. sedangkan seni rupa rendah adalah seni yang dalam penciptaannya dipengaruhi oleh faktorfaktor eksternal.Lho.ya. sekarang malah bisa sebaliknya. Adorno menganggap seni harus berbeda harus berbeda dengan benda lain (barang). ide. 3. perlawanan. Dalam Klik Art ini siapa saja bisa membuat lukisan dengan memanfaatkan gambar yang ada atau lukisan orang lain yang mungkin di rubah atau ditambahi bahkan dikurangi. Seni pada perkembangannya di jaman moderen mengalami perubahan atau pembagian yakni seni murni atau seni terapan/ seni dan desain yang lebih jauh lagi seni dan desain oleh seorang tokoh pemikir kesenian yang oleh orang tuanya di beri nama Theodor Adorno di beri nama "Seni Tinggi" untuk Seni Murni dan "Seni Rendah" untuk Seni Terapan atau Desain. dan setiap kegiatan bersenian adalah berupa kegiatan ekspresi kreatif. luka. kekecawaan. Radikal. Padahal karya seni itu sebelum dinilai adalah "nol". Karena menurutnya dalam seni tinggi seorang seniman tidak dipengaruhi oleh faktor-faktor eksternal (kebutuhan pasar/bertujuan komersial) dalam menciptakan sebuah karya seni/murni ekspresi. dan setiap karya seni merupakan bentuk yang baru. Selebihnya adalah makna. Terakhir kita menuju pada jaman Post-moderen/Kontemporer. Yang dulunya karya seni itu setidaknya masih mempertimabangkan etika sosial. Atau para seniman marah dan muak pada perlakuan pasar kapitalismeyang menurutnya terlalu radikal terhadap karya seni. acuan etik. pola produksi barang yang menjadi komoditas adalah pola yang ditentukan dari atas oleh seorang produsen. Di era kontemporer ini juga banyak lahir bentuk seni yang baru semisal: 1. Kondisi ini terjadi karena seniman sudah pada titik jenuh dan marah "mungkin". yang dulunya karya seni itu harus menyenangkan. etika agama atau etika-etika yang lain.!!!!). Dengan kata lain fungsi seni menjadi media ekspresi. Di jaman Kontemporer ini bentuk kesenian lebih banyak perubahannya baik secara kebendaan atau kajian estetiknya.. Pada lingkungannya atau pada sesutau yang telah ada2. Yang sedikit-sedikit karya seni itu dinilai dengan nominal. Karena sifatnya yang bebas dan orisinal akhirnya posisi karya seni menjadi individualistis. dokumentasi "politik" dan "sejarah". paradigma. Mungkin disini saya akan memberi sedikit ilustrasi : Di era Kontemporer ini aturan-aturan yang telah ada seolah-olah dihancurkan... Atau para seniman marah pada kritikus yang dalam kritiknya memberikan pemaknaan yang terlalu sembrono sehingga esensi pesan dari karyanya menjadi tidak-karuan. dll (ini katanya Adi Wicaksono yang sepertinya seorang kritikus seni yang dari Jogya itu. yang lebih dahsyat lagi landasan logikanya. yang unik dan orisinil..???. basis-basis ritual dan kultis dari karya seni mulai terancam akibat sekularisasi masyarakat. ia harus mempunyai "sesuatu". Klik Art : yang dalam pembuatannya seseorang tidak harus membuatnya dengan Hand Made (melukisnya sendiri). Marah atau jenuh pada siapa :1. namun sekarang mungkin kesemuanya itu bisa jadi hanya sebagai aturan usang. Sesuatu itu tidak sekedar menjadi sebuah komoditas. itu hanya kelihatannya ????. Karena sebuah karya atau benda yang sebagai komoditas akan menghancurkan semangat sosial. atau sekedar main-main belaka.Begini ceritanya :Dalam sejarah seni terjadi banyak pergeseran. Sejak renaisans atau bahkan sebelumnya . rekreasi.

Mendefinisikan Seni Sebenarnya hingga saat ini belum ditemukan definisi dari SENI. atau mungkin seni-seni yang bau itu Lho !! Yang ada adalah hanya kata dan bentuk kesenian yang mempunyai hasil atau artefak yang bisa dinikmati. maksudnya sekat antara cabang seni itu adalah:. di net art ini kamu bisa mengubah gambarnya juga lho. ehhhk. ( Sori ya sedikit agak kopros soale aku wis bosen ngetik) Yang jelas pada jaman kontemporer ini sekat antara cabang-cabang seni berusaha dihilangkan atau bahkan sudah hancur. atau yang lainnya..e.. karena masih ada unsure rupa-nya. Seni adalah suatu usaha untuk menciptakan bentuk-bentuk menyenangkan 2. diapresiasi... merupakan emosi yang menjelma menjadi suatu ciptaan yang menyenangkan 3.... Satu lagi yang terkenal bukan kamu namun si pemilik situs dimana karya itu di muat. karena apa nanti kamu bisa-bisa di caci maki ganti. 3.he.bebaslah yang penting tidak sampai menyinggung perasaan yang membuat. Seni. huwek cuihhhhhhh.. seni musik.. 1. yang dulunya ada seni rupa sendiri. Tapi asik kok coba saja. namun juga bukan seni rupa lho karana dalam vidio art ini unsure gerak. Vidio Art/vidio instalasi : vidio art ini tidak beda dengan seni instalasi yang mana dalam aktulisasinya si seniman memanfatkan teknologi telvisi yang terkoneksi dengan vidio. Fungsi Seni Di zaman modern.eeeh. Seni.grokhg.. !!!!!!!. dan sastra juga di pakai.. perkembangan seni semakin tidak dapat dipisahkan dari kehidupan manusia. namun ini bukan seni pertunjukan lho. Namun perlu di ingat walaupun kamu merubah atau mengganti inisial pencipta pada karya net art ini sipembuat akan semakain bangga karena ia merasa menang dan puas karena karyanya ternyata interaktif dan lebih parah lagi kamu sudah masuk perangkap permainan sang pembuat. atau mengurangi dan menambahi.progaramnya yang di gunakan dalam kegiatan ini..he. Namun paling tidak ada 3 definisi yang barangkali sedikit mendekati. jadi pesan yang ingin di sampaikan si kreator itu di serahkan pada seonggok mesin. bunyi. Sehingga perkembangan manusia dalam menciptakan dan menggunakan seni semakin dapat dirasakan... atau komputer. begitu. lantas seni tari.ehhhh. tapi mungkin dari kalian sudah ada yang tahu bahkan lebih tahu dari say. ..ee.dalam klik art ini kamu harus bisa mengoperasikan komputer dan progaram. Seni telah disadari keberadaannya. atau lebih parah kamu bisa di-kaplok.he. tapi kadang si kreator juga menyertakan tubuhnya atau tubuh orang lain. misalnya: Corel Draw. Dan banyak bentuk seni-seni yang lain saja sedikit lupa dan sudah capek menyebutkan satupersatu.2. atau mungkin kamu mangganti ini sial pembuatnya dengan namamu itu sah-sah saja tidak ada yang melarang kok. Photosop. yang sepertinya kita melihat itu mirip seni pertunjukan. diperjual belikan atau kalau menurut kamu jelek bisa di caci maki.tahu nggak ////// kapok kon salah' e dewe.. Net Art : adalah bentuk seni yang mana dalam pamerannya dilakukan diruang maya (Internet).. hasil getaran jiwa dan keselarasan dari perasaan serta fikiran yang mewujudkan sesuatu yang indah. diinterprestasi.

benci. rangsangan tersebut akan membentuk suatu asosiasi dan tanggapan. Seni kerajinan. Seni pakaian (tekstil) d. Karena itu segi kenyamanan menjadi hal yang penting. iba. Pada penciptaan suatu benda seseorang selalu mempertimbangkan dan menghadirkan aspek kehidupan. Bahkan seni menduduki fungsi-fungsi tertentu dalam kehidupan manusia: 1. sedih. kasihan. Mereka berusaha membuat benda-benda terapan. yaitu: Fungsi Pemenuhan Kebutuhan Fisik Manusia homo sapien telah mengenal alat-alat kehidupan sehari-hari. gembira. cinta dan benci? Manusia dapat merasakan semua itu karena dalam dirinya terkandung dorongan emosional. Penciptaan-penciptaan manusia juga ikut berkembang dengan pesat. Contoh-contoh seni yang dapat memenuhi kebutuhan fisik antara lain: a. Seni furniture c. yaitu: Seni murni (fine art/ pure art) Seni terapan (useful art/ applied art) Pengelompokan tersebut berdasarkan fungsi seni bagi kehidupan seorang seniman. haru dan sebagainya. Dari tanggapan inilah lalu timbul refleksi yang berupa perasaan marah. artinya ia memiliki emosi dan kecakapan untuk berekspresi pada keindahan dan pemakaian benda-benda. Dan situasi emosi akan muncul bila ada rangsangan dari luar. Seni bangunan b. Seni terapan memang mengacu pada pemuasan kebutuhan fisik. Berdasarkan teori tersebut. Peradaban manusia terus maju. dan sebagainya. manusia telah menciptakan karya seni yang berdaya guna dalam kehidupan mereka. haru. sedih. . Sifat sensitif yang dimiliki oleh seseorang memberi reaksi terhadap penciptaan benda yang indah dengan nilai artistik. Manusia disebut homo faber. Di abad teknologi kehadiran aspek seni dalam pembuatan benda-benda fungsional tidak dapat diabaikan. Dari peninggalannya dapat diketahui bahwa manusia zaman itu telah mengenal dan mempelajari dunia fisik.Fungsi Individual/ fungsi pribadi Charles Batteaux (1713-1780) membedakan seni menjadi dua.Pada perkembangan selanjutnya. maka fungsi seni bagi seorang individual dapat dibedakan menjadi dua. Fungsi Pemenuhan Kebutuhan Emosional Mengapa manusia bisa marah.

Setiap gagasan atau problema mempersyaratkan dipilihnya karya seni yang sesuai untuk gagasan dan problema tersebut. apalagi pada seni modern yang tidak lagi kolektif sifatnya. Konteks dimaksud memberikan fungsi tertentu kepada karya seni bersangkutan. Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Rekreasi Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Komunikasi Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Pendidikan Fungsi Sosial Seni dalam Bidang Keagamaan Buku Approaches to Art in Education tulisan Laura H. Masing-masingnya mempersyaratkan hadirnya karya seni dengan karakteristik tertentu. Fungsi pribadi seni ada beberapa permasalahan yang biasanya menjadi pusat perhatian manusia. political. . educational. antara lain: Eksprei psikologis: Cinta Kematian Masalah spiritual Ekspresi estetik 2. yang difungsikan untuk memenuhi kebutuhan dasar.Pengalaman-pengalaman individual yang terus terjadi setiap saat bisa diungkapkan lewat bahasa seni. perkawinan. social. physical.Fungsi Sosial Sebenarnya seluruh karya seni memiliki fungsi sosial karena selalu ada interaksi antara karya seni dan pemirsanya. Senirupa bisa menjadi sarana untuk penyampaian protes. Karya seni yang digunakan dalam upacara keagamaan akan memperoleh fungsi yang lain apabila ditempatkan dalam suatu museum. Dari sisi lain ditemukan adanya 3 pengelompokan: yang difungsikan untuk mengekspresikan gagasan atau memecahkan problema tertentu. Bendera yang berkibar pada tiangnya akan memiliki arti yang berbeda apabila digunakan sebagai penutup peti jenazah. Masalah cinta. Chapman (1978) menguraikan setiap karya seni memiliki fungsi. kelahiran dan kematian atau rasa suka cita bisa menjadi pengalaman individu yang direkam dalam karya seni. dan economic. Yang dimaksud di sini antara lain adalah kebutuhan menyatakan identitas katakanlah yang nasional. Karena itu biasanya digunakan sebagai ekspresi diri dalam berkarya. yang difungsikan dengan memberikan ciri kontekstual. apakah yang personal. kemudian kebuthan akan seremoni. pujian dan kritik. religious.

sehingga melahirkan bentuk ungkapan seni yang beraneka ragam 4. Bersifat Kebinekaan Indonesia terdiri dari beberapa daerah dengan keadaan lingkungan dan alam yang berbeda. manusia sudah bisa bercocok tanah dan berternak (food producting) serta bertempat tinggal tinggal di rumah ± rumah kayu / bambu Pada jaman megalithikum banyak menghasilkan bangunan ± bangunan dari batu yang berukuran besar untuk keperluan upacara agama. dengan bukti ± bukti seperti yang ditemukan di pantai Sumatera Timur berupa bukit ± bukit kerang (Klokkenmodinger) sebagai sisa ± sisa sampah dapur para nelayan Kemudian jaman Neolithikum. Bersifat tradisional/statis Dengan adanya kebudayaan agraris mengarah pada bentuk kesenian yang berpegang pada suatu kaidah yang turun temurun 2. Agama asli pada waktu itu animisme dan dinamisme yang melahirkan bentuk kesenian sebagai media upacara (bersifat simbolisme) Jaman prasejarah Indonesia terbagi atas: Jaman Batu dan Jaman Logam 1. sarkofaq. Seni Patung . Seperti goa yang ditemukan di di Sulawesi Selatan dan Irian Jaya. mereka hidup mengembara (nomaden) dan berburu atau mengumpulkan makanan (food gathering) tanda ± tanda adanya karya seni rupa dimulai dari jaman Mesolithikum. kemudian berkembang kesenian dari batu di jaman logam disebut jaman megalithikum (Batu Besar) Peninggalan ± peninggalannya yaitu: a. Jaman batu muda (Neolithikum). seperti punden. meja batu dll b. Bersifat Seni Kerajinan Dengan kekayaan alam Indonesia yang menghasilkan bermacam ± macam bahan untuk membuat kerajinan 5. Seni Bangunan Manusia phaleolithikum belum meiliki tempat tinggal tetap. Mereka sudah memiliki tempat tinggal di goa ± goa. Juga berupa rumah ± rumah panggung di tepi pantai. dolmen. Latar belakang kebudayaannya berasal dari kebudayaan Indonesia yang disebarkan oleh bangsa Melayu Tua dan Melayu Muda. Sifat ± Sifat Umum Seni Rupa Indonesia 1. Bersifat Non Realis Dengan latar belakang agama asli yang primitif berpengaruh pada ungkapan seni yang selalu bersifat perlambangan / simbolisme B.PERKEMBANGAN SENI RUPA INDONESIA A. Seni Rupa Prasejarah Indonesia Jaman prasejarah (Prehistory) adalah jaman sebelum ditemukan sumber ± sumber atau dokumen ± dokumen tertulis mengenai kehidupan manusia. jaman batu menengah (Mesolithikum). Kesenian Indonesia sering dipengaruhi kebudayaan luar yang kemudian di padukan dan dikembangkan sehingga menjadi milik bangsa Indonesia sendiri 3. Seni Rupa Jaman Batu Jaman batu terbagi lagi menjadi: jaman batu tua (Palaeolithikum). Bersifat Progresif Dengan adanya kebudayaan maritim.

Prose akulturasi kebudayan India dan Indonesia berlangsung secara bertahap dalam kurun waktu yang lama. Seni Rupa Indonesia Hindu Kebudayaan Hindu berasal dari India yang menyebar di Indonesia sekitar abad pertama Masehi melalui kegiatan perdagangan. Seni Bangunan: 1) Bangunan Candi Candi berasala dari kata ³Candika´ yang berarti nama salah satu Dewa kematian (Dugra). Karya Seni Rupa Indonesia Hindu a. ialah teknik mengecor yang bisaa di ualng berulang 2) Acire Perdue. contohnya candi Bajang Ratu . yaitu kesenian berpusat di istana sebagai medi pengabdian Raja (kultus Raja) b. Seni Rupa Jaman Logam Jaman logam di Indonesia dikenal sebagai jaman perunggu. patung dan perhiasan. yaitu kesenian yang bertolak pada suatu pedoman pada sumber hukum agama (Silfasastra) d. Tujuan lukisan untuk keperluan magis dan ritual. kapak. berupa patung ± patung nenek moyang dan patung penolak bala. yaitu dengan proses: a. karya seni tersebut dibuat dengan teknik mengecor (mencetak) yang dikenal dengan 2 teknik mencetak: 1) Bivalve. Proses peniruan (imitasi) b.Candi Pintu Gerbang: didirikan sebagai gapura atau pintu masuk. Proses Penguasaan (kreasi) 1.Candi Stupa: didirikan sebagai lambang Budha. Kemudian jaman megalithikum banyak itemukan patung ± patung berukuran besar bergaya statis monumental dan dinamis piktural c. bergaya non realistis. contoh candi Borobudur . agama dan politik. Bersifat Peodal. Ciri ± Ciri Seni rupa Indonesia Hindu a. yaitu kesenian sebagai media upacara agama c. Bali dan Sumatra yang kemudian bercampur (akulturasi) dengan kebudayaan asli Indonesia (kebudayaan istana dan feodal). terbuat dari kayu atau batu. Karenanya candi selalu dihubungkan dengan mnumen untuk memuliakan Raja yang meninggal contohnya candi Kidal untuk memuliakan Raja Anusapati. seperti adegang perburuan binatang lambang nenek moyang dan cap jari. selain itu candi pula berfungsi sebagai: . Bersifat Konvensional. lukisan diterapkan pada bangunan ± bangunan dan benda ± benda kerajinan sebagai hiasan ornamentik (motif geometris atau motif perlambang) 2. Proses Penyesuaian (adaptasi) c. Karena banyak ditemukan benda ± benda kerajinan dari bahan perunggu seperti ganderang. ialah teknim mengecor yang hany satu kali pakai (tidak bisa diulang) C. bejana.Seni patung berkembang pada jaman Neolithikum. Bersifat Sakral. Seni Lukis Dari jaman Mesolithikum ditemukan lukisan ± lukisan yang dibuat pada dinding gua seperti lukisan goa di Sulawesi Selatan dan Pantai Selatan Irian Jaya. Kemudian pada jaman neolithikum dan megalithikum. Pusat perkembangannya di Jawa. Hasil akulturasi kebudayaan India dengan indonesia 2.

Sistem Konsentris (hasil pengaruh dari India) yaitu induk candi berada di tengah ± tengah anak ± anak candi.Tubuh candi. ratna atau amalaka Bangunan candi ada yang berdiri sendiri ada pula yang kelompok. Sedangkan pada patung wisnu laksananya adalah para mahkotanya terdapat bulan sabit.Terdapat juga kerutan di leher . yaitu: . Bangunan ± bangunan yang terdapat di komplek puri antara lain: Tempat kepala keluarga (Semanggen). Ada dua system dalam pengelempokan candi.Halaman belakang terdapat. bermahkota stupa. Terdapat kamar ± kamar tempat arca atau patung . contohnya candi Jalatunda . Dhyani Budha.Pura subak. kendaraannya lembu.Halaman depan terdapat balai pertemuan .Rambut ikal dan berjenggot (ashnisha) . tempat upacara meratakan gigi (Balain Munde) dsb b.Candi Balai Kambang / Tirta: didirikan didekat / ditengah kolam. Setiap patung Budha memiliki tanda ± tanda kesucian. padmasana.System membelakangi (hasil kreasi asli Indonesia )yaitu induk candi berada di belakang anak ± anak candi. Untuk membedakan mereka setiap patung diberi atribut keDewaan (laksana/ciri).Candi Vihara: didirikan untuk tempat para pendeta bersemedhi contohnya candi Sari Struktur bangunan candi terdiri dari 3 bagian . Seni hias Hindu Budha . meru. Pura merupakan komplek bangunan yang disusun terdiri dari tiga halaman pengaruh dari candi penataran yaitu: . dan rumah Dewa Seluruh bangunan dikelilingi dinding keliling dengan pintu gerbangnya ada yang berpintu / bertutup (kori agung) ada yang terbuka ( candi bentar) .Telinganya panjang (lamba-karnapasa) .Pura agung. Orang Hindu percaya adanya Trimurti: Dewa Brahma Wisnu dan Siwa. contohnya kelompok candi lorojongrang dan prambanan . yaitu: . contoh candi Belahan .Diantara keningnya terdapat titik (urna) . didirikan di daerah pesawahan .Halaman tengah terdapat balai saji . (nadi) dsb Dalam agama Budha bisaa dipatungkan adalah sang Budha.Candi Pertapaan: didirikan di lereng ± lereng tempat Raja bertapa. contohnya candi penataran 2) Bangunan pura Pura adalah bangunan tempat Dewa atau arwah leluhur yang banyak didirikan di Bali. dan tengkorak.Pura laut.Pura gunung.Kaki candi adalah bagian dasar sekaligus membentuk denahnya (berbentuk segi empat. bertangan empat dan kendaraanhya (wahana) hangsa).Atap candi: berbentuk limas an. ujur sangkar atau segi 20) . didirikan di lereng gunung tempat bersemedhi . Dhyani Bodhidattwa dan Dewi Tara. Seni patung Hindu Budha Patung dalam agama Hindu merupakan hasil perwujudan dari Raja dengan Dewa penitisnya.. didirikan di komplek istana . lingga. didirikan di tepi pantai 3) Bangunan Puri Puri adalah bangunan yang berfungsi sebagai pusat pemerintahan dan pusat keagamaan.Memakai jubah sanghati c. misalnya patung Brahma laksananya berkepala empat.

dan candi jago. Candi Sari. Candi Bajangratu. 3) Jaman Majapahit Candi ± candi Majapahit sebagian besar sudah tidak utuh lagi karena terbuat dari batu bata. candi Hindu ialah Mahabarata dan Ramayana: sedangkan pada candi Budha adalah Jataka. simbar filaster. perbedaan dengan candi di Jawa Tengah yang terbuat dari batu kali / andhesit peninggalan candinya: kelompok candi Penataran.Hiasan flora dan fauna .Hiasan motif kala (Banaspati) pada bagian atas pintu . Bhairawa dan Ganesha. Kelompok Candi Sewu. contohnya: candi singosari. contohnya patung Budha dan Budhisatwa di Candi Borobudur b. contohnya .Hiasan pola geometris . Seni rupa Jawa Hindu periode Jawa Timur. terbagi atas: 1) Jaman Wangsa Sanjaya Candi ± candi hanya didirikan di daerah pegunungan. terbagi atas: 1) Jaman Peralihan Pada seni bangunannya sudah meperlihatkan tanda ± tanda gaya seni jawa timur seperti tampak pada Candi Belahan yaitu pada perubahan kaki candi yang bertingkat dan atapnya yang makin tinggi. Lalitapistara . Kronologis Sejarah Seni rupa Hindu Budha a. Candi Mendut Dan Kelompok Candi Plaosan Seni patungnya bersifat Budhis. candi kidal. contohnya: .Bentuk bangunan candi sebenarnya hasil tiruan dari gunung Mahameru yang dianggap suci sebagai tempatnya para Dewa Oleh sebab itu Candi selalu diberi hiasan sesuai dengan suasana alam pegunungan. Bentuk hiasan candi dibedakan menjadi dua macam.Hiasan dengan cerita. Seni patungnya bergaya Klasisistis yang bertolak dari gaya seni Jawa Tengah. hanya seni patung singosari lebih lebih halus pahatannya dan lebih kaya dengan hiasan contohnya patung Prajnaparamita. yaitu dengan motif flora dan fauna serta mahluk azaib.Hiasan makara. candi Surowono. Seni rupa Jawa Hindu periode Jawa Tengah. melainkan gaya magis monumental yang lebih menonjolkan tradisi Indonesia seperti tampak .Hisana menara sudut pada setiap candi . Seni patungnya merupakan perwujudan antara manusia dengan binatang (lembu atau garuda) 2) Jaman Wangsa Syailendra Peninggalan candinya : kelompok Candi Prambanan. candi Triwulan dll Kemudian pada seni patungnya sudah tidak lagi memperlihatkan gaya klasik Jawa Tengah. Kemudian pada seni patungnya dudah tidak lagi memperlihatkan tradisi India.Hiasan mahkota pada atap candi . Candi Borobudurm. tetapi sudah diterapkan proposisi Indonesia seperti pada patung Airlangga 2) Jaman Singasari Pada seni bangunannya sudah benar ± benar meperlihatkan gaya seni Jawa Timur baik pada struktur candi maupun pada hiasannya.dll 1) Hiasan bidang ialah hiasan bersifat dua dimensional yang terdapat pada dinding / bidang candi.Hiasan makhluk khayangan 3. Candi Kalasan. yaitu: 1) Hiasan Arsitektural ialah hiasan bersifat 3 dimensional yang membentuk struktur bangunan candi.

sedangkan di Jatim jaman Singasari bergaya klasisitis dan jaman Majapahit bergaya magis monumental . sedangkan di Jatim dengan system membelakangi b. Mereka menyebarkan ajaran Islam sekligus memperkenalkan kebudayaannya masing ± masing. Perbedaan hiasan candi . misalnya cerita Panji .Prambandala (lingkaran kesaktian) pada patung Jateng terdapat pada bagian belakang kepala.Adegan cerita pada candi Jateng hanya tentang Mahabarata dan Ramayana. Ciri ± Ciri Seni Rupa Indonesia Islam .Hiasan adegan cerita pada candi Jateng bergala realis. para walipun berperan dalam mengembangkan seni di masyarakat pedesaan. adapun patung hanya sebagai hiasan saja 4. misalnya da¶wah Islam disampaikan dengan media seni wayang 1.Pakaian Raja / Dewa pada seni patung Jateng masih dipengaruhi tradisi India. pakaian batik dan perhiasan khas Indonesia. sedangkan di Jatim khas Indonesia seperti pakaian batik. sedangkan di Jatim lebih tinggi . Perbedaan pada seni patungnya . Selain patung dari batu juga dikelan patung realistic dari Terakotta (tanah liat) hasil pengaruh darin Campa dan China. sedangkan di Jatim terbuat dari batu bata .Hiasan pada candi di Jatim lebih padat dan dipusatkan pada seni Cina seperti motif awan dan batu karang D.Kumpulan candi di Jateng dengan system konsentris. sedangkan di Jatim bergaya Wayang (distorsi) . Pura sebagai bangunan suci tetapi di dalamnya tidak terdapat patung perwujudan Dewa karena masyarakat Bali tidak mengenal an-Iconis yaitu tidak mengebal patung sebagai objek pemujaan. selendang dan ikat kepala c. sedangkan di Jatim bentuknya ramping . Persia dan Cina. contohnya patung wajah Gajah Mada c.Seni patung Jateng bergaya simbolis realistis. Seni Rupa Bali Hindu Di Bali jarang ditemukan candi sebab masyarakatnya tidak mengenal Kultus Raja. Perbedaan struktur bangunan candi .Patung ± patung di Jateng hanya sebagai perwujudan Dewa/Raja sedangkan di Jatim ada pula perwujudan manusia bisaa .pada raut muka. sedangkan di Jatim ada pula adegan cerita asli Indonesia. Perbedaan Gaya Seni Jawa Tengah Dengan Jawa Timur a.Kaki candi Jateng tidak berundak sedangkan di Jatim berundak .Candi Jateng terbuat dari batu adhesit.Atap candi Jateng pendek. Seni Rupa Indonesia Islam Agama Islam masuk ke Indonesia sekitar abad ke 7 M oleh para pedagang dari India. sedangkan di Jatim terdapat di bagian belakang seluruh tubuh menyerupai lidah api .Candi Jateng bentuknya tambun. maka timbul akulturasi kebudayaan Seni rupa Islam juga dikembangkan oleh para empu di istana ± istana sebagai media pengabdian kepada para penguasa (Raja/Sultan) kemudian dalam kaitannya dengan penyebaran agama Islam.Motif hias pada candi di Jateng bersifat Hindu dan Budha sedangkan di Jatim ada pula hias asli Indonesia sperti motif penawakan dan gunungan serta perlambangan . Seni bangunan utama di Bali adalah Pura dan Puri.

Wakidi dan Wahid Somantri 3. contohnya atap mesjid Agung Demak dan Mesjid Agung Banten 2. yaitu kesenian yang bersifat di istana sebagai media pengabdian kepada Raja / sultan b. Bersifat feodal. Pirngadi. Sedangkan pengaruh hindu tampak pada nisannya yang diberi hiasan motif gunungan atau motif kala makara. 3. seorang seniman Indonesia yang belajar kesenian di eropa dan sekembalinya di Indonesia ia menyebarkan hasil pendidikannya. Kemudian Raden Saleh dikukuhkan sebagai bapak perintis seni lukisan modern 2. Basuki Abdullah. Sebagai bentuk simbolis dari rangkaian ayat ± ayat suci Al ± Qur¶an. Masa Perintis Dimulai dari prestasi Raden Saleh Syarif Bustaman (1807 ± 1880). Mesjid Pengaruh hindu tampak pada bagian atas mesjid yang berbentuk limas bersusun ganjil (seperti atap Balai Pertemuan Hindu Bali). Pusat kegiatan agama dan budaya. Seni Kaligrafi Seni kaligrafi atau seni khat adalah seni tulisan indah. Bersumber dari kesenian pra Islam (seni prasejarah dan seni Hindu Budha) c. Seni Hias Seni hias islam selalu menghindari penggambaran makhluk hidup secara realis. Komplek istana bisaanya didirikan di pusat kota yang dikelilingi oleh dinding keliling dan parit pertahanan. Masa seni lukis Indonesia jelita / moek (1920 ± 1938) Ditandai dengan hadirnya sekelompok pelukis barat yaitu Rudolf Bonnet. Pireus dan Ahmad Sadeli c. Locatelli dan lain ± lain. Arie Smite. maka untuk penyamarannya dibuatkan stilasinya (digayakan) atau diformasi (disederhanakan) dengan bentuk tumbuh ± tumbuhan E. pusat pemerintahan. Pengaruh seni prasejarah tampak pada bentuk makam seperti punden berundak.a. R. Seni Bangunan 1. Ada beberapa pelukis Indonesia yang mengikuti kaidah / teknik ini antara lain: Abdulah Sr. Dalam kesenian Islam menggunakan bahasa arab. Masa PERSAGI (1938 ± 1942) PERSAGI (Peraturan Ahli Gambar Indonesia) didirikan tahun 1938 di Jakarta yang diketuai oleh . yaitu: 1) Kaligrafi terapan berfungsi sebagai dekorasi / hiasan 2) Kaligrafi piktural berfungsi sebagai pembentuk gambar 3) Kaligrafi ekspresi berfungsi sebagai media ungkapan perasaan seperti kaligrafi karya AD. Istana Istana / keraton berfungsi sebagai tempat tinggal Raja. Dalam perkembangannya sejalan dengan perjuangan bangsa Indonesia untuk melepaskan diri dari penjajahan 1. Karya Seni Rupa Indonesia Islam a. Berperan 2. Adapun pengaruh dari Gujarat India yaitu pada makam yang beratap sungkup b. Seni Rupa Indonesi Modern Istilah ³modern´ dalam seni rupa Indonesia yaitu betuk dan perwujudan seni yang terjadi akibat dari pengaruh kaidah seni Barat / Eropa. Berdasarkan fungsinya seni kaligrafi dibedakan menjadi. Makam Arsitektur makam orang muslimin di Indonesia merupakan hasil pengaruh dari tradisi non muslim. Walter Spies.

Degas. Masa Pendudukan Jepang (1942 ± 1945) Pada jaman Jepang para seniman Indonesia disediakan wadah pada balai kebudayaan Keimin Bunka Shidoso. Harsono. Tutur. Delaxroix. Realisme. Syafe Sumarja. cirinya: bertemakan tentang cerita yang dahsyat atau kegemilangan sejarah dan peristiwa yang menggugah perasaan. Dede Eri Supria. Le Mayeur. Kusnadi dll. tokohnya Gustave Courbet dan George Hendrik Breitner 5. Tokohnya: Watteau. Katamsi. berkesan tenang dan agung. penderitaan dan kesibukan ± kesibukan. Emira Sunarsa (pelukis wanita pertama Indonesia) PERSAGI bertujuan agar para seniman Indonesia dapat menciptakan karya seni yang kreatif dan berkepribadan Indonesia 4. maka lahirlah suatu aliran atau faham dalam seni: 1. Improsionisme. Seniman Indonesia Muda (SIM) di Madiun. Romantisme.Agus Jaya Suminta dan sekreTarisnya S. Otto Jaya. Penemuan teori ± teori baru itu kemudian dijadikan kaidah seni yang berlaku dalam ikatan kelompok pendukungnya. Semua bentuk dibatasi dengan garis nyata. Sujoyono. garis kontur / blabar dan kaya dengan warna. Naturalisme. Mansur 5. oleh S. cirinya objek lukisan sekitar lingungan istana dan tokoh agama. Munni Ardhi. Selanjutnya LPKJ (Lembaga Pendidikan Kesenian Jakarta) disusul dengan jurusan ± jurusan di setiap IKIP Negeri bahkan sekarag pada tingat SLTA 7. bersifat intelektual dan akademis. Rudolf Bonnet. Nyoman Nuarta. emosional kaya dengan warna dan kontras cahaya. Neoklasisisme. Cemille Corot. Otto Jaya S. dll F. kemudian di Bandung berdiri Perguruan Tinggi Guru Gambar (sekarang menjadi Jurusan Seni Rupa ITB) yang dipelopori oleh Prof. seperti Jim Supangkat. kesan gerak lebih menonjol bahkan melebihi kejadian sebenarnya. Priaka. Hatta. Para seniman yang aktif ialah: Agus Jaya. R. Millet dll 4. Pelopornya Louis Davis kemudian dilanjutkan oleh Ingres 3. S. seangkan anggotanya Ramli. cirinya: melukis kesan alam secara langsung dan cepat berdasarkan kaidah hukum cahaya. cirinya: melukis objek alam / pemandangan secara visual (forografis) tanpa ada penafsiran lain. Masa Sesudah Kemerdekaan (1945 ± 1950) Pada masa ini seniman banyak teroragisir dalam kelompok ± kelompok diantaranya: Sanggar seni rupa masyarakat di Yogyakarta oleh Affandi. Masa Seni Rupa Baru Indonesia Pada tahun 1974 muncul para seniman Muda baik yang berpendidikan formal maupun otodidak. Ringaud. Kemudian pada tahun 1945 berdiri lembaga kesenian dibawah naungan POETRA (Pusat tenaga Rakyat) oleh empat sekawan: Soekarno. Tokohnya: Teodore Gericault. Ki Hajar Dewantara dan KH. Himpunan Budaya Surakarta (HBS) dll 6. Pelukisnya. Sujiono. Viee Lebrun. pelukisnya : Claude Monet. cirinya: Objek lukisan seperti dibuat ± buat dekoratif. Rouseau. berkesan indah dan elok. Aliran ± Aliran Seni Lukis Aliran seni lukis muncul di eropa pada abd ke 19 yang dipengaruhi oleh pesatya perkembangan di bidang ilmu dan teknologi. Zaini. Masa Pendidikan Seni Rupa Melalui Pendidikan Formal Pada tahun 1950 di Yogyakarta berdiri ASRI (Akademi Seni Rupa Indonesia) yang sekarang namanya menjadi STSRI (Sekolah Tinggi Seni Rupa Indonesia) yang dipelopori oleh RJ. Kalsisisme. kemiskinan atau kepahitan hidup. Fragnorad dan Marisot Boucher 2. Pusat Tenaga Pelukis Indonesia (PTPI) Djajengasmoro. Pisarro dll . Locatelli dab Albercth Durer 6. Abdul Salam. cirinya: mengungkapkan kejadian yang sebenarnya dengan objek lukisan tentang rakyat jelata.

Futurisme. Van Gogh dan para pengikutnya: Emil Nolde. cirinya: berkesan seolah ± olah sindiran. cirinya: termasuk seni non objektif dengan menampilkan bentuk ± bentuk geometris atau garis ± garis yang diulang secara teratur rapih dan terperinci dengan warna ± warna cemerlang pelukisnya: Jackson Pollok. George Braque. Surrealisme. warna dan unsur seni rupa lainnya. cirinya: lukisan seperti kekanak ± kekanakan. Optical Art. Pelukisnya : Wassily Kadinsky. cirinya: menampilkan kesan gerak pada objek dengan cara pengulangan bentuk yang berubah . Pelukisnya Pablo Picasso. dan kubisme sintesis cirinya objek lukisan menyerupai susunan bidang trasparan yang berkesan 2 dimensi. spontanitas dan kecepatan dalam melukis dana menggunakan warna secara murni. Pelopornya ialah Vincent. Ekspresionisme. dan Fernand Leger 10. bidang. pelukisnya Salvador dali. Cristo dan lain ± lain 15. cirinya: objek lukisan tampak aneh dan asing seolah ± olah hanya terdapat di alam impian . Pop Art. Kubisme. Balla. William de Kooning dan Andy Warhol . Pelukisnya: G. Marc Ghagall Joan Miro dll. Jan Gris. humor dan apa adanya dari objek aa saja dapat ditampilkan walaupun tidak lajim dalam karya seni. cirinya: melukis dengan teknik bintik ± bintik kecil untuk menampilkan efek cahaya dan warna. lucu. Pointilisme. nihilistic. dan Carlo Carra 11. menolak hukum seni dan keindahan. Piet Mondrin dan Malevich 12. senimannya Tom Waselman. Abstrak. Severini.rubah arah. naïf. 14. cirinya melukis hasil ungkapan batin yang tidak ada identifikasinya di dunia nyata dengan mempergunakan kesatuan garis. Pelopornya Paul Klee 13.7. karikatur. cirinya : hasil ungkapan emosi dan perasaan objeknya menyimpang dari bentuk alam. Karl Scmidt dan Mondesohn 9. ada dua jenis yaitu Kubisme Analitis cirinya objek lukisan menyerupai susunan balok / kubus yang berkesan 3 dimensi. Dadaisme. pelukisnya Seurat 8.