P. 1
TEORI SENI

TEORI SENI

|Views: 2,392|Likes:
Published by Fransisca Adelina

More info:

Published by: Fransisca Adelina on Apr 07, 2011
Copyright:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOCX, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

05/26/2013

pdf

text

original

Pengertian Seni

Seni pada mulanya adalah proses dari manusia, dan oleh karena itu merupakan sinonim dari ilmu. Dewasa ini, seni bisa dilihat dalam intisari ekspresi dari kreatifitas manusia. Seni sangat sulit untuk dijelaskan dan juga sulit dinilai, bahwa masing-masing individu artis memilih sendiri peraturan dan parameter yang menuntunnya atau kerjanya, masih bisa dikatakan bahwa seni adalah proses dan produk dari memilih medium, dan suatu set peraturan untuk penggunaan medium itu, dan suatu set nilai-nilai yang menentukan apa yang pantas dikirimkan dengan ekspresi lewat medium itu, untuk menyampaikan baik kepercayaan, gagasan, sensasi, atau perasaan dengan cara seefektif mungkin untuk medium itu. Sekalipun demikian, banyak seniman mendapat pengaruh dari orang lain masa lalu, dan juga beberapa garis pedoman sudah muncul untuk mengungkap gagasan tertentu lewat simbolisme dan bentuk (seperti bakung yang bermaksud kematian dan mawar merah yang bermaksud cinta). Menurut Alexander Baum Garton Seni adalah keindahan dan seni adalah tujuan yang positif menjadikan penikmat merasa dalam kebahagiaan. Emanuel Kant Seni adalah sebuah impian karena rumus rumus tidak dapat mengihtiarkan kenyataan. Leo Tolstoy Seni adalah menimbulkan kembali perasaan yang pernah dialami. Aristoteles Seni adalah bentuk pengungkapannya dan penampilannya tidak pernah menyimpang dari kenyataan dan seni itu adalah meniru alam. Ki Hajar Dewantara Seni merupakan hasil keindahan sehingga dapat menggerakkan persasaan indah orang yang melihatnya, oleh karena itu perbuatan manusia yang dapat mempengaruhi dapat menimbulkan

perasaan indah itu seni. Drs. Popo Iskandar seni adalah hasil ungkapan emosi yang ingin disampaikan kepada orang lain dalam kesadaran hidup bermasyarakat / berkelompok Ahdian Karta Miharja, seni adalah kegiatan rohani yang merefleksikan realitas dalam suatu karya yang bentuk dan isinya mempunyai untuk membangkitkan pengalaman tertentu dalam rohaninya penerimanya Plato dan Rousseau, seni adalah hasil peniruan dari alam dengan segala seginya Brade(1956) seni adalah pemanfaatan budi dan akal untuk menghasilkan karya yang membahagiakan jiwa spritual manusia Langer (1964) seni adalah kegiatan untuk menciptakan sesuatu yang dapat dipahami olehperasaan manusia bentuknya berupa lukisan, patung, arsitektur, musik, drama, tari, film dll. Read (1968) seni adalah kemahiran dalam menciptakan aneka bentuk untuk menggembirakan orang lain Parker (1964) seni adl eksprsi sebuah pengalaman nyata yang memiliki nilai yang berdiri sendiri yang dapat ditangkap oleh panca indera. M.Adler : sesuatu yang meberi kita kesenangan. T.Aquines : sesuatu yang apabila dilihat mebuat senang J.Bushnel : kualitas yang mendatangkan apresiasi S.Coleridge : perpaduan sesuatu yang baik. F.Hegel : identitas yang sepurna dan nyata Michellengolo: penyingkiran hal yang berlebihan Frans H: sesuatu yang dapat meberi ide dan gagasan Jonhson: Perimbangan bagin yang menyenangkan I Kant : sesuatu yang menyengakan sketika, dan semesta. Eric W: gejala yang dapat dicerna oleh indra dengan baik. Herbert bentuk pencerapan indrawi manusia yang

senang J.Ruskin : benda yang dapat memberi kesenangan

Seni lukis
Seni lukis adalah salah satu cabang dari seni rupa. Dengan dasar pengertian yang sama, seni lukis adalah sebuah pengembangan yang lebih utuh dari menggambar. Melukis adalah kegiatan mengolah medium dua dimensi atau permukaan dari objek tiga dimensi untuk mendapat kesan tertentu. Medium lukisan bisa berbentuk apa saja, seperti kanvas, kertas, papan, dan bahkan film di dalam fotografi bisa dianggap sebagai media lukisan. Alat yang digunakan juga bisa bermacam-macam, dengan syarat bisa memberikan imaji tertentu kepada media yang digunakan.

Sejarah umum seni lukis
Zaman prasejarah
Secara historis, seni lukis sangat terkait dengan gambar. Peninggalan-peninggalan prasejarah memperlihatkan bahwa sejak ribuan tahun yang lalu, nenek moyang manusia telah mulai membuat gambar pada dinding-dinding gua untuk mencitrakan bagianbagian penting dari kehidupan. Sebuah lukisan atau gambar bisa dibuat hanya dengan menggunakan materi yang sederhana seperti arang, kapur, atau bahan lainnya. Salah satu teknik terkenal gambar prasejarah yang dilakukan orang-orang gua adalah dengan menempelkan tangan di dinding gua, lalu menyemburnya dengan kunyahan dedaunan atau batu mineral berwarna. Hasilnya adalah jiplakan tangan

bukan realisme.berwana-warni di dinding-dinding gua yang masih bisa dilihat hingga saat ini. Pada satu titik. keahlian tangan . namun sebagai alat baru untuk merebut kembali kekuasaan yang dirampas oleh Turki. Kebanyakan lukisan di zaman ini lebih berupa simbolisme. Mereka adalah seniman-seniman yang pertama di muka bumi dan pada saat itulah kegiatan menggambar dan melukis mulai condong menjadi kegiatan seni. Pada akhirnya. pengaruh seni di kota Firenze menyebar ke seluruh Eropa hingga Eropa Timur. Di zaman ini lukisan dimaksudkan untuk meniru semirip mungkin bentuk-bentuk yang ada di alam. Beberapa agama yang melarang penggambaran hewan dan manusia mendorong perkembangan abstrakisme (pemisahan unsur bentuk yang "benar" dari benda). sungai. binatang. Akibatnya. citra mengenai satu macam objek menjadi berbeda-beda tergantung dari pemahaman budaya masyarakat di daerahnya. Ini disebut citra dan itu sangat dipengaruhi oleh pemahaman si pelukis terhadap objeknya. bukit. Tomassi Donatello Leonardo da Vinci Michaelangelo Raphael Art nouveau Revolusi Industri di Inggris telah menyebabkan mekanisasi di dalam banyak hal. seni lukis pun tidak lagi bisa sejalan dengan realitas. Mereka mulai menemukan semacam citarasa keindahan dalam kegiatannya dan terus melakukan hal itu sehingga mereka menjadi semakin ahli. Seni rupa menemukan jiwa barunya dalam kelahiran kembali seni zaman klasik. Dukungan dari keluarga deMedici yang menguasai kota Firenze terhadap ilmu pengetahuan modern dan seni membuat sinergi keduanya menghasilkan banyak sumbangan terhadap kebudayaan baru Eropa. Lukisan pada masa ini digunakan untuk alat propaganda dan religi. Sebagai dampaknya. Hal ini sebagai akibat berkembangnya ilmu pengetahuan dan dimulainya kesadaran bahwa seni lukis mampu berkomunikasi lebih baik daripada kata-kata dalam banyak hal. lukisan kebanyakan dibuat di atas bidang datar seperti dinding. Sehingga sulit sekali untuk menemukan lukisan yang bisa dikategorikan "bagus". dan objek-objek alam lain seperti pohon. Seni lukis zaman pertengahan Sebagai akibat terlalu kuatnya pengaruh agama di zaman pertengahan. lantai. Tokoh yang banyak dikenal dari masa ini adalah: y y y y y Mistisme (sebagai akibat belum berkembangnya agama) Propaganda (sebagai contoh grafiti di reruntuhan kota Pompeii). Sains di kota ini tidak lagi dianggap sihir. Barang-barang dibuat dengan sistem produksi massal dengan ketelitian tinggi. Karena itu. dimensi datar). atau kanvas. Pencitraan ini dipengaruhi oleh pemahaman si pelukis yang menganggap tanduk adalah bagian paling mengesankan dari seekor banteng. Mereka mulai mahir membuat gambar dan mulai menemukan bahwa bentuk dan susunan rupa tertentu. bila diatur sedemikian rupa. Setelah kekalahan dari Turki. Kemudahan ini memungkinkan gambar (dan selanjutnya lukisan) untuk berkembang lebih cepat daripada cabang seni rupa lain seperti seni patung dan seni keramik. Dalam pendidikan seni rupa modern di Indonesia. akan nampak lebih menarik untuk dilihat daripada biasanya. Misalnya. seni lukis mengalami penjauhan dari ilmu pengetahuan. dan laut. sifat ini disebut juga dengan dwi-matra (dua dimensi. Seperti gambar. banyak sekali ilmuwan dan budayawan (termasuk pelukis) yang menyingkir dari Bizantium menuju daerah semenanjung Italia sekarang. Objek yang sering muncul dalam karya-karya purbakala adalah manusia. Bentuk dari objek yang digambar tidak selalu serupa dengan aslinya. gunung. gambar seekor banteng dibuat dengan proporsi tanduk yang luar biasa besar dibandingkan dengan ukuran tanduk asli. kertas. ada orang-orang tertentu dalam satu kelompok masyarakat prasejarah yang lebih banyak menghabiskan waktu untuk menggambar daripada mencari makanan. Seni lukis zaman klasik Seni lukis zaman klasik kebanyakan dimaksudkan untuk tujuan: y y Seni lukis zaman Renaissance Berawal dari kota Firenze. Ilmu pengetahuan dianggap sebagai sihir yang bisa menjauhkan manusia dari pengabdian kepada Tuhan.

Kemudian muncul berbagai alternatif semacam ³kolaborasi´ sebagai mode 1996/1997. Kemapanan seni lukis Indonesia yang belum mencapai tataran keberhasilan sudah diporakporandakan oleh gagasan modernisme yang membuahkan seni alternatif atau seni kontemporer. dan multimedia. kerajinan tangan kriya dan multimedia. tetapi merupakan bisnis alternatif investasi. karya-karya seni rupa. Seni Rupa menjadi salah satu bagian cabang seni yang secara performatif mempresentasikan wujud yang kasat mata. grafis. terasa masih terombang-ambing oleh berbagai benturan konsepsi. Perjalanan seni lukis Indonesia sejak perintisan R. melodi dan notasi musik merupakan wujud sarana yang diajarkan. Namun seni lukis Indonesia tidak melalui perkembangan yang sama seperti zaman renaisans Eropa. Kecenderungan seni rupa Eropa Barat pada zaman itu ke aliran romantisme membuat banyak pelukis Indonesia ikut mengembangkan aliran ini. yang bukan lagi sebagai bentuk apresiasi terhadap masyarakat. dan kriya diarahkan kepada kurva-kurva halus yang kebanyakan terinspirasi dari keindahan garis-garis tumbuhan di alam. Selain itu.kemampuan memahami dan membuat kerajinan tangan. patung. Seni rupa memiliki wujud pasti dan tetap yakni dengan memanfaatkan unsur rupa sebagai salah satu wujud yang diklasifikasikan ke dalam bentuk gambar. Ilusi tentang wujud dapat diserap dan dirasakan ke dalam klasifikasi bentuk seperti telah disebut pada bagian atas. kemampuan memahami dan berkarya grafis . akan biaya pembuatannya menjadi sangat mahal). Saleh sampai awal abad XXI ini. Raden Saleh kemudian melanjutkan belajar melukis ke Belanda. Jenis alat musik . kemampuan memahami dan membuat patung. Gerakan Manifesto Kebudayaan yang bertujuan untuk melawan pemaksaan ideologi komunisme membuat pelukis pada masa 1950an lebih memilih membebaskan karya seni mereka dari kepentingan politik tertentu. yang pernah menjamur di pelosok kampus perguruan tinggi seni sekitar 1993-1996. lukis. Representasi bentuk seni rupa dipertimbangkan secara sinergis melalui perhelatan media yang digunakan sebagai dasar perwujudan rupa. Terminologi in pada dasarnya telah ditetapkan sebagai kecakapan seseorang yang mampu menguasai bidang kerupawanan. alat lukis seperti cat dan kanvas yang semakin sulit didapat membuat lukisan Macam Macam Seni 1. berhubungan dengan unsur cabang kesenian. Seni rupa telah mengakar mulai zaman animisme dan dinamisme hingga jaman melenium. Karakter musik instrumen dapat berbentuk alat musik Barat dan alat musik Nusantara/tradisional. lukis. kriya. Lukisan.seorang seniman tidak lagi begitu dihargai karena telah digantikan kehalusan buatan mesin. Seni Rupa Seni rupa merupakan salah satu cabang kesenian. patung. sebab dianggap menjilat kepada kaum kapitalis yang menjadi musuh ideologi komunisme yang populer pada masa itu. Era revolusi di Indonesia membuat banyak pelukis Indonesia beralih dari tema-tema romantisme menjadi cenderung ke arah "kerakyatan". dan ³Performance Art´. Objek yang berhubungan dengan keindahan alam Indonesia dianggap sebagai tema yang mengkhianati bangsa. Indonesia cenderung ke bentuk-bentuk yang lebih sederhana. seniman beralih ke bentuk-bentuk yang tidak mungkin dicapai oleh produksi massal (atau jika bisa. Raden Saleh Syarif Bustaman adalah salah seorang asisten yang cukup beruntung bisa mempelajari melukis gaya Eropa yang dipraktekkan pelukis Belanda. sehingga melahirkan abstraksi. Media seni musik adalah vokal dan instrumen. Secara kontekstual seni rupa merupakan wujud mediasi bentuk kasat mata yang dekat ke arah perlambang gambar. sehingga perkembangannya pun tidak melalui tahapan yang sama. sehingga era ekspresionisme dimulai. serta kemampuan memahami dan berkarya atau membuat sarana multimedia. Sejarah seni lukis di Indonesia Seni lukis modern Indonesia dimulai dengan masuknya penjajahan Belanda di Indonesia. Bersama itu pula seni lukis konvensional dengan berbagai gaya menghiasi galeri-galeri. Kompetensi dasar yang harus dicapai bidang seni rupa adalah meliputi kemampuan memahami dan berkarya lukis. Sebagai jawabannya. sehingga berhasil menjadi seorang pelukis Indonesia yang disegani dan menjadi pelukis istana di beberapa negera Eropa. Unsur lain dalam bentuk harmoni. dengan munculnya seni konsep (conceptual art): ³Installation Art´. Seni Musik Unsur bunyi adalah elemen utama seni musik. Lukisan tidak lagi dianggap sebagai penyampai pesan dan alat propaganda. kerajinan tangan. 2.

intonasi. dan harmoni secara varian.tradisional antara lain terdiri dari seruling. Keindahan tari terletak pada bentuk kepuasan. eksperimentalis. pembawaan. dimengerti dan menjadi media komunikasi antara penata musik dengan penghayat musiknya.di mana tarian tersebut berasal. 4. gambang kromong. 3. Seni musik yang lebih mempromosikan unsur bunyi sebagai medium dasar musik lebih memiliki proporsi pada bunyi yang teratur. pengaturan laring dan faring secara konsisten adalah bagian penting dari penjelmaan profesi yang harus dimiliki. Perwujudan ekspresi budaya melalui gerak yang dijiwai serta diikat nilai-nilai budaya menjadi patokan dasar atau standar ukur tari untuk dikaji menjadi bentuk taritarian daerah di Indonesia. Jenis alat musik Barat antara lain terdiri dari piano. kemampuan memahami berperan di bidang casting kemampuan memahami dan membuat setting atau tata teknik pentas panggung dan penciptaan suasananya sebagai perangkat tambahan dalam membidangi seni teater. angklung. serta praktik dasar maupun mahir dalam banyak alat atau instrumen secara terampil. Bunyi sebagai media ungkap menjadi salah satu alat komunikasi dalam menginternalisasikan makna bunyi ke dalam penerjemahan kuantum dari pikiran aranjer(penata musik) ke penonton. kemampuan mengaransemen. Kompetensi dasar yang harus dicapai dalam mempelajari seni musik meliputi kemampuan memahami dan berkarya musik. kemampuan memahami dan membuat notasi. flute. Sebagai penyesuaian abad modern. sintetiserr. melodi dan notasi musik serta kecerdasan musikal yang memungkinkan seseorang dapat beradaptasi dengan perangkat musik secara cepat. ekspresionis. kemampuan memahami dan membuat perangkat multimedia hubungannya dengan tari adalah bentuk penyesuaian sumber daya manusia dalam adaptasinya dengan teknologi. dan terompet. interval. kecapi. pemahaman pengetahuan musik mencakup harmoni. gamelan. Media ungkap tari adalah gerak. Dengan demikian makna penataan musik semakin mudah dipahami. Kemampuan memahami an berkarya tari (koreografi) adalah keterampilan khusus berhubungan dengan kepekaan koreografi. dan kolintang serta arumba. Kemampuan memahami dan membuat sarana dan prasarana perlengkapan berbasis multimedia adalah pendekatan aktual yang harus dikuasai seorang dramawan dalam kaitannya dengan penyajian teater berbasis teknologi. Seni musik banyak berkembang pada komunitas masyarakat yang memiliki aliran klasik. Cara atau teknik ini lebih mengutamakan terciptanya casting. Jenis tari yang telah menjadi puncak budaya daerah sangat erat untuk dijadikan sebagai tarian yang diunggulkan daerah. kebahagiaan. baik dari koreografer. Oleh sebab itu. seksopon. rebana. peraga dan penikmat atau penonton. diksi. Secara progresif aliran musik yang berkembang pada saat ini lebih ke arah musik yang memiliki tonasi. kemampuan memahami dan membuat naskah. dibutuhkan pemaknaan artikulasi penataan musik terhadap cara penyampaian makna musik untuk dapat dimengerti oleh penonton. Gerak tari merupakan gerak yang diperhalus dan diberi unsur estetis. Seni musik tumbuhkembang sejak zaman Renaissance hingga abad milenium. Di sisi lain. Seni Tari . Kompetensi dasar dalam mempelajari seni tari mencakup praktik dasar dan mahir dalam penguasaan gerak tari meliputi tari tradisional maupun tari garapan. serta paduan bunyi yang menjurus kepada eksperimental bunyi secara harafiah tanpa ritme. Peran dan fungsi tarian yang begitu penting hingga kini pada puncak kesenian daerah menjadi simbol dan puncak tari sebagai budaya di daerah yang bersangkutan. drum. melodi maupun harmoni. Sebagai salah satu unsur terpenting kesenian di Indonesia dalam wujud performa gerak. Di sisi lain. Seni Teater Kompetensi dasar bidang seni teater mencakup kemampuan memahami dan berkarya teater. serta kemampuan memahami dan membuat multimedia. bunyi yang berirama. Seni teater juga sebagai bagian integral kesenian memiliki media ungkap suara dalam wujud pemeranan. di sisi lain diharapkan memiliki kepekaan memahami aspek-aspek tari dan aspek keindahan secara teknis. musik elektronik. Gerak dalam tari berfungsi sebagai media untuk mengkomunikasikan maksud-maksud tertentu dari koreografer. gitar. kemampuan memahami arah dan tujuan koreografer dalam konsep koreografi kelompok. Seni musik lebih transparan dalam bentuk hasil karyanya. kemampuan memahami untuk berperan di luar dirinya adalah penguasaan khusus yang harus dikuasai secara teknis dalam berkarya teater. dan fluonsis dengan memetakan perkembangan musik melalui bunyi-bunyian yang tidak berirama dan bernada. dibutuhkan adanya kehidupan sosial dan spiritual masyarakat pendukungnya.

Oleh sebab itu. menciptakan hal baru. Dalam perkembangannya.seni dekoratif. dan suara untuk tetap tumbuh dan berkembang menurut tingkat dan reputasi bahasa tubuh. Seni dan pengetahuan lain dapat dipahami dan diketahui oleh pembaca dalam upaya pengembangan kepribadian dan keanekaragaman. 6. hingga sendratari jenis kesenian yang lahir pada zaman modern. maka gerakan tari semakin halus. Cabang pengetahuan seni yang berhubungan dengan pemanfaatan teknologi adalah munculnya cabang seni. sejak zaman dulu tarian sudah memiliki peran fungsi yang sentral dalam kehidupan beragama. Kesenian sebagai sebuah metodologi memperkenalkan seseorang memahami obyek ke dalam permasalahan-permasalahan yang dikaitkan dengan pekerjaan seni dan bersosialisasi. seperti seni peran (khususnys sinetron). Kerajinan Tangan Cabang kesenian ini pada dasarnya memprioritaskan kepada keterampilan tangan dalam bentuk benda hasil kerajinan. pendokumentasian (sinema). Coba berilah contoh salah satu cabang seni yang paling kamu senangi dalam bentuk karya seni yang pernah kalian buat atau kalian kenali. Munculnya cabang seni berwawasan teknologi menjadi pertanda bahwa wahana pengembangan seni dan pengetahuan kesenian dalam kaitannya dengan wawasan teknologi mampu mengadaptasikan pengetahuan baru sebagai wadah penuangan bakat-bakat seni berhubungan dengan penggunaan alat-alat canggih.Beraneka ragam tari-tarian yang diwarisi masyarakat daerah di Indonesia baik yang sakral maupun yang sekuler. dan geraknya memiliki bangunan ekspresi bentuk yang diungkapkan manusia untuk dinikmati. Hal kerajinan tangan mencakup unsurunsur bordir. Imajinasi seseorang yang belajar kesenian dapat dikembangkan secara lebih luas dengan meningkatkan dan mengembangkan bahasa gerak. seni lipat. rupa. teater.Salah satu reformasi di bidang pengetahuan yang berhubungan dengan seni adalah munculnya cabang seni berhubungan dengan pemanfaatan alat-alat canggih. guru-guru tari yang profesional. bunyi. Bentuk tarian dari zaman prasejarah hingga zaman modern. Pada masyarakat modern yang dinamis ini. Oleh sebab itu. mana cabang seni yang paling kalian senangi. Naturalisme . beberapa hal harus diperhatikan menyangkut penguasaan teknik tari agar dapat memenuhi syarat sebagai penari yang profesional.Seni tari memerlukan media gerak. Peran tari dalam upacara terkait dengan cara dan tujuan yang terkait dalam prosesi suatu upacara keagamanaan atau ritual. renda. seseorang yang mempelajari seni dapat berangan-angan terutama dalam menemukan hal baru. 5. seni tari tradisional pada akhirnya mewariskan seni pertunjukan baru dan inovatif melalui dramatari prembun. multikultural. Cabang Seni 1. produk dari zaman tertentu membantu sejarah kehidupan tarian untuk dapat tumbuh-kembang hingga akhir zaman. Sifat ² fungsi magis-ritual yang dipengaruhi kepercayaan animisme dinamisme mampu menjadi kekuatan sentral dalam setiap upacara keagamaan. bahasa gerak. serta bahasa bunyi dikombinasikan dengan pendekatan psikologis. Wahana penjajagan pengetahuan di bidang yang berhubungan dengan pemanfaatan alat-alat canggih tersebut memunculkan garapan pengetahuan di bidang seni peran dan adaptasinya. Dalam suatu kehidupan akan terasa hambar dan gersang apabila kita tidak memiliki kesenian. kehadiran seni tari memerlukan hadirnya penari yang baik. Cabang-cabang kesenian seperti telah disebut di atas merupakan kekuatan dasar yang sangat efektif untuk mendatangkan inspirasi bagi banyak orang. Secara aktual kesenian yang ada berwujud musik. Pada akhir ulasan ini dapat diakumulasi. Kesenian dapat menyempitkan aspek budaya dan memperluas cakrawala serta keanekaragaman pengetahuan seseorang. Gerak maknawi memiliki makna maksud-maksud tertentu dan apabila dibangun dengan unsur keindahan. Seni tari mewariskan bentuk-bentuk tradisi maupun nontradisi. Gerak murni atau wantah tidak memiliki maksudmaksud tertentu. dan tari secara multilingual. tradisional maupun nontradisional. estetis. dan pemikir-pemikir yang mampu merumuskan masa depan tari secara proporsional. Seni Berwawasan Teknologi Pertumbuhan perkembangan ilmu pengetahuan secara signifikan mampu mengadopsi berbagai penerapan pengetahuan ke dalam munculnya cabang pengetahuan baru. dan multidimensional. Dengan imajinasi.Seni tari banyak dipengaruhi oleh kepercayaan dinamisme dan animisme. serta memodivikasi berbagai temuan yang sudah ada ke bentuk baru sebagai representasi sesuatu yang telah lama ada. rupa. serta seni yang menekankan keterampilan tangan. audio-visual (keproduseran) dan lain-lain.

dan benda mati sebenarnya. yang mengekspresikan gairah yang tinggi sekaligus perasaan kesepian. 9. Antoine Pevsner. Jean Baptiste Camille Corot(1796-1875) dan Rousseau (1812-1876). Salah seorang pelukis yang beraliran Ekspresionisme adalah Vincent van Gogh (1853-1890). Juga banyak menampilkan berbagai perilaku dan karakter manusia yang dilebih-lebihkan. tanpa terikat dengan wujud di alam. Konstruksifisme Aliran seni ini awalnya berkembang di Rusia penggagasnya antara lain Vladimir Tattin. bahkan plastik. atau keceriaan dalam ungkapan rupa yang emosional dan ekspresif. Contoh yang paling terlihat adalah pada lukisan potret diri. Pada tahun 1909 berkembang aliran kubisme Analistis yang mengembangkan konsep dimensi empat dalam seni lukis. Sedangkan Kubisme Sintetis. 4. Seni Abstrak ini pada dasarnya berusaha memurnikan karya seni. Dan dimengerti sebagai konsep dimensi ruang dan waktu dalam lukisan. suatu lukisan yang menampilakan bentuk yang sederhana dan terlampau biasa. kekerasan. Contoh aliran seni rupa ini antara lain melukiskan kemiskinan.Aliran ini merupakan suatu aliran seni rupa yang mengutamakan kesesuaian dengan keadaan mahluk hidup. Ekspresionisme Adalah suatu aliran dalam seni rupa yang melukiskan suasana kesedihan. Abstrakisme Seni ini menampilkan unsur-unsur seni rupa yang disusun tidak terbatas pada bentuk-bentuk yang ada di alam. Gaya ini mengetengahkan berbagai karya seni berbentuk tiga dimensional namun wujudnya abstrak. Gaya ini juga berkembang di Jerman. Impresionisme Aliran ini dalam dunia seni rupa berawal dari ungkapan yang mengejek pada karya laude Monet (1840-1926) pada saat pameran di Paris tahun 1874. penuh khayal. Bahan-bahan yang dipergunakan adalah bahan modern seperti besi beton.salah satu lukisan nya yang terkenal adalah ³Malam Penuh Bintang ³(1889). Salah satu tokoh terkenal dari aliran ini adalah Pablo Picasso. bentuk. pemandangan alam. Kadinsky dan Piet Mondrian marupakan sebagian perupa beraliran abstrak ini. kawat. Dadaisme . dan Naum Gabo. 2. Salah satu tokoh terkenal dari aliran ini adalah Raden Saleh. 6. Belanda. kebahagiaan. 5. 7. Romantisme Aliran ini umumnya ditandai oleh tema-tema yang fantastis. dan warna ditampilkan tanpa mengindahkan bentuk asli di alam. dan Perancis. atau landscape. Pada setiap sudut lukisan terlihat objek yang dipecahpecah dengan posisi waktu yang berbeda. atau peristiwa yang memilukan. Garis. atau petualangan para pahlawan purba. Pemandangan alam adalah objek yang sering diambil sebagai latar belakang lukisan. alam. Lukisan dengan aliran ini berusaha membangkitkan kenangan romantis dan keindahan di setiap objeknya. Realisme Aliran ini menunjukkan suatu keadaan sosial yang sesungguhnya dan biasanya memprihatinkan dan sedang bergejolak di dunia atau suatu tempat tertentu. Para pelukis ini antara lain Eugene delacroik (17981963). pelukisannya disusun dengan bidang yang berlainan yang saling tumpang dan tembus. Kubisme Kubisme adalah suatu aliran dalam seni rupa yang bertitik tolak dari penyederhanaan bentuk-bentuk alam secara geometris (berkotak-kotak). Lukisan lukisannya penuh dengan ekpresi gejolak jiwa yang diakibatkan oleh penderitaan dan kegagalan dalam hidup. Adalah aliran yang cenderung melakukan usaha abstraksi terhadap objek ke dalam bentuk-bentuk geometri untuk mendapatkan sensasi tertentu. Aliran Romantisme merupakan aliran tertua di dalam sejarah seni lukis modern Indonesia. 8. Karya ini menggambarkan bunga teratai dipagi hari yang ditampilkan dalam bentuk yang samar dan warna kabur dan oleh sebagian kritikus seni disebut sebagai ³impresionistik ³. kesedihan. 3. Romantisme dirintis oleh pelukis-pelukis pada zaman penjajahan Belanda dan ditularkan kepada pelukis pribumi untuk tujuan koleksi dan galeri di zaman kolonial.

gaya esetik Mesir Purba. b. Lewat seni inilah seseorang dapat mengungkapkan perasaan dan daya imajinasinya atau . Jika dalam seni modern lebih memusatkan kepada ekspresi pribadi dan penggalian gaya baru. dalam seni Posmodern ungkapan seni lebih ditekankan kepada semantika (makna rupa) dan semiotika (permainan tanda rupa). Tokohtokoh seni yang menerapkan gaya ini antasra lain Picasso (disamping sebagai tokoh Kubisme). Misalnya. dan Yunani Kuno. menikmati seni tersebut untuk menghibur hatinya. Melalui gambar maka materi yang diterangkan semakin jelas. gembira. Kebutuhan Emosional Manusia juga mempunya kebutuhan emosional yang harus dipenuhi. benda-benda diciptakan dengan mempertimbangkan nilai seni. dan sebagainya. Gaya ini sering diartikan sebagai aliran yang berkembang setelah seni modern. 12. tertulis maupun visual. bernyayi. kemudian dipamerkan di suatu galeri. seni juga dapat digunakan sebagai alat komunikasi. Sejhak dulu. karya seni pra-sejarah. Antara lain. gaya seni primitive sejumlah suku bangsa di Afrika. Dibidang Pendidikan Setiap bangsa selalu mengharapkan masyarakatnya mempunyai budi perketi luhur. Elektisisme Yaitu gerakan seni awal abad ke. Lukisan dengan aliran ini kebanyakan menyerupai bentuk-bentuk yang sering ditemui di dalam mimpi. Henry Moore. 2. Untuk Kebutuhan Sosial a. Banyak yang menjadi sumber inspirasi dari gaya seni ini. model baju yang bernilai seni tinggi tentu harganya jauh lebih mahal dibanding yang kurang berseni. patung atau barang tertentu dengan menambahkan unsur rupa yang tak lazim sebagai protes pada keadaan sekitarnya. Ataupun melalui lagu maka bacaan yang dihafal semakin mudah diingat. Orang dapat menyampaikan pesan-pesan religi melalui sebuah drama. Atau menggambarkan kekuasaan Allah SWT melalui Lukisan dan kaligrafi. Dibidang Komunikasi Bahasa merupakan alat komunikasi simple yang mudah dimengerti. Seni memberi manfaat untuk membimbing serta mendidik mental dan tingkah laku seseorang supaya berubah menjadi kondisi yang lebih baik. Tapi. Benar atau tidak? c. Paul Gaugguin. 11. sehingga penuh fantasi dan di luar kewajaran. Salah Satu caranya adalah melalui pendidikan seni. seperti lukisan reproduksi lukisan ³Monalisa ³ karya Leonardo da Vinci tetapi diberi kumis. b.Adalah gerakan seni rupa modern yang memiliki kecendrungan menihilkan hukum±hukum keindahan yang ada. karena dapat menimbulkan pengalaman estetika bahkan etika. Untuk itulah orang seringkali melukis. Selain itu seni juga mampu membantu dalam proses belajar mengajar. Surealisme Adalah penggambaran dunia fantasi psikologis yang diekspresikan secara verbal. Selain itu orang dapat berdakwah melaui seni musik yaitu dengan lagu-lagu religi.20 yang mengkombinasikan berbagai sumbergaya yang ada di dunia menjadi wujud seni modern. seni amerika Latin. Bentuk-bentuk alam dideformasi. Kebutuhan Fisik Sejarah membuktikan bahwa perkembangan seni musik selalu seiring dengan peradaban mausia. 10. Misalnya bangunan masjid atau tempat peribadatan lain yang dibangun dengan seni artistic.Ciri utama gaya ini adalah paduan dari berbagai karya lukisan. membuat puisi. Dibidang Agama Banyak sekali fungsi seni dibidang agama. Misalnya seorang seniman musik dapat berkomunikasi melalui serangkaian nada dengan semua orang yang ada dinegaranya bahkan Fungsi seni 1. Posmodernisme Istilah seni ini umumnya disebut seni kontemporer yaitu mengelompokan gaya-gaya seni rupa yang sezaman dengan pengamat atau yang menjadi kecenderungan popular dan dipilih oleh para seniman dalam rentang lima puluh tahun terakhir hingga sekarang. Jean Arp. Pelukis berusaha untuk mengabaikan bentuk secara keseluruhan kemudian mengolah setiap bagian tertentu dari objek untuk menghasilkan sensasi tertentu yang bisa dirasakan manusia tanpa harus mengerti bentuk aslinya. Untuk kebutuhan individu a. dan Gabo. atau petusan laki-laki diberi dudukan dan tandatangan. Georges Braque. mendengarkan lagu atau menonton drama. Saat sedang sedih. Karena pada dasarnya orang lebih mudah menghafal lagu dibandingkan menghafal rumus.

Proporsi. irama. Misalnya warna jingga merupakan hasil campuran warna merah . panjang pendek. Centre of Interst: Di sebut juga prinsip dominasi. Prinsip Kesatuan/Unity : Prinsip ini dapat tercapai apabila terpenuhi prinsip keseimbangan. Dibidang Rekreasi `Bila rasa jenuh menyerang diri kita maka salah satu obatnya dalah berlibur atau berekreasi.) akan tetapi secara umum kesamaan bahasan tentang prinsip Desain adalah Kesatuan. perbedaan ukuran. triad. Dalam berbagai buku tentang estetika dan juga Seni Rupa sering dinyatakan bahasan prinsip desain itu secara (. 3. Teori ini pertama kali dikemukakan pada tahun 1831. Prinsip Keseimbangan/Balance : adalah berkenaan dengan kualitas bobot atau kesan berat ringannya suat u karya. Irama. Membuat pesta ³ajeb -ajeb´ atau pergi kepantai dan menyaksikan karya seni dari sang pencipta. penekanan. Prinsip memiliki pedoman kata asas. di susun. dan tidak adanya pertentangan. Pembagia war a Warna primer : Merupakan warna dasar yang tidak merupakan campuran dari warna -warna lain. split komplementer. atau di tata... tekstur. pergantian.. Menonton Konser musik. penyu sunan. yaitu: warna primer.. dan kuning. kesesuaian. Unsur -unsur ini dalam perwujudannya secara total dalam karya seni perlu di atur. atau tinggi rendah adalah persoaalan Proporsi. proporsi. dan keselarasan. pengorganisasian adalah persoalan KOMPOSISI.. Prinsip Keselarasan : Lazim disebut dengan prinsip Harmoni atau Keserasian adalah timbul dengan adanya kesamaan. 1. dan pengaturan arah unsur -unsur. sempit. 2. atau pengorganisasian unsur -unsur Seni Rupa sehingga menjadi bentuk karya Seni Rupa di sebut sebagai Prinsip-prinsip Seni Rupa. 5. Upaya pengatura n. Prinsip perbandingan lebih menekankan pada varisasi atau keragaman ukuran unsur yang satu dengan unsur yang lain dalam satu kesatuan yang utuh. Dalam Seni Rupa prinsip proporsi ini digunakan untuk mempe rtimbangkan perbandingan bidang kertas atau kanvas dengan objek yang digambar atau di lukis.. 6. Keseimbangan dapat di buat pula secara informal atau asimetris dan keseimbangan radial atau memancar. atau klimak adalah upaya penampilan pada bagaian tertentu dari karya Seni Rupa yang menarik perhatian dengan cara pengaturan posisi. Keseimbangan dapat dibuat secara formal atau dengan istilah yang lazim disebut Teori Brewster adalah teori yang menyederhanakan warna yang ada di alam menjadi 4 kelompok warna. dan warna netral. . Keseimbangan. dan gelap terang. perbedaan warna.. Dalam Seni Rupa prinsip Keselarasan dapat dibuat dengan cara menata unsur -unsur yang mungkin sama. Lingkaran warna brewster mampu menjelaskan teori kontras warna (komplementer). 4. Teori Brew er Pri ip e i Rupa Di dalam Unsur -unsur Seni Rupa kita mengenal adanya garis. atau unsur lain. sesuai da n tidak ada yang berbeda secara mencolok. Prinsip Irama : Prinsip ini di timbulkan dari kesan gerak dari unsur yang melekat pada karyanya yang dapat diupayakan melalui pengulangan. Besar kecil. raut. Warna yang termasuk dalam golongan warna primer adalah merah. setangkep (jawa) atau simetris. dan tetrad.. mendengarkan lagu.... sekunder. biru. Cara pengaturan. warna. Keempat kelompok warna tersebut. Dengan demikian. Teori -teori Psikologi Gestalt tentang kedekatan. Kelompok warna ini serin g disusun dalam lingkaran warna brewster. d. tersier. penyusunan.. sehingga prinsip Seni Rupa dapat disebut pula asas Seni Rupa/ desain. ketertutupan dan kesamaan dapat membantu terpenuhinya prinsip kesatuan dalam karya Seni Rupa. dan gerak mengalun. luas. Misalnya menonton di Bioskop. sebutan singkat prinsip atau asas Seni Rupa/Desain adalah KOMPOSISI. perubahan ukuran.dunia.. Prinsip Proporsi atau Pe rbandingan : Adalah upaya pengaturan yang berkenaan dengan ukuran antara bagian satu dengan bagian lainnya. dan Keselarasan. Warna sekunder : Merupakan hasil pencampuran warna-warna primer dengan proporsi 1:1. ruang. Penekanan. atau pusat perhatian.

Black). Triad warna tersusun dari 3 warna yang ekuidistan (berjarak sama) dalam sebuah lingkaran warna.Pemakaian warna merah. Ruang warna yang dihasilkan lantas disebut dengan CMYK (Cyan. Warna tersier : Merupakan campuran salah satu warna primer dengan salah satu warna sekunder. Warna primer subtraktif Media yang menggunakan pantulan cahaya untuk untuk menghasilkan warna memakai metode campuran warna subtraktif. Ini yang merespon panjang gelombang cahaya tertentu. Biasanya hasil campuran yang tepat akan menuju hitam. Ruang warna RYB membentuk triad warna primer dalam sebuah lingkaran warna standar. juga warna sekunder: violet.Oleh karena itu. yaitu hitam. biru. orange/jingga dan hijau. CMYK didapatkan dari mengurai tinta. Secara fundamental. Spesies yang dikenal sebagai tetrachromat. Warna netral : Warna netral merupakan hasil campuran ketiga warna dasar dalam proporsi 1:1:1.dengan kuning. seringkali dipakai warna keempat. kuning. dan akan menjadi hitam jika ketiganya disaturasikan secara penuh. Yellow. magenta dan kuning. Misalnya warna jingga kekuningan didapat dari pencampuran warna kuning dan jingga. hijau dan biru. Kuning. campuran tiga pigmen ini dalam ukuran yang seimbang akan menghasilkan nuansa warna kelabu. yang berarti bahwa terdapat jumlah warna yang tak terhingga. green. menghasilkan nuansa warna kuning atau orange. Karena alasan itu. Dalam teori. Warna primer additif Alat/media yang menggabungkan pancaran cahaya untuk menciptakan sensasi warna menggunakan sistem warna additif. Televisi adalah yang paling umum. cahaya adalah spektrum berkesinambungan dari panjang gelombang. Campuran warna cahaya merah dan hijau. Biru / RYB (red. sedangkan campuran merah dan biru menhasilkan nuansa ungu dan magenta. Khususnya digunakan dalam seni rupa (seni lukis). tetapi dalam praktek hasilnya cenderung menjadi warna kotor kecoklatan. Manusia hanya dapat melihat sampai dengan 400 nanometer. Magenta. warna primer keempat ini kemungkinan bertempat di panjang gelombang yang Warna panas dan dingin Lingkaran warna primer hingga tersier bisa dikelompokkan menjadi dua kelompok besar. dengan empat reseptor warna menggunakan empat warna primer. blue). percetakan warna modern menggunakan campuran warna magenta. di mana. Ruang warna/model warna yang dihasilkan disebut dengan RGB (red. hijau adalah campuran biru dan kuning. jika ketiga warna ini disaturasikan penuh.Banyak dari jenis burung dan binatang marsupial merupakan makhluk tetrachromat. Akan tetapi. blue) merupakan rangkaian sejarah dari warna primer subtraktif. maka hasilnya adalah warna putih. dan ungu adalah campuran merah dan biru. Warna Primer Landasan biologis Pada dasarnya warna primer adalah bukan milik cahaya. warna violet. Campuran dengan proporsi seimbang dari warna additif primer menghasilkan nuansa warna kelabu. yellow. Manusia serta spesies lain yang memiliki tiga macam reseptor warna disebut makhluk trichromat. Warna primer additif adalah merah. RGB didapatkan dari mengurai cahaya. sedangkan campuran magenta dengan cyan menghasilkan nuansa biru. mata manusia normalnya hanya memiliki tiga jenis alat penerima/reseptor yang disebut dengan sel kerucut (yang berada di retina). untuk menghasilkan warna bervariasi. Campuran warna subtraktif Campuran kuning dan cyan menghasilkan nuansa warna hijau. lebih rendah dan kemungkinan adalah warna magenta spektral murni lebih dari sekedar magenta yang kita lihat sebagai campuran dari merah dan biru. yaitu . tapi lebih merupakan konsep biologis. beberapa warna tidak bisa dicapai dengan campuran tersebut. yang didasarkan pada respon fisiologis mata manusia terhadap cahaya. kuning sebagai warna primer menghasilkan gamut (rentang warna) yang relatif sempit/kecil. Hitam disebut dengan ´K´ (key) dari istilah ´key plate´ dalam percetakan (plat cetak yang menciptakan detail artistik pada gambar. kuning dan cyan dalam ukuran yang bermacam-macam. cyan. Warna ini sering muncul sebagai penyeimbang warnawarna kontras di alam. biasanya menggunakan warna tinta hitam). Campuran hijau dan biru menghasilkan nuansa cyan. sedangkan makhluk tetrachromat dapat melihat warna ultraviolet sampai dengan 300 nanometer. CMYK Dalam industri percetakan. Tradisional Merah. sebagai tambahan dari cyan. diterapkan pemakaian warna primer subtraktif: magenta. campuran kuning dengan magenta menghasilkan nuansa warna merah.

namun tidak semua penganut realisme adalah penganut naturalisme. suka melayang-layangkan pikirannya ke zaman lampau sambil berpaling dari keadaan yang nyata. (4) pendekatan bidang kekhususan. pedalangan. Sementara warna dingin dimulai dari ungu kemerahan hingga hijau. Bahkan cenderung menampilkan peristiwa-peristiwa kepahitan hidup. (1)pendekatan historis yaitu mempelajari filsafat seni dengan menengok sisi kesejarahannya dan berbicara masalah sisi kesejarahan akan dihadapkan dengan periodisasi. wajar jika ia berbuat demikian". Pendekatan bidang-bidang khusus ini secara garis besar dapat dipisahkan dalam bidang seni pertunjukan dan seni rupa. kaum romantik berpangkal pada fantasi (lamunan). Kontras split komplemen : Adalah dua warna yang saling agak berseberangan (memiliki sudut mendekati 180°). Seniman-seniman impresionis hanya melukiskan cahaya yang dipantulkan ke mata. memperbaiki ataupun menyempurnakannya. kabur. orang mengatakan: "Secara alami. Aliran Romantik memiliki beberapa tanda misalnya. kejorokan dan lain-lainnya. Dua warna dengan posisi kontras komplementer menghasilkan hubungan kontras paling kuat. Jadi perbuatannya itu sesuai dengan kodrat atau wataknya sendiri Realisme adalah suatu aliran yang mempunyai kecenderungan melukiskan segala sesuatu seperti apa adanya. sehingga karya-karya Hubungan antar warna Kontras komplementer : Adalah dua warna yang saling berseberangan (memiliki sudut 180°) di lingkaran warna. tanpa berusaha mengidealisasi alam. Misalnya. dan tari. gerhana matahari merupakan gejala alami/ terjadi karena akibat hukum gerakan benda angkasa. Aliran ini timbul sebagai akibat ketidakpuasan terhadap cara-cara melukis seniman akademik (sebutan untuk seniman-seniman realisme cahaya dan bayangan) yang selalu melukis dalam studio. mereka suka berhanyut-hanyut dalam dunia impian. Adalah empat warna yang membentuk bangun segi empat (dengan sudut 90°).kelompok warna panas dan warna dingin. perasaan didahulukan daripada pikiran. Suatu karya seni disebut memiliki komposisi warna harmonis jika warna-warna yang terdapat di dalamnya menghasilkan efek hangat-sedang. Impresionisme adalah suatu bentuk karya seni lukis yang menghadirkan kesan-kesan. Para seniman dari aliran Surrealisme berusaha membebaskan diri dari kesadaran pikir. Misalnya. Penganut naturalisme berpendapat bahwa satusatunya dunia yang dapat dipercaya secara empiris ialah dunia eksitensi yang bersifat alami. Sementara warna dingin sebaliknya. Misalnya Jingga memiliki hubungan split komplemen dengan hijau kebiruan. seperti kemelaratan. Kontras tetrad komplementer : Disebut juga dengan double komplementer. yang terasa oleh orang seorang lebih diutamakan dari realisme yang objektif. Pendekatan Filsafat Seni Pendekatan-pendekatan dalam Filasafat Seni adalah Aliran Naturalisme dalam filsafat erat hubungannya dengan realisme bahkan semua penganut naturalisme adalah juga penganut realisme. Kontras triad komplementer : Adalah tiga warna di lingkaran warna yang membentuk segitiga sama kaki dengan sudut 60°. tanpa fokus atau hanya merupakan kesan suatu objek. Warna panas akan menghasilkan sensasi panas dan dekat. Misalnya jingga dengan biru. menghendaki kebebasan yang besar sebebas orang yang tengah mimpi dalam menciptakan karya-karyanya. Bidang seni pertunjukan meliputi bidang karawitan. sedangkan bidang seni rupa meliputi tata rupa panggung dan kriya teknik. Warna panas dimulai dari kuning kehijauan hingga merah. Makna naturalisme secara khusus ada dua hal yaitu (1) hasil berlakunya hukum alam secara fisik. (5) pendekatan ilmiah (estetik ilmiah) dan wataknya sendiri. (2) terjadi menurut kodrat . (2) pendekatan sistemik yaitu menelaah pokok bahasan yang dibicarakan baik secara eksplisit maupun implisit yang merupakan telaah substansial dan tematik. (3) pendekatan aliran-aliran ialah faham atau isme yang dibahas lebih menyangkut pandangan atau prinsip yang lebih dalam sifatnya.

Sifat yang mendunia ini akan mempermudah pendekatan dalam pembahasannya karena tentunya banyak karya-karya tulis yang lahir dari para seniman-senimannya. namun masih tetap dapat diaktualisasikan pada saat ini. manuskrip-manuskrip yang merupakan karya-karya tulis kuno. . sedangkan estetikanya sendiri adalah dihampiri `dari bawah' karena mempergunakan pengamatan secara empiris dan percobaan seperti laboratorium terhadap sesuatu hal yang nyata. karenanya banyak pula orang yang menyebut karya semacam ini dengan istilah `Realisme dunia mimpi'. Persoalan-persoalan tentang pengalaman estetis dipelajari secara empiris oleh ahliahli psikologi dengan menggunakan metode-metode psikologis. Estetik ilmiah merupakan ilmu empiris yang bercorak deskriptif. Teknik yang dipergunakan adalah teknik realistik. Ilmu seni berkembang terus mencakup semua jenis seni dari seluruh zaman. Gustav Theodore Fechner menyebut estetik yang dikembangkan oleh para filsuf adalah sebagai estetik `dari atas' karena membuat kesimpulan-kesimpulan dengan deduksi. serat-serat. Pembahasan bidang seni rupa dan kriya teknik memiliki wilayah yang lebih luas karena bidang ini telah mendunia. sedang di Indonesia dapat disebutkan misalnya Sudibio. dari arah sebaliknya ada sebagian sarjana psikologi menerapkan hasil-hasil penyelidikan psikologi sehingga bersangkut-paut dengan problem-problem estetik. Estetik yang dikembangkan Fechner ini juga disebut estetik eksperimental . Fechner juga mengembangkan estetik dengan memakai metode psikologis. wilayah/bangsa sehingga kadang-kadang dinamakan juga estetik umum atau estetik perbandingan. Pendekatan bidang seni pertunjukan dalam beberapa hal dapat mengacu pada konsep-konsep seni pertunjukan barat baik klasik maupun modern. Pendekatan bidang seni pertunjukan lebih cenderung mengacu konsep-konsep tradisi yang banyak terdapat dalam kitab-kitab. Pengetahuan ilmiah dalam bidang estetik yang memakai metode psikologis ini dikenal sebagai estetik psikologis ( psychological aesthetics ).yang dihasilkannyapun nampak aneh dan asing penuh misteri. Tokoh-tokohnya antara lain adalah Salvador Dali.

You're Reading a Free Preview

Download
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->