I.

A. GARIS

UNSUR UNSUR SENI RUPA

Garis merupakan unsur yang paling elementer di bidang Seni Rupa. Dengan hanya meletakkan posisi mata pensil di atas kertas dan selanjutnya digerakkan, maka jejak mata pensil itu akan menghasilkan garis. Oleh karenanya ada yang menyatakan bahwa garis adalah hubungan dua buah titik atau jejak titik-titik yang bersambungan atau berdempetan. Oleh karena itu garis dapat muncul secara rapi atau dapat juga muncul bergigi, bintik-bintik dan sebagainya, arah garis dapat menimbulkan garis lurus, garis lengkung, garis zig-zag. dan garis dapat berposisi tegak, datar, dan melintang.

B. RAUT

Raut adalah tampang, potongan, bentuk suatu objek. Raut dapat terbentuk dari unsur garis yang melingkup dengan keluasan tertentu sehingga membentuk bidang. Raut juga berarti perwujudan atau perawakan dari suatu objek, dalam hal ini raut berarti bangun, atau dalam pengertian lain raut sering dipahami atau dikenal sebagai bentuk atau bidang. Penampilan raut dapat berujud sebagai (1) Raut Geometris, seperti segi tiga, segi empat, lingkaran. (2) Raut Organik atau Biomorfis seperti raut yang terbentuk dari lengkungan-lengkungan bebas. (3) Raut Bersudut berarti raut yang terbentuk dengan banyak sudut atau berkontur garis zig-zag. (4) Raut Tak Beraturan, adalah jenis raut yang terbentuk secara kebetulan seperti tumpahan cat atau semburan cat dan sebagainya.

C. WARNA

Warna merupakan unsur rupa yang memberikan nusansa bagi terciptanya karya seni, dengan warna dapat ditampilkan karya seni rupa yang menarik dan menyenangkan. Melalui berbagai kajian dan eksperimen, jenis warna diklasifikasi ke dalam jenis Warna Primer, Warna Sekunder, Warna Tersier.

1

Goresan pensil yang keras dan tebal akan memberi kesan gelap sementara goresan pensil yang ringan-ringan akan memberi kesan lebih terang. kain. dan sebagainya. Dua bidang yang sama jenisnya misalnya lingkaran. Sedangkan pada tektur semu kesan yang di tangkap oleh mata tidak sama dengan kesan yang di tangkap oleh perabaan. cekungan. licin. Jika ke dua lingkaran itu berimpit akan memberi kesan dekat akan tetapi jika diatur berjarak akan memberi kesan ruang yang jauh. kaca. RUANG Dalam bidang seni rupa. Gelap terang dalam gambar dapat dicapai melalui teknik arsir yaitu teknik mengatur jarak atau tingkat kerapatan suatu garis atau titik. GELAP TERANG Gelap terang berkaitan dengan cahaya. E. 2 . unsur ruang adalah unsur yang menunjukkan kesan keluasan. kasar. jauh dan dekat. semakin rapat akan menghasilkan kesan semakin gelap demikian sebaliknya. akan memberikan kesan yang berbeda jika ukuran ke dua lingkaran itu berbeda. berkerut. Kita dapat menentukan halus kasarnya suatu permukaan juga dapat merasakan kualitas permukaan antara kertas. Lingkaran besar akan memberi kesan luas sedangkan lingkaran kecil akan memberi kesan sempit. artinya bidang gelap berarti tidak kena cahaya dan yang terang adalah yang kena cahaya. oleh karena itu tekstur bisa halus. F.D. kayu. batu. TEKSTURE Tekstur adalah sifat atau kualitas nilai raba dari suatu permukaan. Dalam tekstur visual boleh jadi kesan yang di tangkap oleh mata itu kasar akan tetapi sesungguhnya halus atau sebaliknya. kedalaman.

teknik-teknik material artistik dan bahkan ruang lingkup dan definisi dari seni itu sendiri. tidak terikat hanya pada minyak kanvas. Kontribusi terpenting dari bentuk seni abad ke-20 adalah ditemukannya abstraksi yaitu seni yang tidak meniru benda-benda. Seni modern mengedepankan ide-ide dan cara berpikir baru terhadap bermacam-macam hal. Seni modern yang karyanya mucul lebih baru disebut seni kontemporer. MACAM MACAM SENI SENI RUPA Seni rupa merupakan salah satu cabang kesenian. serta kemampuan memahami dan berkarya atau membuat sarana multimedia. walaupun ada tapi sedikit y Selalu mengutamakan orisinalitas 3 .II. lukis. kemampuan memahami dan berkarya grafis . Kompetensi dasar yang harus dicapai bidang seni rupa adalah meliputi kemampuan memahami dan berkarya lukis. kriya. dan multimedia.kerajinan tangan. grafis.kemampuan memahami dan membuat kerajinan tangan. Terminologi in pada dasarnya telah ditetapkan sebagai kecakapan seseorang yang mampu menguasai bidang kerupawanan. Merupakan sarana ekspresi diri senimannya Tidak mengatasnamakan institusi politik ataupun religius. Ciri Khusus y y y y Cenderung terdapat abstraksi Bahan-bahan pembuatan beragam. Seni rupa memiliki wujud pasti dan tetap yakni dengan memanfaatkan unsur rupa sebagai salah satu wujud yang diklasifikasikan ke dalam bentuk gambar. kemampuan memahami dan membuat patung. patung. Macam ± macam seni rupa : y Seni modern juga dikenal dengan istilah avant-garde merupakan istilah dimana aturan-aturan dalam seni tradisional dikesampingkan dalam rangka mengembangkan ide-ide baru dan semangat percobaan. Seni modern dapat dirujuk terhadap karyakarya yang tercipta kira-kira dari tahun 1860 sampai 1970 walaupun beberapa ahli tidak setuju.

optic art berkembang pada paruh kedua abad ke-20 4 . komik. Seni tradisional dibuat utamanya untuk kegunaan. dll. lebih dari estetika Dianggap naïf karena tidak mengindahkan kaidah seni Bersifat impulsif. mainan. pekerja atau orang lain.y Terdapat hubungan dengan teknologi modern y Seni tradisional dapat disebut dengan seni rakyat merupakan bentuk seni yang diproduksi oleh suatu kebudayaan tertentu oleh rakyat jelata. Istilah tersebut juga dapat merujuk kepada karya-karya seni rupa yang tercipta pada zaman sekarang Secara garis besar. Keragaman lokasi geografis dan keragaman jenis seni tradisional tidak memungkinkan untuk mendeskripsikannya secara keseluruhan. seni kontemporer dapat dibagi 2 yaitu pop art dan optic art - Pop art Popular art diaplikasikan dalam berbagai hal diantaranya kaleng minuman. lebih dari estetika. Seni tradisional biasanya hanya mengacu pada suatu kebudayaan tertentu dan berbeda antara satu dengan yang lain. walaupun terkadang bisa sama karena pengaruh kebudayaan. hanya spontanitas saja Tidak terpengaruh aliran dalam akademisi dan ruang lingkup seni murni y Seni Kontemporer atau seni masa kini merupakan suatu istilah yang digunakan untuk mengelompokkan gaya-gaya seni rupa yang sezaman dengan pengamat atau yang menjadi kecenderungan populer dan dipilih oleh para seniman dalam rentang waktu 50 tahun terakhir. antara kebudayaan satu dengan yang lain berbeda Mengutamakan kegunaan. barang-barang industri. bungkus makanan. Optic art Optic art menekankan oada permainan ilusi optic dari mata si pengamat. Ciri khusus y y y y y Bersifat distinktif. poster film.

gitar. seksopon. kecapi. kemampuan memahami berperan di bidang casting kemampuan memahami dan membuat setting atau tata teknik pentas panggung dan penciptaan suasananya sebagai perangkat tambahan dalam membidangi seni teater. Gerak tari merupakan gerak yang diperhalus dan diberi unsur estetis. Unsur lain dalam bentuk harmoni. flute. rebana. drum. SENI TARI Media ungkap tari adalah gerak.SENI MUSIK Unsur bunyi adalah elemen utama seni musik. Gerak dalam tari berfungsi sebagai media untuk mengkomunikasikan maksudmaksud tertentu dari koreografer. Jenis alat musik Barat antara lain terdiri dari piano. angklung. melodi dan notasi musik merupakan wujud sarana yang diajarkan. dan kolintang serta arumba. 5 . sintetiserr. kebahagiaan. Keindahan tari terletak pada bentuk kepuasan. peraga dan penikmat atau penonton. baik dari koreografer. SENI TEATER Kompetensi dasar bidang seni teater mencakup kemampuan memahami dan berkarya teater. dan terompet. Jenis alat musik tradisional antara lain terdiri dari seruling. gamelan. gambang kromong. Media seni musik adalah vokal dan instrumen. musik elektronik. kemampuan memahami dan membuat naskah. Karakter musik instrumen dapat berbentuk alat musik Barat dan alat musik Nusantara/tradisional.

III. WARNA TERSIER adalah pencampuran dari dua warna sekunder. TERSIER) WARNA PRIMER adalah warna yang tidak diperoleh dari pencampuran warna lain. kuning. seperti ( merah. SEKUNDER . biru ). WARNA SEKUNDER adalah pencampuran dari dua warna Primer. WARNA (PRIMER . warna biru campur warna merah jadi warna ungu atau violet. warna merah campur warna kuning jadi warna orange. 6 . warna pokok atau dengan kata lain warna yang terbebas dari unsur warna-warna lain. misalnya warna biru campur warna kuning jadi warna hijau.

ukiran .IV.lukisan Bali. SENI RUPA NUSANTARA Seni rupa nusantara adalah kumpulan dari ragam etnis kesenirupaan yg terdiri dari berbagai pelosok daerah di negeri ini. patung . ulos Batak. dsb. misalkan ukiran . Tapis Lampung.lukisan . 7 .patung Asmat.

yang sekarang lebih dikenal dengan nama India. REALISME di dalam seni rupa berarti usaha menampilkan subjek dalam suatu karya sebagaimana tampil dalam kehidupan sehari-hari tanpa tambahan embel-embel atau interpretasi tertentu. artinya disesuaikan dengan tangkapan mata kita. maka susunan. di dalam seni rupa adalah usaha menampilkan objek realistis dengan penekanan seting alam. dan Amerika Serikat di sekitar tahun 1840 hingga 1880. Maknanya bisa pula mengacu kepada usaha dalam seni rupa unruk memperlihatkan kebenaran. Pembahasan realisme dalam seni rupa bisa pula mengacu kepada gerakan kebudayaan yang bermula di Perancis pada pertengahan abad 19. Namun karya dengan ide realisme sebenarnya sudah ada pada 2400 SM yang ditemukan dikota Lothal. perspektif. setepat ±setepanya. 8 . Supaya lukisan yang dibuat benar ± benar mirip atau persis dengan nyata. Sementara seniman realis yang terkenal adalah Gustave Courbet dan Jean François Millet. Realisme mendominasi dunia seni rupa dan sastra diPerancis. untuk mencapai tujuan Verisimilitude (sangat hidup). perbandingan. pewarnaan serta gelap terang dikerjakan seteliti mungkin. dilema. subjek-subjek yang tampil dalam ruang yang terlalu luas. suasana. tekstur.V. dan objek. ALIRAN SENI RUPA NATURALISME : suatu bentuk karya seni lukis (seni rupa) dimana seniman berusaha melukiskan segala sesuatu sesuai dengan nature atau alam nyata. Salah atu bagian penting dari gerakan naturalis adalah pandangan Darwinisme mengenai hidup dan kerusakan yang telah ditimbulkan manusia terhadap alam. Perupa realis selalu berusaha menampilkan kehidupan sehari-hari dari karakter. dan bentuk-bentuk klasik lainnya yang telah lebih dahulu populer saat itu. Penganut sastra realisme dari Perancis meliputi nama Honoré de Balzac dan Stendhal. yang lukisan pemandangannya dianggap lukisan realis terbaik dari gerakan ini. Perupa realis cenderung mengabaikan drama-drama teatrikal. bahkan tanpa menyembunyikan hal yang buruk sekalipun. Salah satu perupa naturalisme di Amerika adalah William Bliss Baker. Inggris.

penyederhanaan. dan topeng-topeng suku Afrika. Di Inggris. deformasi. kelompokPreRaphaelite Brotherhood menolak idealisme pengikut Raphael yang kemudian membawa kepada pendekatan yang lebih intens terhadap realisme. Pelukis Matthias Grünewald dan El Greco bisa disebut ekspresionis. kubus. misalnya menempelkan potongan kertas surat kabar. arsitektur. yang dikenal sebagai salah satu perupa realis terbaik. ukiran timbul (basrelief) bangsa Mesir. adalah teknik seni rupa yang secara ekstrim memperlihatkan usaha perupa untuk menghadirkan konsep realisme.film.lain. KUBISME adalah sebuah gerakan modern seni rupa pada awal abad ke-20 yang dipelopori oleh Picasso dan Braque. lingkaran dan sebagainya) seniman kubisme sering menggunakan teknik kolase. overlap. seperti patung suku bangsa Liberia. menyusun dan aneka tampak. sastra. dan musik. terutama karya still life dan pemandangan. yag kemudian membuka jalan bagi berkembangnya impresionisme. kerucut. gambar ±gambar poster dan lain. sebuah kelompok di Perancis yang dikenal dengan nama Teknik Trompe l'oeil. Kubisme sebagai pencetus gaya nonimitative muncul setelah Picasso dan Braque menggali sekaligus terpengaruh bentuk kesenian primitif. Juga pengaruh lukisan Paul Cezanne. distorsi. Istilah emosi ini biasanya lebih menuju kepada jenis emosi kemarahan dan depresi daripada emosi bahagia. transparansi. bentuk ±bentuk karyanya menggunakan bentuk ±bentuk geometri (segitiga. EKPRESIONISME adalah kecenderungan seorang seniman untuk mendistorsi kenyataan dengan efek-efek emosional. Kemudian pada abad 19.Kejujuran dalam menampilkan setiap detail objek terlihat pula dari karyakarya RembrandtBarbizon School memusatkan pengamatan lebih dekat kepada alam. yang mengenalkan bentuk geometri baru 9 . segiempat. Prinsip-prinsip dasar yang umum pada kubisme yaitu menggambarkan bentuk objek dengan cara memotong. Ekspresionisme bisa ditemukan di dalam karya lukisan. Gerakan ini dimulai pada media lukisan dan patung melalui pendekatannya masing-masing Pada kubisme.

Eksperimen tempelan seperti ini lazim disebut teknik kolase atau 10 . Ini membekas pada keduanya sehingga meneteskan aliran baru.dengan mematahkan perspektif zaman Renaisans. Istilah "Kubis" itu sendiri. berbeda pada fase Kubisme Sintetis. Kubisme mengalami fase Analitis yang dilanjutkan pada fase Sintetis. Semua elemen lukisan harus dipecahpecah terdiri atas faset-fasetnya atau dalam bentuk kubus. Bila pada pereiode analitis Braque maupun Picasso masih terbelenggu dalam kreativitas yang terbatas. tercetus berkat pengamatan beberapa kritikus. para perupa sebenarnya telah membuat pernyataan dimensi keempat dalam lukisan. Fase awal ini sering diberi istilah Kubisme Analitis karena objek lukisan harus dianalisis. Kaum Kubis tidak lagi terpaku pada tiga warna pokok dalam goresan-goresannya. Pada 1908-1909 Kubisme segera mengarah lebih kompleks dalam corak yang kemudian lebih sistematis berkisar antara tahun 1910-1912. Gil Blas menyebutkan lukisan Braque sebagai bizzarries cubiques(kubus ajaib). Wajah manusia atau kepala binatang yang diekspos sedemikian rupa. sedangkan setengahnya lagi dilihat dari belakang atau samping. Sementara itu. Dalam tahap perkembangan awal. berkomenmtar bahwa karya Braque sebagai reduces everything to little cubes(menempatkan segala sesuatunya pada bentuk kubus-kubus kecil. Pada fase Kubisme Analitis ini. yaitu ruang dan waktu karena pola perspektif lama telah ditinggalkan. Tema karya-karya mereka pun lebih variatif. Henri Matisse menyebutnya sebagai susunan petits cubes (kubus kecil). kabar kemudian direkatkan pada kanvas sehingga membentuk satu komposisi geometris. Objek lukisan kadang-kadang setengah tampak digambar dari depan persis. Louis Vauxelles (kritikus Prancis) setelah melihat sebuah karya Braque di Salon des Independants. Dengan memasukkan guntingan-guntingan kata atau kalimat yang diambil darisuratpaper colle. Dengan keberanian meninggalkan sudut pandang yang menjadi ciri khasnya untuk beranjak ke tingkat inovatif berikutnya. Perkembangan karya kaum Kubis selanjutnya adalah dengan perhatian mereka terhadap realitas. sepintas terlihat dari samping dengan mata yang seharusnya tampak dari depan. Maka untuk selanjutnya dipakai istilah Kubisme untuk memberi ciri dari aliran seperti karya-karya tersebut.

karena itu tambahkan kuning. paint it with pureultramarine. pelukis fauvis berpendapat bahwa harmoni warna yang tidak terpaut dengan kenyataan di alam justru akan lebih memperlihatkan hubungan pribadi seniman dengan alam tersebut.Daftar Pelukis Kubisme :          Paul Cezane Pablo Picasso George Braque Metzinger Albert Glazez But Mochtar Moctar Apin Fajar Sidik Andre Derain FAUVISME adalah aliran yang menghargai ekspresi dalam menangkap suasana yang hendak dilukis. rather blue." "Bagaimana kau menginterpretasikan pepohonan itu? Kuning. these red leaves? Put in vermilion. Konsep dasar fauvisme bisa terlacak pertama kali pada 1888 dari komentar Paul Gauguin kepada Paul Sérusier : "How do you see these trees? They are yellow. So. Warna-warna yang dipakai jelas tidak lagi disesuaikan dengan warna di lapangan. Sebagai hasilnya warna dan konsep ruang akan terasa bernuansa puitis. 11 . seperti yang terjadi dalam lukisan naturalis. Penggunaan garis dalam fauvisme disederhanakan sehingga pemirsa lukisan bisa mendeteksi keberadaan garis yang jelas dan kuat. Tidak seperti karyaimpresionisme. tetapi mengikuti keinginan pribadi pelukis. karena itu tambahkan ultramarine. Daun yang kemerahan? Tambahkan saja vermillion. digantikan oleh pemahaman secara emosional dan imajinatif. this shadow." Segala hal yang berhubungan dengan pengamatan secara objektif dan realistis. Lalu bayangannya terlihat agak biru. put in yellow. Akibatnya bentuk benda mudah dikenali tanpa harus mempertimbangkan banyak detail.

namun karyanya menjadi acuan bagi pelukis muda yang nantinya akan menjadi pelukis fauvis. Meskipun pelukis tersebut tidak melibatkan diri kepada gerakan fauvisme dan berbeda era dengan dimulainya aliran ini. Paul Gauguin. Daftar pelukis fauvisme : y y Henri Matisse André Derain y y y y y y y y y y Georges Braque Albert Marquet Henri Manguin Charles Camoin Henri Evenepoel Jean Puy Maurice de Vlaminck Raoul Dufy Othon Friesz Georges Roua 12 .Pengaruh awal dari aliran ini mungkin sekali didapat dari rintisan yang dimulai oleh karyakarya Paul Cezanne. maupun Vincent van Gogh. aliran fauvisme menjadi tonggak konsep seni rupa modern berikutnya. Meskipun hanya berumur pendek. Gustave Moreau.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful