ALIRAN SENI

subjek-subjek lukisan yang tidak terlalu menonjol. komposisi terbuka. Ia berpendapat bahwa lukisan tidak selamanya dibentuk dengan pengolahan garis secara berlebihan seperti dikembangkan oleh Ingres selama bertahun-tahun. penekanan pada kualitas pencahayaan. soleil levant"). warna-warna cerah (bahkan banyak sekali pelukis impresionis yang mengharamkan warna hitam karena dianggap bukan bagian dari cahaya). Pada awalnya tidak hanya lukisan still life dan potret saja yang dibuat di dalam ruangan. Lukisan ini tidak lagi berkonsentrasi pada bentuk secara mendetail dengan mementingkan kontur. suasana didapatkan dengan menangkap kesan (impresi) cahaya yang ditangkap sekilas oleh mata. "Impression. Juga meninggalkan pengamatan struktural bentuk suatu objek.IMPRESIONISME Impresionisme adalah suatu gerakan seni dari abad 19 yang dimulai dari Paris pada tahun 1860an. Namun Delacroix sendiri bisa dianggap gagal melepaskan diri dari pengaruh pakem seni lukis akademi karena bagaimanapun lukisannya sendiri masih berkonsentrasi pada bentukbentuk secara ideal. Sunrise" ("Impression. Hal inilah yang kemudian mendorong seniman impresionis untuk . dan sudut pandang yang tidak biasa. Akibatnya bentuk objek menjadi lebih sederhana. Sebaliknya pengolahan bidang-bidang warna dengan penuh perhitungan akan menghasilkan bentuk lukisan yang tidak kalah menariknya. Karakteristik utama lukisan impresionisme adalah kuatnya goresan kuas. dan garis. tidak seperti lukisan naturalisme atau realisme. Sebaliknya. Kemudian beberapa pelukis secara radikal melanggar aturan-aturan akademis dalam pembuatan lukisan. tetapi juga pemandangan. Kritikus Louis Leroy menggunakan kata ini sebagai sindiran dalam artikelnya di Le Charivari. volume. Nama ini awalnya dikutip dari lukisan Claude Monet. Penjelasan Seniman impresionisme pada awalnya terinspirasi oleh teori-teori Eugene Delacroix yang mulai merasakan ketidakpuasan terhadap perkembangan seni akademis pada masa itu yang terlalu berkonsentrasi kepada mahzab seni lukis klasik.

Akademi mengadakan pameran tahunan Salon de Paris. dan teknik yang dimiliki seorang pelukis. Akademi ini adalah penguasa standarisasi tradisional lukisan-lukisan Perancis. pecah. termasuk dalam hal tema dan gaya. pose. Mereka memakai goresan warna-warna pendek. Puncak gerakan seni impresionisme di Perancis terjadi hampir bersamaan dengan di negara lain. Impresionisme menjadi pelopor berkembangnya aliran-aliran seni modern lain seperti Post-Impresionisme. Semua goresan kuas sangat diperhatikan dengan mempertimbangkan bahwa hal tersebut adalah cerminan kepribadian. dan sekaligus murni (dengan arti tidak disengajakan untuk dicampur di atas palet) untuk memberikan nyawa kepada lukisan. and Kubisme. dan komposisi dari permainan kesan cahaya yang dituangkan dalam warna-warna cerah dan bervariasi. Pada akhir abad 19. Fauvisme. Penekanan lukisan kemudian bergeser kepada kesan keseluruhan daripada detail-detail objek tertentu. sementara tema pemandangan dan still life hanya dipandang sebelah mata. hal inilah yang mendorong terbentuknya standarisasi lukisan yang tercermin dari pilihan para juri. Warna-warna gelap dan suram lebih dihargai. Académie des beaux-arts juga menginginkan setiap lukisan memperhatikan setiap detail dan finishing yang sempurna. antara lain di Italia dengan pelukis Macchiaioli.menemukan bahwa ada kesan yang berbeda didapatkan jika lukisan dibuat di area terbuka dengan langsung mengamati objek yang dibuat. masyarakat mulai mempercayai bahwa impresionisme adalah cara pandang yang jernih dan jujur terhadap kehidupan. dan pelukis yang terpilih akan memenangkan sejumlah hadiah dan penugasan yang kemudian akan menjamin keberlangsungan karya-karya pelukis tersebut. Secara tidak langsung. dan Amerika Serikat dengan pelukis Winslow Homer. Académie des beaux-arts mendominasi kegiatan seni di abad 19. meskipun secara artisitik bukanlah pendekatan yang benar dalam pembuatan karya. Sejarah Dalam sejarah perubahan Paris oleh Napoleon III. emosi. Tema historis. dan potret sangat dihargai pada saat itu. Perkembangan selanjutnya dari impresionisme adalah penemuan bahwa yang lebih penting daripada teknik impresionisme sendiri adalah pembedaan dalam sudut pandang. Impresionisme sebenarnya adalah seni pergerakan. religius. . dan jika bisa mendekati kemiripan fotografis.

Kaisar Napoleon III memutuskan bahwa masyarakat umum berhak menilai sendiri karya-karya tersebut. hingga kemudian pada April 1874 seniman-seniman impresionisme mendapatkan kesempatan menggelar pamerannya sendiri. di mana seniman-seniman neoklasik berkumpul. . Mereka juga lebih memilih tema pemandangan dan kehidupan sehari-hari dibanding cerita sejarah. Namun ide ini ditolak oleh Manet. Pada tahun 1863. tetapi menampilkannya dalam kehidupan sehari-hari adalah hal yang melanggar norma. Manet merasa sangat kecewa dengan penolakan ini yang sekaligus menimbulkan polemik di kalangan seniman. dan Frédéric Bazille yang sebelumnya belajar kepada Charles Gleyre. Meskipun Manet tidak secara langsung menyebut dirinya sebagai seniman neoklasik. Kegiatan ini berlangsung bertahun-tahun. ia sebenarnya terlibat sebagai pemimpin dalam diskusi di Café Guerbois. Morisott. Mereka kemudian merencanakan pameran yang terpisah dengan Salon. dan mengadakan Salon des Refusés (Salon Penolakan). sekalipun ia sendiri termasuk orang yang paling berpengaruh di kelompok ini karena berpendapat bahwa perjuangan kaum neoklasikme justru seharusnya dimulai dengan mendobrak tembok penjurian di Salon. dan mengembangkan pengaruh neoklasik. salah satu dari sedikit wanita dari kelompok Café Guerbois memutuskan untuk turut serta dalam pameran. dan menjalin persahabatan yang erat. Kelompok pelukis muda ini antara lain Claude Monet. Alfred Sisley. Namun kaum neoklasikme kemudian tetap tidak mendapatkan kepuasan dengan fasilitas ini. Juri beranggapan bahwa ketelanjangan bisa diterima dalam lukisan historis dan religius.Beberapa pelukis muda kemudian semakin cenderung memakai warna-warna cerah dan terang dibanding generasi sebelumnya. sekalipun beberapa karyanya sudah siap dipamerkan di Salon. Setelah memperhatikan karya-larya yang ditolak pada tahun 1863. sering melukis bersama. para juri menolak The Luncheon on the Grass (Le déjeuner sur l'herbe) karya Manet yang menampilkan wanita telanjang yang dikelilingi dua pria dalam sebuah piknik. Baik kelompok asli Barbizon maupun calon-calon pelukis neoklasik yang kemudian bergabung ke dalamnya atau terinspirasi olehnya setiap tahun dengan gigih mengirimkan karyanya ke pameran Salon de Paris. dan terus menerus ditolak oleh juri. dengan maksud mengembangka gaya Realisme Gustave Courbet dan kemudian mendapat pengaruh Kelompok Barbizon yang berusaha membiaakan diri melukis alam secara jujur di tempat yang dianggap indah. Pierre Auguste Renoir.

Pada awalnya fotografi dianggap bisa memusnahkan keberadaan seni lukis. Antara lain pencampuran warna secara optis yang pada masa itu diperkenalkan oleh Chevreul. hanya saja jika ketelanjangan diperlukan. . Pelukis menjadi bisa mengeksplorasi hal-hal yang biasanya hanya terjadi sesaat. suasana kota yang dinamis. Pengaruh terhadap seni rupa modern Ada banyak hal yang menyebabkan impresionisme bisa dianggap sebagai pelopor gerakan seni rupa modern lain. Pengaruh teknologi dan sains Secara kebetulan. Selain itu teori warna juga sangat berkembang dan membantu pengembangan aliran impresionisme. ditemukan pula penggunaan teknik fotografi. tetapi bukan berarti hal itu membuat dunia lukis menjadi dunia yang cabul. seperti langkah kuda saat berlari. maka hal itu memang harus dilukiskan.Setelah menyaksikan pameran tersebut. Hampir seluruh contoh karya impresionisme memperlihatkan kesadaran pelukisnya bahwa warna-warna. sebab kevulgaran itu sendiri bukanlah tujuan pelukis impresionisme. Sebaliknya warna kuning jika didekatkan dengan warna ungu akan membuat warna tersebut semakin menyala dan memperlihatkan identitas kuningnya secara optis. Misalnya kuning yang didekatkan dengan hijau akan membuat warna kuning tersebut seolah mendekati warna hijau. Selain itu impresionisme juga mempelopori penerapan kembali teori-teori sains terbaru dalam dunia seni lukis. katakanlah untuk membantu komposisi. bukan pesan yang akan disampaikannya. sebab inti dari lukisan adalah lukisan itu sendiri. Antara lain berhasil mendobrak keterpakuan seni terhadap subjek yang akan dilukis. pada masa keemasan impresionisme. Namun tujuan utama impresionisme yang menangkap kesan sesaat justru membuat fotografi menjadi alat bantu utama yang sangat bermanfaat. Hal ini bisa dilihat dari contoh karya Monet yang menganggap moral bukanlah sesuatu yang harus terlalu dipertimbangkan di dalam seni rupa. namun saat didekatkan akan menghasilkan ilusi warna tertentu. meskipun tidak dicampurkan dengan palet. Louis Leroy menulis review yang tidak terlalu bersahabat di surat kabar Le Charivari. Leroy menyatakan bahwa [ Sunrise] (soleil levant) oleh Claude Monet tidak lebih dari sekedar sketsa kasar dan belum bisa digolongkan ke dalam karya yang bisa dikategorikan telah diselesaikan.

Cat tidak ditunggu kering untuk ditimpa dengan warna berikutnya. yang melihat pajangan karya-karya karikaturnya dan kemudian menjadi mentor and mengajarinya memakai cat minyak. Monet. Sebab seniman kemudian menyadari bahwa bagaimanapun hitam bukanlah warna. dengan kegigihannya lebih . Monet pertama kali mendapat pelajaran drawing dari Jean-Francois Ochard. Awal April 1851 Monet memasuki sekolah Le Havre. Ayahnya sangat menginginkan ia meneruskan usaha keluarga. Keluarganya kemudian pindah ke Le Havre pada 1845 di Normandia saat ia baru berumur lima tahun. Saat Monet berkunjung ke Paris untuk mengunjungi The Louvre. Pengolahan sifat transparansi cat dihindari. Di pantai Normandia. ia melihat banyak sekali pelukis yang meniru lukisan yang sudah lebih dulu terkenal. Meneliti sedetail mungkin sifat pantulan cahaya dari suatu objek untuk kemudian diterapkan di dalam lukisan. Nama baptisnya Oscar-Claude di Nortre-Dame-de-Lorette. ia bertemu Eugène Boudin. Diharapkan warna tercampur secara optis oleh retina. Pada 28 Januari 1857 ibunya meninggal. Ciri khas • Goresan kuas pendek dan tebal dengan gaya mirip sketsa. untuk memberikan kemudahan pelukis menangkap esensi subjek daripada detailnya. Ia segera terkenal dengan karikatur-karikatur carchoalnya. sebelumnya murid dari Jacques-Louis David (1748 . Warna didapat dengan sesedikit mungkin pencampuran pigmen cat yang digunakan. yang sering dipajang dan dijual seharga 10 hingga 12 francs.Impresionisme juga membuat penggunaaan warna hitam di dalam lukisan berkurang jauh. Ia kemudian dirawat bibinya Marie-Jeanne. Secara visual adalah mustahil bagi seseorang untuk mendapatkan suasana dengan warna hitam.1825). Bayangan dibuat dengan mencampurkan warna komplementer (Hitam tidak digunakan sebagai bayangan). Boudin juga mengajarkan Monet teknik en plein air (melukis luar ruangan). Dikerjakan di luar ruangan (en plein air) • • • • • • Claude Monet lahir dari pasangan Adolphe dan Louise-Justine Monet di 45 Rue Laffitte.

1873 ia melukis Impression. Frederic Bazille. W. M. Kemudian mereka bersama mengembangkan teknik baru dalam seni rupa dengan melukis berdasarkan efek-efek pantulan cahaya yang ditangkap mata. Di sinilah banyak karya terbaiknya dihasilkan. soleil levant) yang menggambarkan pemandangan Le Havre. Selama masa Perang Perancis-Prusia (1870 . Camille Doncieux. Karya Monet Camille atau La Femme à la Robe Verte pada 1868. Tapi penyakit tipusnya membuat bibinya Madame Lecadre menyarankan untuk keluar dari militer dan menyelesaikan studi seni rupanya di universitas. Pada Juni 1861 Monet bergabung dengan pasukan Resimen I Kavaleri Ringan Afrika di Aljazair untuk dua tahun dari tujuh tahun masa wajib militer. yang menaikkan popularitas dirinya. ia kemudian bergabung dengan studio Charles Gleyre di Paris. Di sana ia belajar kepada John Constable dan J. dan kemudian bertemu Pierre-Auguste Renoir. yang lukisannya menjadi inspirasi untuk Monet dalam memahami warna. Turner.memilih memperhatikan jendela dan melukis pemandangan dengan peralatan dan tekniknya sendiri. desa di Seine di dekat Paris.1871). sekitar 1872 . Impression. Karena merasa bertentangan dengan pelajaran klasik yang diajarkan di universitas. awal dari aliran yang sekarang kita kenal sebagai impresionisme. Pada rentang waktu 1871 hingga 1878 Monet tinggal di Argenteuil. Sunrise (Impression. soleil levant) (1872/1873) Saat kembali ke Paris. adalah salah satu dari sekian banyak dari lukisan dengan objek calon istrinya. lukisan ini ditampilkan dalam pameran Impresionis pertama pada 1874 dan hingga kini menjadi koleksi Musée Marmottan- . dan Alfred Sisley. Monet mengungsi ke Inggris untuk menghindari konflik. Sunrise (Impression.

Seri pertamanya adalah Katedral Rouen from dari berbagai sudut pandang dalam waktu berbeda-beda sepanjang hari. di Haute-Normandie. Eure. Mereka mendapat anak kedua. pada 17 Maret. Mereka tinggal di Poissy. Monet and Doncieux menikah dan pada 1873 pindah ke rumah di Argenteuil di dekat Sungai Seine. Bangunan penting juga menjadi subjek utama Monet di sana. Pada April 1883 mereka pindahke rumah di Giverny. Water Lily Pond (Le bassin aux Nymphéas) (1899) Pada kurun waktu 1883 hingga 1908. Kritikus Louis Leroy memberikan sindiran "Kaum Impresionis". Pada periode 1880-an dan 1890-an. suatu hal yang wajar menjadi pemandangan sehari-hari bagi penderita katarak. Alice Hoschedé membantu merawat kedua anak Monet. yang kemudian malah terkenal sebagai identitas utama mereka. karya Monet banyak berkutat pada eksperimen lukisan dengan berbagai variasi sudut pandang dan cahaya. Istrinya Alice meninggal pada 1911 dan anaknya Jean pada 1914. Katarak menjangkitinya sehingga harus menjalani dua kali operasi pada1923. Istri Monet kemudian meninggal akibat tuberculosis pada 1879. . Dua puluh sudut pandang ini kemudian dipamerkan di Durand-Ruel pada tahun 1895. Paris. Selain itu diduga ia juga terkadang bisa mendeteksi pantulan sinar ultraviolet akibat perlakuan pembedahan katarak. Lukisannya pun berubah menjadi mempunyai tonality merah.Monet. Dari judul yang sebenarnya asal pilih ini. 1878. yang kemudian ditatanya dengan halaman kebun yang besar dan berusaha dilukisnya kembali hingga akhir hayatnya. Monet and Hoschedé menikah pada 1892. Michel. Pada 1870. Monet melakukan perjalanan ke Mediterania dan melukis banyak pemandangan darat dan laut seperti Bordighera.

Selama masa perang. antara lain di film “Angel’s Egg” dan “El Topo”.Di rumah ini juga banyak ditemukan karya-karya grafis Jepang. Monet meninggal pada 5 Desember 1926 pada umur 86 dan dikuburkan di pemakaman gereja Giverny. SUREALISME Surealisme adalah gerakan budaya yang berawal tahun 1920an dan terkenal karena karya visual serta tulisan dari anggota kelompok tersebut. serta karya seni yang menolak seni anti-rasional. bekerja di rumah sakit neurologi dimana dia menggunakan . surealisme menyebar ke seluruh dunia hingga pada akhirnya muncul di layar lebar. Berawal dari dadaisme di masa Perang Dunia I. Ciri karya surealis ialah adanya kejutan (element of surprise).Setelah operasi ia banyak menggarap ulang karya-karyanya terdahulu. André Breton yang terlatih di bidang pengobatan dan psikiatri. Selama berada di luar Paris. Pendanaan Gerakan Perang Dunia I menyebabkan para seniman dan penulis yang semula terkumpul di Paris berpencar. secara eksplisit menyebutkan surealisme merupakan gerakan revoulusioner. tulisan. Para Dadais memprotes pertemuan. Bahkan André Breton. kombinasi unik dan non sequitur. Surealisme dibentuk dengan pusat gerakan di Paris. Banyak seniman surealis yang menyebut karya mereka—pertama dan utama—sebagai ekspresi gerakan filosofis. Rumah dan tamannya yang sudah menjadi terkenal menjadi daya tarik utama bagi turis di Giverny. mereka tergabung dalam gerakan Dada yang percaya bahwa pikiran rasional serta nilai borjuis yang berlebihan akan mengakibatkan konflik mengerikan di dunia. pertunjukan. Dadaisme masih berlanjut hingga perang usai dan mereka telah kembali ke Paris. Sejak tahun 1920an. ketua gerakan.

metode psikoanalisis Sigmund Freud pada para tentara yang mengalami shell-shock. Jacques Baron. Jarry. Max Morise. Apollinaire. Breton dan Soupault lebih dalam mengekplorasi otomatisme dan menulis novel berjudul “The Magnetic Fields” (Les Champs Maqnétiques) tahun 1920. seniman surealis lain meliputi Paul Éluard. Man Ray. Benjamin Péret. Roger Vitrac. André Masson. dan Lautréamont. Breton bergabung dengan gerakan Dadaisme dan membuat jurnal sastra Littérature bersama dengan Louis Aragon dan Philippe Sopault. dengan membebaskan manusia dari apa yang mereka lihat . Pierre Naville. Max Ernst. Surealisme menganggap penting ekspresi ilustratif sederhana—asal pengaturannya harus terbuka pada batas imajinasi sesuai dengan Dialektika Hegel. Meskipun menerima ketidakbiasaan (idiosyncrasy). dan kesadaran tersembunyi merupakan aspek terpenting bagi para surealis dalam mengembangkan metode membebaskan imajinasi. Jacques Prévert dan Yves Tanguy. René Crevel. Raymond Queneau. budaya. sosial dan politik. lalu mempublikasikannya berikut tulisan tentang mimpi dalam jurnal mereka. Nounveau. seorang pataphysician. Breton sangat memuja sikap anti sosial dan ejekan-ejekannya pada tradisi artistik terkenal di masa itu. Antonin Artaud. Mereka mulai percaya bahwa otomatisme adalah taktik lebih jitu bagi perubahan sosial jika dibandingkan dengan serangan langsung Dada pada nilai-nilai yang berlaku. Breton bahkan menulis. Robert Desnos. Dia juga bertemu dengan penulis muda. Mereka juga merujuk dialektika Marxis dan karya pencetus teori lain seperti Walter Benjamin dan Herbert Marcuse. Sementara Dadaisme menolak kategori dan label. Selain Breton. Marcel Duchamp. Simone Breton. Mereka mulai berekperimen dengan tulisan otomatis. meliputi aspek individu.” Kelompok surealis bertujuan memperbaharui pengalaman manusia. Aragon dan Soupault. dan merasa bahwa dia adalah “anak” dari Alfred Jarry. Joan Miró. yaitu tulisan yang dibuat tanpa menyensor pikiran si penulis. saya sukses bekerja sama dengan Rimbaud. Jacques Vaché. seorang idiosinkratik. Michel Leiris.” Ketika kembali ke Paris. Salvador Dalí. Georges Limbour. berkata demikian: “Satu hal yang membedakan saya dan orang gila adalah saya tidak gila. mereka menolak ide kegilaan terselubung atau kegelapan pikiran. Karya Freud mengenai asosiasi bebas. Marcel Noll. analisis mimpi. Hans Arp. “Dalam sastra. Namun pada Jacques Vaché-lah saya paling banyak berterimakasih. Gala Éluard. Mereka terus menggunakan otomatisme serta mengumpulkan lebih banyak seniman dan penulis ke dalam kelompok mereka. Georges Malkine.

Di tahun yang sama mereka mendirikan Biro Penelitian Surealis dan mulai mempublikasikan jurnal La Révolution surréaliste. kebiasaan (custom) dan pola (structure) terbatas. b. Beberapa tokoh surealisme: a. karena perilaku "keteaterannya" yang eksentrik kadang-kadang membayangi hasil karyanya di perhatian publik. Tahun 1924 mereka mengumumkan rencana dan pemikiran mereka dengan dipublikasikannya Manifesto Surealis Pertama. Ia dikenal lewat karya-karyanya yang surealis. Rene Magritte . Breton mengumumkan bahwa tujuan sejati surealisme adalah revolusi sosial. Pada batas ini. surealisme dapat disejajarkan dengan komunisme dan anarkisme. Salvador Dali Salvador Felip Jacint Dalí Domènech (11 Mei 1904 – 23 Januari 1989) adalah salah satu pelukis terpenting dari Spanyol. yang kadangkadang mengganggu penggermar yang mencintai lukisannya dan juga para pengkritiknya. Dia mengakui bahwa dia mencintai melakukan hal yang tidak biasa untuk menarik perhatian dirinya sendiri. Hasil karya dikenal karena kombinasi mimpi aneh (bizzare) dengan draftmanship dan keahlian menggambar yang luar biasa dipengaruhi oleh master Renaissance. Dali seorang artis dengan talenta dan imaginasi yang besar.sebagai rasionalitas palsu.

entah bagaimana lebih nyata dan dpt dinyatakan daripada yang ditentukan oleh trik-trik ruang khas Surrealis lainnya. Melalui lukisan dan banyak lagi. . realitas Magritte adalah untuk menentang realitas. Dalam karyanya. entah. orang-orang dan item yang rata-rata orang akan langsung menyamakan makna dengan Magritte kemudian bisa pecah. Mungkin ini karena subjek Magritte itu adalah mata pelajaran biasa. dan seniman bisa membuat seorang wanita telanjang riil melalui kuas. sebuah awan besar melayang akan mengisi gelas anggur saja. item dan orang yang Anda bisa berjalan ke pada hari-hari biasa. Realitas itu. dan entah bagaimana.Rene Magritte adalah seorang pelukis yang berfokus pada realitas yang berlawanan. menentang realitas juga mendefinisikannya. pipa sedang melukis sebuah pipa.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful