ALIRAN SENI

Kemudian beberapa pelukis secara radikal melanggar aturan-aturan akademis dalam pembuatan lukisan. penekanan pada kualitas pencahayaan. Ia berpendapat bahwa lukisan tidak selamanya dibentuk dengan pengolahan garis secara berlebihan seperti dikembangkan oleh Ingres selama bertahun-tahun. tidak seperti lukisan naturalisme atau realisme. "Impression. Akibatnya bentuk objek menjadi lebih sederhana. Penjelasan Seniman impresionisme pada awalnya terinspirasi oleh teori-teori Eugene Delacroix yang mulai merasakan ketidakpuasan terhadap perkembangan seni akademis pada masa itu yang terlalu berkonsentrasi kepada mahzab seni lukis klasik. warna-warna cerah (bahkan banyak sekali pelukis impresionis yang mengharamkan warna hitam karena dianggap bukan bagian dari cahaya). Juga meninggalkan pengamatan struktural bentuk suatu objek. tetapi juga pemandangan. subjek-subjek lukisan yang tidak terlalu menonjol. Sebaliknya. Sunrise" ("Impression.IMPRESIONISME Impresionisme adalah suatu gerakan seni dari abad 19 yang dimulai dari Paris pada tahun 1860an. dan garis. dan sudut pandang yang tidak biasa. Nama ini awalnya dikutip dari lukisan Claude Monet. suasana didapatkan dengan menangkap kesan (impresi) cahaya yang ditangkap sekilas oleh mata. Karakteristik utama lukisan impresionisme adalah kuatnya goresan kuas. Namun Delacroix sendiri bisa dianggap gagal melepaskan diri dari pengaruh pakem seni lukis akademi karena bagaimanapun lukisannya sendiri masih berkonsentrasi pada bentukbentuk secara ideal. Pada awalnya tidak hanya lukisan still life dan potret saja yang dibuat di dalam ruangan. Sebaliknya pengolahan bidang-bidang warna dengan penuh perhitungan akan menghasilkan bentuk lukisan yang tidak kalah menariknya. Kritikus Louis Leroy menggunakan kata ini sebagai sindiran dalam artikelnya di Le Charivari. Lukisan ini tidak lagi berkonsentrasi pada bentuk secara mendetail dengan mementingkan kontur. komposisi terbuka. volume. Hal inilah yang kemudian mendorong seniman impresionis untuk . soleil levant").

Impresionisme menjadi pelopor berkembangnya aliran-aliran seni modern lain seperti Post-Impresionisme. dan jika bisa mendekati kemiripan fotografis. dan potret sangat dihargai pada saat itu. pose. Impresionisme sebenarnya adalah seni pergerakan. masyarakat mulai mempercayai bahwa impresionisme adalah cara pandang yang jernih dan jujur terhadap kehidupan. dan sekaligus murni (dengan arti tidak disengajakan untuk dicampur di atas palet) untuk memberikan nyawa kepada lukisan. dan Amerika Serikat dengan pelukis Winslow Homer.menemukan bahwa ada kesan yang berbeda didapatkan jika lukisan dibuat di area terbuka dengan langsung mengamati objek yang dibuat. dan pelukis yang terpilih akan memenangkan sejumlah hadiah dan penugasan yang kemudian akan menjamin keberlangsungan karya-karya pelukis tersebut. Académie des beaux-arts juga menginginkan setiap lukisan memperhatikan setiap detail dan finishing yang sempurna. and Kubisme. Pada akhir abad 19. antara lain di Italia dengan pelukis Macchiaioli. Semua goresan kuas sangat diperhatikan dengan mempertimbangkan bahwa hal tersebut adalah cerminan kepribadian. hal inilah yang mendorong terbentuknya standarisasi lukisan yang tercermin dari pilihan para juri. Tema historis. emosi. Puncak gerakan seni impresionisme di Perancis terjadi hampir bersamaan dengan di negara lain. sementara tema pemandangan dan still life hanya dipandang sebelah mata. Académie des beaux-arts mendominasi kegiatan seni di abad 19. Fauvisme. religius. Akademi mengadakan pameran tahunan Salon de Paris. dan komposisi dari permainan kesan cahaya yang dituangkan dalam warna-warna cerah dan bervariasi. pecah. meskipun secara artisitik bukanlah pendekatan yang benar dalam pembuatan karya. dan teknik yang dimiliki seorang pelukis. Perkembangan selanjutnya dari impresionisme adalah penemuan bahwa yang lebih penting daripada teknik impresionisme sendiri adalah pembedaan dalam sudut pandang. Penekanan lukisan kemudian bergeser kepada kesan keseluruhan daripada detail-detail objek tertentu. Akademi ini adalah penguasa standarisasi tradisional lukisan-lukisan Perancis. Secara tidak langsung. . Mereka memakai goresan warna-warna pendek. Warna-warna gelap dan suram lebih dihargai. termasuk dalam hal tema dan gaya. Sejarah Dalam sejarah perubahan Paris oleh Napoleon III.

Baik kelompok asli Barbizon maupun calon-calon pelukis neoklasik yang kemudian bergabung ke dalamnya atau terinspirasi olehnya setiap tahun dengan gigih mengirimkan karyanya ke pameran Salon de Paris. Kegiatan ini berlangsung bertahun-tahun. di mana seniman-seniman neoklasik berkumpul. sekalipun beberapa karyanya sudah siap dipamerkan di Salon. dan Frédéric Bazille yang sebelumnya belajar kepada Charles Gleyre. sekalipun ia sendiri termasuk orang yang paling berpengaruh di kelompok ini karena berpendapat bahwa perjuangan kaum neoklasikme justru seharusnya dimulai dengan mendobrak tembok penjurian di Salon. . Namun kaum neoklasikme kemudian tetap tidak mendapatkan kepuasan dengan fasilitas ini. Pada tahun 1863. Manet merasa sangat kecewa dengan penolakan ini yang sekaligus menimbulkan polemik di kalangan seniman. Namun ide ini ditolak oleh Manet. dengan maksud mengembangka gaya Realisme Gustave Courbet dan kemudian mendapat pengaruh Kelompok Barbizon yang berusaha membiaakan diri melukis alam secara jujur di tempat yang dianggap indah. sering melukis bersama. Mereka juga lebih memilih tema pemandangan dan kehidupan sehari-hari dibanding cerita sejarah. Setelah memperhatikan karya-larya yang ditolak pada tahun 1863. Meskipun Manet tidak secara langsung menyebut dirinya sebagai seniman neoklasik. para juri menolak The Luncheon on the Grass (Le déjeuner sur l'herbe) karya Manet yang menampilkan wanita telanjang yang dikelilingi dua pria dalam sebuah piknik. tetapi menampilkannya dalam kehidupan sehari-hari adalah hal yang melanggar norma.Beberapa pelukis muda kemudian semakin cenderung memakai warna-warna cerah dan terang dibanding generasi sebelumnya. Pierre Auguste Renoir. Morisott. Juri beranggapan bahwa ketelanjangan bisa diterima dalam lukisan historis dan religius. dan mengembangkan pengaruh neoklasik. Mereka kemudian merencanakan pameran yang terpisah dengan Salon. salah satu dari sedikit wanita dari kelompok Café Guerbois memutuskan untuk turut serta dalam pameran. ia sebenarnya terlibat sebagai pemimpin dalam diskusi di Café Guerbois. Kelompok pelukis muda ini antara lain Claude Monet. dan terus menerus ditolak oleh juri. dan mengadakan Salon des Refusés (Salon Penolakan). dan menjalin persahabatan yang erat. hingga kemudian pada April 1874 seniman-seniman impresionisme mendapatkan kesempatan menggelar pamerannya sendiri. Kaisar Napoleon III memutuskan bahwa masyarakat umum berhak menilai sendiri karya-karya tersebut. Alfred Sisley.

Louis Leroy menulis review yang tidak terlalu bersahabat di surat kabar Le Charivari. Namun tujuan utama impresionisme yang menangkap kesan sesaat justru membuat fotografi menjadi alat bantu utama yang sangat bermanfaat. Pengaruh teknologi dan sains Secara kebetulan. Pelukis menjadi bisa mengeksplorasi hal-hal yang biasanya hanya terjadi sesaat. Antara lain berhasil mendobrak keterpakuan seni terhadap subjek yang akan dilukis. pada masa keemasan impresionisme. hanya saja jika ketelanjangan diperlukan.Setelah menyaksikan pameran tersebut. Leroy menyatakan bahwa [ Sunrise] (soleil levant) oleh Claude Monet tidak lebih dari sekedar sketsa kasar dan belum bisa digolongkan ke dalam karya yang bisa dikategorikan telah diselesaikan. . meskipun tidak dicampurkan dengan palet. katakanlah untuk membantu komposisi. namun saat didekatkan akan menghasilkan ilusi warna tertentu. Selain itu teori warna juga sangat berkembang dan membantu pengembangan aliran impresionisme. seperti langkah kuda saat berlari. tetapi bukan berarti hal itu membuat dunia lukis menjadi dunia yang cabul. Pada awalnya fotografi dianggap bisa memusnahkan keberadaan seni lukis. sebab kevulgaran itu sendiri bukanlah tujuan pelukis impresionisme. maka hal itu memang harus dilukiskan. Selain itu impresionisme juga mempelopori penerapan kembali teori-teori sains terbaru dalam dunia seni lukis. Sebaliknya warna kuning jika didekatkan dengan warna ungu akan membuat warna tersebut semakin menyala dan memperlihatkan identitas kuningnya secara optis. ditemukan pula penggunaan teknik fotografi. suasana kota yang dinamis. bukan pesan yang akan disampaikannya. Pengaruh terhadap seni rupa modern Ada banyak hal yang menyebabkan impresionisme bisa dianggap sebagai pelopor gerakan seni rupa modern lain. Misalnya kuning yang didekatkan dengan hijau akan membuat warna kuning tersebut seolah mendekati warna hijau. Hal ini bisa dilihat dari contoh karya Monet yang menganggap moral bukanlah sesuatu yang harus terlalu dipertimbangkan di dalam seni rupa. Antara lain pencampuran warna secara optis yang pada masa itu diperkenalkan oleh Chevreul. Hampir seluruh contoh karya impresionisme memperlihatkan kesadaran pelukisnya bahwa warna-warna. sebab inti dari lukisan adalah lukisan itu sendiri.

1825).Impresionisme juga membuat penggunaaan warna hitam di dalam lukisan berkurang jauh. Keluarganya kemudian pindah ke Le Havre pada 1845 di Normandia saat ia baru berumur lima tahun. Dikerjakan di luar ruangan (en plein air) • • • • • • Claude Monet lahir dari pasangan Adolphe dan Louise-Justine Monet di 45 Rue Laffitte. sebelumnya murid dari Jacques-Louis David (1748 . yang sering dipajang dan dijual seharga 10 hingga 12 francs. Ciri khas • Goresan kuas pendek dan tebal dengan gaya mirip sketsa. Secara visual adalah mustahil bagi seseorang untuk mendapatkan suasana dengan warna hitam. Saat Monet berkunjung ke Paris untuk mengunjungi The Louvre. Diharapkan warna tercampur secara optis oleh retina. Sebab seniman kemudian menyadari bahwa bagaimanapun hitam bukanlah warna. ia bertemu Eugène Boudin. Ayahnya sangat menginginkan ia meneruskan usaha keluarga. Bayangan dibuat dengan mencampurkan warna komplementer (Hitam tidak digunakan sebagai bayangan). Awal April 1851 Monet memasuki sekolah Le Havre. Meneliti sedetail mungkin sifat pantulan cahaya dari suatu objek untuk kemudian diterapkan di dalam lukisan. Cat tidak ditunggu kering untuk ditimpa dengan warna berikutnya. Ia segera terkenal dengan karikatur-karikatur carchoalnya. Pada 28 Januari 1857 ibunya meninggal. Warna didapat dengan sesedikit mungkin pencampuran pigmen cat yang digunakan. dengan kegigihannya lebih . Ia kemudian dirawat bibinya Marie-Jeanne. Monet. Pengolahan sifat transparansi cat dihindari. Di pantai Normandia. Monet pertama kali mendapat pelajaran drawing dari Jean-Francois Ochard. Nama baptisnya Oscar-Claude di Nortre-Dame-de-Lorette. ia melihat banyak sekali pelukis yang meniru lukisan yang sudah lebih dulu terkenal. untuk memberikan kemudahan pelukis menangkap esensi subjek daripada detailnya. Boudin juga mengajarkan Monet teknik en plein air (melukis luar ruangan). yang melihat pajangan karya-karya karikaturnya dan kemudian menjadi mentor and mengajarinya memakai cat minyak.

Pada rentang waktu 1871 hingga 1878 Monet tinggal di Argenteuil. dan Alfred Sisley. Di sinilah banyak karya terbaiknya dihasilkan. yang menaikkan popularitas dirinya. sekitar 1872 . Di sana ia belajar kepada John Constable dan J. dan kemudian bertemu Pierre-Auguste Renoir. Sunrise (Impression. adalah salah satu dari sekian banyak dari lukisan dengan objek calon istrinya. Sunrise (Impression. Monet mengungsi ke Inggris untuk menghindari konflik. soleil levant) yang menggambarkan pemandangan Le Havre. desa di Seine di dekat Paris. Pada Juni 1861 Monet bergabung dengan pasukan Resimen I Kavaleri Ringan Afrika di Aljazair untuk dua tahun dari tujuh tahun masa wajib militer. W.1871). Tapi penyakit tipusnya membuat bibinya Madame Lecadre menyarankan untuk keluar dari militer dan menyelesaikan studi seni rupanya di universitas.1873 ia melukis Impression. lukisan ini ditampilkan dalam pameran Impresionis pertama pada 1874 dan hingga kini menjadi koleksi Musée Marmottan- . Kemudian mereka bersama mengembangkan teknik baru dalam seni rupa dengan melukis berdasarkan efek-efek pantulan cahaya yang ditangkap mata. Karena merasa bertentangan dengan pelajaran klasik yang diajarkan di universitas. Karya Monet Camille atau La Femme à la Robe Verte pada 1868. soleil levant) (1872/1873) Saat kembali ke Paris. Impression. yang lukisannya menjadi inspirasi untuk Monet dalam memahami warna. Camille Doncieux. awal dari aliran yang sekarang kita kenal sebagai impresionisme. M.memilih memperhatikan jendela dan melukis pemandangan dengan peralatan dan tekniknya sendiri. Selama masa Perang Perancis-Prusia (1870 . Turner. ia kemudian bergabung dengan studio Charles Gleyre di Paris. Frederic Bazille.

Monet and Hoschedé menikah pada 1892. Alice Hoschedé membantu merawat kedua anak Monet. Monet and Doncieux menikah dan pada 1873 pindah ke rumah di Argenteuil di dekat Sungai Seine. Seri pertamanya adalah Katedral Rouen from dari berbagai sudut pandang dalam waktu berbeda-beda sepanjang hari. Paris. Mereka mendapat anak kedua. Kritikus Louis Leroy memberikan sindiran "Kaum Impresionis". yang kemudian ditatanya dengan halaman kebun yang besar dan berusaha dilukisnya kembali hingga akhir hayatnya. Pada April 1883 mereka pindahke rumah di Giverny. Pada 1870. Dua puluh sudut pandang ini kemudian dipamerkan di Durand-Ruel pada tahun 1895. 1878. karya Monet banyak berkutat pada eksperimen lukisan dengan berbagai variasi sudut pandang dan cahaya. . pada 17 Maret. suatu hal yang wajar menjadi pemandangan sehari-hari bagi penderita katarak. Michel. Mereka tinggal di Poissy. Istrinya Alice meninggal pada 1911 dan anaknya Jean pada 1914. Monet melakukan perjalanan ke Mediterania dan melukis banyak pemandangan darat dan laut seperti Bordighera. Katarak menjangkitinya sehingga harus menjalani dua kali operasi pada1923. Water Lily Pond (Le bassin aux Nymphéas) (1899) Pada kurun waktu 1883 hingga 1908. Istri Monet kemudian meninggal akibat tuberculosis pada 1879. Lukisannya pun berubah menjadi mempunyai tonality merah. Eure. Pada periode 1880-an dan 1890-an. di Haute-Normandie. Dari judul yang sebenarnya asal pilih ini.Monet. Bangunan penting juga menjadi subjek utama Monet di sana. Selain itu diduga ia juga terkadang bisa mendeteksi pantulan sinar ultraviolet akibat perlakuan pembedahan katarak. yang kemudian malah terkenal sebagai identitas utama mereka.

Selama berada di luar Paris. Surealisme dibentuk dengan pusat gerakan di Paris. Rumah dan tamannya yang sudah menjadi terkenal menjadi daya tarik utama bagi turis di Giverny. Ciri karya surealis ialah adanya kejutan (element of surprise). antara lain di film “Angel’s Egg” dan “El Topo”.Di rumah ini juga banyak ditemukan karya-karya grafis Jepang. serta karya seni yang menolak seni anti-rasional. surealisme menyebar ke seluruh dunia hingga pada akhirnya muncul di layar lebar. Pendanaan Gerakan Perang Dunia I menyebabkan para seniman dan penulis yang semula terkumpul di Paris berpencar. Berawal dari dadaisme di masa Perang Dunia I. Bahkan André Breton. Banyak seniman surealis yang menyebut karya mereka—pertama dan utama—sebagai ekspresi gerakan filosofis. Dadaisme masih berlanjut hingga perang usai dan mereka telah kembali ke Paris. Sejak tahun 1920an. SUREALISME Surealisme adalah gerakan budaya yang berawal tahun 1920an dan terkenal karena karya visual serta tulisan dari anggota kelompok tersebut. Para Dadais memprotes pertemuan. mereka tergabung dalam gerakan Dada yang percaya bahwa pikiran rasional serta nilai borjuis yang berlebihan akan mengakibatkan konflik mengerikan di dunia. pertunjukan. ketua gerakan. André Breton yang terlatih di bidang pengobatan dan psikiatri. Selama masa perang. Monet meninggal pada 5 Desember 1926 pada umur 86 dan dikuburkan di pemakaman gereja Giverny.Setelah operasi ia banyak menggarap ulang karya-karyanya terdahulu. secara eksplisit menyebutkan surealisme merupakan gerakan revoulusioner. tulisan. kombinasi unik dan non sequitur. bekerja di rumah sakit neurologi dimana dia menggunakan .

Apollinaire. Max Ernst. yaitu tulisan yang dibuat tanpa menyensor pikiran si penulis. Jarry. dan merasa bahwa dia adalah “anak” dari Alfred Jarry. Surealisme menganggap penting ekspresi ilustratif sederhana—asal pengaturannya harus terbuka pada batas imajinasi sesuai dengan Dialektika Hegel. Gala Éluard.” Kelompok surealis bertujuan memperbaharui pengalaman manusia. Man Ray. Breton bergabung dengan gerakan Dadaisme dan membuat jurnal sastra Littérature bersama dengan Louis Aragon dan Philippe Sopault. Mereka mulai berekperimen dengan tulisan otomatis. Karya Freud mengenai asosiasi bebas. Robert Desnos. seorang pataphysician. budaya. Marcel Duchamp. Namun pada Jacques Vaché-lah saya paling banyak berterimakasih. Breton sangat memuja sikap anti sosial dan ejekan-ejekannya pada tradisi artistik terkenal di masa itu. dan Lautréamont. Pierre Naville. Breton bahkan menulis. analisis mimpi. Sementara Dadaisme menolak kategori dan label. Meskipun menerima ketidakbiasaan (idiosyncrasy). Jacques Baron. Benjamin Péret.metode psikoanalisis Sigmund Freud pada para tentara yang mengalami shell-shock. seniman surealis lain meliputi Paul Éluard. Georges Limbour. meliputi aspek individu. André Masson. Mereka terus menggunakan otomatisme serta mengumpulkan lebih banyak seniman dan penulis ke dalam kelompok mereka. Aragon dan Soupault. Michel Leiris. Simone Breton. Max Morise. Hans Arp. mereka menolak ide kegilaan terselubung atau kegelapan pikiran. Raymond Queneau. Breton dan Soupault lebih dalam mengekplorasi otomatisme dan menulis novel berjudul “The Magnetic Fields” (Les Champs Maqnétiques) tahun 1920. Nounveau. dan kesadaran tersembunyi merupakan aspek terpenting bagi para surealis dalam mengembangkan metode membebaskan imajinasi. “Dalam sastra. Georges Malkine. berkata demikian: “Satu hal yang membedakan saya dan orang gila adalah saya tidak gila. Antonin Artaud. Jacques Prévert dan Yves Tanguy. Dia juga bertemu dengan penulis muda. Mereka juga merujuk dialektika Marxis dan karya pencetus teori lain seperti Walter Benjamin dan Herbert Marcuse. seorang idiosinkratik. saya sukses bekerja sama dengan Rimbaud. Jacques Vaché. René Crevel. Roger Vitrac. Mereka mulai percaya bahwa otomatisme adalah taktik lebih jitu bagi perubahan sosial jika dibandingkan dengan serangan langsung Dada pada nilai-nilai yang berlaku. sosial dan politik. lalu mempublikasikannya berikut tulisan tentang mimpi dalam jurnal mereka. dengan membebaskan manusia dari apa yang mereka lihat . Salvador Dalí. Marcel Noll. Joan Miró. Selain Breton.” Ketika kembali ke Paris.

sebagai rasionalitas palsu. Beberapa tokoh surealisme: a. Dali seorang artis dengan talenta dan imaginasi yang besar. Tahun 1924 mereka mengumumkan rencana dan pemikiran mereka dengan dipublikasikannya Manifesto Surealis Pertama. surealisme dapat disejajarkan dengan komunisme dan anarkisme. yang kadangkadang mengganggu penggermar yang mencintai lukisannya dan juga para pengkritiknya. Rene Magritte . karena perilaku "keteaterannya" yang eksentrik kadang-kadang membayangi hasil karyanya di perhatian publik. kebiasaan (custom) dan pola (structure) terbatas. Ia dikenal lewat karya-karyanya yang surealis. Salvador Dali Salvador Felip Jacint Dalí Domènech (11 Mei 1904 – 23 Januari 1989) adalah salah satu pelukis terpenting dari Spanyol. Dia mengakui bahwa dia mencintai melakukan hal yang tidak biasa untuk menarik perhatian dirinya sendiri. Di tahun yang sama mereka mendirikan Biro Penelitian Surealis dan mulai mempublikasikan jurnal La Révolution surréaliste. Breton mengumumkan bahwa tujuan sejati surealisme adalah revolusi sosial. Pada batas ini. Hasil karya dikenal karena kombinasi mimpi aneh (bizzare) dengan draftmanship dan keahlian menggambar yang luar biasa dipengaruhi oleh master Renaissance. b.

Dalam karyanya. orang-orang dan item yang rata-rata orang akan langsung menyamakan makna dengan Magritte kemudian bisa pecah.Rene Magritte adalah seorang pelukis yang berfokus pada realitas yang berlawanan. . dan seniman bisa membuat seorang wanita telanjang riil melalui kuas. sebuah awan besar melayang akan mengisi gelas anggur saja. realitas Magritte adalah untuk menentang realitas. Realitas itu. menentang realitas juga mendefinisikannya. Melalui lukisan dan banyak lagi. dan entah bagaimana. entah bagaimana lebih nyata dan dpt dinyatakan daripada yang ditentukan oleh trik-trik ruang khas Surrealis lainnya. item dan orang yang Anda bisa berjalan ke pada hari-hari biasa. pipa sedang melukis sebuah pipa. Mungkin ini karena subjek Magritte itu adalah mata pelajaran biasa. entah.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful