ALIRAN SENI

komposisi terbuka. volume. Sebaliknya. Ia berpendapat bahwa lukisan tidak selamanya dibentuk dengan pengolahan garis secara berlebihan seperti dikembangkan oleh Ingres selama bertahun-tahun. dan garis. tidak seperti lukisan naturalisme atau realisme. Nama ini awalnya dikutip dari lukisan Claude Monet. Sunrise" ("Impression. tetapi juga pemandangan. Sebaliknya pengolahan bidang-bidang warna dengan penuh perhitungan akan menghasilkan bentuk lukisan yang tidak kalah menariknya. Kemudian beberapa pelukis secara radikal melanggar aturan-aturan akademis dalam pembuatan lukisan. penekanan pada kualitas pencahayaan. Juga meninggalkan pengamatan struktural bentuk suatu objek. Pada awalnya tidak hanya lukisan still life dan potret saja yang dibuat di dalam ruangan. dan sudut pandang yang tidak biasa. Hal inilah yang kemudian mendorong seniman impresionis untuk . Karakteristik utama lukisan impresionisme adalah kuatnya goresan kuas. subjek-subjek lukisan yang tidak terlalu menonjol. soleil levant"). Lukisan ini tidak lagi berkonsentrasi pada bentuk secara mendetail dengan mementingkan kontur.IMPRESIONISME Impresionisme adalah suatu gerakan seni dari abad 19 yang dimulai dari Paris pada tahun 1860an. Penjelasan Seniman impresionisme pada awalnya terinspirasi oleh teori-teori Eugene Delacroix yang mulai merasakan ketidakpuasan terhadap perkembangan seni akademis pada masa itu yang terlalu berkonsentrasi kepada mahzab seni lukis klasik. Akibatnya bentuk objek menjadi lebih sederhana. "Impression. suasana didapatkan dengan menangkap kesan (impresi) cahaya yang ditangkap sekilas oleh mata. warna-warna cerah (bahkan banyak sekali pelukis impresionis yang mengharamkan warna hitam karena dianggap bukan bagian dari cahaya). Kritikus Louis Leroy menggunakan kata ini sebagai sindiran dalam artikelnya di Le Charivari. Namun Delacroix sendiri bisa dianggap gagal melepaskan diri dari pengaruh pakem seni lukis akademi karena bagaimanapun lukisannya sendiri masih berkonsentrasi pada bentukbentuk secara ideal.

Semua goresan kuas sangat diperhatikan dengan mempertimbangkan bahwa hal tersebut adalah cerminan kepribadian. dan pelukis yang terpilih akan memenangkan sejumlah hadiah dan penugasan yang kemudian akan menjamin keberlangsungan karya-karya pelukis tersebut. and Kubisme. masyarakat mulai mempercayai bahwa impresionisme adalah cara pandang yang jernih dan jujur terhadap kehidupan. antara lain di Italia dengan pelukis Macchiaioli.menemukan bahwa ada kesan yang berbeda didapatkan jika lukisan dibuat di area terbuka dengan langsung mengamati objek yang dibuat. hal inilah yang mendorong terbentuknya standarisasi lukisan yang tercermin dari pilihan para juri. Mereka memakai goresan warna-warna pendek. pose. Penekanan lukisan kemudian bergeser kepada kesan keseluruhan daripada detail-detail objek tertentu. Impresionisme sebenarnya adalah seni pergerakan. Tema historis. Secara tidak langsung. . sementara tema pemandangan dan still life hanya dipandang sebelah mata. Warna-warna gelap dan suram lebih dihargai. dan jika bisa mendekati kemiripan fotografis. Akademi mengadakan pameran tahunan Salon de Paris. Fauvisme. dan potret sangat dihargai pada saat itu. religius. Impresionisme menjadi pelopor berkembangnya aliran-aliran seni modern lain seperti Post-Impresionisme. meskipun secara artisitik bukanlah pendekatan yang benar dalam pembuatan karya. Akademi ini adalah penguasa standarisasi tradisional lukisan-lukisan Perancis. Sejarah Dalam sejarah perubahan Paris oleh Napoleon III. dan komposisi dari permainan kesan cahaya yang dituangkan dalam warna-warna cerah dan bervariasi. Académie des beaux-arts mendominasi kegiatan seni di abad 19. Pada akhir abad 19. termasuk dalam hal tema dan gaya. Perkembangan selanjutnya dari impresionisme adalah penemuan bahwa yang lebih penting daripada teknik impresionisme sendiri adalah pembedaan dalam sudut pandang. pecah. emosi. dan Amerika Serikat dengan pelukis Winslow Homer. dan teknik yang dimiliki seorang pelukis. Puncak gerakan seni impresionisme di Perancis terjadi hampir bersamaan dengan di negara lain. dan sekaligus murni (dengan arti tidak disengajakan untuk dicampur di atas palet) untuk memberikan nyawa kepada lukisan. Académie des beaux-arts juga menginginkan setiap lukisan memperhatikan setiap detail dan finishing yang sempurna.

para juri menolak The Luncheon on the Grass (Le déjeuner sur l'herbe) karya Manet yang menampilkan wanita telanjang yang dikelilingi dua pria dalam sebuah piknik. sering melukis bersama. Juri beranggapan bahwa ketelanjangan bisa diterima dalam lukisan historis dan religius. hingga kemudian pada April 1874 seniman-seniman impresionisme mendapatkan kesempatan menggelar pamerannya sendiri. Meskipun Manet tidak secara langsung menyebut dirinya sebagai seniman neoklasik. Manet merasa sangat kecewa dengan penolakan ini yang sekaligus menimbulkan polemik di kalangan seniman. dan mengadakan Salon des Refusés (Salon Penolakan). ia sebenarnya terlibat sebagai pemimpin dalam diskusi di Café Guerbois. di mana seniman-seniman neoklasik berkumpul.Beberapa pelukis muda kemudian semakin cenderung memakai warna-warna cerah dan terang dibanding generasi sebelumnya. Namun ide ini ditolak oleh Manet. Mereka juga lebih memilih tema pemandangan dan kehidupan sehari-hari dibanding cerita sejarah. dan Frédéric Bazille yang sebelumnya belajar kepada Charles Gleyre. . dan menjalin persahabatan yang erat. Mereka kemudian merencanakan pameran yang terpisah dengan Salon. dengan maksud mengembangka gaya Realisme Gustave Courbet dan kemudian mendapat pengaruh Kelompok Barbizon yang berusaha membiaakan diri melukis alam secara jujur di tempat yang dianggap indah. sekalipun beberapa karyanya sudah siap dipamerkan di Salon. tetapi menampilkannya dalam kehidupan sehari-hari adalah hal yang melanggar norma. Setelah memperhatikan karya-larya yang ditolak pada tahun 1863. sekalipun ia sendiri termasuk orang yang paling berpengaruh di kelompok ini karena berpendapat bahwa perjuangan kaum neoklasikme justru seharusnya dimulai dengan mendobrak tembok penjurian di Salon. Morisott. Alfred Sisley. Kaisar Napoleon III memutuskan bahwa masyarakat umum berhak menilai sendiri karya-karya tersebut. salah satu dari sedikit wanita dari kelompok Café Guerbois memutuskan untuk turut serta dalam pameran. Kelompok pelukis muda ini antara lain Claude Monet. dan mengembangkan pengaruh neoklasik. Baik kelompok asli Barbizon maupun calon-calon pelukis neoklasik yang kemudian bergabung ke dalamnya atau terinspirasi olehnya setiap tahun dengan gigih mengirimkan karyanya ke pameran Salon de Paris. Pierre Auguste Renoir. dan terus menerus ditolak oleh juri. Pada tahun 1863. Namun kaum neoklasikme kemudian tetap tidak mendapatkan kepuasan dengan fasilitas ini. Kegiatan ini berlangsung bertahun-tahun.

Namun tujuan utama impresionisme yang menangkap kesan sesaat justru membuat fotografi menjadi alat bantu utama yang sangat bermanfaat. Hampir seluruh contoh karya impresionisme memperlihatkan kesadaran pelukisnya bahwa warna-warna. bukan pesan yang akan disampaikannya. Antara lain berhasil mendobrak keterpakuan seni terhadap subjek yang akan dilukis. Selain itu impresionisme juga mempelopori penerapan kembali teori-teori sains terbaru dalam dunia seni lukis. meskipun tidak dicampurkan dengan palet. Pengaruh terhadap seni rupa modern Ada banyak hal yang menyebabkan impresionisme bisa dianggap sebagai pelopor gerakan seni rupa modern lain. hanya saja jika ketelanjangan diperlukan.Setelah menyaksikan pameran tersebut. maka hal itu memang harus dilukiskan. Pengaruh teknologi dan sains Secara kebetulan. suasana kota yang dinamis. pada masa keemasan impresionisme. Hal ini bisa dilihat dari contoh karya Monet yang menganggap moral bukanlah sesuatu yang harus terlalu dipertimbangkan di dalam seni rupa. Sebaliknya warna kuning jika didekatkan dengan warna ungu akan membuat warna tersebut semakin menyala dan memperlihatkan identitas kuningnya secara optis. Misalnya kuning yang didekatkan dengan hijau akan membuat warna kuning tersebut seolah mendekati warna hijau. Selain itu teori warna juga sangat berkembang dan membantu pengembangan aliran impresionisme. Pada awalnya fotografi dianggap bisa memusnahkan keberadaan seni lukis. seperti langkah kuda saat berlari. . Louis Leroy menulis review yang tidak terlalu bersahabat di surat kabar Le Charivari. Antara lain pencampuran warna secara optis yang pada masa itu diperkenalkan oleh Chevreul. namun saat didekatkan akan menghasilkan ilusi warna tertentu. tetapi bukan berarti hal itu membuat dunia lukis menjadi dunia yang cabul. ditemukan pula penggunaan teknik fotografi. sebab kevulgaran itu sendiri bukanlah tujuan pelukis impresionisme. sebab inti dari lukisan adalah lukisan itu sendiri. katakanlah untuk membantu komposisi. Leroy menyatakan bahwa [ Sunrise] (soleil levant) oleh Claude Monet tidak lebih dari sekedar sketsa kasar dan belum bisa digolongkan ke dalam karya yang bisa dikategorikan telah diselesaikan. Pelukis menjadi bisa mengeksplorasi hal-hal yang biasanya hanya terjadi sesaat.

Ia kemudian dirawat bibinya Marie-Jeanne. Warna didapat dengan sesedikit mungkin pencampuran pigmen cat yang digunakan. ia melihat banyak sekali pelukis yang meniru lukisan yang sudah lebih dulu terkenal. yang melihat pajangan karya-karya karikaturnya dan kemudian menjadi mentor and mengajarinya memakai cat minyak. ia bertemu Eugène Boudin. Nama baptisnya Oscar-Claude di Nortre-Dame-de-Lorette. Ia segera terkenal dengan karikatur-karikatur carchoalnya. Bayangan dibuat dengan mencampurkan warna komplementer (Hitam tidak digunakan sebagai bayangan). Ciri khas • Goresan kuas pendek dan tebal dengan gaya mirip sketsa.1825). Keluarganya kemudian pindah ke Le Havre pada 1845 di Normandia saat ia baru berumur lima tahun. Awal April 1851 Monet memasuki sekolah Le Havre. Pengolahan sifat transparansi cat dihindari. dengan kegigihannya lebih . Di pantai Normandia. Pada 28 Januari 1857 ibunya meninggal. Sebab seniman kemudian menyadari bahwa bagaimanapun hitam bukanlah warna. Dikerjakan di luar ruangan (en plein air) • • • • • • Claude Monet lahir dari pasangan Adolphe dan Louise-Justine Monet di 45 Rue Laffitte. sebelumnya murid dari Jacques-Louis David (1748 .Impresionisme juga membuat penggunaaan warna hitam di dalam lukisan berkurang jauh. Monet. Cat tidak ditunggu kering untuk ditimpa dengan warna berikutnya. untuk memberikan kemudahan pelukis menangkap esensi subjek daripada detailnya. Diharapkan warna tercampur secara optis oleh retina. Boudin juga mengajarkan Monet teknik en plein air (melukis luar ruangan). Ayahnya sangat menginginkan ia meneruskan usaha keluarga. Monet pertama kali mendapat pelajaran drawing dari Jean-Francois Ochard. Secara visual adalah mustahil bagi seseorang untuk mendapatkan suasana dengan warna hitam. yang sering dipajang dan dijual seharga 10 hingga 12 francs. Meneliti sedetail mungkin sifat pantulan cahaya dari suatu objek untuk kemudian diterapkan di dalam lukisan. Saat Monet berkunjung ke Paris untuk mengunjungi The Louvre.

Camille Doncieux. Sunrise (Impression. W. dan Alfred Sisley. soleil levant) (1872/1873) Saat kembali ke Paris. dan kemudian bertemu Pierre-Auguste Renoir. Di sana ia belajar kepada John Constable dan J. Monet mengungsi ke Inggris untuk menghindari konflik. Frederic Bazille. adalah salah satu dari sekian banyak dari lukisan dengan objek calon istrinya. desa di Seine di dekat Paris. Karya Monet Camille atau La Femme à la Robe Verte pada 1868. Di sinilah banyak karya terbaiknya dihasilkan. sekitar 1872 . Turner. Pada rentang waktu 1871 hingga 1878 Monet tinggal di Argenteuil. Kemudian mereka bersama mengembangkan teknik baru dalam seni rupa dengan melukis berdasarkan efek-efek pantulan cahaya yang ditangkap mata. Pada Juni 1861 Monet bergabung dengan pasukan Resimen I Kavaleri Ringan Afrika di Aljazair untuk dua tahun dari tujuh tahun masa wajib militer. Sunrise (Impression.memilih memperhatikan jendela dan melukis pemandangan dengan peralatan dan tekniknya sendiri. yang menaikkan popularitas dirinya. M. Karena merasa bertentangan dengan pelajaran klasik yang diajarkan di universitas. Impression. ia kemudian bergabung dengan studio Charles Gleyre di Paris. yang lukisannya menjadi inspirasi untuk Monet dalam memahami warna. Tapi penyakit tipusnya membuat bibinya Madame Lecadre menyarankan untuk keluar dari militer dan menyelesaikan studi seni rupanya di universitas. lukisan ini ditampilkan dalam pameran Impresionis pertama pada 1874 dan hingga kini menjadi koleksi Musée Marmottan- . awal dari aliran yang sekarang kita kenal sebagai impresionisme.1871).1873 ia melukis Impression. Selama masa Perang Perancis-Prusia (1870 . soleil levant) yang menggambarkan pemandangan Le Havre.

Pada periode 1880-an dan 1890-an. Seri pertamanya adalah Katedral Rouen from dari berbagai sudut pandang dalam waktu berbeda-beda sepanjang hari. Mereka tinggal di Poissy. Katarak menjangkitinya sehingga harus menjalani dua kali operasi pada1923. Dari judul yang sebenarnya asal pilih ini. yang kemudian ditatanya dengan halaman kebun yang besar dan berusaha dilukisnya kembali hingga akhir hayatnya. Bangunan penting juga menjadi subjek utama Monet di sana. Kritikus Louis Leroy memberikan sindiran "Kaum Impresionis".Monet. Mereka mendapat anak kedua. Monet and Hoschedé menikah pada 1892. pada 17 Maret. Eure. . Pada April 1883 mereka pindahke rumah di Giverny. suatu hal yang wajar menjadi pemandangan sehari-hari bagi penderita katarak. karya Monet banyak berkutat pada eksperimen lukisan dengan berbagai variasi sudut pandang dan cahaya. Istrinya Alice meninggal pada 1911 dan anaknya Jean pada 1914. Selain itu diduga ia juga terkadang bisa mendeteksi pantulan sinar ultraviolet akibat perlakuan pembedahan katarak. Pada 1870. Istri Monet kemudian meninggal akibat tuberculosis pada 1879. di Haute-Normandie. 1878. Paris. Michel. Lukisannya pun berubah menjadi mempunyai tonality merah. Water Lily Pond (Le bassin aux Nymphéas) (1899) Pada kurun waktu 1883 hingga 1908. yang kemudian malah terkenal sebagai identitas utama mereka. Monet and Doncieux menikah dan pada 1873 pindah ke rumah di Argenteuil di dekat Sungai Seine. Dua puluh sudut pandang ini kemudian dipamerkan di Durand-Ruel pada tahun 1895. Monet melakukan perjalanan ke Mediterania dan melukis banyak pemandangan darat dan laut seperti Bordighera. Alice Hoschedé membantu merawat kedua anak Monet.

Dadaisme masih berlanjut hingga perang usai dan mereka telah kembali ke Paris. Bahkan André Breton. SUREALISME Surealisme adalah gerakan budaya yang berawal tahun 1920an dan terkenal karena karya visual serta tulisan dari anggota kelompok tersebut. secara eksplisit menyebutkan surealisme merupakan gerakan revoulusioner. mereka tergabung dalam gerakan Dada yang percaya bahwa pikiran rasional serta nilai borjuis yang berlebihan akan mengakibatkan konflik mengerikan di dunia. antara lain di film “Angel’s Egg” dan “El Topo”. tulisan. Berawal dari dadaisme di masa Perang Dunia I. pertunjukan. André Breton yang terlatih di bidang pengobatan dan psikiatri. Para Dadais memprotes pertemuan. kombinasi unik dan non sequitur. Selama berada di luar Paris. bekerja di rumah sakit neurologi dimana dia menggunakan . Ciri karya surealis ialah adanya kejutan (element of surprise). ketua gerakan. Rumah dan tamannya yang sudah menjadi terkenal menjadi daya tarik utama bagi turis di Giverny.Setelah operasi ia banyak menggarap ulang karya-karyanya terdahulu. Monet meninggal pada 5 Desember 1926 pada umur 86 dan dikuburkan di pemakaman gereja Giverny. serta karya seni yang menolak seni anti-rasional. Sejak tahun 1920an. surealisme menyebar ke seluruh dunia hingga pada akhirnya muncul di layar lebar. Selama masa perang. Banyak seniman surealis yang menyebut karya mereka—pertama dan utama—sebagai ekspresi gerakan filosofis. Pendanaan Gerakan Perang Dunia I menyebabkan para seniman dan penulis yang semula terkumpul di Paris berpencar. Surealisme dibentuk dengan pusat gerakan di Paris.Di rumah ini juga banyak ditemukan karya-karya grafis Jepang.

Jacques Prévert dan Yves Tanguy. berkata demikian: “Satu hal yang membedakan saya dan orang gila adalah saya tidak gila. Surealisme menganggap penting ekspresi ilustratif sederhana—asal pengaturannya harus terbuka pada batas imajinasi sesuai dengan Dialektika Hegel. Nounveau. mereka menolak ide kegilaan terselubung atau kegelapan pikiran. Simone Breton. Breton bergabung dengan gerakan Dadaisme dan membuat jurnal sastra Littérature bersama dengan Louis Aragon dan Philippe Sopault. Mereka terus menggunakan otomatisme serta mengumpulkan lebih banyak seniman dan penulis ke dalam kelompok mereka. dan Lautréamont.” Ketika kembali ke Paris. meliputi aspek individu. Breton dan Soupault lebih dalam mengekplorasi otomatisme dan menulis novel berjudul “The Magnetic Fields” (Les Champs Maqnétiques) tahun 1920. Breton bahkan menulis. saya sukses bekerja sama dengan Rimbaud. Namun pada Jacques Vaché-lah saya paling banyak berterimakasih. Gala Éluard. Salvador Dalí. seniman surealis lain meliputi Paul Éluard. seorang pataphysician. Karya Freud mengenai asosiasi bebas. Raymond Queneau. lalu mempublikasikannya berikut tulisan tentang mimpi dalam jurnal mereka. Max Ernst. Mereka mulai percaya bahwa otomatisme adalah taktik lebih jitu bagi perubahan sosial jika dibandingkan dengan serangan langsung Dada pada nilai-nilai yang berlaku. Joan Miró. analisis mimpi.metode psikoanalisis Sigmund Freud pada para tentara yang mengalami shell-shock. Breton sangat memuja sikap anti sosial dan ejekan-ejekannya pada tradisi artistik terkenal di masa itu. dengan membebaskan manusia dari apa yang mereka lihat . Hans Arp. sosial dan politik. Jacques Baron. Meskipun menerima ketidakbiasaan (idiosyncrasy). Apollinaire. Jarry. Selain Breton. Jacques Vaché.” Kelompok surealis bertujuan memperbaharui pengalaman manusia. “Dalam sastra. René Crevel. budaya. Aragon dan Soupault. dan kesadaran tersembunyi merupakan aspek terpenting bagi para surealis dalam mengembangkan metode membebaskan imajinasi. Pierre Naville. seorang idiosinkratik. Georges Malkine. Marcel Noll. Georges Limbour. André Masson. Robert Desnos. Dia juga bertemu dengan penulis muda. Sementara Dadaisme menolak kategori dan label. Antonin Artaud. yaitu tulisan yang dibuat tanpa menyensor pikiran si penulis. dan merasa bahwa dia adalah “anak” dari Alfred Jarry. Michel Leiris. Mereka juga merujuk dialektika Marxis dan karya pencetus teori lain seperti Walter Benjamin dan Herbert Marcuse. Benjamin Péret. Marcel Duchamp. Roger Vitrac. Man Ray. Max Morise. Mereka mulai berekperimen dengan tulisan otomatis.

sebagai rasionalitas palsu. Tahun 1924 mereka mengumumkan rencana dan pemikiran mereka dengan dipublikasikannya Manifesto Surealis Pertama. yang kadangkadang mengganggu penggermar yang mencintai lukisannya dan juga para pengkritiknya. Pada batas ini. Hasil karya dikenal karena kombinasi mimpi aneh (bizzare) dengan draftmanship dan keahlian menggambar yang luar biasa dipengaruhi oleh master Renaissance. kebiasaan (custom) dan pola (structure) terbatas. Breton mengumumkan bahwa tujuan sejati surealisme adalah revolusi sosial. Rene Magritte . b. Dia mengakui bahwa dia mencintai melakukan hal yang tidak biasa untuk menarik perhatian dirinya sendiri. Salvador Dali Salvador Felip Jacint Dalí Domènech (11 Mei 1904 – 23 Januari 1989) adalah salah satu pelukis terpenting dari Spanyol. surealisme dapat disejajarkan dengan komunisme dan anarkisme. Beberapa tokoh surealisme: a. Dali seorang artis dengan talenta dan imaginasi yang besar. Ia dikenal lewat karya-karyanya yang surealis. Di tahun yang sama mereka mendirikan Biro Penelitian Surealis dan mulai mempublikasikan jurnal La Révolution surréaliste. karena perilaku "keteaterannya" yang eksentrik kadang-kadang membayangi hasil karyanya di perhatian publik.

realitas Magritte adalah untuk menentang realitas. menentang realitas juga mendefinisikannya. pipa sedang melukis sebuah pipa. sebuah awan besar melayang akan mengisi gelas anggur saja. dan entah bagaimana. Mungkin ini karena subjek Magritte itu adalah mata pelajaran biasa. entah bagaimana lebih nyata dan dpt dinyatakan daripada yang ditentukan oleh trik-trik ruang khas Surrealis lainnya. Dalam karyanya.Rene Magritte adalah seorang pelukis yang berfokus pada realitas yang berlawanan. item dan orang yang Anda bisa berjalan ke pada hari-hari biasa. orang-orang dan item yang rata-rata orang akan langsung menyamakan makna dengan Magritte kemudian bisa pecah. Melalui lukisan dan banyak lagi. dan seniman bisa membuat seorang wanita telanjang riil melalui kuas. entah. Realitas itu. .

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful