Musik Asia dan Mancanegara

MUSIK ASIA A. Musik Cina 1. Perkembangan Musik Bangsa Cina memiliki kekayaan budaya musikal yang telah tumbuh dan berkembang sejak dulu. Pada tahun 1999 ditemukan suling ji·ahu. Instrumen musik tertua didunia yang terbuat dari tulang yang dibuat kira-kira pada 7000 Tahun SM. Contoh lainnya adalah sebuah koleksi lonceng, drum, alat musik dawai dari perunggu pada makan bangsawan Yi dari Zeng (Abad SM). Bangsa Cina mempercayai suatu strategi bahwa bunyi nada yang harmonis merupakan keselarasan alam semesta. Selama lebih 2000 tahun Cina dikuasai oleh pengajaran ahli filsafat confusius yang percaya bahwa musik merupakan gambaran sosial budaya masyarakat dan peribadatan suatu agama yang dianut. Sekitar abad ke-19 tradisi musik Cina mulai terpengaruh tradisi musik Eropa. Mereka mulai diperkenalkan instrument musik barat, orkes, simponi dan konser opera barat. Berbagai gedung petunjuk mulai tumbuh di Cina, sehingga masuklah bangsa Cina dalam modernisasi musik. Saat ini musik tradisional Cina dimainkan seiring dengan komposisi modern musik kontemporer populer. 2. Ragam Musik Menurut perkembangannya, musik Cina dapat dikelompokkan menjadi dua, yaitu : musik tradisional dan musik modern. a. Musik tradisional Musik tradisional Cina secara mayoritas menggunakan bahasa Cina, meliputi nyanyian rakyat, nyanyian bercerita, dan opera. Lebih dari 400 opera lokal dan 300 nyanyian bercerita yang dipengaruhi oleh budaya lokal. Ragam musik tradisional adalah kepahlawanan, cinta, anak-anak dan regilius menjadi bagian dari perkawinan. b. Musik modern Pembukaan abad ke-19 musik Eropa mulai masuk didirikan pada tahun 1920 dengan tujuan untuk melestarikan musik Cina, Eropa. Gaya tradisional dan estetika ke dalam harmonis dan ankentrasi. 3. Sistem Nada Menurut teori musik Cina (kira-kira 2700 SM) satu oktaf dibagi menjadi 12 nada, tetapi dalam permainan musiknya menggunakan 5 nada yang disebut pentatonic (penta = 5, tonik/tone ²nada). 4. Instrumen Musik Instrumen tradisional musik Cina diantaranya ialah : a. Organ mulut (sheng) b. Flute (dici, ti tcu, tche) c. Kecapi berleher luruh (che, p·ip·a, yuch ch·in, dun sang hsien) d. Silar panjang e. Perkusi, seperti lonceng (qin), drum (qu), gong (luo) dan bel (chong) B. Musik Jepang 1. Perkembangan Musik Musik Jepang pada zaman dahulu sangat terpengaruh perkembangan musik dari daratan Cina dan Semenanjung Korea. Sifat dan tersendiri. Abad ke-8 orkes Gagaku terdiri dari 17 musisi yang bermain intrumen sedangkan instrument perkusi terdiri dari gong kecil (shoko) dan drum besar. 2. Ragam Musik Musik Jepang dikelompokkan dalam dua kategori yaitu : a. Musik tradisional Jepang pada umumnya berbentuk musik festival religius, nyanyian bekerja dan panggung tarian. Tarian rakyat merupakan bagian tuk terpisah dalam musik tradisional. b. Musik modern Musik modern Jepang dimulai pada tahun 1867 setelah Mutsuhito Meiji menjadi kaisar Jepang. Eropa adalah Suzuki Shin-Ich, beliau menemukan metode pengajaran biola untuk anak-anak yang diadopsi dari

Contoh instrumen pengiring adalah tambura (kecapi berleher panjang). yaitu instrumen pembawa melodi/lagu utama dan instrumen pengiring. Deretan nada pokok ada dua. Nyanyian Religi Menurut sejarah. nokan. yakni sang grama dan megrama. Beliau dikenal sebagai pelindung seni musik. Musik Rakyat Banyak musik tradisi rakyat yang dapat ditemukan disepanjang daerah Arab. Harmonika mulut (sho) d. budaya musiknya merupakan perpaduan dari tradisi musik dinasti Sassanid di Persia (224-641). kelahiran bayi. Nyanyian Populer Musik Arab popular merupakan perpaduan dari kedua ragam diatas. Suatu risalah drama berbahasa Sansekerta yang ditulis kira-kira abad ke-2 SM. Musik bangsa India mempunyai musik sendiri yang sangat besar pengaruhnya pada magisi regilius.sekolah musik di Amerika Serikat. Dalam satu oktaf telah ditetapkan terbagi menjadi 22 syurti (interval). khusus musisi daerah kebanyakan melaksanakan petunjuk untuk petunjuk agama. Terdapat dua tradisi klasik. festival agrikultur dan aktivitas rumah tangga. Kefasihan berpidato dan menghafal Al-Qur·an sangat diperhatikan dalam budaya Arab dengan berbagai tema seperti keindahan alam. Lute pengiring (heikebiwa) b. pengalaman religius dan cerita tradisi klasik pra-Islam. Instrumen Musik Instrumen musik India terbagi dalam dua kelompok. Ragam Musik a. c. Musik Arab 1. Kecapi (sha misen. Musik Klasik Musik klasik India dapat diketahui dari dokumen Natya Shastia. Masing-masing daratan nada pokok tersebut mempunyai tujuan nada yaitu : sa-ri-gra-ma-paa-ni diturunkan dengan berbagai cara. Sistem Nada Semenjak abad ke-19 musik India memiliki susunan tangga nada yang tetap. kesusasteraan. yaitu Hindustani di India Utara dan Karnatik di India Selatan. Para wanita digunakan pada acara perkawinan. 3. Contoh : instrumen pembawa melodi utama adalah kecap. silar. Aboe (hichitiki) C. . Flute (iyuteki). tanjiru (drum bingkai kecil). Ragam Musik a. Tradisi tetap bertahan dan banyak orang terbebas dari pengaruh nyanyian moden. Perkusi (shoko. Bangsa Arya yang bermigrasi ke India mempunyai pengaruh yang sangat besar dalam perkembangan musik di India. Musik klasik banyak dipertunjukkan di kota-kota untuk perkembangan artistic sedangkan musik rakyat banyak ditampilkan di pedesaan menemani jalan kehidupan dan upacara agrikultur. Musik Negara Arab yang kaya dengan permainan drum menunjukkan hubungan luas dengan pedagang di Afrika. Perkembangan Musik Perkembangan musik India dimulai kira-kira semenjak abad ke-2 SM. b. Musik Arabian di Mesir menggambarkan musik Arab yang unik dengan system nada pentalenik dan irama khusus. 4. Puncak kejayaan pada masa pemerintahan Harun Al-Tasyid (766 ² 809) di Bagdad. Nyanyian tersebut merupakan isi dari Firman Tuhan yang dilanjutkan dengan hafalan. antara lain : a. o dan taiko) c. Musik India adalah suatu mozaik dari gaya yang berbeda dan mencerminkan tingkat sosial yang berbeda. Musik India 1. 2. 2. D. biwa) f. Drum dan irama musik rakyat menjadi bagian paling pokok dalam petunjuk musik yang sebagian besar dilakukan oleh kaum muda dalam hal lirik lagu. peristiwa politik. dan nyanyian religi dari daerah Semenanjung Arab. ilmu dan seni lainnya. 3. Perbedaan tradisi terjadi mulai abad ke-16 sebagai hasil pengaruh orang Islam di India Selatan. shakunachi e. ko isucumi. mridangam (drum dua sisi). b. Penyanyi berusaha untuk mempertahankan tradisi mereka sesuai dengan sistem nada pentatonik. corak musik Arab erat hubungannya dengan nyanyian ayat-ayat suci dalam Al-Qur·an. Instrumen Musik Instrumen musik Jepang. Perkembangan Musik Musik tradisi Arab diyakini telah ada sejak awal abad ke-3. ghatam (seperti pot-pot dari tanah liat). Musik Rakyat dan Populer Sekitar 75% populasi India hidup di desa. koto. Irak. Mereka menikmati dan bermain musik dari daftar lagu-lagu yang mandiri. Tradisi musik awal kerajaan Bytium (awal abad ke-4 ² abad ke-6). dan sarod (India utama).

a. b. Melodi lagu terdiri dari sejumlah nada-nada yang memiliki jarak interval yang sangat kental. sejenis gitar KARYA TARI MANCANEGARA A. 6/8). Musiknya secara umum sangat kaya akan melodi. Santur. yaitu : ‡ Ide adalah gagasan/pemikiran dasar untuk menentukan tindakan ide menjadi tema yang menjadi landasan untuk menyusun ragam gerak tari sehingga dapat menyusun rencana-rencana selanjutnya. Aspek tersebut dapat menjadi landasan untuk mengembangkan gerak yang akan dirangkai. Sistem Nada Musik Arab memiliki ciri khas yang berbeda dari musik lainnya. 2. jadi gerakan harus sesuai dengan tema tari sehingga lebih bermakna. Mismar. ‡ Musik pengiring adalah serangkaian bunyi-bunyian yang dihasilkan dari alat musik (eksternal) atau olah tubuh manusia (internal) yang dipakai sebagai pengiring. Aspek Pendukung Garapan Berdasarkan Latar Belakang Budaya Aspek-aspek yang dibutuhkan dalam menyusun karya tari dipengaruhi oleh latar belakang budaya daerah setempat. sehingga masingmasing individu dapat menghafal gerakannya untuk mempermudah kerjanya sebuah tari. Struktur pola ritme musik Arab cukup komplit. instrumen musik Lebanon f. sebagian berdiri. komposisi. Terdapat sekitar 48 pukulan dan secara khas sudah meliputi dum. Komposisi tari sederhana sesuai dengan iringan dan konsep pola garapan Peragaan gerak tari akan menjadi lebih menarik apabila diiringi dengan music tari dan ditarikan dengan komposisi yang bervariatif. dan tata riasnya. halus dan kesempatan untuk membuat berbagai variasi. Rababah/rebab. sebagian diam. dengan dibuat nama tarian. dan pendukung suasana tarian. duduk diam. 4. tidak berdasarkan pola irama yang pasif dan kontan seperti musik barat (2/4. frame dram. iringan yang akan dipergunakan. Nay sejenis plute c.3. karena dalam menari kelompok dibutuhkan kerja sama untuk saling merespon. Ud dan lute. Perkusi (ketthe drum. pola ritme pada baris pertama merupakan penggambaran pola ritme dari baris kedua yang ditulis dengan skala musik. Penari tidak semuanya berdiri. berpasangan. ‡ Bentuk penyajian adalah hasil proses garapan rangkaian gerak yang dilakukan secara individu. sebuah prolotipe dari biola Eropa e. lamanya menari. Membuat Karya Tari 1. iringan tari. pemertegas. sebuah prololipe dari kecapi Eropa b. Gerakan memiliki kekuatan untuk mempertegas ekspresi muka. Klimaks akhir dari pertunjukan biasanya dilakukan dititik tengah panggung. Titik pojok belakang biasanya dipergunakan untuk adegan yang menjadi langkah awal untuk memulai permasalahan sedangkan bagian depan menjadi tempat yang sangat komunikatif antara penari dan penonton. dan drum berbentuk jam pasir) d. Oleh karena itu. . sebagian bergerak. Musiknya sering memakai variasi dan improvisasi dengan darat. B. ‡ Waktu adalah ukuran lama berlangsungnya peragaan gerak. atau kelompok. ruang menari. ¾. atau disebut nonmitris dalam permainan musiknya. penguasaan tempat pentas perlu sekali dipelajari oleh peñata tari dan penari sebab ada titik-titik tempat yang menguntungkan dan mematikan dilihat dari jarak penonton. jumlah penari. ‡ Judul adalah buah dari gagasan tema yang direncanakan sehingga dapat menceritakan isi didalamnya. ‡ Tempat adalah batasan area untuk melakukan olah seni. Petunjuk membuat rancangan karya tari. Memperagakan Karya Tari Penjiwaan dalam memperagakan gerakan tari sangat berbeda dengan penjiwaan melalui ekspresi muka. dan tata rias dan busananya. Buatlah catatan kecil untuk masing-masing penari tentang ragam gerak yang ditarikan dengan komposisi yang ada. tetapi dapat dikembangkan menjadi sebagian duduk. Ekspresi gerak sesuai dengan pola konsep garapan Gerak-gerak yang dirangkai berdasarkan konsep garapan atau ide dapat dikembangkan sesuai dengan jumlah penari sehingga respons masing-masing penari dapat diekspresikan secara jelas. mengisi atau melengkapi gerak dan membuat komposisi-komposisi yang menarik. atau bergerak berkesinambungan. Membuat Bentuk Rancangan Karya Tari Sebelum merangkai ragam gerak tari menjadi satu tarian tentukan lebih dahulu ide. atau bergerak. Instrumen Musik Instrumen musik yang dipukul dalam musik Arab diantaranya : a. Karya tari yang ditarikan secara berpasang-pasangan atau kelompok lebih sulit penjiwaannya dibandingkan jika menari sendiri. mengubah penampilan.

). 1. pahit manis. Pada masa ini naskah-naskah drama berbentuk puitis dengan dialog panjang-panjang. tata cahaya. Mimpi ditengah malam musim panas dan sebagainya. Ide merupakan gerak bermakna (gerakan nelayan. tata rias dan tata suara Contoh-contoh kelompok teater modern di Indonesia adalah Bengkel Teater (W. perkembangan teater terjadi seiring dengan perkembangan ilmu pengetahuan. susunan rangkaian gerak. . Mengkritisi karya tari Dengan membuat catatan deskripsi tari secara sederhana dapat mengevaluasi gerai yang sudah dirangkai menjadi sebuah tarian yang diiringi dengan musik pengiring tari dan disertai keterangan gerak. ceritanya hanya disampaikan oleh sutradara sesaat menjelang pementasan. dan mempergelarkan karya tari Sebelum mengadakan pergelaran tari dengan pementasan terlebih dahulu rencanakan bentuk tarian. b. Sesudah Roma jatuh.S Rendra).C. Deskripsi tari penjelasan urutan rangkaian gerak tari. Drama/teater modern baik di Indonesia maupun di Mancanegara merupakan ekspresi seni yang semarak yang mendapat dukungan kuat dari pada pendukungnya baik berupa sanggar-sanggar di luar sekolah maupun teater sekolah yang berupa ekstrakurikuler. Teater Koma (N. Lembar penilaian. deru kendaraan. suara angin). atau ikut berpartisipasi pergelaran/pementasan. c. Merencanakan. Teater modern merupakan teater Indonesia yang sudah mendapat pengaruh dari teater barat. TEATER MANCANEGARA Seni drama merupakan seni yang unik. mempersiapkan. petani. tetapi pergelaran menjadi tidak terfokus karena terdapat banyak gangguan suara (dari penonton. irama music pengiring. bentuk permainan). bekerja. Drama/Teater di Indonesia Teater di Indonesia secara umum terbagi menjadi dua bagian. Teater Kubur (Dindon W. Tokoh teater Jerman adalah : Bertorld Brecht (three penny opera. Pergelaran Karya Seni Tari Hal yang perlu dipersiapkan dalam menyajikan/mempergelarkan karya seni tari adalah : a. Pergelaran di tempat tertutup Menyelenggarakan pergelaran di tempat tertutup sangat dibatasi oleh ruang dan jumlah penontonnya terbatas. a. teater tradisional dan teater modern. suka duka. dan penggunaan hitungan/syair lagu. Rian Tiarno). mother courage. Hasil karya tari yang sudah jadi baik tari individu/kelompok b. A. dan perpindahannya. 2. jumlah penari. Pergelaran di tempat terbuka Menyelenggarakan pergelaran di tempat terbuka sangat mengasyikkan karena ditonton banyak orang dari berbagai arah sudut pandang. tepuk tangan. Penilaian juga dapat diberikan dengan menggunakan bagan penilaian tertulis seperti dibawah ini. pedagang. Menyelenggarakan pergelaran Pergelaran adalah mempertunjukkan atau mempertontonkan hasil karya seni baik ditempat tertutup atau tempat terbuka. the good woman of setzuan). Seni drama adalah seni yang paling dekat dengan kehidupan kita. komposisi. Seni teater bangkit lagi setelah zaman Renaisans (sekitar tahun 1500M-1700M). sehingga iringan musik kurang jelas terdengar. Teater Mandiri (Putu Wijaya) dan lain-lain.S. dan bersama-sama berekspresi melalui pertunjukan drama. Pada era modern. komposisi yang variatif dan bentuk tata hias dan busananya. Teater modern sangat memperhitungkan area tempat main. d. Pengamat/penonton hanya perlu mengisi sesuai pendapatnya masing-masing. Mereka berkumpul. tetapi jalannya pergelaran dapat lebih terfokus. karena melibatkan bidang seni yang lain. mulailah abad pertengahan (abad kegelapan). Teater Popular (Teguh Karya). tata busana. Naskah tersebut bias berupa naskah terjemahan dari barat atau naskah ciptaan sendiri. judul tari (tema). dan hitam putih kehidupan. komposisi tari. Drama/Teater Mancanegara Di zaman Yunani purba (100 SM-300 SM) teater berkembang dengan bagus sekali dan banyak melahirkan karya besar. dekor. Pada masa ini seni teater pun mengalami kemunduran. pujian. Drama adalah potret kehidupan manusia. B. Teater Sar (Budi Sotong). Apresiasi adalah kegiatan pemberian penilaian pementasan baik berupa penghargaan. buruh. Teater tradisional tidak mengenal naskah tertulis.

Burrabatha Burrabatha berasal dari anthrax Pradesh. . seperti lagu-lagu rakyat sekitar.Jatra Jatra berasal dari Bengal yang juga ditampilkan dalam bihai dan orrisa. Kabuki lahir pada zaman ketika Jepang menutup dirinya terhadap dunia luar (awal abad-17). pegantian kostum yang cepat. menggantikannya juga dilarang pada 1652. misterius. yang ditampilkan melalui akting. Naskah opera peking biasanya merupakan revisi dari drama zaju atau kungu. Panggung opera ini sederhana. . Beberapa diantara mereka menggunakan topeng kecil yang elegan. 3. Gerakannya dilatih berulang-ulang hingga benar-benar mendarah daging.Svang Svang adalah bentuk teater India Utara yang menitikberatkan pada nyanyian. Pemain jing mengecet wajah mereka dengan aneka warna atau pola abstrak hitam putih yang menggambarkan karakter tertentu.Khayal Khayal merupakan kombinasi dari lagu. 4. ´kathaµ berarti cerita dan ´burraµ berarti instrumen gesek yang berleher panjang dan berkepala labu yang dipakai oleh pemimpin teater untuk mengiringi nyanyian dan tariannya. dan lagu yang sesuai. Jatra merupakan pertunjukan ditempat terbuka dengan alat musik utama khol. . Sendratari Thailand ini dikenal dengan nama Khan. . Jepang Noh dan Kabuki adalah dua jenis drama tradisional Jepang yang paling terkenal.Tamasha Tamsaha adalah bentuk utama dari teater maharadhtra yang dimulai sejak abad ke-16. Konsep estetika utama Noh terdiri dari Yugen (gelap. tarian dan puisi. para ksatria menggunakan jubah satin dengan bordiran dan 4 bendera segitiga dipunggungnya. Karakter yang paling terkenal adalah tutsakan (rahwana). Jatra digambarkan sebagai ´operasi suciµ. Bhavai merupakan drama keliling yang terdiri dari serangkaian drama dengan panjang dan tema yang bervariasi. tari dan drama. Pertunjukan kabuki bisa berlangsung sehari karena terdiri dari episode yang sangat banyak. Aktor opera peking paling terkenal pada abad-20 adalah Mei Lanfang. Drama atau teater Sansekerta merupakan jenis drama klasik yang besar dilingkungan bangsawan. dan bangsawan memiliki kelompok penghibur tersendiri. Para pemain wanita dilarang naik panggung sejak 1629 karena alasan penampilan mereka mengundang pikiran kotor. Secara tradisional semua perannya dimainkan oleh laki-laki namun kini wanita mulai dilibatkan. kesedihan yang indah). Panggung noh merupakan panggung kayu persegi yang beratap dengan sebuah jembatan masuk.Bhaval Bhavai adalah teater rakyat Gujarat yang berasal dari abad ke-19. Cina Salah satu bentuk drama yang terkenal dari Cina adalah Opera Peking. dialek lokal. India Drama tradisi India juga dibedakan menjadi dua jenis. Setiap langkah memiliki arti dan diiringi oleh musik. Para aktor melakukan pantonim. Drama baru ini menggabungkan beberapa gaya pertunjukan. anggota kerajaan. . Thailand Pada masa lalu di Kerajaan Thailand para raja. Diperkirakan mulai dipentaskan pada awal abad ke-18. . drum bersuara rendah yang dikhususkan bagi pertunjukan ditempat terbuka. Ia membawakan tarian dan satir sensual yang disebut kabuki (kesejajaran yang berbahaya). Seorang spesialis peran wanita yang memperkenalkan opera peking pada dunia barat di tahun 1930-an. narasi. tarian dan nyanyian. Drama noh yang tersisa ada sekitar 250. Goyangan ini masih dipertahankan hingga kini namun telah dimotivasikan. 2. opera tepuk (pemusiknya membuat ritme dengan memukul 2 batang kayu) dan sejenis musik yagn disebut Pihuang.1. sebagian besar merupakan drama yang ditulis setelah Zoemi meninggal. menampilkan adegan tari dan perkelahian yang spektakuler. Teater modern pun bermunculan sebagai perkembangan bentuk-bentuk drama berikut ini : . Sebagian pemain teater ini menggunakan topeng.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful