Musik Asia dan Mancanegara

MUSIK ASIA A. Musik Cina 1. Perkembangan Musik Bangsa Cina memiliki kekayaan budaya musikal yang telah tumbuh dan berkembang sejak dulu. Pada tahun 1999 ditemukan suling ji·ahu. Instrumen musik tertua didunia yang terbuat dari tulang yang dibuat kira-kira pada 7000 Tahun SM. Contoh lainnya adalah sebuah koleksi lonceng, drum, alat musik dawai dari perunggu pada makan bangsawan Yi dari Zeng (Abad SM). Bangsa Cina mempercayai suatu strategi bahwa bunyi nada yang harmonis merupakan keselarasan alam semesta. Selama lebih 2000 tahun Cina dikuasai oleh pengajaran ahli filsafat confusius yang percaya bahwa musik merupakan gambaran sosial budaya masyarakat dan peribadatan suatu agama yang dianut. Sekitar abad ke-19 tradisi musik Cina mulai terpengaruh tradisi musik Eropa. Mereka mulai diperkenalkan instrument musik barat, orkes, simponi dan konser opera barat. Berbagai gedung petunjuk mulai tumbuh di Cina, sehingga masuklah bangsa Cina dalam modernisasi musik. Saat ini musik tradisional Cina dimainkan seiring dengan komposisi modern musik kontemporer populer. 2. Ragam Musik Menurut perkembangannya, musik Cina dapat dikelompokkan menjadi dua, yaitu : musik tradisional dan musik modern. a. Musik tradisional Musik tradisional Cina secara mayoritas menggunakan bahasa Cina, meliputi nyanyian rakyat, nyanyian bercerita, dan opera. Lebih dari 400 opera lokal dan 300 nyanyian bercerita yang dipengaruhi oleh budaya lokal. Ragam musik tradisional adalah kepahlawanan, cinta, anak-anak dan regilius menjadi bagian dari perkawinan. b. Musik modern Pembukaan abad ke-19 musik Eropa mulai masuk didirikan pada tahun 1920 dengan tujuan untuk melestarikan musik Cina, Eropa. Gaya tradisional dan estetika ke dalam harmonis dan ankentrasi. 3. Sistem Nada Menurut teori musik Cina (kira-kira 2700 SM) satu oktaf dibagi menjadi 12 nada, tetapi dalam permainan musiknya menggunakan 5 nada yang disebut pentatonic (penta = 5, tonik/tone ²nada). 4. Instrumen Musik Instrumen tradisional musik Cina diantaranya ialah : a. Organ mulut (sheng) b. Flute (dici, ti tcu, tche) c. Kecapi berleher luruh (che, p·ip·a, yuch ch·in, dun sang hsien) d. Silar panjang e. Perkusi, seperti lonceng (qin), drum (qu), gong (luo) dan bel (chong) B. Musik Jepang 1. Perkembangan Musik Musik Jepang pada zaman dahulu sangat terpengaruh perkembangan musik dari daratan Cina dan Semenanjung Korea. Sifat dan tersendiri. Abad ke-8 orkes Gagaku terdiri dari 17 musisi yang bermain intrumen sedangkan instrument perkusi terdiri dari gong kecil (shoko) dan drum besar. 2. Ragam Musik Musik Jepang dikelompokkan dalam dua kategori yaitu : a. Musik tradisional Jepang pada umumnya berbentuk musik festival religius, nyanyian bekerja dan panggung tarian. Tarian rakyat merupakan bagian tuk terpisah dalam musik tradisional. b. Musik modern Musik modern Jepang dimulai pada tahun 1867 setelah Mutsuhito Meiji menjadi kaisar Jepang. Eropa adalah Suzuki Shin-Ich, beliau menemukan metode pengajaran biola untuk anak-anak yang diadopsi dari

Musik India 1. tanjiru (drum bingkai kecil). Musik India adalah suatu mozaik dari gaya yang berbeda dan mencerminkan tingkat sosial yang berbeda. Kefasihan berpidato dan menghafal Al-Qur·an sangat diperhatikan dalam budaya Arab dengan berbagai tema seperti keindahan alam. Musik Negara Arab yang kaya dengan permainan drum menunjukkan hubungan luas dengan pedagang di Afrika. antara lain : a. Perbedaan tradisi terjadi mulai abad ke-16 sebagai hasil pengaruh orang Islam di India Selatan. yaitu Hindustani di India Utara dan Karnatik di India Selatan. yaitu instrumen pembawa melodi/lagu utama dan instrumen pengiring. mridangam (drum dua sisi). Terdapat dua tradisi klasik. Musik Arab 1. Musik Klasik Musik klasik India dapat diketahui dari dokumen Natya Shastia. Perkembangan Musik Perkembangan musik India dimulai kira-kira semenjak abad ke-2 SM. yakni sang grama dan megrama. o dan taiko) c. Tradisi musik awal kerajaan Bytium (awal abad ke-4 ² abad ke-6). Instrumen Musik Instrumen musik India terbagi dalam dua kelompok. biwa) f. Instrumen Musik Instrumen musik Jepang. Masing-masing daratan nada pokok tersebut mempunyai tujuan nada yaitu : sa-ri-gra-ma-paa-ni diturunkan dengan berbagai cara. corak musik Arab erat hubungannya dengan nyanyian ayat-ayat suci dalam Al-Qur·an. 4. 2. ilmu dan seni lainnya. Harmonika mulut (sho) d. c. b. Musik bangsa India mempunyai musik sendiri yang sangat besar pengaruhnya pada magisi regilius. Aboe (hichitiki) C. Irak.sekolah musik di Amerika Serikat. Perkusi (shoko. Perkembangan Musik Musik tradisi Arab diyakini telah ada sejak awal abad ke-3. kelahiran bayi. dan sarod (India utama). Nyanyian Populer Musik Arab popular merupakan perpaduan dari kedua ragam diatas. . Para wanita digunakan pada acara perkawinan. shakunachi e. Drum dan irama musik rakyat menjadi bagian paling pokok dalam petunjuk musik yang sebagian besar dilakukan oleh kaum muda dalam hal lirik lagu. Ragam Musik a. peristiwa politik. 3. 3. budaya musiknya merupakan perpaduan dari tradisi musik dinasti Sassanid di Persia (224-641). Musik klasik banyak dipertunjukkan di kota-kota untuk perkembangan artistic sedangkan musik rakyat banyak ditampilkan di pedesaan menemani jalan kehidupan dan upacara agrikultur. Penyanyi berusaha untuk mempertahankan tradisi mereka sesuai dengan sistem nada pentatonik. Kecapi (sha misen. pengalaman religius dan cerita tradisi klasik pra-Islam. nokan. Lute pengiring (heikebiwa) b. Tradisi tetap bertahan dan banyak orang terbebas dari pengaruh nyanyian moden. b. koto. Deretan nada pokok ada dua. Nyanyian tersebut merupakan isi dari Firman Tuhan yang dilanjutkan dengan hafalan. dan nyanyian religi dari daerah Semenanjung Arab. Sistem Nada Semenjak abad ke-19 musik India memiliki susunan tangga nada yang tetap. Contoh instrumen pengiring adalah tambura (kecapi berleher panjang). Puncak kejayaan pada masa pemerintahan Harun Al-Tasyid (766 ² 809) di Bagdad. 2. kesusasteraan. Nyanyian Religi Menurut sejarah. khusus musisi daerah kebanyakan melaksanakan petunjuk untuk petunjuk agama. ghatam (seperti pot-pot dari tanah liat). Beliau dikenal sebagai pelindung seni musik. Suatu risalah drama berbahasa Sansekerta yang ditulis kira-kira abad ke-2 SM. Bangsa Arya yang bermigrasi ke India mempunyai pengaruh yang sangat besar dalam perkembangan musik di India. Musik Arabian di Mesir menggambarkan musik Arab yang unik dengan system nada pentalenik dan irama khusus. Dalam satu oktaf telah ditetapkan terbagi menjadi 22 syurti (interval). ko isucumi. Mereka menikmati dan bermain musik dari daftar lagu-lagu yang mandiri. Ragam Musik a. Musik Rakyat dan Populer Sekitar 75% populasi India hidup di desa. silar. Flute (iyuteki). D. Contoh : instrumen pembawa melodi utama adalah kecap. Musik Rakyat Banyak musik tradisi rakyat yang dapat ditemukan disepanjang daerah Arab. festival agrikultur dan aktivitas rumah tangga.

dan tata rias dan busananya. Oleh karena itu. dan drum berbentuk jam pasir) d. 6/8). Melodi lagu terdiri dari sejumlah nada-nada yang memiliki jarak interval yang sangat kental. iringan tari. Ud dan lute. 4. mengubah penampilan. dengan dibuat nama tarian. atau bergerak berkesinambungan. jumlah penari.3. Rababah/rebab. Santur. sehingga masingmasing individu dapat menghafal gerakannya untuk mempermudah kerjanya sebuah tari. Musiknya sering memakai variasi dan improvisasi dengan darat. b. instrumen musik Lebanon f. tetapi dapat dikembangkan menjadi sebagian duduk. sebagian berdiri. penguasaan tempat pentas perlu sekali dipelajari oleh peñata tari dan penari sebab ada titik-titik tempat yang menguntungkan dan mematikan dilihat dari jarak penonton. Aspek tersebut dapat menjadi landasan untuk mengembangkan gerak yang akan dirangkai. atau kelompok. halus dan kesempatan untuk membuat berbagai variasi. iringan yang akan dipergunakan. Ekspresi gerak sesuai dengan pola konsep garapan Gerak-gerak yang dirangkai berdasarkan konsep garapan atau ide dapat dikembangkan sesuai dengan jumlah penari sehingga respons masing-masing penari dapat diekspresikan secara jelas. sejenis gitar KARYA TARI MANCANEGARA A. Buatlah catatan kecil untuk masing-masing penari tentang ragam gerak yang ditarikan dengan komposisi yang ada. komposisi. pola ritme pada baris pertama merupakan penggambaran pola ritme dari baris kedua yang ditulis dengan skala musik. dan tata riasnya. ‡ Bentuk penyajian adalah hasil proses garapan rangkaian gerak yang dilakukan secara individu. ¾. Membuat Karya Tari 1. mengisi atau melengkapi gerak dan membuat komposisi-komposisi yang menarik. berpasangan. ‡ Musik pengiring adalah serangkaian bunyi-bunyian yang dihasilkan dari alat musik (eksternal) atau olah tubuh manusia (internal) yang dipakai sebagai pengiring. Aspek Pendukung Garapan Berdasarkan Latar Belakang Budaya Aspek-aspek yang dibutuhkan dalam menyusun karya tari dipengaruhi oleh latar belakang budaya daerah setempat. yaitu : ‡ Ide adalah gagasan/pemikiran dasar untuk menentukan tindakan ide menjadi tema yang menjadi landasan untuk menyusun ragam gerak tari sehingga dapat menyusun rencana-rencana selanjutnya. Struktur pola ritme musik Arab cukup komplit. ‡ Tempat adalah batasan area untuk melakukan olah seni. tidak berdasarkan pola irama yang pasif dan kontan seperti musik barat (2/4. Karya tari yang ditarikan secara berpasang-pasangan atau kelompok lebih sulit penjiwaannya dibandingkan jika menari sendiri. Mismar. ‡ Judul adalah buah dari gagasan tema yang direncanakan sehingga dapat menceritakan isi didalamnya. Musiknya secara umum sangat kaya akan melodi. karena dalam menari kelompok dibutuhkan kerja sama untuk saling merespon. frame dram. Terdapat sekitar 48 pukulan dan secara khas sudah meliputi dum. Gerakan memiliki kekuatan untuk mempertegas ekspresi muka. sebuah prololipe dari kecapi Eropa b. lamanya menari. a. Memperagakan Karya Tari Penjiwaan dalam memperagakan gerakan tari sangat berbeda dengan penjiwaan melalui ekspresi muka. jadi gerakan harus sesuai dengan tema tari sehingga lebih bermakna. Nay sejenis plute c. dan pendukung suasana tarian. . Klimaks akhir dari pertunjukan biasanya dilakukan dititik tengah panggung. sebagian bergerak. 2. Petunjuk membuat rancangan karya tari. atau disebut nonmitris dalam permainan musiknya. sebuah prolotipe dari biola Eropa e. Penari tidak semuanya berdiri. pemertegas. duduk diam. Sistem Nada Musik Arab memiliki ciri khas yang berbeda dari musik lainnya. ruang menari. ‡ Waktu adalah ukuran lama berlangsungnya peragaan gerak. Membuat Bentuk Rancangan Karya Tari Sebelum merangkai ragam gerak tari menjadi satu tarian tentukan lebih dahulu ide. Instrumen Musik Instrumen musik yang dipukul dalam musik Arab diantaranya : a. atau bergerak. Perkusi (ketthe drum. B. Titik pojok belakang biasanya dipergunakan untuk adegan yang menjadi langkah awal untuk memulai permasalahan sedangkan bagian depan menjadi tempat yang sangat komunikatif antara penari dan penonton. sebagian diam. Komposisi tari sederhana sesuai dengan iringan dan konsep pola garapan Peragaan gerak tari akan menjadi lebih menarik apabila diiringi dengan music tari dan ditarikan dengan komposisi yang bervariatif.

dan bersama-sama berekspresi melalui pertunjukan drama. Pengamat/penonton hanya perlu mengisi sesuai pendapatnya masing-masing. petani. Merencanakan. Teater modern merupakan teater Indonesia yang sudah mendapat pengaruh dari teater barat. Teater Sar (Budi Sotong). tata rias dan tata suara Contoh-contoh kelompok teater modern di Indonesia adalah Bengkel Teater (W. buruh. deru kendaraan. Mereka berkumpul. A. Lembar penilaian. mother courage.S. karena melibatkan bidang seni yang lain. Pada era modern. tetapi pergelaran menjadi tidak terfokus karena terdapat banyak gangguan suara (dari penonton. atau ikut berpartisipasi pergelaran/pementasan. tepuk tangan. Drama/teater modern baik di Indonesia maupun di Mancanegara merupakan ekspresi seni yang semarak yang mendapat dukungan kuat dari pada pendukungnya baik berupa sanggar-sanggar di luar sekolah maupun teater sekolah yang berupa ekstrakurikuler. Menyelenggarakan pergelaran Pergelaran adalah mempertunjukkan atau mempertontonkan hasil karya seni baik ditempat tertutup atau tempat terbuka. Teater modern sangat memperhitungkan area tempat main. dan perpindahannya. Seni teater bangkit lagi setelah zaman Renaisans (sekitar tahun 1500M-1700M).S Rendra). Hasil karya tari yang sudah jadi baik tari individu/kelompok b. dekor. mempersiapkan. Pergelaran Karya Seni Tari Hal yang perlu dipersiapkan dalam menyajikan/mempergelarkan karya seni tari adalah : a. 2. sehingga iringan musik kurang jelas terdengar. komposisi yang variatif dan bentuk tata hias dan busananya. judul tari (tema). Naskah tersebut bias berupa naskah terjemahan dari barat atau naskah ciptaan sendiri. Drama/Teater di Indonesia Teater di Indonesia secara umum terbagi menjadi dua bagian. Drama/Teater Mancanegara Di zaman Yunani purba (100 SM-300 SM) teater berkembang dengan bagus sekali dan banyak melahirkan karya besar. Pada masa ini naskah-naskah drama berbentuk puitis dengan dialog panjang-panjang. the good woman of setzuan). jumlah penari. tetapi jalannya pergelaran dapat lebih terfokus. suka duka. dan penggunaan hitungan/syair lagu. dan mempergelarkan karya tari Sebelum mengadakan pergelaran tari dengan pementasan terlebih dahulu rencanakan bentuk tarian. susunan rangkaian gerak. tata busana.C. irama music pengiring. Mengkritisi karya tari Dengan membuat catatan deskripsi tari secara sederhana dapat mengevaluasi gerai yang sudah dirangkai menjadi sebuah tarian yang diiringi dengan musik pengiring tari dan disertai keterangan gerak. tata cahaya. Sesudah Roma jatuh. Drama adalah potret kehidupan manusia. Teater Kubur (Dindon W. . mulailah abad pertengahan (abad kegelapan). Ide merupakan gerak bermakna (gerakan nelayan. d. Seni drama adalah seni yang paling dekat dengan kehidupan kita. Teater tradisional tidak mengenal naskah tertulis. a. Pada masa ini seni teater pun mengalami kemunduran. bentuk permainan). pujian. bekerja. pedagang. Teater Koma (N. Apresiasi adalah kegiatan pemberian penilaian pementasan baik berupa penghargaan. komposisi. Deskripsi tari penjelasan urutan rangkaian gerak tari. ceritanya hanya disampaikan oleh sutradara sesaat menjelang pementasan. B. komposisi tari. perkembangan teater terjadi seiring dengan perkembangan ilmu pengetahuan. b. pahit manis. Pergelaran di tempat terbuka Menyelenggarakan pergelaran di tempat terbuka sangat mengasyikkan karena ditonton banyak orang dari berbagai arah sudut pandang.). Teater Mandiri (Putu Wijaya) dan lain-lain. Penilaian juga dapat diberikan dengan menggunakan bagan penilaian tertulis seperti dibawah ini. suara angin). Mimpi ditengah malam musim panas dan sebagainya. c. Tokoh teater Jerman adalah : Bertorld Brecht (three penny opera. Teater Popular (Teguh Karya). Pergelaran di tempat tertutup Menyelenggarakan pergelaran di tempat tertutup sangat dibatasi oleh ruang dan jumlah penontonnya terbatas. TEATER MANCANEGARA Seni drama merupakan seni yang unik. 1. Rian Tiarno). teater tradisional dan teater modern. dan hitam putih kehidupan.

Para aktor melakukan pantonim. 4. seperti lagu-lagu rakyat sekitar. . Thailand Pada masa lalu di Kerajaan Thailand para raja. . Jatra merupakan pertunjukan ditempat terbuka dengan alat musik utama khol. Teater modern pun bermunculan sebagai perkembangan bentuk-bentuk drama berikut ini : . Diperkirakan mulai dipentaskan pada awal abad ke-18. drum bersuara rendah yang dikhususkan bagi pertunjukan ditempat terbuka. Sebagian pemain teater ini menggunakan topeng. Sendratari Thailand ini dikenal dengan nama Khan. opera tepuk (pemusiknya membuat ritme dengan memukul 2 batang kayu) dan sejenis musik yagn disebut Pihuang. 2. tari dan drama.Khayal Khayal merupakan kombinasi dari lagu. Naskah opera peking biasanya merupakan revisi dari drama zaju atau kungu. Secara tradisional semua perannya dimainkan oleh laki-laki namun kini wanita mulai dilibatkan. menggantikannya juga dilarang pada 1652.Tamasha Tamsaha adalah bentuk utama dari teater maharadhtra yang dimulai sejak abad ke-16. India Drama tradisi India juga dibedakan menjadi dua jenis.1. Drama atau teater Sansekerta merupakan jenis drama klasik yang besar dilingkungan bangsawan. Konsep estetika utama Noh terdiri dari Yugen (gelap. Karakter yang paling terkenal adalah tutsakan (rahwana).Bhaval Bhavai adalah teater rakyat Gujarat yang berasal dari abad ke-19. dan lagu yang sesuai. Panggung noh merupakan panggung kayu persegi yang beratap dengan sebuah jembatan masuk. Para pemain wanita dilarang naik panggung sejak 1629 karena alasan penampilan mereka mengundang pikiran kotor. . menampilkan adegan tari dan perkelahian yang spektakuler. kesedihan yang indah). dan bangsawan memiliki kelompok penghibur tersendiri. Aktor opera peking paling terkenal pada abad-20 adalah Mei Lanfang. Kabuki lahir pada zaman ketika Jepang menutup dirinya terhadap dunia luar (awal abad-17). . misterius. pegantian kostum yang cepat. ´kathaµ berarti cerita dan ´burraµ berarti instrumen gesek yang berleher panjang dan berkepala labu yang dipakai oleh pemimpin teater untuk mengiringi nyanyian dan tariannya. Setiap langkah memiliki arti dan diiringi oleh musik. Bhavai merupakan drama keliling yang terdiri dari serangkaian drama dengan panjang dan tema yang bervariasi. . Goyangan ini masih dipertahankan hingga kini namun telah dimotivasikan. Panggung opera ini sederhana. dialek lokal.Burrabatha Burrabatha berasal dari anthrax Pradesh. Pemain jing mengecet wajah mereka dengan aneka warna atau pola abstrak hitam putih yang menggambarkan karakter tertentu. tarian dan puisi. 3. Pertunjukan kabuki bisa berlangsung sehari karena terdiri dari episode yang sangat banyak. yang ditampilkan melalui akting. Jepang Noh dan Kabuki adalah dua jenis drama tradisional Jepang yang paling terkenal. Drama noh yang tersisa ada sekitar 250. sebagian besar merupakan drama yang ditulis setelah Zoemi meninggal. Jatra digambarkan sebagai ´operasi suciµ. tarian dan nyanyian. Cina Salah satu bentuk drama yang terkenal dari Cina adalah Opera Peking. para ksatria menggunakan jubah satin dengan bordiran dan 4 bendera segitiga dipunggungnya.Svang Svang adalah bentuk teater India Utara yang menitikberatkan pada nyanyian. Ia membawakan tarian dan satir sensual yang disebut kabuki (kesejajaran yang berbahaya).Jatra Jatra berasal dari Bengal yang juga ditampilkan dalam bihai dan orrisa. Beberapa diantara mereka menggunakan topeng kecil yang elegan. Gerakannya dilatih berulang-ulang hingga benar-benar mendarah daging. narasi. Drama baru ini menggabungkan beberapa gaya pertunjukan. Seorang spesialis peran wanita yang memperkenalkan opera peking pada dunia barat di tahun 1930-an. . anggota kerajaan.