ARTIKEL 1

Seni terapan ( Aplied Art ) adalah seni yang menjadikan fungsi sebagai tujuan utamadimana kreativitas artistik hanyalah komponen yang melengkapinya .Contah :1.Batik 2.Ornamen pada rumah2 adat3.Gerabah atau keramik 4.Senjata2 tradisional seperti : keris , rencong , mandau dsb5.Pakaian2 adat yang ada di nusantara : mulai dari Aceh sampai Papua.>Pewarna alami untuk 5 warna primer :Bisa didapat dari daun2an , batu bata , arang , getah .Tentu saja ada sedikit proses pencampuran untuk mendapat warna yang di inginkan.

Seni rupa merupakan salah satu cabang seni yang tidak dapat dipisahkan dari kehidupanmanusia

baik

secara langsung maupun tidak langsung. Setiap orang menghendakimemiliki rumah,

perabotan rumah, dan busana atau pakaian yang bagus yangmemerlukan unsur-unsur seni rupa. Dekorasi rumah baik interior maupun eksteior tidak bisa lepas dari sentuhan seni rupa. Lukisan, relief, patung dan seni terapan dapatdigunakan untuk memperindah bangunan rumah atau gedung baik interior maupuneksteriornya.Seni rupa telah berkembang sejak zaman lampau hingga masa kini yang melahirkan beraneka ragam corak serta mempunyai bermacam fungsi.

ARTIKEL 2

Pengertian Seni Rupa Tradisional, Modern dan Kontemporer
Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. Kesan ini diciptakan dengan mengolah konsep garis, bidang, bentuk, volume, warna, tekstur, dan pencahayaan dengan acuan estetika. 1. SENI RUPA TRADISIONAL Pengertian Seni tradisional adalah unsur kesenian yang menjadi bagian hidup masyarakat dalam suatu kaum/puak/suku/bangsa tertentu. Seni tradisional yang ada di suatu daerah berbeda dengan yang ada di daerah lain, meski pun tidak menutup kemungkinan adanya seni tradisional yang mirip antara dua daerah yang berdekatan. Ciri-ciri * Penciptaannya selalu berdasarkan pada filosofi sebuah aktivitas dalam suatu budaya, bisa berupa aktivitas religius maupun seremonial/istanasentris. * Terikat dengan pakem-pakem tertentu. Contoh Wayang kulit, wayang golek, wayang beber, ornamen pada rumah-rumah tradisional di tiap daerah, batik, songket, dan lain-lain. 1. SENI RUPA MODERN Pengertian Seni rupa modern adalah seni rupa yang tidak terbatas pada kebudayaan suatu adat atau daerah, namun tetap berdasarkan sebuah filosofi dan aliran-aliran seni rupa. Ciri-ciri * Konsep penciptaannya tetap berbasis pada sebuah filosofi , tetapi jangkauan penjabaran visualisasinya tidak terbatas. * Tidak terikat pada pakem-pakem tertentu. Contoh Lukisan-lukisan karya Raden Saleh Syarif Bustaman, Basuki Abdullah, Affandi, S.Soedjojono dan pelukis era modern lainnya.

Abdul Salam.wikipedia.wikipedia. S.org/wiki/Seni_kontemporer http://anakciremai. lebih kreatif dan modern. Contoh Karya-karya happening art. teater. Tutur. Christo. Referensi: http://id. 1. dan Saptoadi Nugroho.blogspot. Seniman Gregorius Sidharta. alias meleburnya batas-batas antara seni lukis. modern atau lebih tepatnya adalah sesuatu yang sama dengan kondisi waktu yang sama atau saat ini. Misalnya lukisan yang tidak lagi terikat pada Rennaissance. musik. dan Emira Sunarsa.Seniman Raden Saleh Syarif Bustaman.com/pendihttp://tipzsangguru. hingga aksi politik.wordpress.com . Abdulah Sr. patung. * Tidak adanya sekat antara berbagai disiplin seni. Basuki Abdullah. Pirngadi. Wakidi.org/wiki/Seni_rupa http://id. Soedjojono. karya-karya Christo dan berbagai karya enviromental art. Lukisan kontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi waktu yang sedang dilalui.answers. Otto Jaya S.com/2010/01/28/pengertianseni-rupa-tradisional-modern-dan-kontemporer/dikan-seni-tentang-perkembangan-seni-rupaindonesia http://id. Begitu pula dengan tarian. grafis. SENI RUPA KONTEMPORER Pengertian Seni Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh dampak modernisasi. Ramli. Wahid Somantri.yahoo. kriya. Agus Jaya Suminta. Ciri-ciri * Tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman. Kontemporer itu artinya kekinian. tari. Jadi seni kontemporer adalah seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman sekarang.

terdapat kesenian tanen yang menggambarkan kehidupan sehari-hari masyarakat setempat dalam bertani. sehingga menambah kekuatan komunikasinya dan bahkan memperluas maknanya. Itulah sebab mengapa di setiap kesatuan masyarakat tumbuh dan berkembang berbagai kesenian. sampai dengan sukacita panen.ARTIKEL 3 Bottom of Form Konservasi Alam Melalui Kesenian Tanen | Rabu. Sesuai namanya. Kecamatan Selo. Keberadaan seni berkembang dari aktivitas kognitif yang murni dengan cara-cara yang dipakai manusia. . Di Dusun Grintingan. kebanyakan kesenian rakyat wilayah ini menampilkan sosok prajurit dengan atau tanpa menunggang kuda. Boyolali. Tanen menjadi alternatif tontonan yang menarik untuk melihat potret realitas masyarakat setempat. Oleh karena itu. keberadaannya telah berakar kuat dalam sebuah kerangka kerja tentang kehidupan kolektif. menyabit dan menyiangi rerumputan. diiringi gamelan Jawa lengkap. maupun bertokohkan buta (raksasa). mencangkul. Di luar kenyataan kaya dan beragamnya jenis kesenian di daerah Merapi-Merbabu. Seni merupakan sebuah bentuk komunitas umum yang intens. tanen menggambarkan semangat mereka dalam mengolah tanah ladang pertanian. Desa Lencoh. memupuk. Kesenian yang berkembang dari seni ketoprak yang hidup di dusun tersebut sejak dua dekade lalu itu dimainkan oleh tujuh pasang pemuda berpakaian sorjan ala petani. 15 Oktober 2008 | 10:52 WIB 1 Oleh Purnawan Andra Seni sebagai karya kreatif dalam bentuk dan cita rasa estetis merupakan bagian dari hidup masyarakat.

Ditinjau dari ilmu sosial. properti iringan musik (kentongan) dan konteks awal fungsi keseniannya. dan properti. serta melihat dengan hati terhadap persoalan-persoalan penting (Leary. kesadaran konservasi alam telah tersurat di Grintingan dan hal ini berlanjut pada bentuk pementasan Tanen. dan fungsi tari dalam struktur itu. kehadiran tari tidak lepas dari aspek geraknya. 2005). dan juga jlong-jlong. iringan. tari menghubungkan kesadaran kolektif. Selo). teratur. tari dipandang sebagai sistem simbol yang merupakan representasi mental dari subyek dan wahana konsepsi manusia tentang suatu pesan untuk diresapkan. yaitu suatu kerangka yang penuh arti untuk mengorientasikan dirinya kepada yang lain. Artinya. Secara tekstual. ngarit. Selo (hai teman-teman jangan bingung/ mari menjaga gunung-gunung/ Merbabu dan Merapi/ berlangsungnya usaha konservasi/ dan juga penghijauan ini/ menjadi cara mencapai hidup yang lebih baik/ bagi warga di Lencoh. tari dapat dipahami dari bentuk dan teknik yang berkaitan dengan komposisinya (analisis bentuk atau penataan koreografi) atau teknik penarinya (analisis cara melakukan atau keterampilan). individu. yang justru merepresentasikan ciri khas daerahnya. mengambil perspektif dalam pertimbangannya.Sebagai bagian dari masyarakat agraris. ia mampu menarik banyak . tata pakaian. Jadi. Dari lirik lagunya terungkap seruan konservasi: He prakanca aja bingung/ Ayo jaga gunung-gunung/ Merbabu lan Merapi/ Lumakune konservasi/ Uga penghijauan iki/ Dadi sarana sayekti panguripan/ Warga ing Lencoh. yang tecermin dalam gerak-gerak kesenian tanen. tanen memiliki penyikapan jelas dalam pertanian. Selain tegas terlihat pada geraknya.batas apa yang dapat dilakukan). dan benar-benar dipelajari sehingga memberi pengertian hakikat "manusia". rias. 2005). hal ini juga muncul dalam lirik lagu yang digunakan (Syiar Budaya dan Konservasi). Vokabuler gerak yang dimaksud adalah nyabit. waktu. pola lantai. Keduanya diberlangsungkan melalui simbol-simbol yang ada dalam tariannya. Masyarakat Grintingan justru telah melampaui kesadaran semacam itu dengan cara mereka sendiri. tari adalah bagian integral dari dinamika sosiokultural masyarakat. kepada lingkungannya dan kepada dirinya sendiri. struktur sosial. mempunyai pandangan akurat mengenai kelebihan dan kekurangan dirinya (termasuk batas. Sistem simbol adalah sesuatu yang diciptakan oleh manusia dan secara konvensional digunakan bersama. Di luar kepercayaan adanya pepundhen seperti umumnya kelompok masyarakat Jawa lainnya. Oleh karenanya. Tari sebagai sistem simbol dapat pula dipahami sebagai sistem penandaan. sekaligus sebagai produk dan ketergantungannya dalam interaksi sosial (Sumandiyo Hadi. macul. secara tidak langsung tanen telah menyiratkan langkah-langkah pola pertanian yang selama ini dirumuskan pemerintah melalui kebijakan pertaniannya. memiliki perspektif luas. Dalam geraknya. berbeda dengan kesenian sekitarnya. konservasi alam dan lingkungan hidup. tempat. Sistem penandaan ini mengandung makna harfiah dan langsung ditunjukkan menurut konvensi yang dibentuk bersama oleh masyarakat atau budaya di mana simbol atau tanda itu berlaku. Secara konsep yang berhubungan dengan sosiologi atau antropologi. Tanen mempunyai nilai lebih sebagai kesenian yang unik. Inilah kebijaksanaan lokal berupa pengetahuan diri. menggali makna dan hubungan secara lebih luas.

seiring dengan meningkat isu pemanasan global. konteks dan perwujudannya.com/read/2008/10/15/10525928/konservasi. Purnawan Andra Mahasiswa Jurusan Tari Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta http://nasional. baik kesuburan tanah maupun kesuburan manusia itu sendiri.penonton.kesenian. Tidak hanya pada masyarakat petani yang tentu saja mempunyai ketergantungan mutlak pada kelestarian alam. Pada titik inilah tanen bisa menjadi media efektif untuk penyebarluasan nilai kesadaran konservasi alam dan lingkungan. Konsep konservasi menjadi terbahasakan dan oleh karenanya tersampaikan kepada masyarakat. Tanen justru menampilkan suatu kesederhanaan bentuk dan cara ucap yang mampu menunjukkan bernasnya nilai-nilai yang ada di baliknya. Beberapa tari seperti tayub. konservasi alam memang menjadi suatu keniscayaan. Hal ini penting untuk bangsa Indonesia yang bhinneka dan sebagian besar penduduknya petani. beberapa aliran seni rupa itu antara lain adalah : .kompas. menjadikan pemahaman mengenai nilai yang ada di baliknya diterima searah dan tidak seluruhnya tersampaikan kepada masyarakat yang mempunyai bekal pemahaman beragam. atau tari lenso dari Maluku berlaku sebagai ritus kesuburan.tanen ARTIKEL 4 Aliran dalam Seni Rupa . maengket dari Minahasa.melalui. dengan sistem simbol yang berlapis dalam elemen artistik. Seni Rupa mempunyai banyak aliran di dalamnya. Kesenian setipe bisa jadi banyak terdapat di Indonesia. Namun. "Kegagalan" semacam ini pula yang menjadi alasan tudingan kepada tayub sebagai satu kesenian yang patologis.alam.

silinder. Naturalisme Naturalisme merupakan corak atau aliran dalam seni rupa yang berusaha melukiskan sesuatu obyek sesuai dengan alam (nature). Paul Gaugiuin. Braque. Kesan itu didapat dari bantuan sinar matahari yang merefleksi ke mata mereka. Tokoh-tokoh Naturalisme : Rembrant. Di Indonesia penganut ini adalah : Affandi. Metzinger. 5. wanita yang lebih 4. Impressionisme Impressionisme merupakan corak seni rupa yang lahir pada tahun 1874. Robert Delaunay. pria yang lebih gagah. Aliran ini melukiskan cerita-cerita romantis tentang tragedy yang dahsyat. artinya yang ditekankan bukanlah obyek tetapi suasana dari kenyataan tersebut. Gambir Anom dan Trubus. Williamn Hogart dan Frans Hall di Indonesia yang menganut corak ini : Raden Saleh. Contoh Lukisan bercorak Impresionisme.1. Realisme Realisme adalah corak seni rupa yang menggambarkan kenyataan yang benar-benar ada. Romantisme Romantisme merupakan corak dalam seni rupa yang berusaha menampilkan hal-hal yang fantastic. Karena itulah dalam lukisan impressionisme obyek yang dihasilkan agak kabur dan tidak mendetail. kejadian dramatis yang biasa ditampilkan dalam cerita romah. kesedihan dan keinginan lain dibalik tingkah laku manusia. Obyek yang digambarkan diungkapkan seperti mata melihat. bola. Corak ini menggambarkan alam menjadi bentuk-bentuk geometris seperti segitiga. Di Indonesia penganut aliran ini : Kusnadi. Kandinsky dan Paul Klee. Solichin dan Afandi (sebelum Ekspresionisme). JJ. Mereka melukiskan dengan cepat karena perputaran matahari dari timur ke barat. Pelopor ekspresionisme : Vincent Van Gogh. Karl Schmidt. Aguste Renoir. Penggambaran obyeknya lebih sedikit dari kenyataan. Ekspresionisme Ekspresionisme adalah aliran yang mengutamakan curahan batin secara bebas. Basuki Abdullah. Francis Picabia dan Juan Gris. warna yang lebih meriah. Obyek-obyek yang dilukiskan antara lain kengerian. Zaini dan Popo Iskandar. ini artinya proporsi. Disini sei bukanlah peniruan alam melainkan penempatan bentuk-bentuk geometris dari seniman kepada alam. Tokoh aliran ini : Claude Monet. kemiskinan. Fernand Leger. perspektf. 2. pewarnaan dan lainnya diusahakan setepat mungkin sesuai mata kita melihat. Edward Degas dan Mary Cassat. . Pelopor Kubisme : Gezanne. Emile Nolde. gerakan yang lebih lincah. segi empat. Bebas dalam menggali obyek yang timbul dari dunia batin ! Imajinasi dan perasaan. SIsley. Untuk memberikan kesan mirip diusahakan bentuk yang persis. kekerasan. Fransisco de Goya dan Honore Daumier. Albert Glazes. Aliran ini mengutamakan kesan selintas dari suatu obyek yang dilukiskan. 3. Tokoh-tokoh realisme ialah : Gustove Corbert. irrasional. indah dan absurd. Pablo Picasso. lingkaran. Ernast Ludwig. Abdullah Sudrio Subroto. keseimbangan. karya Basoeki Abdullah karya George Sevoat. Casmile Pissaro. 6. kerucut. Contoh Lukisan bercorak Naturalisme. Kubisme Kubisme lahir pada saat pameran retpektif Cezanne yakni pada tahun 1907. kubus dan kotak-kotak.

Hartum Gerard Schneider. Surrealisme Surrealisme pada awalnya merupakan gerakan dalam sastra yang diketemukan oleh Apollinaire utuk menyebut dramaya. Marcel Duchamp dan Picabia. adik Twarkov. Carlo Cara. 8. Futurisme Futurisme ialah sebuah aliran seni lukis yang lahir pada tahun 1909.Action Painting. Setelah itu bermunculan abstrak geometris yang lain dengan nama berbeda antara lain : ? Suprematisme. Boccioni. b. G. . yaitu lukisan yang menampilkan bidang-bidang lebar dan warna yang cerah. Robert Montherwell dan Bornet Newman. Ciri khas seni lukisannya ialah warna-warna yang liar. Pelopornya : Mark Rothko. Frans Kliner dan. imajinasi dan mungkin juga intuisi para seniman. Tokoh-tokoh aliran ini : Juan Gross. 10. yaitu lukisan yang menampilkan abstraksi bentuk-bentuk geometris mumi . Futurisme mengabdikan diri pada gerak sehingga pada lukisan anjing digambarkan berkaki lebih dari empat. Salvador Dali darl Andre Masson. Dipelopori oleh Kandinsky. Abstrak Geometris Abstrak Geometris disebut juga seni non obyektif. Obyek itu bisa fantasi. Hans Arp. Sudiardjo dan Amang Rahman. Mathiew dan Piere Souloges.7. 11. Karena keliaran dari warna-warna itulah oleh kritikus Perancis Louis Vauxelles dilontarkan dengan nama Fauvisme. Willem de Koning. Pada tahun 1024 dpakai oleh Andre Bizton untuk menyebutkan corak dalam seni lukis. Di Perancis abstrak ekspresionesme diikuti oleh : H. Maurice de Vlamink. tempat kencing diberi judul dan dipamerkan. Adolf Got lieb. Aliran ini mengatakan keindahan gerak dan dipandang sebagai pendobrak aliran Kubisme yang dianggap statis dalam komposisi. Andre Dirrain. Rauol Dufi dan Kess Van Dongen. Tokoh aliran ini : Umberto. Dadaisme Dadaisme lahir karena berkecamuknya Perang Dunia I. Abstrak Ekspresionisme D Amerika abstrak ini terdapat dua kecenderungan yaitu : . anti perasaan dan cenderung merefleksi kekasaran dan kekerasan. Kemudian yang diberi nama Technisme dipelopori : Wols Aechinsky dan Asger Yorn. 9.Color Field Painting. Clyfford Stll. menghendaki kebebasan yang selanjutnya ada kecenderungan menuju kepada realistis namun masih dalam hubungan-hubungannya yang aneh. Karyanya aneh seperti misalnya mengkopy lukisan Monalisa lalu diberi kumis. Dalam seni abstrak terbagi dua katagori besar yaitu : a. Severini. Karena timbul dari dalam batin. Sifatnya dikatakan anti seni. Pelopor Surrealisme : Joan Miro. Gioccomo Ballad an Ruigi Russalo. Tokohnya adalah : Jackson Polack. Dalam kreativitasya corak surrealis berusaha membebaskan diri dari control kesadaran. yaitu lukisan yang tidak mementingkan bentuk yang penting adalah aksi atau cara dalam melukiskannya. Tokoh-tokoh aliran ini : Henry Matisse. Des fauves dalam bahasa Perancis artinya binatang liar. Abstraksionisme Seni abstrak dalam seni lukis ialah seni yang berusaha mengambil obyek yang berasal dari dunia batin. Max Ernst. Di Indonesia bisa disebut : Sudibio. Dilakukan juga metode kolase seperti misalnya kayu dan rongsokan barang-barang bekas. Fuvisme Fuvisme merupakan nama yang dijuluki kepada sekelompok pelukis muda yang muncul pada abad ke 20. garis dan pewarnaan.

bisa seperti papan catur. apa yang mereka jumpai dijadikan obyek. . Theo Van Daesburg dan Bart Van Leck. Alexander Calder karena patungnya dapat bergerak disebut Mobilisme di Amerika patung yang dapat bergerak disebut Kinetic Sculpture. yaitu corak seni abstrak yang menampilkan keuniversalan ilmu pasti. Rodehenko. ? Op Art (Optical Art). Bahkan bisa saja mereka mengambil sepasang sandal disandarkan diatas rongsokan meja kemudian diatur sedemikian rupa dan akhirnya dipamerkan. karikaturis. kayu dan plastik. Yoseph Benys.dengan tokohnya adalah kasimir Malevich. Aliran ini berusaha mengembalikan pewarna kepada warna pokok dan bentuk yang sikusiku Tokohnya ialah Piet Mondarian. susunan dalam sebuah fungsi dirakit dengan obyek-obyek lain jadilah sebuah sistem itulah instalasi. direkayasa di work shop. Yacov Gipstein dan Todasuke Kawayama. Dalam mengambil obyek tidak memilih-milih. Pop Art (Popular Art) Seni Pop atau Pop Art mula-mula berkemang di Amerika pada tahun 1956. Minimal Art juga termasuk dalam kelompok konstruktivisme. ? Neo Plastisisme (De Stijil). nama aslinya adalah Popular Images. Kesan umum dari karya-karya Pop art menampilkan suasana sindiran. besi. atau merupakan input respons terhadap ruang ataupun yang mengelilinginya. Tokohnya : Vladimir Tatlin. Tokoh corak ini : Victor Vaserelly. Bridget Riley. sebuah corak seni rupa 3 dimensi yang berusaha menampilkan bentuk-bentuk abstrak dengan menggunakan bahan-bahan modem seperti kawat. Seni Instalasi Berarti sejumlah kanfas atau obyek ide instalasi dimulai dari barang-barang yang ditemukan di mana-mana dan kemudian di kembangkan. Konsiruktivisme. Antonic Pevner. Di Indonesia yang menganut aliran ini adalah seniman-seniman yang memproklamirkan diri :Kaum Seni Rupa Baru Indonesia”. Tokoh-tokohnya antara lain : Tom Wasselman. di improvisasi dengan ruang. humor dan apa adanya. Naum Gabo dan A. 13. 12. Karya ini menarik perhatian karena warnanya yang cemerlang dan seakan mengecohkan mata dengan ilusi ruang. Seni ini lahir karena situasi tehnologi industri yang tinggi dan karyanya cenderung kea rah aristektual. George Segal. Claes Oldenburg dan Cristo. Seni ini muncul karena kejenuhan dengan seni tanpa obyek dan mengingatkan kita akan keadaaan sekeliling yang telah lama kita lupakan. disebut juga Retinal Art yaitu corak seni lukis yang penggambarannya merupakan susunan geometris dengan pengulangan yang teratur rapi.

sementara kriya dan desain lebih menitikberatkan fungsi dan kemudahan produksi.ARTIKEL 5Tinggalkan Komentar Seni rupa Dari Wikipedia bahasa Indonesia. warna. yaitu seni rupa murni atau seni murni. bentuk. dan desain. dan pencahayaan dengan acuan estetika. Seni rupa murni mengacu kepada karya-karya yang hanya untuk tujuan pemuasan eksresi pribadi. bidang. tekstur. Namun sesuai perkembangan dunia seni modern. Kesan ini diciptakan dengan mengolah konsep garis. Secara kasar terjemahan seni rupa di dalam Bahasa Inggris adalah fine art. istilah fine art menjadi lebih spesifik kepada pengertian seni rupa murni untuk kemudian menggabungkannya dengan desain dan kriya ke dalam bahasan visual arts. Seni rupa dibedakan ke dalam tiga kategori. . cari Seni rupa adalah cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang bisa ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan. volume. ensiklopedia bebas Langsung ke: navigasi. kriya.

ARTIKEL 6 ::PELUKIS BATAM:: Al-Quran Menjadi Tema Sentral Lukisan Syaiful Adnan October 19. Syaiful Adnan jebolan SSRI/SMSR Negeri Padang sekarang SMK Negeri 4 (jurusan seni lukis) dan Sekolah Tinggi Seni Rupa Indonesia (STSRI) Yogyakarta ini. membaca dan mewujudkan terus menerus tentang ayat-ayat Allah. yang tidak pernah dibuat pelukis lain di tanah air. Dari sini lantas karya-karya Syaiful Adnan dijadikan media komunikasi bagi kesadaran penikmatnya dan diri Syaiful Adnan sendiri. komposisi dengan mengolah ayat-ayat suci AlQur’an menjadi tampilan baru dalam bidang seni lukis. Lihat lukisan-lukisan kaligrafi Islam yang pernah lahir melalui proses pergulatan kreatifnya terlihat memiliki gaya tersendiri. Riqa’i. Dalam bincang-bincangnya dengan Haluan baru-baru ini di Yogyakarta. Dalam penuturan Syaiful Adnan selain persoalan elementer hal yang tak pernah diabaikannya adalah menyangkut idiom-idiom baru dalam ideo plastik yang meliputi masalah secara langsung maupun tidak berhubungan dengan isi atau cita perbahasaan bentuk. Keesaan Allah SWT dapat dipahami melalui rangkaian ayat-ayat Al-Qur’an yang memuat tentang segala kemahabesaran. Solok. pelukis Syaiful Adnan kelahiran Saningbakar. tunggal dan kolektif di dalam negeri maupun di luar negeri ini mengetengahkan ayat-ayat suci Al-Qur’an sebagai tema sentral. Sejumlah lukisan kaligrafi Syaiful Adnan yang telah puluhan kali berpameran. Selain itu lukisan Syaiful juga merupakan ekspresi zikir visual. Rayhani. Ditangan pelukis urang awak ini proses kreatif dan beragam dinamika aspek estetis cendrung meluncur dengan tenang. kemahaindahan dan lainya. 2008 at 4:59 pm (artikel seni rupa) Oleh Muharyadi Ditengah-tengah tumbuh dan berkembangnya seni lukis moderen di tanah air. Dasarnya tentulah dilatarbelakangi pemahaman yang kuat terhadap aspek-aspek elementer seperti garis. . Ayat-ayat itu dapat dibaca sebagai bentuk refresentasi atas tauhidiah (keyakinan tentang keesaan Allah SWT) danzikir (sebagai konsekwensi dan tauhid). warna. bidang. Muhaqqaq. tekstur. kemahaagungan. mulai menekuni dunia seni lukis kaligrafi Islam sejak tahun 1970-an dengan memiliki gaya baku istilah yang dipakai Syaiful Adnan seperti Thuluth. bagi Syaiful Adnan melukis didasari kesadaran kulturalnya dengan menempatkan kaligrafi sebagai pilihan guna merefresentasikan memori pribadi dan juga memori kolektif bagi seniman yang menyenangi kecendrungan melukis kaligrafi sebagai pilihan kerja lukis-melukis. Taqwi atau Magribi yang masingmasingnya memiliki karakter. Sumatera Barat 5 Juli 1957 yang telah 20 tahun bermukim dan menetap di Yogyakarta mungkin satu diantara sedikit pelukis kaligrafi arab yang tetap eksis di dunianya. hingga mengantarkannya berada dideretan papan atas seni lukis di tanah air. Naski.

26 Juni 2008 Pembelajaran Seni Rupa . Syaiful Adnan merupakan satu diantara sedikit penggerak seni Islam generasi kedua setelah dedengkot pendahulunya seperti Admad Sadali. Syaiful Adnan tetap sederhana dalam banyak hal. Amang Rahman dan Amri Yahya.net skip to main | skip to sidebar ARTIKEL 7 Kamis. Jakarta dan beberapa kota besar lainnya. Syaiful memang menjadi catatan sejarah dan membuat sejarah dalam percaturan seni lukis di tanah air. Hal yang menarik lainnya. ditengah-tengah gemerlapnya kehidupan finansial pelukis terutama di Yogyakarta. *** Sumber: www. Kemampuan berolah seni melalui seni lukis kaligrafi Islam membuat saya makin dekat dengan-Nya. finansial dan lainnya.senirupa. senirupawan maupun sastrawan yang kerap mengintip perjalanan pelukis urang awak ini di peta seni rupa tanah air ini menyebutkan. Seperti diakui Syaiful Adnan saya tidak terbuai pada persoalan manisnya nilai-nilai budaya sekuler.Dalam banyak komentar dan tulisan yang dikemukakan para pengamat maupun kurator. AD Pirous. peformance penampilan.

Pembahasan konsep seni rupa dapat berupa struktur bentuk dan ungkapan (ekspresi) dalam seni murni dan hubungan bentuk. Desain menunjukkan proses pembuatan karya yang maksud dan tujuannya telah ditentukan lebih dahulu. Seni rupa berperan dalam memenuhi tujuantujuan tertentu dalam kehidupan manusia maupun semata-mata memenuhi kebutuhan estetik. kriyawan. seni grafis. Seni rupa dapat dibedakan menjadi seni rupa murni. misalnya kriya kayu. dan desain. fungsi. Dengan memahami makna tentang bentuk-bentuk seni rupa. Seni kriya menekankan pada keterampilan teknik pembuatan karya. benda. kriya logam. dan kriya tekstil. seni patung. meliputi seni lukis. berkarya seni. dan desain. dengan hasil berupa karya kriya fungsional dan nonfungsional. atau kegetiran) serta memiliki kemampuan untuk membangkitkan pikiran dan perasaan. maupun desain bersifat saling melengkapi dan saling berkaitan. kriya. Seni murni menekankan pada ungkapan pikiran dan perasaan. Karya desain merupakan rancangan gambar. Apresiasi seni rupa berarti mengenal. Materi pokok seni rupa meliputi aspek apresiasi seni. dan desainer. Seni kriya menggunakan berbagai teknik dan media tertentu. Materi apresiasi seni pada dasarnya adalah pengenalan tentang konsep atau makna. Pembelajaran seni rupa dapat juga dipisahkan menjadi kegiatan pembelajaran seni rupa murni. memahami. yaitu seniman. dan penyajian seni. seni kriya. peranan seni murni. dan fungsi seni rupa. Jenisjenis seni rupa ini menunjukkan proses pembuatan dan bentuk karya yang dihasilkan. Apresiasi seni rupa dapat mencakup materi yang lebih luas. akan diperoleh rasa kepuasan dan kesenangan. bentuk. Dalam pembelajaran seni rupa. unik. sedangkan desainer bekerja untuk keperluan klien. Seniman atau kriawan dapat bekerja secara mandiri. seni patung.Seni rupa merupakan hasil interpretasi dan tanggapan pengalaman manusia dalam bentuk visual dan rabaan. kritik seni. dan elemen estetik . dan memberikan penghargaan atau tanggapan estetis (respons estetis) terhadap karya seni rupa. misalnya studio seni lukis. dan seni grafis. atau lingkungan yang didasarkan pada persyaratanpersyaratan tertentu. dan kriya. yaitu pengenalan seni rupa dalam konteks berbagai kebudayaan. kriya. Karya seni rupa dapat menimbulkan berbagai kesan (indah. Pembelajaran seni rupa dapat dilakukan dengan pendekatan studio. serta nama pembuatnya.

Selain itu. apresiasi seni juga perlu memberikan pemahaman hubungan antara seni rupa dengan bentuk-bentuk seni yang lain. bidang. mengobservasi. Pembelajaran kritik seni juga melatih kemampuan untuk memahami makna-makna yang disampaikan melalui simbol visual. Dalam mengolah media. FUNGSI SENI. bereskperimen. Mengolah media pada dasarnya adalah menggunakan bahan dan alat untuk menyusun unsur-unsur visual seperti garis. seperti aspek-aspek taktil (rabaan). KONSEP SENI. KARYA DESAIN. tema. GUIDEPOST. dan metafora. kita perlu mengetahui teknik penggunaan berbagai bahan. dengan memperhatikan keterbatasan-keterbatasan maupun kelebihankelebihannya. warna. dan menyelidiki gambar-gambar atau bentuk-bentuk lainnya. DIPOSKAN OLEH BAKPAW DI 22:49 LABEL: BALI HANDYCRAFT. Ini dapat mengasah keterampilan pengamatan visualnya. GAYA DESAIN. dan imajinasi. NILAI ESTETIKA. dan penilaian. dan komposisi karya seni rupa. meliputi deskripsi. proses. SENI MURNI . proses pengamatan terhadap masalah pribadi. interpretasi. kerajinan. dan kinestetik (gerak). KARYA PATUNG. Tanggapan ini berkaitan dengan sifat-sifat sensoris karya seni rupa. Dalam kritik seni maksudnya yaitu analisis kritis. analisis. membuat sketsa. bidang-bidang studi yang lain. KARYA LUKIS. serta keberadaan seni rupa. bentuk-bentuk. dan desain sebagai bidang profesi. teknik. fantasi. tema-tema universal. dan bentuk. mencatat. dan teknik pembuatan karya seni rupa. Berkarya seni rupa pada dasarnya adalah proses membentuk gagasan dan mengolah media seni rupa untuk mewujudkan bentuk-bentuk atau gambarangambaran yang baru. Untuk itu diperlukan berbagai pendekatan seperti menggambar. Pembelajaran kritik seni rupa memberikan pengenalan dan latihan menggunakan bahasa dan terminologi seni rupa untuk mendeskripsikan dan memberikan tanggapan terhadap karya seni rupa. KESENIAN PATUNG.dalam seni rupa terapan. tekstur. spasial (keruangan). Pembahasan tentang media seni rupa bisa berupa ciri-ciri media. Unsur yang dianalisis adalah gaya. realitas sosial.

ARTIKEL 8 ::PELUKIS BATAM:: 200 Tahun Raden Saleh October 9. 2008 at 8:26 am (artikel seni rupa) .

ada beberapa makam tanpa nisan. dan meninggal di Bogor. Peresmian pembangunan fasilitas publik makam Raden Saleh dilakukan oleh Direktur Jenderal Nilai Budaya Seni dan Film Depbudpar Drs Tjetjep Suparman. sementara banyak ahli dan peneliti asing menerbitkan buku tentang Raden Saleh dan tulisan tentang Raden Saleh. Hal ini dibuktikan dengan pemugaran makam Raden Saleh yang berdampingan dengan makam istri keduanya. Almarhum lahir pada 1807 di Desa Terbaya. identik sebagai pelukis Indonesia yang sudah bersentuhan dengan dunia modern pada zaman penjajahan Belanda. Bogor. Jangan heran kalau nama Raden Saleh tetap abadi tidak hanya dalam percaturan dunia seni rupa. Dalam kesempatan itu diluncurkan buku Lukisan-Lukisan Raden Saleh Ekspresi Anti Kolonial. Sementara itu. tetapi juga dalam kacamata pemerintah Indonesia. Makam ini pertama kali dipugar oleh pemerintah atas prakarsa mantan Presiden RI Ir Soekarno tahun 1953 dengan arsitek Ir Silaban. Rabu (30 April 2008). Lalu almarhum menikah untuk kedua kalinya dengan RA Danuredjo (1866) yang masih keturunan Hamengku Bowono VI. potret Raden Saleh. di pendopo terpajang beberapa diorama tentang Raden Saleh dan karyanya. Acara yang berlangsung di tengah guyuran hujan lebat dengan undangan duduk di bawah tenda itu dihadiri oleh sejumlah undangan. Semarang. dan Film. MSi. tak jauh di belakang dinding makam Raden Sakeh. Mereka melukis Gunung Merapi di mana Raden Saleh pernah melukis Gunung Merapi. membawa ransel yang membelakang. dan sosok seorang pelukis berambut kucir. . Jateng. Raden Ayu Danudiredjo. Dasar penulisan buku yang disunting oleh M Agus Burhan dan Pudentia ini ialah ingin mengkaji lukisan-lukisan Raden Saleh yang merupakan ekspresi antikolonial dan mentalitas Raden Saleh setelah bersentuhan dengan budaya modern. Tubagus “Andre” Sukmana. di Gang Makam Raden Saleh. Pada dinding di belakang makam terpajang tiga buah lukisan yang waktu itu baru dilukis oleh Ibrahim Basalmah dan kawankawan. yang nama lengkapnya Raden Saleh Syarif Bustaman. Hal ini dilatarbelakangi prestasi Raden Saleh di negeri Belanda dan negara Eropa lainnya. mengatakan bahwa penelitian Dr I Ketut Winaya ini diterbitkan menjadi sebuah buku atas prakarsa Dirjen Nilai Budaya. Jalan Pahlawan. Jawa Barat. dan Penasihat Pers dan Kebudayaan Direktur Erasmus Huis Paul J A M Peters. Kepala Galeri Nasional Indonesia. di depan pendopo. Setelah menikah dengan wanita pribumi. berjalan menuju masa depan yang lebih baik. Buku yang ditulis I Ketut Winaya itu diterbitkan Galeri Nasional Indonesia. Bondongan Empang. Bali (2007). Departemen Kebudayaan dan Pariwisata. Jalan Raden Saleh) dan memiliki sebuah kebun binatang (sekarang kompleks Taman Ismail Marzuki). Area makam yang berlokasi di sebuah gang kecil. 23 April 1880. Seni. pejabat setempat.Makam Pelukis Antikolonial Itu Dipugar Raden Saleh. Ia memilih tinggal di Bogor hingga akhir hayatnya. antara lain seniman. Pada zaman itu memang dialah satu-satunya pelukis Indonesia yang profesional setelah menimba ilmu kurang lebih 23 tahun (1829-1852) di Eropa. Raden Saleh pertama kali menikah dengan Constancia Winkelhagen (1856) dan tinggal di rumah yang mewah di Jalan Cikini (sekarang RS Cikini. bertopi bundar. Buku itu merupakan bagian dari sebuah desertasi program doktor I Ketut Winaya di Universitas Udayana. area makam Raden Saleh dan istrinya dipugar atas fasilitas Galeri Nasional Indonesia. sekitar 100 meter dari jalan raya itu memiliki fasilitas pendopo dan plaza yang ditata sederhana tapi apik. mentalitasnya yang kebarat-baratan berubah drastis. Di kompleks makam itu. Memperingati 200 tahun kelahiran Raden Saleh (2007).

Hal ini dapat kita lihat dari kebebaan mengubah bentuk.000 tahun yang lampau. 07 Mei 2006 07:34:05 Klik: 236814 Cetak: 574 Kata "seni" adalah sebuah kata yang semua orang di pastikan mengenalnya. Tanpa prosedur. Buktinya berupa lukisan yang berupa torehan-torehan pada dinding dengan menggunakan warna yang menggambarkan kehidupan manusia purba. antara lain “Raden Saleh Syarif Bustaman dan Gaya Lukisannya dalam Perkembangan Seni Lukis Modern di Indonesia pada Zaman Kolonial Belanda” dan “Lukisan-Lukisan Raden Saleh dan Ekspresi Antikolonial Tahun 1852 – 1880″ setelah kembali ke Indonesia. ia ditangkap dan diadili oleh pemerintah kolonial Belanda karena dituduh terlibat dalam pemberontakan Bekasi 1869. Artefak/bukti ini mengingatkan kita pada lukisan moderen yang penuh ekspresi. Mungkin saya memaknainya dengan keberangkatan orang/ seniaman saat akan membuat karya seni. Sebagai pelukis. namun menurut kajian ilimu di eropa mengatakan "ART" (artivisial) yang artinya kurang lebih adalah barang/ atau karya dari sebuah kegiatan. Bukti ini terdapat pada dinding-dinding gua di Prancis Selatan. biarlah orang memilih yang mana terserah mereka. maka ia pun dilepas. Pada lukisan “Antara Hidup dan Mati” (1848) digambarkan seekor banteng besar sebagai lambang bangsa Indonesia melawan dua ekor singa jantan dan betina sebagai lambang kolonial Belanda. Kedua lukisan itu dibuat tahun 1870 dengan gaya romantisme paradoks. Ketika pemimpin pemberontak. tetapi terus diawasi (hlm 142). padahal keterlibatannya dalam pemberontakan itu sulit dibuktikan. Namun kita tidaka usah mempersoalkan makna ini. Sorban yang ada warna merah-putihnya itu sebagai simbol perjuangan dan perlawanan rakyat Indonesia terhadap penjajah Belanda. Lukisan lainnya memiliki makna kepahlawanan antipenjajah seperti “Penangkapan Diponegoro” (1857) yang berukuran 112 x 178. Diponegoro berjubah putih tanpa alas kaki.Buku setebal 178 halaman ini berisi enam bab. Kedua lukisan itu sebagai bentuk perlawanan terhadap kolonial Belanda atas perlakuan terhadap dirinya yang semena-mena. Beberapa lukisan Raden Saleh yang menggambarkan perlawanan terhadap penjajahan antara lain “Perkelahian dengan Singa” dan “Gunung Merapi dan Merbabu”. Konon kabarnya kata seni berasal dari kata "SANI" yang kurang lebih artinya "Jiwa Yang Luhur/ Ketulusan jiwa". Pangeran Diponegoro dilukiskan mengenakan sorban berwarna hijau dan di atas sorban itu ada warna merah putih. karena kenyataannya kalu kita memperdebatkan makna yang seperti ini akan semakain memperkeruh suasana kesenian. yang menyamar sebagai Raden Saleh telah ditangkap. (Susianna) sumber: suara karya ARTIKEL 9 Pengertian Seni Secara Umum dan Sejarahnya Oleh Syawir Minggu. Bassa Kolot. walaupun dengan kadar pemahaman yang berbeda. Lukisan-lukisannya mempunyai aura yang sanggup menahan keabadian (hlm 144). Raden Saleh dimunculkan sebagai legenda karena kualitas lukisan-lukisannya memang istimewa. Berdasarkan penelitian para ahli menyatakan seni/karya seni sudah ada + sejak 60. Satu hal yang membedakan antara karya seni manusia Purba dengan manusia Moderen adalah terletak .

Begini ceritanya :Dalam sejarah seni terjadi banyak pergeseran. Dengan kata lain manusia moderen adalah figure yang ingin menemukan hal-hal yang baru dan mempunyai cakrawala berfikir yang lebih luas. Byzantium.karya seni yang ditinggalkan pada masa pra-sejarah digua-gua tidak pernah menunjukan identitas pembuatnya. Adorno menganggap seni harus berbeda harus berbeda dengan benda lain (barang). Mungkin disini saya akan memberi sedikit ilustrasi : Di era Kontemporer ini aturan-aturan yang telah ada seolah-olah dihancurkan. karena memang demikian awal kebudayaan manusia. ia harus mempunyai "sesuatu". yang unik dan orisinil. Karena menurutnya dalam seni tinggi seorang seniman tidak dipengaruhi oleh faktor-faktor eksternal (kebutuhan pasar/bertujuan komersial) dalam menciptakan sebuah karya seni/murni ekspresi. Kenapa ini bisa terjadi ? (ini kata saya sedikit mengutip kata-kata para ahli yang terdahulu). yang dulunya karya seni itu harus menyenangkan. dan setiap kegiatan bersenian adalah berupa kegiatan ekspresi kreatif. Yang dulunya karya seni itu setidaknya masih mempertimabangkan etika sosial. Kalupun toh ada penjelasan tertentu pada artefak tersebut hanya penjelasan yang menyatakan benda/bangunan tersebut di buat untuk siapa". Karena mengikuti pola berfikir manusia yang maunya mencari kebaruan dan membuat perubahan (entah baik atau buruk). Sejak kapan fungsi individulistis dari seni mulai tampak ?. . atau manusia purba adalah figure yang masih terkungkung oleh kekuatan-kekuatan di sekitarnya. Demikian pula peninggalan-peninggalan dari masa lalu seperti bangunan atau artefak di mesir kuno.pada tujuan penciptaannya. Karena sebuah karya atau benda yang sebagai komoditas akan menghancurkan semangat sosial. Sedangkan manusia moderen membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya digunakan untuk kepuasan pribadinya dan menggambarkan kondisi lingkungannya "mungkin". Romawi. Situasi keterancaman itu mendorong seni akhirnya mulai mencari otonomi dan mulai bangkit pemujaan sekular atas keindahan itu sendiri. Seni pada perkembangannya di jaman moderen mengalami perubahan atau pembagian yakni seni murni atau seni terapan/ seni dan desain yang lebih jauh lagi seni dan desain oleh seorang tokoh pemikir kesenian yang oleh orang tuanya di beri nama Theodor Adorno di beri nama "Seni Tinggi" untuk Seni Murni dan "Seni Rendah" untuk Seni Terapan atau Desain. yang lebih dahsyat lagi landasan logikanya. India. Dengan kata lain fungsi seni menjadi media ekspresi. basis-basis ritual dan kultis dari karya seni mulai terancam akibat sekularisasi masyarakat. katanya para ahli arkiologi sich saya sendiri tidak tahu pasti. dan setiap karya seni merupakan bentuk yang baru. pola produksi barang yang menjadi komoditas adalah pola yang ditentukan dari atas oleh seorang produsen. beliaubeliau mengatakan sejak seni memasuki jaman moderen. Ini pun hanya ada pada setelah jaman. Semua bentuk kesenian paa jaman dahulu selalu ditandai dengan kesadaran magis. Dari kehidupan yang sederhana yang memuja alam sampai pada kesadaran terhadap keberadaan alam Pada awalnya seni diciptakan untuk kepentingan bersama/milik bersama. atau bahkan di Indonesia sendiri. katanya para sejarawan lagi. Karena sifatnya yang bebas dan orisinal akhirnya posisi karya seni menjadi individualistis. etika agama atau etika-etika yang lain. Di jaman Kontemporer ini bentuk kesenian lebih banyak perubahannya baik secara kebendaan atau kajian estetiknya. Kita bisa menyimpulkan kesenian pada jaman sebelum moderen kesenian tidak beraspek individulistis.karya. Kalau manusia purba membuat karya seni/penanda kebudayaan pada massanya adalah semat-mata hanya untuk kepentingan Sosioreligi. Terakhir kita menuju pada jaman Post-moderen/Kontemporer. Sejak renaisans atau bahkan sebelumnya . sedangkan seni rupa rendah adalah seni yang dalam penciptaannya dipengaruhi oleh faktorfaktor eksternal. Sesuatu itu tidak sekedar menjadi sebuah komoditas. sekarang malah bisa sebaliknya.

itu hanya kelihatannya ????.namun sekarang mungkin kesemuanya itu bisa jadi hanya sebagai aturan usang. kekecawaan. begitu. tapi kadang si kreator juga menyertakan tubuhnya atau tubuh orang lain. jadi pesan yang ingin di sampaikan si kreator itu di serahkan pada seonggok mesin. Atau para seniman marah dan muak pada perlakuan pasar kapitalismeyang menurutnya terlalu radikal terhadap karya seni. Padahal karya seni itu sebelum dinilai adalah "nol". diapresiasi..he.. yang dulunya ada seni rupa sendiri. Photosop.. Selebihnya adalah makna. atau yang lainnya. di net art ini kamu bisa mengubah gambarnya juga lho.. Radikal. ide.he... diperjual belikan atau kalau menurut kamu jelek bisa di caci maki..eeeh. lantas seni tari... Vidio Art/vidio instalasi : vidio art ini tidak beda dengan seni instalasi yang mana dalam aktulisasinya si seniman memanfatkan teknologi telvisi yang terkoneksi dengan vidio.... Kondisi ini terjadi karena seniman sudah pada titik jenuh dan marah "mungkin".. tapi mungkin dari kalian sudah ada yang tahu bahkan lebih tahu dari say.net/ email : Sawir@endonesa.grokhg.net .. Itu cerita saya tentang pengertian seni secara umum beserta sejarahnya Sumber : http://endonesa. seni musik. atau lebih parah kamu bisa di-kaplok. Tapi asik kok coba saja.he. dll (ini katanya Adi Wicaksono yang sepertinya seorang kritikus seni yang dari Jogya itu. Yang sedikit-sedikit karya seni itu dinilai dengan nominal. representasi.tahu nggak ////// kapok kon salah' e dewe. atau komputer.bebaslah yang penting tidak sampai menyinggung perasaan yang membuat. atau mungkin kamu mangganti ini sial pembuatnya dengan namamu itu sah-sah saja tidak ada yang melarang kok..ee. Okey. maksudnya sekat antara cabang seni itu adalah:. perlawanan. atau sekedar main-main belaka. karena apa nanti kamu bisa-bisa di caci maki ganti.. dan sastra juga di pakai.!!!!). atau mungkin seni-seni yang bau itu Lho !! Yang ada adalah hanya kata dan bentuk kesenian yang mempunyai hasil atau artefak yang bisa dinikmati. ( Sori ya sedikit agak kopros soale aku wis bosen ngetik) Yang jelas pada jaman kontemporer ini sekat antara cabang-cabang seni berusaha dihilangkan atau bahkan sudah hancur. Net Art : adalah bentuk seni yang mana dalam pamerannya dilakukan diruang maya (Internet).e. 3. misalnya: Corel Draw..ehhhh.Lho. karena masih ada unsure rupa-nya.. Pada lingkungannya atau pada sesutau yang telah ada2. ehhhk. luka. Dalam Klik Art ini siapa saja bisa membuat lukisan dengan memanfaatkan gambar yang ada atau lukisan orang lain yang mungkin di rubah atau ditambahi bahkan dikurangi.. bunyi.???. namun juga bukan seni rupa lho karana dalam vidio art ini unsure gerak. Atau para seniman marah pada kritikus yang dalam kritiknya memberikan pemaknaan yang terlalu sembrono sehingga esensi pesan dari karyanya menjadi tidak-karuan. Dan banyak bentuk seni-seni yang lain saja sedikit lupa dan sudah capek menyebutkan satupersatu. !!!!!!!. Tapi perlu di ingat dalam klik art ini kamu harus bisa mengoperasikan komputer dan progaram. huwek cuihhhhhhh. 3.. diinterprestasi.. rekreasi. dokumentasi "politik" dan "sejarah".. Satu lagi yang terkenal bukan kamu namun si pemilik situs dimana karya itu di muat. acuan etik. Klik Art : yang dalam pembuatannya seseorang tidak harus membuatnya dengan Hand Made (melukisnya sendiri). Di era kontemporer ini juga banyak lahir bentuk seni yang baru semisal: 1. yang sepertinya kita melihat itu mirip seni pertunjukan. paradigma.2.progaramnya yang di gunakan dalam kegiatan ini. Namun perlu di ingat walaupun kamu merubah atau mengganti inisial pencipta pada karya net art ini sipembuat akan semakain bangga karena ia merasa menang dan puas karena karyanya ternyata interaktif dan lebih parah lagi kamu sudah masuk perangkap permainan sang pembuat. atau mengurangi dan menambahi. namun ini bukan seni pertunjukan lho. Marah atau jenuh pada siapa :1.ya.

tetapi juga bernilai estetis. Kriya adalah kegiatan seni yang menitik-beratkan kepada keterampilan tangan dan fungsi untuk mengolah bahan baku yang sering ditemukan di lingkungan menjadi benda-benda yang tidak hanya bernilai pakai.ARTIKEL 10 Seni Lukis Zaman Presejarah Aliran dalam Seni Rupa » Pengertian Kriya Seni Kriya Seni atau beberapa menyebutnya Seni kriya adalah sebuah “cabang” dari seni rupa yang juga berkembang di Indonesia. Lalu apakah yang dimaksud Seni Kriya atau kriya Seni tersebut. namun tetap dengan tidak terlalu berkonsentrasi kepada kepuasan emosi seperti lazim terjadi misalnya pada karya lukis dan patung. (wikipedia) berikut adalah beberapa contoh karya seni rupa kriya . Kriya bisa “meminjam” banyak pengetahuan dalam seni rupa murni seperti cara mematung atau mengukir untuk menghasilkan produk. Kriya juga lebih sering mengikuti tradisi daripada penemuan yang sering ditemukan secara individu oleh seorang perupa.

http://yogaparta.id .files.wordpress.ac.com http://kriya.isi-dps.

isi-dps.http://www.648982 .ac.id -7.156753 112.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful