P. 1
Alat Musik Tradisional Jepang

Alat Musik Tradisional Jepang

|Views: 2,891|Likes:
Published by Forino Asianti

More info:

Published by: Forino Asianti on Jun 13, 2012
Copyright:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOCX, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

03/28/2013

pdf

text

original

ALAT MUSIK TRADISIONAL JEPANG !!

TAIKO Kata taiko (太鼓) berarti “drum besar” dalam bahasa Jepang. Di luar Jepang, kata ini digunakan untuk merujuk kepada berbagai jenis drum Jepang (和太鼓, „wa-daiko‟, “drum Jepang”, dalam bahasa Jepang) dan kepada bentuk seni yang relatif belakangan dalam bentuk ansambel menabuh drum (kadang-kadang lebih khusus disebut, “kumi-daiko” (組太鼓). Nagado-daiko (長胴太鼓, taiko yang berbadan panjang) terdiri atas dua potong kulit sapi yang dibentangkan di atas sebuah kerangka kayu (biasanya diukir dari satu potong kayu, kini sering dibuat dari sisa-sisa sebuah gentong kayu) dan diregangkan. Kepala dari tsukeshime-daiko (付締め太鼓, seringkali disingkat menjadi, “shime-daiko” atau “shime” saja) dibentangkan di atas cincin-cincin besi dan dijepit di sekitar badan yang lebih kecil. Tali tsukeshime-daiko ditarik hingga ketat sebelum digunakan setiap kalinya. Okedo-daiko (桶胴太鼓, taiko berbadan gentong, seringkali disingkat menjadi “okedo” atau “oke”) dapat dipasang di atas sebuah dudukan dan dimainkan seperti taiko lainnya, tapi biasanya digantungkan melintang ke bahu sehingga si pemain drum dapat berjalan dan sekaligus juga memainkannya. Taiko Jepang lainnya mencakup uchiwa-daiko (内輪太鼓、 taiko kipas), hira-daiko (平太鼓, taiko datar), odaiko (大太鼓, taiko besar), dan serangkaian instrumen tabuh lainnya dalam ansambel tradisional Jepang noh, gagaku, dan kabuki. Drum okedo-daiko merentang dari yang kecil dan mudah dibawa, hingga drum yang paling besar dari semua drum Jepang. Berbeda dengan nagado, drum ini dapat dibuat dalam berbagai ukuran, namun TIDAK dalam segala ukuran mengingat konstruksi kayu stavenya. Wilayah Aomori terkenal akan festival Nebuta. Di sini okedo besar dimainkan oleh banyak orang sambil dibawa dengan kereta sepanjang jalan. Okedo mempunyai penopang betta-nya sendiri yang diciptakan oleh Hayashi Eitetsu. Selain itu, seperti nagado-daiko, okedo mempunyai suara pinggiran, yang disebut “ka.” Namun, ketika memainkan pinggiran sebuah okedo, penting bagi pemain untuk memukul hanya bagian yang palin luar dari cincin metalnya dan bukan pinggiran dari tubuh drum itu sendiri. Kayu tipis dan ringan dari okedo khususnya mudah penyok dan akan cepat menurun kondisinya bila dipukul. Penggunaan taiko dalam perang Di Jepang pada masa feodal, taiko sering digunakan untuk memotivasi pasukan, menolong menentukan langkah barisan, dan mengatur perintah atau pengumuman. Menjelang atau pada saat memasuki pertempuran, taiko yaku (penabuh drum) bertanggung jawab untuk menentukan langkah barisan, biasanya dengan enam langkah untuk setiap pukulan drum (ketukan-2-3-4-56, ketukan-2-3-4-5-6).

shamisen terdiri dari 3 jenis berdasarkan ukuran leher: Hosozao (leher sempit). adalah panggilan untuk maju dan mengejar lawan lainnya Bachi pemukul kayu yang digunakan untuk memainkan drum taiko. shamisen dikenal sebagai san-gen (三弦. Kulit pelapis shamisen adalah kulit bagian perut kucing betina yang belum pernah kawin. dan san no ito (senar ketiga). Panjang shamisen hampir sama dengan gitar tapi leher (sao) lebih langsing dan tanpa fret. atau O-uchi. Ji juga disebut Jiuchi. Nakazao (leher sedang). Shamisen atau samisen ?) adalah alat musik dawai asal Jepang yang memiliki tiga senar. Sutra merupakan bahan baku senar untuk shamisen. Secara garis besar. adalah irama dasar yang digunakan untuk mendukung irama utama. berbentuk segiempat dengan keempat sudut yang sedikit melengkung. dan Futozao (leher besar). 三絃. Senar secara berurutan dari kiri ke kanan (dari senar yang paling tebal) disebut sebagai ichi no ito (senar pertama). dan dipetik menggunakan sejenis pick yang disebut bachi. don ko. atau don go (pola mengayun). Jikata adalah pemain yang memainkan irama ji. Sebagian dari irama yang lebih lazim untuk ji adalah don doko. jenis shamisen dikelompokkan berdasarkan nama kesenian: . Di dunia musik Jepang abad modern (kinsei hōgaku) seperti genre jiuta dan sōkyoku (sankyoku). sedangkan di daerah Okinawa dikenal dengan sebutan sanshin (三線. san-gen? tiga senar). sanshin?). Leher shamisen yang utuh dan tidak bisa dilepas-lepas disebut leher nobezao. Sedangkan shamisen kualitas biasa dibuat dari kulit bagian punggung dari anjing. Pelan-pelan ma (waktu) antara masing-masing pukulan menjadi semakin singkat. Leher shamisen ada yang terdiri dari 3 bagian agar mudah dibawa-bawa dan disimpan. ni no ito (senar kedua). Oroshi dicirikan oleh serangkaian pukulan pada taiko. Selain itu. hingga penabuh melakukan pukulan yang cepat Shamisen atau samisen (三味線. Shamisen yang dibuat kulit imitasi memiliki kualitas suara yang tidak bagus sehingga kurang populer. yang dipercepat tiga atau empat kalinya.Menurut salah satu catatan sejarah (Gunji Yoshu). Pemain mulai dengan lambat dengan banyak ma. sembilan rangkai dari lima ketukan berarti memanggil sekutu ke medan tempur. Tsugaru-jamisen yang berasal dari daerah Tsugaru ada yang memakai senar dari serat nilon atau tetoron. sementara sembilan rangkai dari tiga ketukan. Bagian depan dan belakang dilapisi kulit hewan yang berfungsi memperkeras suara senar. Bentuk Badan shamisen (disebut dō) dibuat dari kayu.

dipetik dengan menggunakan kuku jari. berleher lebar dan tebal. dibuat seluruhnya dari kayu dan tidak memakai kulit hewan. Kebudayaan Mesir kuno mengenal alat petik bersenar tiga yang di Persia berkembang menjadi setaru atau sitar (“se” berarti “tiga” dan “taru” berarti “senar”). Shamisen Yodo mempunyai bentuk yang tidak jauh berbeda dengan shamisen yang ada sekarang. * Yanagawa shamisen (Kyō-shamisen). asal Prefektur Kagoshima. berleher langsing. alat musik serupa sitar yang dibuat dengan pelapis kulit ular disebut sanshen (sanxian). * Shinnai shamisen. Shamisen jenis ini sering disebut sankyoku. dimainkan bersama koto. hingga ukulele. berleher lebih langsing dari Hosozao. Sejarah Dalam penggolongan alat musik. dan dipetik menggunakan bachi yang berukuran lebih kecil dan dibuat dari tempurung kura-kura. shamisen termasuk alat musik petik serupa lute dengan leher (neck) yang disambung ke badan. dipetik dengan pick besar dari gading gajah. kokyū. * Jiuta shamisen. * Gottan. dan dipakai pada pertunjukan kabuki * Gidayū shamisen. digunakan di prefektur Okinawa dan bagian paling ujung prefektur Kagoshima. mulai dari gitar. sitar. leher shamisen dipernis dengan urushi. dan digunakan sebagai pengiring jōruri * Tokiwazu-bushi shamisen. Di Tiongkok. melainkan dengan pick dari tanduk kerbau. dipetik dengan pick yang disebut Tsuyamabachi dari bahan gading gajah. Di akhir abad ke-16. berleher sedang. digunakan untuk lagu daerah yang disebut Tsugaru-minyō. sanshin yang dibawa kapal dagang asal Ryūkyū diperkenalkan ke penduduk kota Sakai. serta dipetik tidak memakai bachi. Shanshin dibuat dari kulit ular sanca asal Indonesia. dan shakuhachi. Shamisen tertua yang masih ada sekarang adalah shamisen bernama Yodo hasil karya pengrajin di Kyoto. berleher besar dan tebal. berleher sedang * Kiyomoto shamisen. berleher sedang. Shamisen ini khusus dibuat atas perintah Toyotomi Hideyoshi untuk dihadiahkan kepada sang istri Yodo-dono. .* Nagauta shamisen. Di seluruh dunia terdapat banyak sekali berjenis-jenis alat musik serupa lute. merupakan model shamisen yang paling tua * Tsugaru-jamisen. berleher sedang. Perdagangan antara Kerajaan Ryūkyū dan Fuzhou memperkenalkan alat musik sanshen yang kemudian di Okinawa disebut sanshin. * Shanshin asal Kepulauan Ryūkyū.

. Bunyi shamisen yang lebih garing ternyata lebih disenangi orang dibandingkan bunyi biwa yang terkesan berat dan serius. Koke no musu made.Perkembangan sanshin asal luar negeri menjadi shamisen tidak lepas dari peran pemusik tunanetra asal perkumpulan tunanetra Tōdōza. Asli (huruf Latin) Kimi ga yo ha Chiyo ni. Secara garis besar musik shamisen dibagi menjadi dua jenis. 8000 generasi. Sanshin yang dimainkan dengan pick berbentuk kuku dari tanduk kerbau berkembang menjadi shamisen yang dipetik dengan bachi yang digunakan untuk memetik alat musik biwa. Ihaho to narite. Berlanjut selama seribu (tahun). Utaimono (pengiring lagu) dan Katarimono (pengiring cerita). Ishimura Kengyō mempelopori genre musik yang menggunakan shamisen dan dikenal sebagai Jiuta. imi Ga Yo (bahasa Jepang: 君が代. bahasa Indonesia: Semoga Kekuasaan Yang Mulia Berlanjut Selama 1. Terjemahan Indonesia Semoga kekuasaan Yang Mulia. Berubah menjadi batu karang. Lagu ini ditulis dalam sebuah metrum Jepang waka. Ada yang berpendapat bahwa lagu sebenarnya puisi cinta.000 Tahun) adalah judul lagu kebangsaan Jepang Bunyi Klik di sini. Yachiyo ni Sazare ishi no. Di awal zaman Edo. Sampai kerikil. Salah satu pemusik tunanetra bernama Ishimura Kengyō berjasa mengembangkan teknik permainan hingga shamisen digemari rakyat banyak.

haegeum dan geomungo. Kecapi ini diciptakan pada abad ke-6 di Kerajaan Gaya.Alat musik tradisional Korea Alat musik tradisional Korea adalah kumpulan alat musik dari Korea yang jumlahnya lebih dari 60 jenis. yakni sanjo geomungo untuk permainan solo dan jeongak geomungo untuk orkestra. daegeum. Alat-alat musik ini sebagian besar masih dimainkan dan telah diwariskan dari generasi ke generasi hingga kini. Pada masa Tiga Kerajaan (57 SM – 668). banyak alat musik baru diperkenalkan dari Asia Tengah. Selain itu. Alat musik petik Gayageum Hyang  Gayageum adalah kecapi yang memiliki 12 senar. yakni sanjo dan jeongak. Alat musik yang paling banyak dimainkan antara lain gayageum. 鄕) dan alat musik Cina (tang. Sanjo gayageum digunakan untuk pementasan musik solo dan jeongak gayageum untuk pementasan musik orkestra. Masuknya alat-alat musik asing menambah banyak jumlah alat musik Korea. 唐). Jenis geomungo dibagi 2.  Geomungo adalah kecapi bersenar 6 yang diciptakan di kerajaan Goguryeo. adapula jenis alat musik yang dimainkan dalam pementasan di istana dan tempat ibadah. Alat musik Cina dari periode Dinasti Tang diperkenalkan di akhir periode Silla Bersatu dan dari Dinasti Song pada masa Dinasti Goryeo (918-1392). Jenisnya terdiri dari 2 menurut musik yang dihasilkannya. Alat musik Korea dapat dibedakan menjadi alat musik asli (hyang. Para musisi pada masa itu melakukan eksperimen dengan alat-alat musik tersebut untuk menyelaraskannya dengan cita rasa musik lokal. . Alat musik asli Korea diciptakan sejak periode sebelum Tiga Kerajaan Korea sampai periode Silla Bersatu (668-935).

Tang  Tangpiri adalah suling asal Cina yang serupa dengan hyangpiri namun berukuran lebih pendek.  Taepyeongso adalah jenis suling bernada tinggi yang dilengkapi kerucut.Tang   Haegeum adalah rebab bersenar dua yang berasal dari Cina. sanjo ajaeng. alat musk tiup Taepyeongso Hyang  Daegeum adalah suling besar yang berasal dari zaman Silla Bersatu bersama Sogeum dan Junggeum. dan daejaeng. Hyangpiri adalah suling yang memiliki 7 lobang dan biasa dimainkan pada pementasan musik orkestra dan solo. . Ajaeng kecapi gesek bersenar 7. Tangpiri dimainkan dalam permainan musik Cina (Dang-ak). Taepyeongso adalah alat musik penting dalam permainan pungmul.  Tungso adalah suling Korea yang terpanjang.   Sogeum adalah suling bambu kecil. Tungso terdiri dari jeongak tungso dan sanjo tungso. Alat musik ini diperkenalkan dari Asia Tengah lewat Cina di akhir abad ke-14. Alat musik istana   Geum adalah kecapi bersenar 7 yang dimainkan dalam pementasan musik istana. Barat  Yanggeum adalah jenis kecapi asal Asia Tengah yang masuk dari Cina pada abad ke-18.[1] Daegeum terdiri atas sanjo dan jeongak. Seul adalah kecapi 25 senar yang saat ini tak lagi dimainkan. Terdapat 3 jenis ajaeng yakni jeongak ajaeng.   Chojeok adalah suling kecil.

Hwa (alat musik)Hwa adalah jenis organ mulut kecil yang memiliki 13 buah pipa. namun lebih ramping dan volume suaranya lebih kecil. Hanya so berpipa 16 yang masih dimainkan saat ini. . Alat musik lainnya  Danso adalah jenis suling vertikal yang memiliki 5 buah lobang dan bisa dimainkan secara solo (sanjo) atau dalam pementasan orkestra (jeongak).  Kkwaenggwari adalah gong kecil yang disebut juga gong tangan. Hun hanya dimainkan dalam pementasan musik upacara di kuil Munmyo. Alat musik perkusi Janggu Hyang  Jing adalah gong besar yang terbuat dari kuningan dan awalnya dimainkan dalam musik militer. terutama pada pementasan musik istana. Alat musik ini hanya dimainkan dalam pementasan musik istana. musik Shamanisme (musok) dan musik agama Buddha.Alat musik istana     Saenghwang atau saeng adalah organ mulut yang memiliki 17 pipa.[4] Kkwaenggwari memiliki suara yang tinggi dan banyak digunakan dalam permainan musik petani dan musik ritual Shamanisme. Alat musik ini memiliki 3 buah lobang dan dimainkan secara vertikal. U adalah jenis organ mulut besar yang memiliki 36 buah pipa.  Hun adalah jenis suling bulat dari tanah liat dan memiliki 7 buah lobang. 16 dan 24.  Ji adalah suling yang memiliki 5 lobang yang berjumlah 4 buah di depan dan 1 lobang di belakang.  Jeok adalah jenis suling dengan 6 buah lobang.[2]  Sepiri adalah suling yang serupa dengan hyangpiri. So adalah jenis pipa (panpipe) yang jenisnya terbagi atas so yang berpipa 12.[3] Saat ini dimainkan secara luas dalam pementasan musik petani (pungmul).  Yak adalah jenis suling yang dimainkan di pementasan musik istana.

[7] Alat musik ini hanya dimainkan dalam pementasan musik ritual dan musik istana.[6] Badan pungmul janggo terbuat dari kayu dan dilapisi kulit binatang pada kedua ujungnya. namun hanya terdiri dari satu batu saja. Batu musik ini diperkenalkan dari Cina dan dimainkan dalam pementasan musik istana.  Teukjeong adalah lonceng yang serupa dengan pyeonjong namun hanya terdiri dari satu lonceng saja. Pungmul Janggo adalah jenis genderang berbentuk jam pasir.[8] Alat musik ini diperkenalkan dari Song.[5] Soribuk adalah genderang yang dimainkan sebagai pengiring nyanyian.  Pungmulbuk adalah genderang yang dimainkan dalam permainan musik petani.  Teukgyeong adalah batu yang serupa dengan pyeongyeong.  Janggu atau janggo adalah genderang yang berbentuk jam pasir yang serupa dengan pungmul janggo. yang dimainkan dengan cara dipukulkan.[6] Alat musik istana Pyeon-gyeong  Pyeonjong adalah lonceng perunggu yang terdiri dari 16 buah yang digantung menjadi 2 baris. .  Pyeongyeong adalah potongan batu yang berbentuk L.  Tang  Bak adalah alat musik yang terdiri dari rangkaian 6 potongan kayu tipis. Alat musik ini banyak digunakan dalam pementasan musik petani dan sebagai pengiring nyanyian tradisional. Soribuk adalah versi modifikasi dari pungmulbuk.

Tradisi portugal terdapat banyak lagu rakyak yang digunakan untuk iringan tari. biasanya ltampa latihan. Yang paling lincah dan banyak variasi dari berbagai semua tarian yang ada adalah Vira (rural walt form) dari daerah Minho. Tarian tersebut terdapat kesan tersendiri dan merupakan tanda akan keserhanaan dari wanita yang sedikit akan mata pencaharian dan jarang tertawa maupun tersenyum waktu menari. Tari dan Instrumen Tari dan musik instrumen dari Musik Rakyat Portugal adalah sebuah permainan maupun bentuk tarian yang melingkar seperti O ladrao. biarpun melambai-lambi tetapi ide dasarnya ataupun landasannya terpisah dengan keagamaan dan seperti contoh yang tertulis. Penyai solo. ladrao. A condessa dan A Ciranda yang iringannya musik vokal dan musik instrumens dan alat musik yang digunakan gitar dan biola alto. gitar dan viola. dan merakyat dan dilakukan banyak orang dari berbagai daerah. Perbedaan Vira dan Corridinho adalah dari formasi tariannya yang disitu terdapat penyanyi solo dan pemanggilnya. tetapi itu diakukan dengan serius yang menaati aturan maupun tingkah laku yang ditentukan yang membuat tarian itu ada keawsyikan tersendiri. ini terbukti adanya peringatan ke16 century cortesano. Bailes adalah kota yang disitu terdapat bentuk dances circle (tarian melingkar). tariannya yang menggunakan tarian tradisi dari Miranda do Douro dimana pauleiros or paulitos menggunakan tongkat pada permainannya. o ceguindo. dan dan mengundang sebagian dari daerah luar. Corridinho ( perjalanan langkah nya dengan puasa) merupakan karakteristik algarve: langkah yang berputar dan kayalan untuk mengatur kaki yang mengingatkan kepada orang spanyol Flamento yang lebih susunan oleh individual dan bersaing dengan kemampuan individunya. pemanggil.Musik Rakyat Portugal. Master penari yang berasal dari daerah harus mempunytai kemapuan untuk memanggil dan mengendalikan. Mereka biasanya menggunakan gaya musik dari daerah kereka masing-masing yang pemainnya dari teman dan menggunakan progesi akord yang stabil. Dilihat dari kondisi geografis yang sangat lekat pada nada-nada yang melambai-lambai “nada-nada ayunan lembut”. penanarinya mereka mempunyai kemampuan intuk ber improvisasi menurut kemampuan yang mereka miliki. dengan judul the Goan and Madeiran “Two” Variant of A Candessa. menyanyi solo. Caramba menggunakan lagu dari Madeira oleh santos (1973)yang bernuansa arabian. Penari dan tarian Portugal dalam penyajiannya disusun dan dilatih oleh master penari dari kota maupun desa maka dari itu terdapat festifal-festival pada kesempatan tertentu sebagai contohnya karnaval. . Chamarrita menampilkan yang menggunakan suntikan yang menggunakan instrumen dengan teknik yang bernuansa melodic berputar dan stabil yang berhentak. salah satu instrumen biola alto yang disebut violaos. salah satunya yang berjudul cancoes de berco yang diambil dari lagu rakyat. dan pemusik yang dapat merangkai memjadi susunan dari pertunjukan tersebut. cavaguinhos dan gitarras. Caramba menggunakan gaya Bassa danca Style yang merupakan sajian gitar yang disusun secara harmornis yaitu penggabunga dari berbagai macam instrumen yang bersifat percusif tebih menekan pada pola permainan yaitu tambores (drum) do adufes (gambar no 5).

Yang semua itu menggunakan instrumen gitar. vira dan chula. semacam akordion. pertunjukan Dari Afrika infliences (gambar no. untuk beiras menggunakan harmonika. 1934). Istilah adalah berkwalitas menurut tohow dimainkan atau oleh atribut phisik nya. seperti di violas de mono ( yang dipetik dengan tangan kanan). sebagian dari tarian di minho area. afour-or yang five-string gitar yang itu sepanjang abad yang 18th mempunyai sebanyak tiga dawai-dawai di setiap instrumennya. tarian castantets yang digunakan kayu. pifaro ( alat musik dan seruling. biola. see Azevedo. Marine shells adalah interprestasi yang digunakan pada musik sepanjang pantai di Minho. pifaro. cana-verde. cancioneiro de ajuda. masih populer di daerah Minho. dan gerakan *apakah mungkin hasil Perancis mempengaruhi sepanjang abad yang ke-19. di algarve menggunakan gitar. Cana-verde. violaos. Peran dapat ditemukan pada acuannya tidak hanya kepada biola alto tetapi juga ke alaudes ( kecapi) dan guitarra pada 1450. verde-gaio adalah lazim di pusat dan northen portugal. mungkin paduan oleh suatu rombongan tarian kecil ( ronda minhota) dengan instrumen terdiri atas harmonika. suatu couple-dance yang pertunjukannya berderet atau formasi melingkar. pada zaman pertengahan (renaisance) dan awal kebangkitannya kembali nyanyian membukukan seperti cantigas de santa maria. cantanens dan kadang-kadang bandolim (mandolin). Portuguese istilah ” biola alto” bahasa Spanyolnya “vihuela” digunakan untuk umum sepanjang kebangkitan kembali untuk menandakan manapun alat musik gesek instrumen. dan fandango.8). suatu farrapeira. tentang oarticular adalah adufes ( hand-beaten kecil membingkai drum yang dimainkan oleh wanita-wanita sepanjang. ditemani oleh pifaro dan gaita de fodes. The Segudilhas di alvarge adalah belived untuk mempunyai datang dari spain. viola de arco ( yang dibungkukkan dengan tangan kanan) atau viola de arame ( dengan dawai-dawai metal). Suatu instrumentasi serupa ditemukan di madeiran tarian. Di Alentejo yang digunakan adalah guitar tidak .Bentuk tarian dan musik portugal tidak hanya menggunakan gaya musik portugal itu sendiri tetapi juga menggunaka gaya maupun bentuk di lain daerahg portugal. seperti malhao. biola alto. salah satu dari tarian yang lebih tua. salah satu yang paling populer dari instrumens yang digunakan di folksongs dan folkdances adalah biola alto. sebuah tarian melingkar yang para laki-laki dan perempuan berhubungan sebagai perayaan panen tebu. cancioneiro de vaticana (colucci-brancuti:P-lc) dan martin codax. guitas ( alat musik dari portugal utara) dan rebeccas ( biola rakyat) chain-dances sucs. tetapi di bagian dalam/pedalaman Minho. mazurka dan tarian polka dari lainnya bagian dari eropa juga terjadi. dan akordeon. tarian beberapa mempunyai heeltapping ( fandango dan bailarico) yang menciptakan suatu berirama kontra dengan musiknya. . biola alto. drum.seluruh negeri). Dan itu belum menentukan apakah ini awal nyanyian. segi tiga dan instrumen angin. Yang paling awal publikcations yang meliputi nyanyian portugaese adalah buku metoda sebagai musiknya: sebagai contoh luis de milan pada tahun 1536 dimasukkan enam portuguese villancicos tertulis didalamnya adalah Libro de musica de vihuela de mono intitulado el maestro (in the dokumentos das chancelarias. cavaquinhos. drum dan trangles. menari seperti schottische. pipa (flute). biola.

seperti cara sesuatu dilakukan dan migras irama plainsong. Guines dan orang negro. juga menggunakan vocables seperti guluga. Dance-Song lundum ( londum. dan untuk texsnya pada umumnya bertemakan natal. cantigas de bergo.C. marltimas. Canarios banyak ditemukan di abad ke-18-century. Dengan seragam disesuaikan pada ritme dan instrumen dan itu „ african’rhythms. a circledance yang meliputi suatu nyanyian tunggal tiruan dari orang Afrika hitam yang menari. Dengan tarian lascivious fofa itu barangkali satu sumber yang menyangkut fado ( C. Sebagai contoh. menyanyi dalam irama spain. folk equvalent of the court jestes) dan romances (ballads). Dias. as maias (my songs). bukti kesinambungan beberapa di (dalam) jenis nyanyian adalah privided oleh acuan dalam literatur seperti halnya oleh kehadiran hari ini seperti nyanyian villancetes. menjadi musik afroportuguese dan tariannya sekarang telah menjadi lebih besar dan baru. folias (profesional dan festive songs sung by the folies. the bailes de esravos (a bailes dos pretos. lisbon. dengan gaya lutes yang suling mereka dan dengan hormat bermaksud. bailes de escravos a shuffiling chain-dance. cantigas de romania. Irama dan ritme adalah juga suatu corak musik rakyat portuguese yang kelihatan sejak permulaan 16 abad yang gaya tersebut sekarang masih populer. permulaan dari africa ( angola atau zaire). adalah versi menyangkut folktunes . crifras de violas por varios autores in p-cug). Dan Di abad ke-20 orang Afrika jejak dalam tarian seperti cana-verde. atigas de escarnio amaldizer). the bailes de escravos (a shuffiling chain-dance. sebagai lawan notasi arbeau‟s di portugal di sekitar 1700 ( J. kesinambungan dan perubahan. gitar abad ke-17dan mengajar privat di (dalam) numerousin rangkap tiga melipat tigakan waktu. a circle-dance cana-verde. 1905). Afrika instrumentasi. D dan G gaya masih ditemukan dalam konsep utama dari tonalas romanias(pilgrim song). co-existing dengan utama ( yang paling umum) dan kecil tonalas merupakan perawatan modern dari masa lampau yang menyangkut nyanyian dan antar para penyanyi jaman ini. lundu). pengaruh nya terdapat pada hiasan suntikan dari timur dapat dilihat di instrumentasinya dan gaya bernyanyinya. di samping merindukan koleksi dijaman pertengahan. portugal dan latin america pada umumnya responsorial dan corak hemiola bergeser untuk¾ di dalam suatu 6/8 (birama). mereka yang dari berabad-abad 20th dan yang 19th.M. desafios or despiques and desgarradas (lagu-lagu dari tiga raja di masa lampau. nyanyian modern Koleksi mengungkapkan aspek pertengahan.T. gulugue. os reis (lagu-lagu dari tiga raja musik). lamaunce. apa yang diperkenalkan yannyian nyanyian tradisional menjadi lebih mungkin untuk pengerjaan ulang material rakyat secara artistik. romances.mengatakan seperti halnya itu pada awal instrumen metode buku. . Loas. the bailes de esravos a bailes dos pretos. datang ke portugal kemudian menjadi suatu jenis samba. terutama di daerah pelosok dan daerah bergunung-gunung. as janeiras. Orang Afrika menyebutkan seperti halnya instrumen mengenai Eropa. Di portugal itu menjadi suatu jenis burlesgue modinha. cartas de lisboa.

You're Reading a Free Preview

Download
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->